舞蹈表演中AI交互技术的应用与观众体验研究

AI交互技术，即人工智能交互技术，是人工智能与交互设计的结合，通过计算机模拟人类智能，实现人与机器自然、高效的互动。AI交互技术类型多样。语音交互是常见类型，借助语音识别和合成技术，实现人机语音对话，如智能语音助手。视觉交互利用计算机视觉，实现人脸识别、手势识别等，让用户通过动作与机器交流。触觉交互则通过力反馈等技术，使用户能感受虚拟物体的质感。多模态交互整合多种交互方式，提供更丰富、自然的交互体验。

在不同领域，AI交互技术都发挥着重要作用。在娱乐领域，它为游戏带来更智能的NPC和沉浸式体验；在教育领域，实现个性化学习辅导；在医疗领域，辅助远程诊断和手术操作。在舞蹈表演中，AI交互技术的应用主要包括动作捕捉、动作生成、舞蹈编排、互动体验等，并借助智能算法突破传统表演局限，带给舞蹈表演者更多创新灵感；且AI在提升观众体验方面也有着重要作用，如让观众通过交互设备参与表演，增强参与感和沉浸感。科学技术的迅速发展带动了舞蹈艺术的创新发展，接下来，文章将深入探究舞蹈表演中AI交互技术的应用。

1.AI交互技术在舞蹈表演中的应用

AI交互技术在舞蹈表演中的应用是一个跨学科的创新领域，它结合了人工智能（AI）、机器学习、深度学习、计算机视觉、动作捕捉和虚拟现实（VR）等多种技术，为舞蹈艺术带来了新的可能性和体验。

1.1虚拟现实和增强现实技术，营造沉浸式体验

  AI交互技术与舞蹈表演的融合主要体现在舞蹈场景虚实交互的重构和增强、舞蹈动作生成与编排优化。借助虚拟现实（VR）、增强现实（AR）技术，AI为舞蹈表演打造沉浸式舞台环境。例如，在某些表演中，AI机器人与舞者同台互动，再融合动态光影与智能音效，生成虚实交融的视觉感官，让舞者仿佛在虚拟与现实之间自由穿梭，呈现出震撼且引人入胜的表演。AI三维动作智能分析系统还可以捕捉舞者动作数据，实时调整舞台灯光、音乐等元素，附加舞蹈动作的虚拟再现，为观众带来沉浸式观演体验。例如2024年初社交媒体上流行的利用阿里巴巴集团智能计算研究院发布的AI动画项目Animate Anyone生成的深度舞蹈伪造视频。用户只需选择喜欢的舞蹈模板，上传全身照片，系统就能自动生成舞蹈视频，实现了普通人与虚拟舞蹈场景的交互。

1.2智能灯光音效控制，丰富观众视觉感受和感官效果

  AI可对舞台音效、灯光效果等进行精准调节，确保其与舞者动作完美同步，营造出强烈的视觉冲击。以“元舞际·跨越2024”中《入梦》的表演为例，科技团队为实现AI与舞者的“强交互”，起初尝试让AI精细捕捉舞者动作到手指，但因需舞者佩戴复杂装置而放弃，后在观众席正中架设高清摄像机捕捉画面。在这个过程中，AI依据舞者动作实时调整灯光的明暗、色彩与角度，音效的强弱、节奏与音色，使舞台氛围与舞蹈情节紧密贴合。当舞者做出刚劲有力的动作时，灯光瞬间明亮，音效激昂振奋；而当舞者展现舒缓优美的舞姿，灯光则变得柔和，音效也随之轻柔婉转。像江西新余九中运用itc声光影综合管理平台，该平台利用AI智能分析，依据音乐节奏等参数实时调控视频播放速度、影像色彩和透明度，实现了音效、灯光与影像的交互同步，无需专业人员即可完成专业导播效果，为观众带来了沉浸式的视听体验。

1.3动作生成，完善舞者表演内容和作品结构

在舞蹈创作领域，AI交互技术的动作生成功能就像一股新风，革新了表演内容和作品结构。通过神经网络，AI可以对海量舞蹈数据进行细致剖析，从中挖掘出各种可能性，进而创造出前所未有的舞蹈动作。实际表演中，这种创新的动作生成极大地拓展了舞蹈表演的形式边界。以VR技术为例，当它与AI生成的独特动作相结合，舞蹈就能在虚拟环境中完美呈现。2025年春晚的机器人舞蹈作品《秧BOT》就是一个绝佳范例。人形机器人H1的精彩舞蹈让人印象深刻，它完成的一个个高难度动作，背后离不开AI交互技术在动作生成方面的出色发挥。AI为机器人量身设计了复杂且精准的舞蹈动作，还实现了对其全身运动的精确控制。这不仅彰显了中国在人工智能、机器人技术等多个领域取得的重大突破，也让舞蹈表演在满足观众审美需求的同时，展现出新颖独特的艺术魅力，为舞蹈艺术的未来发展开辟了新的方向。

1.4艺术与科技结合，实现人机共舞的表演内容

  近几年，人机共舞的表演内容获得快速推进。例如：《冲向巅峰》这一舞蹈作品在表演中，500余台Alpha1S机器人设定了多套动作和10余套舞步配合歌曲表演；再如平昌冬奥会闭幕式中的节目《北京八分钟》，冰屏机器人和轮滑舞者合作不断的转换队形完成了一台高难度的舞蹈表演；《青春畅想》通过6台智能服务机器人，Walker机器人，融合现代舞和popping流行舞，与舞台音乐配合，全方位的展现机器人自由度与灵活性。2023年世界AI大会中，《千手观音》通过AI模仿人的动作完成舞蹈动作，再比如2023年春节联欢晚会中的舞蹈作品《锦鲤》，借助弹簧绳和威亚的首次创新让作品走出舞蹈传统逻辑，给观众呈现新的表演效果。舞者不断与AI合作完成一次次精彩的舞蹈表演，从人机同台到人机配合再到人机合一，从简入难。直至现在的人机共舞打破了传统舞蹈形式，舞者和机器人交互成为新的舞蹈艺术表现形式，既呈现了新的舞蹈效果又带给观众新的观赏体验，使人们对舞蹈艺术价值和认知有了新的认识。

1.5艺术与科技结合，实现人机共融的多样化创新模式

科技与艺术的结合推动着舞蹈艺术走向多样化趋势。自数字交互式舞蹈的出现，通过动作跟踪、实时交互等新技术，摄像头捕捉人体轮廓，激光雷达技术进行地面位置数据搜集，太网舞台灯光控制器对舞者跟踪。舞者表演时，墙面和地面跟随舞者动作进行光影转换，呈现出舞者在宇宙空间中舞蹈的奇异幻象。例如：北京当代芭蕾舞团2022年作品《白蛇-人间启示录》，这部作品中，民间传说融入未来，展现了新时代下人们对爱的追求；中国首部人工智能题材舞剧《深ai你》通过AI技术与人们产生的伦理问题和情感问题展示给观众，进行一场AI与人类的尊重有关的话题讨论。AI交互技术的应用不管是从技术亦或主体方面而言，皆展示了新时代下舞蹈表演倾向于形式创新、互动性增强的特征。总之，AI的出现是人类进步发展的驱动，给予了舞蹈艺术更多创新思路。

2.AI交互技术对观众体验的影响

2.1增强代入感和参与感

在传统舞蹈表演里，观众大多是安静地坐在台下观看，与舞台上的表演存在一定距离感，很难真正深度参与到表演中。而AI交互技术的出现，极大地改变了这一局面，显著增强了观众的代入感和参与感。通过先进的动作捕捉技术，观众能够以一种前所未有的方式与舞者进行互动。例如，在某些舞蹈演出中，观众可以使用手持设备，当他们做出特定的肢体动作时，舞台上的舞者会根据这些动作做出相应的反应或变化。在一场融合现代科技元素的舞蹈表演中，观众手持感应手环，当观众挥动手臂时，舞台上的舞者会随之改变舞蹈动作的节奏和幅度。这种实时的互动让观众感觉自己仿佛成为了表演的一部分，不再是被动的观看者，而是主动的参与者，从而增强了他们在表演中的代入感和参与感。

2.2提供个性化体验

不同的观众对舞蹈的喜好和关注点各不相同，AI交互技术能够敏锐地捕捉到这些差异，并为观众提供个性化的体验。AI可以通过多种渠道收集观众的相关数据。一方面，通过分析观众的历史观看记录，了解他们喜欢的舞蹈风格，是古典舞的优雅、现代舞的自由，还是民族舞的特色等。另一方面，社交媒体上观众的兴趣表达也是重要的数据来源，比如他们在社交平台上对某些舞蹈作品的点赞、评论、转发、收藏等。基于这些数据，AI能够精准地把握观众的喜好。在表演过程中，AI会根据观众的个性化偏好提供定制化的内容。对于喜欢古典舞的观众，表演可能会增加更多古典舞的经典片段，并且在画面展示上突出古典舞的优美姿态和细腻情感。而对于喜欢现代舞的观众，AI则会着重展示现代舞的创新动作和独特表现手法，可能还会加入一些现代舞创作背后的故事分享。

2.3带来新颖的视觉冲击

AI交互技术为舞蹈表演的视觉呈现带来了革命性的变化，给观众带来了新颖的视觉冲击。在舞台设计方面，AI能够结合舞蹈的主题和风格，实时生成动态的虚拟场景。以一场以宇宙为主题的舞蹈表演为例，AI可以模拟出浩瀚星空、神秘黑洞、绚丽星云等逼真的宇宙场景。这些虚拟场景会随着舞蹈的节奏和情感变化而实时变换，与舞者的动作完美融合。当舞者做出旋转动作时，周围的星空仿佛也跟着旋转起来，营造出一种奇幻的视觉效果，让观众仿佛置身于宇宙之中。AI还可以对舞者的形象进行数字化处理，创造出奇幻的视觉效果。通过投影技术，在舞者身上投射出流动的光影、变幻的图案。在一场具有未来感的舞蹈表演中，舞者身上的投影图案会随着音乐的节奏不断变化，时而如流动的液体，时而如闪烁的星辰，使舞者仿佛拥有了超自然的能力，这种新颖的视觉呈现方式打破了传统舞蹈表演的视觉局限，吸引了观众的目光，给他们留下了深刻的印象。

3.AI赋能舞蹈表演发展新趋势

3.1更多智能交互方式

随着AI技术的持续进步，未来舞蹈表演中将涌现出更多丰富多样的智能交互方式。语音交互将成为一种重要的交互手段。观众可以通过语音指令与表演进行互动。在舞蹈表演现场，观众只需说出“加快舞蹈节奏”“重复刚才的精彩动作”等指令，表演就会根据这些语音指令做出相应的调整。这种交互方式更加便捷和自然，降低了观众参与互动的门槛，让更多观众能够轻松地参与到表演中来。脑机接口技术也有望在舞蹈表演中得到广泛应用。通过监测观众的脑电波信号，AI可以了解他们的情绪和心理状态。当观众处于兴奋状态时，脑电波会呈现出特定的模式，AI能够识别这种模式，并根据其调整表演内容，加快舞蹈节奏，增加激情四溢的舞蹈动作。而当观众感到放松时，表演则可以呈现出舒缓、优美的舞蹈画面。

3.2情感辨识提高体验

在表演过程中，AI可以通过摄像头、传感器等设备实时捕捉观众的面部表情、肢体语言等信息。通过图像识别和数据分析技术，AI能够准确地分析出观众的情感状态，是开心、感动、困惑还是不满等。当观众表现出开心、感动等积极情绪时，AI会通过调整灯光、音乐等元素，进一步强化这种积极情绪的传递。增加明亮、温暖的灯光，让整个舞台氛围更加欢快；选择节奏明快、旋律优美的音乐，与观众的积极情绪相呼应，使观众更加沉浸在愉悦的氛围中。而对于表现出困惑、不满等消极情绪的观众，AI会及时做出反应。如果观众对某个复杂的舞蹈编排感到困惑，AI可以通过虚拟讲解的方式，为观众详细介绍舞蹈的含义、背景及动作寓意，帮助他们更好地理解表演。

3.3打破传统舞蹈表演模式的舞蹈创作局限

传统的舞蹈创作往往受到舞者身体能力、舞台空间等因素的限制。而AI交互技术的应用为舞蹈创作带来了新的突破。在动作设计方面，AI可以根据各种舞蹈风格的经典动作、不同舞者的独特表现等，生成新颖、独特的舞蹈动作。这些动作可能超越了人类身体的常规极限，具有极高的创新性和挑战性。编舞师可以借助AI生成的动作，融入到自己的创作中，为舞蹈作品增添新的亮点和特色。

在舞台空间利用上，AI可以通过虚拟场景和投影技术，拓展舞台的空间维度。如在一场实验性的舞蹈表演中，借助AI技术，舞台上呈现出一个立体的虚拟城市场景，舞者可以在高楼大厦之间穿梭、在天空中翱翔，与虚拟物体进行互动。这种创新的舞台呈现方式打破了传统舞台的物理边界，为舞蹈创作提供了更广阔的空间，让编舞师能够实现更加大胆和独特的创作构想。

4.结语

  AI交互技术在舞蹈表演的应用展现了巨大潜能，借助智能算法提高舞蹈表演效果、创新舞蹈动作，舞蹈表演正在经历着新的变革。但是，新技术和艺术的结合也面临诸多挑战，如成本增加、技术难题、如何保证艺术本真等。随着科技的发展，特效设计、舞蹈编排与人工智能技术将更紧密地融合，打造适配的剧场环境，进一步提升舞台效果和观众体验，助力舞蹈表演艺术走向新的征程，创作更多新的表演内容，带给观众不一样的观看体验。

文章来源：  《尚舞》   https://www.zzqklm.com/w/wy/26862.html