从技能传授到素养培育：高中舞蹈教育“三位一体”模式的构建与实效研究 ——以济宁一中为例

摘要：高中舞蹈教育在当前素质教育体系中扮演着重要角色，但其发展仍面临受众狭窄化、内容技能化、效果内卷化等现实困境。文章以济宁一中为实践案例，聚焦从技能传授到素养培育的转型需求，提出并构建了高中舞蹈教育“三位一体”模式。该模式以“美育素养”为核心进行价值理性重塑，形成“立德树人—以美育人—文化理解”的目标层级；通过基础层国家必修课程、拓展层校本选修课程、提高层专业发展课程的三层课程体系实现工具理性创新；依托从课堂到舞台的“艺术实践闭环”贯通实践路径，并辅以完善的支持保障体系确保模式可持续运行。研究表明，该模式的实施显著提升了学生的核心素养，促进了教师队伍的专业化成长，推动了学校美育特色与文化的形成，为构建中国特色高中舞蹈教育模式提供了有益的实践探索与理论思考。

关键词：技能传授；素养培育；高中舞蹈教育；“三位一体”模式

党的十八大以来，加强和改进学校美育工作已成为国家战略。《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》明确要求“完善课程和教材体系”“全面深化教学改革”，着力构建“艺术基础知识基本技能+艺术审美体验+艺术专项特长”的教学模式。舞蹈，作为一门融合身体、情感、认知与文化的综合性艺术，是实施美育的重要载体。然而，与音乐、美术等艺术学科相比，舞蹈在普通高中的教育体系中长期处于边缘化地位，面临诸多发展困境。本文以山东省济宁市第一中学（以下简称“济宁一中”）为研究个案，聚焦高中舞蹈教育领域，旨在探讨如何突破当前困境，构建一种既能夯实学生舞蹈技能基础，又能有效培育其审美素养与人文精神的教育模式，以期为新时代中国特色高中舞蹈教育体系的完善提供实践参考与理论支撑。

1.高中舞蹈教育面临的困境

高中舞蹈教育长期处于边缘化的尴尬境地，常被简单归类为课后兴趣活动或艺术特长生的专项培养内容，既没有被纳入学校常规课程体系获得独立的课程地位，也缺乏与核心素养相衔接的清晰育人目标，导致其在学校美育版图中始终没有明确的价值坐标。

1.1受众狭窄化

舞蹈教育资源高度集中于少数具备艺术天赋的特长生群体，优质的师资、场地与教学内容都向这一群体倾斜，绝大多数普通学生被隔绝在舞蹈美育的大门之外，难以享受到舞蹈艺术带来的审美熏陶与身心滋养，造成舞蹈美育的覆盖面严重不足。

1.2内容技能化

当前，高中舞蹈教学普遍陷入“重技轻艺”的误区，教学重心过度偏向标准化的动作模仿与高难度的技巧训练，一味追求肢体动作的精准度，却忽视了舞蹈背后承载的文化内涵、审美价值与创造潜能的挖掘，使得舞蹈教学沦为单纯的技能训练，丧失了艺术教育的本质意义。

1.3效果内卷化

高中舞蹈教育未能与学校德育、智育、体育等其他育人环节形成有效联动，无法深度融入学校整体育人体系，其在塑造学生健全人格、提升审美素养、促进身心协同发展等方面的独特育人功能难以充分彰显，最终陷入“自我循环”的内卷困境。

2.“三位一体”模式的系统构建与运行机制

2.1价值理性重塑：以“美育素养”为核心的目标统整（“一体”）

济宁一中模式的成功，首要在于其对舞蹈教育价值理性的深刻重塑，即确立了超越技能训练的、以“美育素养”为核心的“一体”目标。这一目标体系包含三个层次：

2.1.1立德树人：德育融合的导向层

该模式强调舞蹈是思想道德教育的生动载体与情感纽带。例如，原创舞蹈《妈妈我等你》紧扣抗疫时代背景，将守望相助的抗疫精神与感人至深的家国情怀融入艺术表达，使学生在一遍遍排练与舞台演出的过程中，沉浸式体验深刻的生命教育与爱国主义洗礼。这种“以舞育人、以美润德”的理念，从根源上确保了舞蹈教育的正确方向性与深刻教育性。

2.1.2以美育人：审美素养的核心层

这是模式的中心目标与核心价值所在。它旨在通过丰富多元的舞蹈实践活动，引导学生全方位感受形体之美、节奏之美、情感之美与意境之美，循序渐进地发展其审美感知能力——对舞蹈动作、韵律、服饰等要素的敏锐捕捉力；审美鉴赏能力——对舞蹈作品背后文化内涵与艺术价值的独立判断力；审美创造能力——运用舞蹈语言进行自我表达与艺术创新的意愿与技能。这是模式的中心目标与核心价值所在。它旨在通过丰富多元的舞蹈实践活动，引导学生全方位感受形体之美、节奏之美、情感之美与意境之美，循序渐进地发展其审美感知能力——对舞蹈动作、韵律、服饰等要素的敏锐捕捉力；审美鉴赏能力——对舞蹈作品背后文化内涵与艺术价值的独立判断力；审美创造能力——运用舞蹈语言进行自我表达与艺术创新的意愿与技能。

2.1.3文化理解：素养拓展的深化层

依托济宁“孔孟之乡、礼仪之邦”的地域文化优势，课程格外注重挖掘舞蹈背后的文化根脉与精神内核。例如原创舞蹈《礼韵少年行》，巧妙将儒家“礼乐”文化中的礼序规范、君子风范融入舞蹈编创，让学生在一招一式的身体实践中，真切触摸中华优秀传统文化的温度与厚度，进而增进对传统文化的认同与理解，稳步提升自身的人文素养与文化自信。

这三大目标相互支撑、层层递进，共同构成了统摄所有舞蹈教育活动的“一体”，赋予了“三位”课程共同的灵魂与最终归宿。

2.2工具理性创新：三层课程的系统构建与实施（“三位”）

在清晰的“一体”目标指引下，济宁一中进行了精密的工具理性创新，构建了面向不同学生群体的三层课程体系。

2.2.1基础层：面向全体的国家必修课程《音乐与舞蹈》，实现“普及”

定位：作为美育的“保底工程”，确保每一位学生（高二全体）都能获得基础的舞蹈审美体验。

实施：采用“鉴赏—体验—创造”的教学模式。不仅赏析中外经典舞剧，更通过简单的身体律动、动作组合和即兴编创，让学生“动起来”，在亲身体验中建立与舞蹈的连接。其成功的关键在于降低了技能门槛，突出了审美愉悦和参与感。

2.2.2拓展层：面向兴趣的校本选修课程《舞蹈表演与实践》，实现“选择”

定位：作为连接普及与提高的“立交桥”，满足学生个性化发展需求。

实施：以“礼之韵”社团为平台，实行“项目式学习”。学生不仅是学习者，更是活动的组织者、创作者和表演者。如“舞蹈小舞台”“自创韵律操”等项目，激发了学生的主体性和创造力。分团（民舞、街舞、拉丁）的设置，则体现了对多元文化审美和个体兴趣的尊重。

2.2.3提高层：面向特长的专业发展课程《舞蹈技术技巧训练》，实现“专长”

定位：作为艺术人才的“孵化器”，为有专业发展潜质的学生提供系统性训练。

实施：采用“专业学院式”培养。课程内容科学严谨，从软开度、基本功到高难度技术技巧，循序渐进。其价值在于，在普通高中环境中，为学生提供了近乎专业的成长通道，实现了与高等艺术教育的无缝衔接。

这三层课程并非割裂，而是相互衔接、相互促进的有机整体。必修课激发兴趣，为选修课输送生源；选修课深化学习，为专业课程发现苗子；专业课程的成功又反过来激励更多学生接触和喜爱舞蹈，形成了良性循环的课程生态。

2.3实践路径贯通：从课堂到舞台的“艺术实践闭环”

济宁一中的模式超越了封闭的课堂教学，构建了“课堂学习—艺术实践—反思提升”的完整闭环。

常态化展示平台：将校园艺术节、运动会开幕式、元旦晚会等校园常规活动，精心打造为学生舞蹈实践与风采展示的“练兵场”，为不同年级、不同水平的学生提供平等的展示机会，让艺术展示真正融入校园生活，实现常态化、生活化的美育渗透。

主题性创作实践：围绕中华优秀传统文化、红色革命文化、新时代奋进精神等重大主题开展原创舞蹈编创，引导学生以肢体语言诠释主题内涵，使艺术实践与德育主题、时代脉搏同频共振，有效深化了舞蹈实践的教育内涵与精神价值。

高层次竞赛与交流：积极组织学生参与省市级乃至国家级的艺术展演、舞蹈竞赛和国际文化交流活动。在与各地优秀队伍同台竞技、切磋交流的过程中，锤炼了学生的专业技能与心理素质，拓宽了其艺术视野，提升了学校的美育品牌影响力。

2.4支持保障体系：模式可持续运行的基石

该模式的长效运行依赖于坚实的支持系统。

组织保障：成立“舞蹈教育专项研讨组”，由校级领导统筹，实现了舞蹈教育与学校发展战略的深度绑定。

资源保障：持续的资金投入，保障了高标准的场地、器材配置。专业化、高学历的师资团队（7人，其中研究生4人）是课程研发与实施质量的核心。

机制创新：“舞蹈生源库”的建立，实现了对学生舞蹈潜能的科学筛查与动态管理，为分层教学和精准培养提供了数据支持，是资源配置上的重要创新。

3.模式实效：多维度成效分析

3.1学生核心素养的显著提升

访谈和实物资料显示，该模式对学生产生了多维度的积极影响。第一，审美素养与人文底蕴：学生（S-02,S-05）表示，通过课程“学会了欣赏不同风格的舞蹈美”，“对传统文化有了更亲切的理解”。第二，身心健康与积极品格：舞蹈成为学生释放学业压力、增强体魄、培养自信的重要途径。在集体排练中，学生的“团队协作精神和责任感”（教师T-01）明显增强。第三，创新精神与实践能力：选修课和创作实践极大地激发了学生的想象力与创造力。多名毕业生考入北京舞蹈学院等知名学府，印证了其在专业发展上的成效。

3.2教师队伍的专业化成长

舞蹈课程的深度开发与落地实施，形成了反向驱动教师专业能力进阶的良性循环。教师群体的角色定位发生根本性转变，从以往单纯传授舞蹈动作技巧的“施教者”，蜕变为兼具课程设计者、教学研究者与艺术创作者多重身份的复合型美育人才。骨干教师牵头开展专项课题研究、主导编写校本特色教材、精心编创兼具思想性与艺术性的舞蹈节目，在实践探索中积累了丰富的教学经验与科研成果，真正实现了教学相长、教研互促的专业发展目标。

3.3学校美育特色与文化的形成

“三位一体”的舞蹈教育模式，逐渐沉淀为济宁一中辨识度极高的办学特色与核心育人品牌。师生同台共舞的浓厚艺术氛围，打破了课堂教学的边界，让美育渗透到校园文化活动、日常课余生活的每一个角落，不仅滋养了学生的艺术心灵，更全方位提升了学校的文化品位与办学格局。凭借在艺术教育领域的突出成效，学校先后斩获“济宁市艺术教育先进单位”等多项荣誉称号，其美育实践经验也成为区域内可借鉴、可推广的典型范例。

4.构建中国特色高中舞蹈教育模式的思考

济宁一中的“三位一体”模式，本质上是对高中舞蹈教育体系的一次系统性重构。它成功地回答了“为谁培养人”“培养什么素养”以及“如何培养”这三个核心问题。该模式为“素养本位”的艺术教育理论提供了一个鲜活的中学案例。它表明，舞蹈教育的价值实现，关键在于将其从一种“专门技艺”重新定位为一种“普适性素养”，并通过系统化的课程设计将其落到实处，为其他学校提供了可操作的路径参考。其成功经验表明，高中舞蹈教育的破局，需要学校顶层设计的决心、分层分类的课程智慧、课堂内外的深度融合以及坚实的资源保障。特别是“生源库”等微观机制的创新，具有重要的推广价值。

5.结语

本研究通过深度剖析济宁一中的实践，论证了“三位一体”模式是实现高中舞蹈教育从“技能传授”走向“素养培育”的有效路径。该模式通过价值理性与工具理性的统一，构建了一个目标明确、层次清晰、路径贯通、保障有力的生态系统，有效破解了普及与提高、公平与卓越的难题。展望未来，该模式仍有深化空间：如建立更科学的核心素养评价体系；加强舞蹈教育与前沿科技（如动态捕捉、虚拟现实）的融合；进一步探索跨学科主题教学等。济宁一中的探索，为我国新时代学校美育改革的深化提供了一个充满生机的地方样本，其经验值得广泛关注与深入探讨。

文章来源：《尚舞》https://www.zzqklm.com/w/wy/26862.html