论武侠形式结构——从《龙门飞甲》解读徐克武侠片形式结构

武侠电影是中国文化最具特色的类型电影,它不仅阐扬中国的侠义精神,更将中国武艺透过影像做最佳呈现。香港是中国武侠电影的重要创作基地,一直独领风骚。在这片沃土上,徐克凭借自身的独特视角,营造了一个奇幻的“新武侠”世界。2011年12月15日，“中国第一部3DIMAX电影”《龙门飞甲》公映，凭借其逼真的3D效果，徐克再次巩固了他在华语武侠片中的“教父”地位。但这部影片绝非纯粹以“视觉观感”为尊，即便褪去3D技术光环，影片仍不失为一个好故事，展现了属于徐克的创意与情怀，

（一）武侠人物

《龙门飞甲》不似传统影片以一两个正面侠义人物为中心，而是齐聚男女和各种类型与作风的侠客以及小人物，展示了徐克武侠片中人物风格的丰富与饱满。

1、男侠

①赵怀安——传统的大侠：这样的角色在任何一部武侠片中都能找到，他是对传统武侠人物模式的继承，彻底阐释着“侠”的全部内涵。正如黄飞鸿，张三丰，方世玉，霍元甲等这些在武侠片中树立起的经典大侠形象。

②雨化田——绝对的反派：雨化田这个凶残角色，当然不是侠，却是武侠界里不可缺少的人物。英雄令人敬佩，但没有对手的英雄是寂寞的。反派们还必须与英雄旗鼓相当，甚至实力略高，这样观众才会享受到热血沸腾的激情与酣畅淋漓的爽快感。像东方不败，大太监曹少钦等，若是缺了他们，侠也不必存在了。

③风里刀——中间人物：小人物就像是串场，在故事中没有重大的任务，却是联系的纽带，可以突出，抑可忽略。《龙门飞甲》中徐克对风里刀与顾少棠间微妙情感戏的安排反倒更讨巧，即使轻描淡写也引发了人们在观影后对人物前传与后续的无限想象。这对中间小人物的成功塑造，突破了传统只注重大侠的模式。

2、女侠

①凌雁秋——为情成侠客：言行淡漠暗藏执著；

②顾少棠——匪气十足女侠客：只谈买卖，情留心中；

③布鲁嘟——异域神秘女侠客：性感时，方寸生春；出手时，血肉横飞；

④素慧容——侠客必中陷井：水样女人暗藏杀机。

女侠形象丰富了“侠”的文化内涵，构成了武侠群体中一个极具特色的组成部分。《龙门飞甲》集众多的女侠于此，而各自鲜明的性格与情感在短短两个小时里纷纷展露无疑。凌雁秋念念不忘赵怀安，吹笛走天涯。顾少棠和鞑靼公主，为才而来，为义而去。徐克善于给女角光辉，侠女造型易被观众认同。

（二）武侠情节

1、推陈出新

《龙门飞甲》故事发生在明朝宪宗年间，宠妃与西厂勾结，迫害忠良，追杀万里。这是非常传统的故事，剧情演进也相当套路化。故事几无新意，可讲故事的人不同，效果就千差万别。中国导演之大多数，对于传统之迷恋，深入骨髓，徐克绝对称得上领军人物。但同时徐克又始终在变，他善于在变化中制造出新格局，在真实历史材料的基础之上，加以合适的想象来完成对传统的再现。徐克对黄飞鸿和青蛇的改造，最见新思维的功力。

2、家国情怀

《龙门飞甲》里，李连杰扮演的旧日将领面对着刘家辉扮演的东厂督公的质问时，再一次发出了要为国铲除奸臣的声音，表达出这位侠义人士的家国情怀。家国情怀已经不是徐克的第一次“发声”，当年的《黄飞鸿》的英文名直译是“中国往事”，便是借鉴《美国往事》等史诗片的家国情怀；在《黄飞鸿3狮王争霸》中黄飞鸿面对李鸿章发出了希望官方要 “国富民强”的声音；而去年的《通天帝国》再次传达了希望统治者会为民着想的美好愿望。

3、爱恨情仇

徐克的武侠片中，侠义之行也只能是情感线的陪衬，他奇幻灵异的影像风格和怪力乱神的电影叙事之中，力图执守却又不免迷惘惶惑的爱恨情仇。尽管这种迷惘惶惑的爱恨情仇大多是为了叙事与票房，但也恰到好处地映照出导演内心深处的孤独感和历史文化悲情。《龙门飞甲》每一位女杰的情感戏份都代表了徐克对每一类女性不同的看法。凌雁秋是成熟的70后；顾少棠是内心柔软的女强人；布噜嘟则是自我操盘的90后；素慧容是一个“偏执狂”。

（三）武侠场景

1、武侠界绝顶客栈

一提“龙门客栈”，自然联想到江湖、武侠。龙门客栈永远是打架的首选客栈。只要进了龙门客栈便必会发生大规模打斗。《龙门飞甲》仍以龙门客栈为重要的叙事舞台，但徐克对空间运用、时间流动、场景转换及动作编排的设计变得更为复杂。在《龙门飞甲》中这个武侠界绝顶客栈里不再是单纯的厮杀，更加突出了里面人物的“斗智”，而这种斗智不止是拳脚相向，而是每个人都可能输在对方的计谋里面，也就赋予龙门客栈新的意义。

2、大漠黄沙

《龙门飞甲》有多个类似漫天飞舞的黄沙的场景镜头，突出了环境的险恶，同时也是延续了徐克作品的一个影像风格。早年的处女作《蝶变》的开场，便是灰蒙蒙的一片黄沙飞舞的场景；而在《黄飞鸿》、《笑傲江湖2东方不败》、《七剑》、《新龙门客栈》等影片里，类似的这种“大风起兮沙飞扬”的情境也有不少。正是徐克的塑造，让大漠黄沙成为人们心中武侠界高手对决的场地。