试析舞蹈教育理念的转变与普及教育

众所周知，舞蹈是一门综合艺术，舞蹈教育在提升全民素质方面在全社会目前已然颇受关注，舞蹈教育的理念却限制了它的发展，在时代的浪潮中更新教育理念已是迫在眉睫，当前对于舞蹈教育的认识不足，至今舞蹈教育的理念依然尚未形成一套科学合理的体系，依然停留在应试教育的层面，在选拔舞蹈人才基本停留在教师的主观臆断中，从而剥夺了很多学生对于被艺术教育的权利，可以说，这给舞鞋上了一道沉重的枷锁。因此，舞蹈教育理念的转变已是当前大势所趋。

一、舞蹈教育理念转变的必要性

（一）浅析当前舞蹈教育理念的瓶颈

1.教师对于舞蹈教育的认知过于狭隘

在当前的舞蹈教育体系中，大多数教师的教育观念相对陈旧，甚至缺乏正确的认知，以肢体动作训练为主，一味追求肢体技能的提升，但其实舞蹈的概念并不只是指肢体方面的技巧与能力，应当树立“大舞蹈”的概念，每支舞蹈其中蕴含的情感和意义大相径庭，要真正掌握一支舞蹈的精髓，不仅仅要做到在肢体技能上的炉火纯青，还要了解每支舞蹈背后的情感与故事，无疑正因为教师舞蹈教育理念之狭隘，导致学生对于舞蹈的认知过于片面。

2.舞蹈教学理念与整体结构尚未完善

随着时代的发展，学生的群体结构特征也不断顺应着社会的发展，传统的舞蹈教学体系与当前社会的发展是不相匹配的，随着时代的变更，舞蹈教学体系与理念亦应该与时俱进，目前舞蹈的教学结构有些设置不符合教学规律的发展，没有经过充分的市场需求调研，以至于教学结构受众面窄，课程设置与陈旧的理念也不利于学生的发展，若不对舞蹈教学整体结构进行完善，对舞蹈教育的发展将非常不利，导致舞蹈教学的时代敏锐性缺失。

3.舞蹈教育进程中人文色彩匮乏

 舞蹈本质上是一种人文理念的传达媒介，每一支舞蹈都有它背

后的故事，是大众的情感与精神思想在艺术上的呈现，是一种不可替代的民族文化，舞者通过肢体的舞动向观众传达舞蹈中的精神世界，从而让观众感受舞蹈的魅力，这是舞蹈的意义所在，因此人文理念应贯穿于舞蹈教育进程的始终，人文色彩的渗透对于舞蹈教育而言应是不可或缺的，然而在当前的舞蹈教育体系之下，教师过分重视舞蹈技能和肢体动作的培养，而忽略了人文理念的灌输，然而，缺乏人文色彩的肢体动作呈现是没有灵魂的，只是单纯地炫技并不会吸引观众，没有舞蹈之内核，空洞而又缺乏故事感，对舞蹈的发展极其不利。

（二）美国的经验借鉴

人才是当今国际竞争的关键所在。在与美国艺术教育观念的对比下，我国舞蹈教育还是缺乏对于艺术的常识的培养。美国在全国范围内普及舞蹈、音乐、戏剧表演和视觉效果艺术，并早在20世纪末通过立法保障艺术的发展，通过《艺术教育国家标准》的颁布，明确提出艺术与语数英等必修课程一样，应当受到高度重视，艺术教育也并不是少数人的专利权，是全民与生俱来的权利，即便是残疾人也不能被剥夺其追求审美天性的权利，契合素质教育的发展方向，与传统的应试教育大相径庭，把艺术教育上升到一个具有战略意义的高度上来。

反观我国，迄今为止，我国尚未形成科学合理的艺术教育发展战略，素质教育尚未真正普及到舞蹈教育层面上来，在高呼升学率的当下，即使有酷爱舞蹈的学生，也只能被现实所迫接受常规体系下的专业知识的教育。美国的《艺术教育国家标准》对于艺术教育发展而言，具有高屋建瓴的意义，是保证下一代与世界对话时，仍能立于不败之地的利器。正所谓“他山之石，可以攻玉”，我国也可以借鉴美国舞蹈理念相关经验，从而促进当前瓶颈的突破。

二、舞蹈教育观念转变之关键点

（一）摈弃以往陈旧的舞蹈教育观念

以往的惯性思维中，一个学生是否适合舞蹈是需要对其天赋进行评估的，并不适合于每一个人，只是少部分人的专业。若要普及舞蹈教育，必须对这种陈旧的舞蹈教育观念予以摈弃，以正确的观念教导学生至关重要，对学生吸收教育的程度影响也颇深，如果老师经常鼓励一位学生，往正向的方向引导这位学生，那学生进步的速度会飞快；反之，若一位老师经常批评、数落一位学生，灌输负能量给学生，学生的情绪会非常低落，学习的积极性也会随之变得非常低，难以进步。这说明，没有天生的舞者，学生的潜力是不可估量的，要首先相信每位学生都是有天赋的，能否正确启发学生的潜能，很大程度取决于老师的教育方法，能否以正向的鼓励代替负面的数落，能否读懂学生的心理，能否因材施教，这些都是决定性因素。

（二）从“教与学”中突破，以学生为主体

在传统的教育观念中，填鸭式教育与被动接收教育式占主流，表现形式是，老师在教学中占据主导地位，老师为教学主体，学生为客体，舞蹈教育亦深受这种教育观念的影响，把学生置于客体的位置之中，老师教，学生学，在舞蹈教学中，大多以学生模仿老师动作为主，极大地限制了学生的主观能动性的发挥，不利于学生最大程度地参与教学，也不利于学生在教学中的思辨性、主动思考意识、与创新水平的培养与提升，虽然这种教学模式不能说毫无用处，口传身授的确符合教学的发展规律，能取得一定教学效果，但是若长期以这种教学方法教导学生，学生的主动性得不到培养，会让学生养成被动接受的习惯性思维，从而思维停滞，成为老师的教学傀儡，一架缺乏自主思想的舞蹈机器人。因此，老师应当从传统“教与学”中取得突破，正确引导学生学会自己发现问题，提高学生的教学参与程度，提升学生的学习主动性，培养其思辨与创新能力，将舞蹈的创作融入舞蹈教育的全过程之中，让学生得以知其然并知其所以然，真正掌握舞蹈精髓，而非仅仅接收老师的填鸭式灌输。

（三）注重舞蹈文化与舞蹈技能的协调教育

基于当前的舞蹈教育发展，要普及舞蹈，必先普及舞蹈文化，使

得更多的人对舞蹈得以有全面的了解与认识，真正被舞蹈的魅力所吸引，方能继而参与舞蹈，在我国的舞蹈教育体系中，没有将舞蹈与舞蹈表演区分开来，这是一种不利于舞蹈教育发展的狭隘理念，使得舞蹈被凌驾于半空之中，被限定于阳春白雪的框架之内，舞蹈离大众的距离越来越远。因此舞蹈教育之中不仅仅要传授舞蹈技能的知识，还需要进行舞蹈文化的渗透，与大众拉近距离，让舞蹈成为大众喜闻乐见的文化，方能实现普及舞蹈教育。

（四）重视素质教育，制定个性化教育方案

每位学生对于舞蹈的潜能是迥异的，挖掘每位学生的潜能是老

师的天职，在舞蹈教育中，要注重素质教育，根据学生的差异制定个性化的教育方案，因材施教，真正培养起学生对于舞蹈的兴趣，方能让学生在学习舞蹈过程中各展所长，变得愈发自信，在舞蹈的路上越走越远。

（五）把心理素质的培养纳入课程目标

心理素质的培养应是舞蹈教育中不可或缺的一个重要组成部

分，学生在学习舞蹈过程中拥有乐观豁达、坚强自信的健全心态十分重要，在舞蹈竞技的过程中，当舞蹈技能不相伯仲的情况下，便是一场心理素质的博弈。若心理素质过硬，能扛住赛场上的一切突发情况，能在相当多的情况下达到心理预期中的完美表现；而反之，若心理素质不过关，在竞技场合受到心理作用的影响，容易导致发挥失常，甚至与自己平时的实力相去甚远，因此，即便是在舞蹈教育中，也不能忽略心理素质的培养，这是舞蹈竞技中的取胜法宝。

四、舞蹈教育发展之革新方向

（一）舞蹈教育之完善原则

1.素质教育原则

素质教育应是舞蹈教育的出发点和落脚点，在舞蹈教育中，也应遵循素质教育的根本方针，以提升学生的综合素质为目标，注重提高学生各个方面的素养，制定全方位、多方面的人才培养计划，以全面的眼光去培养学生。舞蹈的技能与技巧的提升固然重要，但在舞蹈教育中，不能仅仅局限于此，应当用全面、发展的眼光去培养学生，把素质教育的精髓应用到舞蹈教育之上，完善人才培养计划，革新教育方式与手段，保障素质教育之全面系统推进。

2.主体转变原则

在当前的舞蹈教育体系之中，依然以教师为教学的中心，教师在

教学的过程中是主体，学生为客体。实际上，学生才是舞蹈教育体系的主体，要革新舞蹈教育的发展，必先有主体转变的意识，从学生的角度出发去思考教育理念的改善，避免人才培养计划脱离学生群体的轨道，要认真对市场进行调研，了解当前学生群体的真正需求，避免由于观念的陈旧而束缚学生的发展，此外，在舞蹈教育过程中，也应充分了解学生的个体化差异，因材施教，做到尊重每个学生主体的全面发展。

3.创新创造原则

创新与创造是当前时代的主流声音，对于社会而言，重要性越来越明显，如今对创新性人才的培养也逐步受到高度重视，但目前舞蹈思维的整体培养较为缺乏，处于疲软状态，过于聚焦于技能课程的体现，导致创新创造力不足。因此在舞蹈教育中，也应以提升创新能力来推动行业的发展，在舞蹈内容上，编排应当适应时代的发展，创新舞蹈教学内容；在舞蹈形式上，可以尝试多个舞种的突破，根据当红的元素转变不同的教学方法，提升学生的积极性，同时，在教学中应当注重培养学生的思辨与创新能力，重视学生的想法，多聆听学生的内心声音，提高学生的积极性，从而激发他们的良性竞争，提升他们对于每支舞蹈的独立思考能力，挖掘学生的创新与创造力。

（二）舞蹈教育之发展前景

1.以多元化思维开展舞蹈教育

舞蹈教育是一项综合课程，要做到在舞蹈教育过程中切实提升学生的综合素养，激发学生对于舞蹈学习的主观能动性和积极性，必须以多元化的思维开展舞蹈教学，过程中引导学生主动思考，让学生对舞蹈有全面的认知，积极融入现代技术，发挥教师的引导作用，以教师的多元化思维激发学生的多元性思考。

2.强化舞蹈教师的专业能力

    舞蹈的专业能力是有效改善舞蹈教育的重要抓手，提升舞蹈老师的专业素养是关键。因此，要对舞蹈老师的招聘严格把关，增强舞蹈教师队伍师资力量的建设，不定期对舞蹈教师组织专业能力培训，以高水平的专业素养保证高质量的教学水平，此外，要重视舞蹈教师对于舞蹈理论知识的培养，提升舞蹈教师对于舞蹈教育的认知水平，保障舞蹈教育的全面性。

3.加大对于舞蹈教育的投入

对舞蹈教育的投入是保障舞蹈教育得以蓬勃发展的基础，必须加

大资金投入，完善舞蹈教育设施，根据舞蹈教育的需求适当分配资源，保障舞蹈教育资源充足，此外，人才也是保障舞蹈教育前行的关键，因此必须加大资源投入，引进国内外舞蹈领域的高精尖人才，打造一流的舞蹈教育人才队伍。

4.切实提升学生审美能力的培养

美育应当是教育方针的重要组成部分，舞蹈教育紧贴美育的内涵，以美育人，育爱美之人，将审美能力切实纳入到舞蹈教育的课程体系之中，而在目前，在舞蹈课堂之中，老师过于重视动作的规范性，大多数时候只是一板一眼地追求动作的完美，但是审美性常常被老师所忽略，审美能力虽然是人的天性，但是需要老师去激发、引导，在舞蹈教学过程中，要注重审美的意境教育，可以通过舞蹈的特定动作对学生进行眼神、韵律、表情的引导，让学生有确切的审美体验，接触审美内核，培养学生的审美趣味。

五、普及舞蹈教育的思辨性

目前我国正处于教育改革的浪潮之中，我国对于人才的标准也在

随着时代的更迭而与时俱进地更新中，真正的人才不仅要掌握多方面的知识技能，还要做到内外兼修，当前社会需要的是复合型人才，舞蹈能够很大程度提升一个人的气质，包括内在修养和外在形象，有利于人的全面发展，如前文所述，舞蹈教育对现如今社会发展而言具有不可或缺的作用，普及舞蹈教育势在必行。

普及舞蹈教育最重要的价值取向是要做到“以舞育人”，舞蹈是培育人身心的媒介，人的身心是普及舞蹈教育的载体，因此普及舞蹈教育必先做到以人为本，在以人为本的前提下普及舞蹈教育，尊重每位学生的个性化差异，以每位学生的真实需求为出发点和落脚点。在当前普及舞蹈教育中，以舞育人，以人为本的舞蹈教育才刚刚发展起来，真正意义上的以人为本开展普及舞蹈教育应该以转变舞蹈教育理念为核心，并且在普及中应注重理念与实践相结合，舞蹈教育在当前教育体系中扮演着不可或缺的角色，如前文所述，它是素质教育的重要组成部分。理论与实践并举是实现普及的重要途径，在理论层面，普及舞蹈教育需要做到对舞蹈的精神深刻掌握，是一种超然于舞蹈本身的升华，也如前文所述，是一种对于舞蹈审美能力的提升，真正把舞蹈当作一场审美体验，是一种意境美；而舞蹈在实践层面上的意义顾名思义就是舞蹈的动作技能与技巧，通过肢体语言去展现的舞蹈形态美。目前在普及过程中，过于重视实践层面的动作规范性，而忽视了舞蹈理念的传播，只有在深刻理解了这支舞蹈的深刻含义，从舞蹈的灵魂上掌握了它的精髓，方能完全诠释与演绎出舞蹈的故事感，跳出更为曼妙的舞姿，与观众真正产生共鸣，实现舞蹈真正意义上的普及。

结语

舞蹈教育理念的转变在舞蹈教育体系改革中起着关键作用，因此对于普及舞蹈教育，应上升到战略意义的高度，对其进行全面而深入的剖析与研究。此外，在舞蹈教育的发展中，群众基础必须打好，这也是普及舞蹈教育得以实现的重要抓手，否则也就变成闭门造车，普及教育也就无从谈起，普及教育与理念的转变必须协调同步，使得舞蹈教育真正为大众所全面而深刻地理解，不再阳春白雪，亦不再曲高和寡，成为大众喜闻乐见的潮流文化。同时舞蹈教育也应从群众中汲取新鲜养分，开辟舞蹈教育新纪元。

本文来源：《尚舞》https://www.zzqklm.com/w/wy/26862.html