岭南非遗舞蹈传承与创新型人才培养模式研究

摘要：随着全球化进程的加速，非物质文化遗产的保护与传承日益受到重视。岭南非遗舞蹈作为中国传统文化的瑰宝，承载着丰富的历史与文化内涵。文章通过分析非遗舞蹈的传承价值及其在高职院校的传承现状，重点探究岭南非遗舞蹈融入高职院校舞蹈教学策略，以期促进岭南非遗舞蹈文化的传承和创新发展。

关键词：非遗文化；岭南舞蹈；传承；创新；培养

1.岭南非遗舞蹈的艺术价值

1.1文化传承价值

岭南非遗舞蹈作为中华民族传统文化的重要组成部分，其文化传承价值不言而喻。这些舞蹈不仅是对历史的记录和再现，更是对岭南地区独特文化风貌和民族精神的生动展现。通过学习和传承这些舞蹈，人们能够深入了解岭南地区的历史文化、风土人情和社会变迁，从而增强对本土文化的认同感和自豪感。同时，

岭南地区受到中原文化与海外文化的共同影响，如钱鼓舞融合了本土舞蹈与福建南音表演形式，见证了岭南地区不同文化的迁移与融合，是研究岭南历史与移民文化的关键实物资料，具有文化传承价值。

1.2艺术表现价值

岭南地区的非物质文化遗产舞蹈，其动作融合了力度与美感，节奏与韵律感亦颇为显著。该舞蹈将民间美学元素巧妙地融入道具与服饰的设计之中，成为岭南地区民间艺术的重要组成部分，展现出鲜明的艺术特色，并蕴含着独特的审美价值。同时，岭南地区各种非遗舞蹈通过舞者肢体与道具的紧密配合，并融合民间音乐、地方戏曲等音乐形式，形成了鲜明的艺术特色，体现了岭南地区人们对于美好事物的向往和追求，具有很高的艺术表现价值。

1.3学术研究价值

岭南非遗舞蹈作为文化和精神的重要载体，凝结着岭南地区的文化特色和历史记忆，具有重要的学术研究价值。岭南地区非遗舞蹈的动作、服饰、道具等为艺术领域、民俗学等学术研究提供了丰富的研究素材，具有重要的学术研究与教育价值。如钱鼓舞作为研究中原人南迁的重要史料，对研究岭南历史文化变迁具有重要学术研究价值。

1.4社会文化价值

岭南非遗舞蹈是岭南地域孕育和发展起来的一种舞蹈形式，它以岭南地区文化传统、风俗习惯、社会风貌、民族特色为主要内容，舞蹈种类丰富，因受地域影响，具有鲜明的地域文化特征，具有重要的社会文化价值。如钱鼓舞起源于广东汕尾，为广东省第一批非物质文化遗产，舞步活波轻快，舞者穿着彩色服饰，手持钱鼓完成翻转绕指、穿针、织绣等经典舞蹈动作，反映着岭南地区的民俗生活及岭南人对幸福生活的美好期待。同时岭南地区非遗舞蹈还是维系家族情感的精神支柱。如在中秋佳节由村民一起进行火龙舞表演，烟花与龙舞交织成盛大的场面，既承载着岭南人对丰收的美好愿望，还成为岭南民众宣泄内心情感、找到情感共鸣的重要渠道，增强了宗族凝聚力。

2.岭南非遗舞蹈传承与创新型人才培养面临的挑战

2.1人才数量匮乏与传承断层

在非遗文化融入高校舞蹈课堂教学过程中，首先，缺乏科学完善的非遗舞蹈课程教学体系，大多院校舞蹈专业以民族舞、古典舞、现代舞、拉丁舞等核心舞蹈专业为主，非遗舞蹈内容只是作为选修内容，缺乏系统的非遗舞蹈教学大纲，课时也难以保障。其次，当前高校教师队伍中岭南舞蹈专业教师匮乏，有的还在用民间艺人，其凭借经验进行教学，理论教学上还整体偏弱，制约高职院校非遗舞蹈传承与创新人才培养效果。最后，在现代社会，许多年轻人为了生计选择外出工作，这导致了他们对岭南非物质文化遗产舞蹈的参与度相对较低。随之而来的是，参与非物质文化遗产舞蹈表演的人员年龄结构日益老化，使得这些舞蹈艺术面临传承断裂的严峻挑战。

2.2传承模式单一

目前，岭南非遗舞蹈的传承模式相对单一，主要依赖于传统的师徒传授和口传心授的方式。这种方式虽然在一定程度上保持了舞蹈艺术的纯正性和独特性，但也存在明显的局限性。一方面，传统的传承模式往往受限于地域和族群，使得舞蹈艺术的传播范围受限，难以被更广泛的人群所了解和接受。另一方面，随着时代的变迁和社会的发展，年轻人的生活方式和价值观也在不断变化，传统的传承模式可能难以适应他们的需求和兴趣，从而导致传承效果不佳。此外，单一的传承模式也缺乏创新和多样性，难以满足现代舞蹈艺术发展的多元化需求。

2.3社会认知与吸引力不足

岭南非遗舞蹈在社会上的认知度和吸引力不足，也是制约其传承与创新型人才培养的重要因素。一方面，由于岭南非遗舞蹈的宣传和推广力度不够，许多人对这一艺术形式缺乏足够的了解和认识，导致其社会影响力有限。另一方面，随着现代娱乐方式的多样化，年轻人的注意力被各种新兴文化所吸引，岭南非遗舞蹈难以在众多娱乐选择中脱颖而出，更难以吸引他们的兴趣和关注。这种社会认知与吸引力的不足，不仅影响了岭南非遗舞蹈的传承和发展，也制约了创新型人才培养的进程。

2.4创新能力培养缺失

在岭南非遗舞蹈人才培养过程中，虽然高职院校对非遗舞蹈的传承和创新热情不断高涨，并逐渐形成具有岭南地域特色的一系列非遗舞蹈作品。然而高校在非遗舞蹈传承和创新人才培养上，遇到了截然不同的声音。有些人认为培养非遗舞蹈传承人才更为关键，如果对其创新会失去了其特有的面貌，建议要原封不动的保留岭南非遗舞蹈中的动作心态和服装道具。而又有一些人认为，在当前时代背景下，传统的非遗舞蹈人才已经不能满足当前社会发展需求，认为重视非遗舞蹈创新性人才培养才能适应当前非遗舞蹈可持续发展的现实需求。然而当前高职院校在非遗舞蹈人才培养过程中，学生的创新能力还有待提高。

3.岭南非遗舞蹈传承与创新型人才培养策略

3.1加大对非遗舞蹈教育的投入

针对岭南非遗舞蹈的传承人匮乏及传承断层的问题，高职院校在岭南非遗传承与创新性人才培养过程中，应加大对非遗舞蹈教育的投入。

首先，构建岭南非遗舞蹈课程体系，加强岭南非遗舞蹈专业建设。岭南地区孕育着大量丰富的传统非遗舞蹈，多样化的岭南非遗舞蹈为高职院校舞蹈专业建设提供了重要的舞蹈素材。而在高职院校非遗舞蹈传承和创新过程中，要想培养出非遗舞蹈文化传承和创新人才，非遗舞蹈内容不能只是作为选修内容，而是要将岭南非遗舞蹈作为必须课程融入到舞蹈专业课程内容中，并系统化梳理岭南非遗舞蹈理论教学内容，构建岭南非遗舞蹈课程体系，形成系统的岭南非遗舞蹈教学大纲，并保证非遗舞蹈课时，确保教学效果。其次，针对当前高校教师队伍中岭南舞蹈专业教师匮乏的现状，高职院校要积极培养和引进既掌握熟练的岭南非遗舞蹈技艺又有着扎实理论基础的教师，并重视对在职教师的专业学习和培训，不断提升教师的理论教学能力。最后，为了扭转岭南非遗舞蹈表演的人员老龄化和传承断层的困境。高职院校还可以加强学校与岭南非遗舞蹈传承人的合作，推行现代师徒制，通过订单式培养让学生在非遗舞蹈传承人工作坊学习技艺。同时高职院校还可以开展非遗舞蹈专题讲座等增强学生对非遗文化的兴趣，增设非遗舞蹈文化传承等专业，吸引更多人参与到非遗舞蹈相关课程学习中，解决岭南非遗舞蹈传承断代危机。

3.2多元动态传承岭南非遗舞蹈文化

针对当前非遗舞蹈传承模式单一的问题，一方面，高职院校要联合政府、企业及社会力量积极构建多元协同的传承体系，使非遗舞蹈从小众封闭性传承走向多元活态发展。政府要重视开发非遗舞蹈传承市场化项目，并在政策和资金上给予大力支持，鼓励岭南非遗舞蹈传承人开办舞蹈工作室，并引荐岭南非遗舞蹈传承人与企业合作，积极开发关于岭南非遗舞蹈传承的多元化市场项目，使岭南非遗舞蹈文化传承不再局限于家族和师徒等小众传承。同时，高职院校作为舞蹈职业人才培养的主阵地，还要积极探索岭南非遗舞蹈专业发展方向，系统性梳理和完善非遗舞蹈教学体系。高职院校在对岭南舞蹈进行实践研究的基础上，围绕岭南文化建立和完善岭南民间舞校本课程，丰富非遗民族舞蹈作品及理论研究，通过学科建设传承与创新岭南舞蹈文化。

另一方面，创新非遗舞蹈传承载体及形式，打破传统的单一、封闭的非遗舞蹈传承模式。一是高校可在线上新媒体平台分享岭南非遗舞蹈的基础教学视频，还可以将岭南非遗舞蹈表演借助VR技术进行现场还原，并发布于短视频平台，增加岭南非遗舞蹈文化的传承面，让越来越多年轻受众接触到岭南非遗舞蹈文化内容。二是可以将非遗舞蹈与文旅结合起来，如在旅游景区开办岭南非遗舞蹈体验坊，为游客提供舞蹈动作学习、非遗服饰穿搭、拍照等一条龙服务，增强非遗舞蹈文化传承的互动性。三是鼓励非遗舞蹈传承人通过快手、抖音等短视频渠道展示传统非遗舞蹈技艺，通过直播发起非遗文化话题互动挑战，借助新媒体来传播岭南非遗舞蹈文化。同时，还可以鼓励非遗舞蹈传承人拍摄非遗舞蹈纪录片，参加“非遗里的中国”综艺活动，让更多的年轻人了解我国的岭南非遗舞蹈文化，增强非遗文化传播的趣味性和互动性。四是创建线上线下高职院校非遗舞蹈交流传播平台，通过非遗舞蹈交流促进高校岭南非遗舞蹈传承和发展。高职院校要积极利用网络技术、数字技术优势，整合非遗舞蹈资源，转变岭南非遗舞蹈舞台实践路径，顺应当代大学生的学习习惯，通过互动媒介共享和传播各种形式的岭南非遗舞蹈资源，促进岭南非遗舞蹈文化更好的传播和交流。如高职院校可借助学校网站、中舞网、云端存储软件来学习和交流舞台实践成果，建立校园网站、公众号等传播平台。还可以在校园内建立岭南非遗文化实践基地、岭南非遗文化舞蹈社团等线下岭南非遗文化交流与传播载体，多种形式宣传和普及岭南非遗舞蹈文化，交流和传播岭南非遗舞台作品，使舞台实践价值最大化。五是鼓励高职学生参与岭南非遗舞蹈的创编和表演，以舞台实践方式传承和创新岭南非遗舞蹈文化，传承岭南非遗舞蹈的传统和经典，并在传承中创新和发展。因此，高职教师可结合岭南非遗舞蹈动作元素，引导学生提炼岭南非遗舞蹈的动作形态、技术技巧及舞蹈风格，通过变形、转化最终重塑为精湛的舞台演出，并完成非遗舞蹈表演。如华南师范大学创办《粤舞中华》岭南非遗舞蹈专场，归纳了30多种岭南地区非遗舞蹈，提炼出25种原汁原味的非遗舞蹈动作元素，最终转化成适合舞台表演的舞台剧目，以传播岭南非遗舞蹈文化。

3.3提升社会认知与吸引力

针对当前在岭南非遗舞蹈人才培养过程中社会认知存在偏差的现状。高校可借助抖音、微信公众号等多媒体平台积极宣传和推广非遗舞蹈知识和演出视频，并积极探索非遗舞蹈作品的现代化艺术表达，转变年轻人认为非遗舞蹈文化是过时的文化，增加年轻一代对岭南非遗舞蹈的文化价值认同感。同时，高职院校教师还可带领学生深入岭南地区走访岭南地区非遗舞蹈的传承地，观看当地原生、质朴的岭南非遗舞蹈演出，跟着岭南非遗舞蹈传承人学习岭南非遗舞蹈，了解岭南非遗舞蹈相关故事，探寻岭南民族文化的根源，领悟非遗活动背后蕴含的深层文化内涵。通过体验岭南地区的祭祀礼仪、庙会、祈福活动等非遗活动，体验岭南非遗舞蹈的艺术特色和文化底蕴，感受岭南民间非遗舞蹈文化的魅力，呼吁社会上更多人正确看待非遗舞蹈文化。

同时，针对当前年轻人对非遗舞蹈兴趣不足的现状，为了增强年轻人对非遗舞蹈人才的吸引力，政府还可以通过补贴的方式来改善非遗舞蹈从业人员的薪资待遇，同时还可以通过社会自助等方式来丰富非遗舞蹈展示平台，如政府联合社会企业自助的非遗舞蹈文旅融合项目和非遗舞蹈演出等活动，为非遗舞蹈人才打造更多元化的发展平台，使非遗舞蹈从业者具有更好的发展前景。另外，高职院校还要结合非遗舞蹈文化发展现状及需求，积极进行非遗舞蹈教学与实践的横向和纵向发展，打破时间与空间的束缚，带领具有鲜明地域特色的岭南舞蹈走出校门和国门，并通过舞蹈文化交流和合作，传播岭南地区特色的非遗舞蹈文化，让更多的人认识和喜爱岭南非遗舞蹈。

3.4重视创新能力培养

针对高职院校非遗舞蹈人才培养上学生创新能力不足的现状，高职院校要重视学生创新思维能力培养，鼓励学生进行跨文化创新探索，引导学生不断突破非遗舞蹈文化的边界，通过多种形式的教学活动实现对非遗舞蹈的现代化表达。因此，高职院校在非遗舞蹈人才培养过程中，可借助互联网技术和信息技术来辅助学生对岭南非遗舞蹈的再创造。首先，教师可综合应用各种虚拟现实技术、数字录音技术、数码拍摄等高新技术来加工处理岭南非遗舞蹈素材，如非遗舞蹈传承人的口述、历史照片、访谈记录等非遗舞蹈特色资料，通过视觉、听觉、触觉全方位沉浸式学习体验，为后续的舞蹈创编做好铺垫。其次，增设岭南非遗舞蹈的创编、鉴赏等课程，鼓励学生大胆进行舞蹈鉴赏和创作，提升舞蹈生艺术审美能力和创新能力。高职院校舞蹈教师围绕网络平台或舞蹈作品资源库中岭南非遗舞蹈，要求学生生可以利用日常碎片化时间在学习、鉴赏的基础上对其进行编创处理，可以在非遗舞蹈作品基础上增加现代化表达，还可以在借鉴非遗舞蹈作品元素的基础上，全新创编一个新的舞蹈作品，从而锻炼学生生舞蹈编创能力。最后，高职院校还要打破岭南非遗舞蹈单一舞种的局限，引导学生整合和融合不同种类非遗舞蹈课程内容，在非遗舞蹈融合编创时要遵循由简单到复杂，由基础到提升的原则，循序渐进提升学生的创编能力。

4.结语

非遗传统文化凝结了我国几千年劳动人民的智慧，见证着中华历史的发展和变迁。近些年来，随着国家对非遗文化传承和保护的力度不断加大，全国各地高校对于非遗舞蹈的传承和创新重视程度不断提高，并结合各地的地域特色提炼出非遗舞蹈典型性的动作元素，创编出了非遗舞蹈训练组合。高职院校在岭南非遗舞蹈与舞蹈专业融合实践过程中，积极开发岭南非遗舞蹈相关课程，在保留非遗舞蹈动作的传统的同时，还要大胆对非遗传统舞蹈进行创新，丰富非遗舞台创作，为我国高职院校舞蹈专业教学改革提供了新的发展思路，促进岭南非遗舞蹈文化传承和创新发展。

文章来源：《尚舞》https://www.zzqklm.com/w/wy/26862.html