从法国流行手风琴音乐中探寻中国流行手风琴发展的民族化趋势

    改革开放后，流行音乐在中国快速植根、发展。传统的中国手风琴音乐,因偏离大众的音乐欣赏中心,而被社会边缘化，所以近些年在欧洲发展程度很高、流行范围很广的法国流行手风琴音乐,成为我们的学习典范。中国的流行手风琴音乐,应根据本民族音乐文化传统与发展的实际情况，吸取法国流行手风琴音乐发展的成功因素，探索具有本民族音乐文化特色的发展道路。

一、 法国流行手风琴音乐的特点及发展历程

    法国流行手风琴音乐是流行手风琴领域中最绚丽、最前卫、最被大众所接受的音乐。它之所以能够有今日的艺术成就，重要原因是其音乐核心来自于法国民族音乐，最大程度的发挥民族音乐的特色和魅力，并大胆地运用丰富多样的现代音乐手法和形式。

    法国流行手风琴音乐民族化的源头可追溯到“缪赛特音乐”。缪赛特是法国的民族乐器，是一种由带很多小孔的簧管组成的小型风笛。这种小型风笛演奏的乐曲大多是容易被大众理解欣赏并被大众推崇的舞曲，后来这种音乐就被称为缪赛特音乐。进入20世纪以后，人们用手风琴代替缪赛特的演奏，这时演奏的乐曲即为法国流行手风琴的初期音乐。之后法国流行音乐作曲家以缪赛特音乐为基础，大胆的借鉴华尔兹、圆舞曲、探戈曲、斗牛曲等音乐特点，创作了风靡当时的法国手风琴流行音乐，为法国流行手风琴音乐日后蓬勃发展的奠定了很深的基调。

    法国流行手风琴音乐发展历程中的由风靡走向低谷而后又迎来盛行的起伏，更加能够证明民族化的重要性。

    法国流行手风琴音乐在风靡了近40年后在20世纪50年代走向了低谷。这个时期摇滚音乐传入法国，其音乐理念严重的影响了年轻的法国流行手风琴作曲家。他们开始背离前辈们的音乐思想，开始以摇滚乐的特点为核心,创作流行手风琴作品。此时的法国流行手风琴音乐不再以节奏轻快、富有内涵的舞曲为基调，而是变成简单、直白、节奏强烈的摇滚乐为主线。但是这种风格的手风琴音乐,由于无法体现手风琴的演奏风格及特点，也脱离了民族情怀和深度，无法打动民众内心和产生共鸣，导致其只取得了短暂的青眯即被更能体现这种摇滚风格的乐器如钢琴、卓琴、贝司等给予强大的冲击而走向消退。直到20世纪60年代末法国文化领域的“寻根运动”的兴起，一股民俗风的潮流让法国流行手风琴得到了复苏，此时的作曲家们重新将法国的民族音乐作为流行手风琴音乐的主线，结合更为丰富的流行音乐创作手法和电子音乐的特色形式，让法国的流行手风琴音乐以民族化的灵魂和新时代的容装重现光辉，并流传到全世界，盛行直至今日。

    由此可以看出，法国流行手风琴音乐的成功不仅是依托曲式结构上的改进、演奏形式上的创新和作品风格上的丰富，更主要是将本民族音乐的风格和特点,作为创作和发展的主线，民族化才是成功的根本。

二、中国流行手风琴现状及发展趋势

    中国的流行手风琴音乐发展较晚，近十年才发展的较为迅速，但在创作方面尚不成熟，仍处在模仿期。我国流行手风琴音乐的现阶段作品大致可以分为两种：一是无论在曲式、调性、风格等方面完全模仿国外的流行音乐作品，完全丢失了中国音乐的风格和特色；二是采用主题变奏曲或回旋曲的模式，但只在主题或主部中应用中国的民歌和戏曲的主旋律，而在余下的多个变奏、副部及插部中完全运用国外的音乐形式（包括调性、节奏、旋律线等方面），这种作品虽有民族因素在其中，但是整个作品还是借鉴多于创作，不能充足体现民族化。这两种作品风格都没有立足“根本”，若一直沿用和发展此种风格，既没有我国流行手风琴的风格特点，还会像20世纪50年代时期的法国流行手风琴音乐，必将走向低谷，无法向长期和深度发展。中国的流行手风琴音乐应走“以民族化为核心，多元化为特色的”道路。以民族化为核心，并不是为了完全学习法国流行手风琴音乐的成功典范，而是因为立足本民族是形成和发展一个音乐流派的根本，并且我国有着丰富多样、特点显著、风格各异、值得借用的大量民族音乐素材。

    以民族化为核心。意为在创作中不但要运用民族音乐素材还要将其作为全曲的核心。我国有历史悠久、类别众多的民歌和戏曲，这些都是极具价值的音乐素材，我们不仅要将这些优秀的民族音乐素材作为主题或主旋律，还要深度挖掘其调式、和声、节拍以及音乐性格和内涵等，并将这些外部和内部的音乐特点运用到其他副部、插部和变奏中，即使乐曲的某些部分需要借鉴和引用一些国外典型音乐的曲调特点，也不要像现阶段的中国流行手风琴作品那样完全照搬，而是将本民族音乐的某一个或几个特征用创新的手法渗透其中，让民族的特征贯穿全曲，真正意义上的做到以民族化为核心。

    以民族化为特色。在民族化的基础上加之借鉴国外优秀音乐的风格和特点使得中国的流行手风琴音乐更具丰满性和特色性。比如华丽、高雅、热情奔放的阿根廷探戈音乐，轻快活泼、节奏多变的美国爵士音乐和乡村气息的布鲁斯音乐等都是国际流行音乐中盛行并流传已久的门类，也是中国流行手风琴音乐值得借鉴和引用的素材。我们在创作时可以借用这些音乐门类的节奏、调性、和声等因素有机、有改编的运用到乐曲的多个部分中，使中国的流行手风琴音乐成为一门民族化和多元化并存的独特风格艺术。

    走以民族化为核心的创作道路，既不失本民族的根本，又吸取了国外典型音乐的优点，还带有与时俱进的创新特征。这样的中国流行手风琴音乐的道路必将会越走越宽广，越来越辉煌！