作品《印象西藏》创作阐述

摘要：西藏是信仰和虔诚的象征，是五彩经幡和六字真言的聚集地，代表着千年来人们对神性的追求和敬畏。西藏是壮美景色与深层次文化的完美融合，是天空湛蓝与湖水清澈的恒久交汇，是绘制着神秘而艳丽的绛红大地，是珠宝般耀眼的绚烂多姿。西藏是一段漫长而又独特的生命的旅程，是思考、感受与顿悟的缩影。西藏，在我们熟悉而又陌生的世界之外，构建着一个瑰丽的平行宇宙。西藏是真实而充实的生活，在我们的近处，却是那么遥远而神秘。我的愿景是，通过本作品，能够让大家更好地感受西藏的内在魅力，西藏——“一个缺氧但不缺信仰”更不缺美的地方。如我的作品中所表达：浩瀚的典藏，精美的造像，多彩的唐卡，惊艳的织绣，都闪耀着独特的光芒，以其特有的文化魅力，成为中华文化必不可少的一部分。

关键词：绘本；传统文化；民族风情；构图

前言

    作品《印象西藏》是我近年来，准备的最漫长的作品。完成绘本的目的，一是为自己的大学生涯画上圆满的句号，西藏也是自己心里的归宿，想让内心找到皈依之所。毕业作品《印象西藏》的创作初期只想表现西藏地区自然风光与人文地理，后期在搜集资料中意识到现代商业文明对古老文化的侵蚀。西藏在我的印象中，不是一个地域的概念，也不是一个简单的符号，希望人们可以重视起文化保护与现代文明同时发展的问题，也希望我的作品可以引导人们去发现源自本心的力量，寻找内心的归宿。

1 作品《印象西藏》选题依据

1.1 作品《印象西藏》文化背景

西藏以其雄伟壮观、神奇瑰丽的自然风光闻名。它地域辽阔，地貌壮观、资源丰富。自古以来，这片土地上的人们创造了丰富灿烂的民族文化。藏族文化是中华民族文化中的一朵奇葩，如今越来越多的人开始关注西藏文化，其中包括饮食文化，当地动植物，服饰文化，民俗文化等。在开始创作《印象西藏》作品初期，我搜集了许多相关资料，将传统文化与现代板绘技术结合，意味着需要通过绘本的形式表达出文字无法展现出的情感。西藏地区经历漫长的发展，城市化进程开始不断加快，在我的作品中，不仅有当地传统与民族风情，同时也有现代化发展的体现。

1.2 作品《印象西藏》研究目的

期盼有朝一日，诸位亦将迈上探访西藏的征途。望通过浏览我的作品，使人们得以对西藏文化和藏族民俗有更深入的了解，本人对西藏自然纯朴的生活方式一直具有向往之情，并将自己内心深处的那份明澈而真挚的信念铭记于心。作品旨在全面呈现藏区文化的多彩与斑斓，通过作品继承与弘扬西藏传统文化，并进一步增强西藏人民的民族自豪感、自信心。比如在作品《藏族少女》中画面以马回首作为中景环绕着女孩，体现藏族特有的游牧文化，女孩身着藏族传统服饰，身上佩戴的首饰与服饰纹理是藏族传统工艺的体现，藏族传统工艺在藏族人民漫长的生产劳动中不断地形成和发展，是藏族劳动者智慧的结晶，它们就像填上的星星挨着这座离天空最近的城，究竟有着怎样的故事，是谁真正创造了她，又是谁的歌声，让一个个雪域传奇经久不衰，直至今日呢！

1.3作品《印象西藏》选材意义

看惯了钢筋水泥浇筑的繁华都市，快节奏的生活让我们总是习惯着去追赶。追赶生活，追赶工作，追赶时间。繁华都市的新鲜事物目不暇接，让我们都忘记了走出门去看一看大自然，远离城市繁华，远离城市喧嚣，让内心尚有一处心灵朝圣之地。我们常常可以听到年轻人都在说的一句话：“青春没有售价，硬座直达拉萨！”何尝不是种美好的追求。所以，我希望我的作品还能够缓解当代人的精神压力，为人们提供不同瑰丽风景的契机，使人们更加深入地领略西藏藏族的传统文化、自然景观以及当地人民的生活习俗，从而净化内心、提升民族自信。都说布达拉宫位于地球第三极，以世界屋脊为门槛，以千年的雪域为门楣，她传承着源远流长的精神信仰，在自然和人文交汇之处矗立，体现着民族精神的象征。无论是否亲临西藏，这座宏伟的建筑都以其瑰丽气势矗立于所有人的眼前，不断地影响着我们的心灵，传说中它所汇集的珍宝抵得上半个世界。

2 作品《印象西藏》创作思路及过程

2.1 作品《印象西藏》作品风格设计

作品借鉴China Daliy封面绘画风格，主要以扁平风AI矢量色块加勾线上色的创作技法，在作品画面中主体分别为人物和具有代表性的藏地动物，是我创作的绘本的主要表现方式，同时加入细节且不会干扰画面大关系，并且要求对画面细节做好刻画。画面中为了避免颜色与元素碰撞显得过于单调，采用了藏族独特的纹饰纹样做效果，结合西藏传统文化与民族特征进行创作。在传统藏族文化与现代藏地生活中提取相关元素，比如经幡，寺庙等，同时赋予绘本一定的故事性。在本人的毕业设计中, 通过将传统的工笔画技法融入现代绘本绘画中，不仅保留了原有工笔画线条的细腻和精致，同时也巧妙地融合了电脑绘图风格所特有的色彩斑斓，实现了一种既富有活力，又不失古典韵味的新式中国风。在具体的创作过程中，鲜明的民族风格与现代设计特色相交融且得到了自然的展现。如在《藏族少女》中，通过点线面结合，并使用中国古代传统色彩进行搭配，体现传统文化与现代板绘的碰撞。在《雪域雄鹰中》渐变色的运用体现高级质感，噪点的运用体现肌理感，营造画面氛围。

2.2 作品《印象西藏》构图设计

作品分别采用平行线构图，对角线构图，三角形构图，环绕式构图，圆形构图，中心构图，矩形构图，螺旋线构图等。具体应用如在毕业作品《藏族少女》中采用环绕式构图，以马回首作为中景环绕女孩，又以草地山丘，玛尼堆等藏地常见事物丰富画面，将人物作为视觉焦点；作品《屋脊之下》采用圆形构图，选用较为强烈的色彩搭配，拉开画面对比，突出布达拉宫的巍峨辉煌与独特气质；作品《水天一色》使用中心构图，根据主题，我将纳木错湖放在视觉中心，给人开阔视野的感觉，最终呈现出清新淡雅的氛围；作品《林芝桃花》则是运用矩形构图，创作之初构思插画的切入点，我想通过一幅唯美的春花烂漫的图景来展现林芝漫山遍野的桃花和春天，改变大多数人对藏地美景只有高原雪域的刻板思维；作品《达玛节》采用的是螺旋线构图，赛马，射箭，围着篝火跳舞，画面中热闹非凡，螺旋式构图渲染热闹的氛围，能够将画面中的细节串联起来，如同藏装飞扬的裙裾。多种构图模式丰富画面与作品的视觉效果，给人不同的视觉感受与视觉冲击力.                    

2.3 作品《印象西藏》角色造型设计

我认为绘本的画面既然要表现出《印象西藏》的主题，又要体现每个年龄段人物的面孔和不同的气质。所以在作品的角色设计中，我不局限于卡通角色设计，我采用了写实的风格造型，画面中以藏族人民形象为主，也出现了旅人、游客、商贩、僧人等人物；同时，绘本角色涵盖多个年龄段，有乳臭未干的孩童、风华正茂的年轻人，以及白发苍苍的老人。在收集素材的过程中，我发现藏区的服饰还是有很丰富的穿搭形式的，各个地区的服饰风格都有所不同，比如：长袖，肥腰，大襟长袍等，所以在创作的过程中，我除了为美化画面所添加的部分艺术创作之外，其余都严格按照藏式传统服饰进行绘制。

3 作品《印象西藏》创作感悟

3.1 作品《印象西藏》重点与难点

藏区的魅力与她背后的历史文化不可割离：其中包括虔诚的佛教徒，朴实的藏民，好奇的旅人，壮硕的牦牛，碧蓝的天空，巍峨的雪山，宏伟的建筑等，以这些题材为出发点，我绘制的绘本的外延内容越来越广泛，它不再是狭义的风景画，而是多元素的交融。我创作的画面内涵除了对于藏地的敬仰，也保持了内心与西藏的距离，我想方设法用绘本语言表现出生动的画面，也想让自己创作时的精力不完全放在绘画上，因此在构思初期就设计好整个画面的结构关系和画面呈现效果，避免元素重复和堆积，发挥板绘的最大优势，尽量多地检查画面的整体协调性。其次，在刻画人物时，人物在画面中的构图占比位置也是一大难点，在保证人物完整度的同时，也要注意与画面其他素材相辅相成；人物的绘制在保持细腻精致的同时，也保持了轻盈灵动性，从而避免过于拘谨和死板。

3.2 作品《印象西藏》作品展出形式

作品的最终创作效果要保持画面完整，风格统一，让画面有更强的表现力，让主题更加突出。我也尝试制作成系列插图或者海报，开发实物衍生品，制作出藏族传统民族工艺品进行展出，让绘本与文创产品相辅相成。

3.3 作品《印象西藏》出现的问题及解决办法

在创作过程中出现问题主要集中在画面图层分层过多，元素堆积过于复杂，容易造成视觉审美疲劳，抓不住画面中心和重点。所以在创作过程中，通过对元素的筛减和对画面的层次整理，才呈现出最终的视觉效果，元素丰富但不杂乱，让画面准确表达内涵。在作品创作初期，我选择用素描纸画线稿，扫描后用电脑上色，发现效果差强人意，扫描出来的线条不够清晰，衔接也不够流畅，影响画面精致度和后期上色与纹理覆盖效果。后期调整线稿后利用数字绘画的形式进行创作，每落一笔都十分肯定，绘画过程中尽量不使用调整工具进行换色和线稿填补。细节的处理是我很喜欢的一部分，绘画的过程是十分令人享受的，但在绘画过程中，对小细节的过分专注会导致画面元素堆积过于重复复杂，喧宾夺主，画面失去整体性。所以在创作过程中头脑也应当时刻保持清醒，反复检查，对于画面最后想要呈现的视觉效果才会清晰。

结束语

当前我的绘画水平就如同一座自身筑造的牢笼，难以冲破，破除难度巨大，而我们只需要多观察，多研究，勇敢向前迈步，才会有所突破，在我的创作中，我尽我所能将自己融入当地的文化与风俗习惯中，尝试去领略和感受西藏居民的生活方式和藏民文化。我的作品《印象西藏》反映了我对西藏的热爱和向往，是我情感真挚、用心创作的一整套绘本作品。

文章来源：《新美域》https://www.zzqklm.com/w/qk/29468.html