艺术创作视角下中国传统文化符号的解构运用

摘要：中国传统文化符号被广泛注入到艺术创作中，其艺术形式的发展越来越具备多样性。本文试图从中国传统文化符号的解构与艺术创作容融的角度论述中国传统文化符号特点以及表现语言，提出中国传统文化符号融入艺术创作所构建的艺术形式，进而阐释中国传统文化符号融合艺术创作的构建方法、观念以及形式，使中国传统文化符号为艺术创作提供鲜活的话语源，并在全球文化背景下建立本土当代艺术形式。

关键词：文化符号；艺术创作；解构；艺术形式

一、传统文化符号的特点

（一）符号的来源

中国传统文化符号千百年来不断的传承与发展，在不同的民族与地域中形成了相对的民族性、地域性、稳定性，饱含着地域民族的精神文化内涵，在流动变异中成为宝贵的历史文化结晶。中国传统文化符号按其属性分为两大类，一类是具有宇宙概念的，属于自然界的符号，包括景观、气化、星宿、植物外形，涵盖山川河流、日月星辰等自然景观，以及气化现象（如节气）、星宿排列和植物形态等，体现宇宙运行的宏观规律。这类符号被视作“天地自然之符”，承载着气韵流动的全息性特征。另一类是人对自然符号感受后模拟出的人造符号，也是目前本土本土艺术家主要集中在研究的，包括文学、字画、建筑、工艺等方面，源于人类对自然符号的感知与模拟，例如文学意象、书画笔墨、建筑形制（如角楼、围屋）、工艺器物（如如意、鳌山灯）等，通过人工提炼形成文化凝聚体，并运用于本土当代艺术家的创作中。

（二）符号的语言功能

中国传统文化符号作为艺术创作元素，在艺术作品中不仅呈现了符号的具体形象，还表达了符号的抽象意义。这要联系到索绪尔的结构语言理论符号，其指出符号具有“意指作用”，表示语言符号的具体事物或抽象概念，他把“意指作用”中用以表示抽象概念的语言符号称为“能指”，而把语言符号所表示的具体事物称为“所指”。例如作为形象语言符号的“祥云”是能指，作为具体事物的意义吉祥如意是“祥云”这个符号的所指，又如作为形象语言符号的“梅 、竹 、松 ”是能指，作为具体事物意义的岁寒三友是符号的所指，所以艺术家在艺术创作中融合传统文化符号，不仅将其符号的形象烙印在作品中，还赋予了文化内涵的重新诠释。

（三）符号的运用价值

当代本土艺术家在运用中国传统文化符号时也会考虑到传统文化符号语言的功能性，根据传统文化资源的类型，提取出具有象征性的视觉符号，既要把握传统文化符号的具体形象又要联系到其抽象意义。通过保留了传统文化的原始内涵，融合传统文化符号的文化价值、精神内涵和情感联系，最终提炼出符号的解构和再现，并与艺术家要表达的观念相互结合，使传统文化呈现为独特的视觉符号。这个过程是从具体到抽象到再具体的过程，更好的使艺术家的观念得以传达与交流，使艺术能够在全球文化背景笼罩下建立起有针对性且适合的当代话语方式。

二、传统文化符号的解构方法

（一）理论逻辑

当代艺术消解了古典主义技术的成面和现代主义精英化的艺术，同时转而代取的是观念性的建立。这种观念性是以西方“普适主义”价值观为基础的，表现出艺术家对社会和人类生存境遇的关注与长期生活和生产实践中对社会生活主观的认识，产生的思想观念，这种观念结合了相应的艺术形式，且产生了艺术当代的话语方式。八五新潮以后，中国与西方当代艺术朝着“同质化”的方向发展，但是在世界各国的发展过程中形成了具体的历史差异，不同的民族之间，不同地域分割，让艺术在其艺术语言的表达上存在着天然的差异性。中国传统文化又是根深蒂固的存在，在与国际当代主义接轨时，本土艺术家会有意识的将艺术创作中融入中国传统文化符号元素，使其在艺术创作中获得了新机遇。

同时，当代艺术具有艺术形式多元化的特点，这主要是受后现代解构主义理论对其影响，后现代话语是去中心化、去主体化、碎片化、多元化，使得当代艺术作品不再具有有机整体的特点，而是艺术的重构性。也就是说依照艺术家想要表达的思想观念可以选择多样性的碎片物质材料或非物质材料进行组合式创作，以完成作者观念意识的表达，这种以思想观念为主导的艺术打破了媒介材料的领域限制。艺术家也可以选择任何合适的艺术载体来进行表达，无论绘画、雕塑、综合材料、摄影、数字媒体、行为艺术、装置艺术、大地艺术，一切能够表达艺术家思想观念的艺术形式都可以用来做艺术创作，从而也形成了多元化的艺术形式。所以当代艺术在中国发展，本土艺术家在创作时受到中国传统艺术文化价值与后现代解构主义理论双重作用的影响，使得中国传统文化符号解构到艺术创作是文化传承和艺术创新的一个必然趋势。解构传统文化符号在新语境中生成多元开放性运用，实现观念的传播，这使得本土当代艺术不仅具有鲜明的符号性，还在创作中构建了多元化的本土当代艺术形式。

（二）实践路径

当代艺术是以观念为先导的，艺术家的创作亦是其观念的表现，但艺术家所赋予艺术创作的观念是离不开长期生活的社会环境与文化的熏染。中国传统文化长期的融于社会文化环境中并与当下的社会文化相互融合，使艺术家形成了自身的独立思想，而艺术观念的形成皆来自于艺术家的思想，并支配艺术家的行为能力以实现艺术创造。在传统文化符号融入到艺术创作的路上，为其创造能够达到理想的效果，艺术家会寻求相关的艺术手段和创作方法。

在艺术创作中融合中国传统文化符号的路径基本是以拆解传符号，并从观念、媒介、色彩、图像、结构等方面的重新构成。解构的方法改变了传统文化符号的功能使用，它实质上是一个创造性分解与重构的过程。在解构过程中，本土艺术家首先要界定中传统文化符号自身的属性、功能和意义，然后拆解传统文化符号元素，并进行全方位的剖析、提炼、概括，选择性的强化元素或弱化元素。最后要以创作者的角度利用这些符号，以艺术家需要以表达的观念为基础，将拆解的符号元素选择性的保留，也可以全部或局部的置换或嫁接，原符号的形式规律与表达观念可保留或者替换掉，并以符号元素的复数性组合或象征性的意向表达方式与当代艺术形式结合的重新构成。通过其文化属性和时空形态的转换展示出具体的艺术样式，以实现符号的解构与转译与跨媒介的符号再生，这样的艺术脱离了人们心中原有的传统语境关系，将其转化为成合乎当代语境的新艺术形式。这种解构方法不仅为当代艺术创作提供了丰富的可能性，还拓展了艺术表达的语言，也为传统文化的当代转化提供了重要启示。

三、传统文化符号的解构实例

（一）文字符号

中国传统的文字称为汉字，也称为方块字，是我们汉语言文化的构成因素也是中华优秀传统文化的重要载体。汉字元素作为文化符号在本土艺术家的创作中中被提取并重新演绎，例如徐冰构建的装置艺术作品《英文方块字书法入门》，把文字作为图形进行解构，将汉字的结构形态做了拆解，然后将某些汉字局部做了英文字母的置换，最后按其书法文字规律形式重构。该作品将文字符号转换为装置艺术，表现了该艺术家对性别、种族、国家、文化层次的隔阂消解的观念。该艺术家的另一个文字符号装置艺术作品《鸟飞了》，表达了冲破限制，摆脱束缚的观念，这个作品的构成具有节奏性的渐变、重复等变换为基本特征，其构成元素鸟字的金文、篆书、隶书、楷书、简体的古今演变作为节奏性规律，做重复性渐变的构成。谷文达作品《正反的字》，同样也是利用文字符号构成的装置艺术，他的解构是利用图形的重复、翻转进行组合的艺术作品，将“正”字反写，“反”字正写，汉字重复了三次加以重构，表达了他对传统文化的反思和批判。

（二）工艺符号

中国传统工艺的物质形式与精神内涵是高度统一的，具有鲜明民族风格和地方特色，其工艺品和工艺技艺是民族传统文化有形而活态的存在，实现了民族自我身份的标识，还彰显民族文化特色与文化精神，在艺术创作中融合工艺符号实现了传统技艺的当代转化。如剪纸艺术通过剪刻镂空工艺转化为公共装置艺术，吕中胜在他的艺术作品《彳亍》中将工艺符号转换为装置艺术，运用剪纸工艺设计脚丫造型，将其做了复数性重复，并按照艺术家主观设定的规律摆放在地上和墙上进行重构，表现了当下社会的一种反复与彷徨的文化心态。邬建安的作品《九重天》该作品以镂刻工艺为主要文化符号，将牛皮雕刻作为自己的媒介，解构《山海经》中的形象，按其既定的规律形式排列组合的重构，表达出一种宿命终结论，宇宙在不断变化的哲学观念。再有装置艺术王南溟的《字球组合》，该作品利用传统工艺品宣纸和水墨材料作为文化符号，在其创作中用了无数张写了水墨字的宣纸揉搓成球，然后把这些纸球组合起来形成多个组合单位。该作品利用平面宣纸转换为立体的球形结构骨骼，并以球形骨骼进行重复衍变建立组合单位，继而衍变为造型不同的多个组合单位的装置艺术，表现出对传统文化的重新演绎。

（三）文学符号

中国传统文学是一种用口语或文字作为媒介，表达客观世界和主观认识方式和手段的传统文学艺术，以不同的体裁表现内心情感，再现一定时期和一定地域的社会生活，是社会文化的一种重要表现形式。在艺术创作中文学符号融入空间装置，行为艺术等，实现从单一到多维的符号转化。艺术家蔡国强的作品《草船借箭》来源于我国古典名著《三国演义》中的典故，是将中国传统文学作为文化符号转化到装置艺术作品，将故事中草船形象进行概念移植，重新构成的新的草船范式。该作品利用箭支射穿船表的概念表达了船身“中箭”象征着西方对东方的文化输出与武力扩张，船体的“借箭”则代表了东方对西方文化的引进与智取。古典文学《兰亭序》也是使文学符号转化为行为艺术的典型，艺术家邱志杰在一张宣纸上重复书写了一千遍《兰亭序》并与新媒体结合，该创作是将书写行为做了范式移植，暗示了事物由生到灭，由乐到悲，对传统的无限重复只会毁灭传统的观念。又如徐冰的艺术作品《凤凰》将古代文学书籍《山海经》中的凤凰的形象作为文化符号进行概念移植，用城市建筑废料来重构成新凤凰的范式，其在艺术观念上表达了城市发展的足迹，赞叹了劳动人民智慧与劳动成果。

（四）建筑符号

中国传统建筑具有一个民族或地区在理与情方面的共同认知，具有强烈的民族色彩和地方色彩，是最直观的传承载体和表现形式，本土艺术家把建筑元素作为文化符号融入到当代艺术创作中，实现了跨媒介融合。如张念的《孵蛋》，该作品将孵化的蛋置于北京传统文化建筑故宫的广场上，把故宫喻为传统文化的孵化器，他将故宫这一建筑物转化为历史文化符号，实现了文化记忆的当代表达，意向表达了具有悠久历史和文化底蕴故宫孕育了文化这一观念。另外艺术家也会利用传统建筑构筑类符号融合到装置艺术，如傅中望的作品《大木作》，其将拆解的众多不同形态的榫牟构筑物重新构成矩阵式的排列，将榫牟的结构关系意向引申为人与社会的关系，对社会各种复杂关系的观念表达。蔡国强同样也利用传统建筑长城作为文化符号，其作品《万里长城延长一万米计划》在长城西段嘉峪关的戈壁滩上点燃了一万米长的火药，意向传达出民族精神、民族智慧的延伸和发展的观念，其作品不仅仅是利用中国传统建筑符号长城而且还利用了中国传统工艺符号火药作为创作元素，所以该作品还具有双重传统文化符号性。

四、总结

构建中国的世界性艺术离不开中国传统文化符号，中国传统文化符号的解构为我们的当代艺术创作打开了一片广阔的天地。米什莱曾说：“越是民族的东西，越是具备世界性。”利用中国传统文化符号的解构植根于本土艺术家的创作中，不仅回应了世界共通的文化议题，也给予了中国传统符号性的当代艺术齐身世界性艺术的可能，同时还为本民族的艺术创作提供了最丰富的元素，保持了创造的活力，使本土艺术家建立许多具有中国符号的多元艺术形式，建立了具有真正本土文化意识的当代艺术。

文章来源：《新美域》https://www.zzqklm.com/w/qk/29468.html