浅谈民族民间舞蹈的文化传承与发展路径

中国作为一个拥有56个民族的国家，因此其各民族有着丰富多样的民间文化。民族民间舞蹈经过千年的沉淀，伴随历史的发展迈入崭新的阶段。时至今日，人民的经济、生活水平有了显著的变化，随着国内社会生产力水平的明显增强，国民的审美理念也发生了变化，对民族民间舞蹈较于之前认同度更高，因此缘故，将民族民间舞蹈文化广泛发扬与传承具有极为重要的意义。目前，我们必须直面中国民族民间舞蹈话语体系与全球舞蹈话语体系间的冲突，认识到拥有自身话语权的必要性；意识到继承并发扬我国优秀的民族民间舞蹈文化，是绘出中国民族民间舞蹈美好蓝图的点睛之笔。

1.民间舞蹈的特征

众所周知，作为民族文化传承的最佳载体，民族民间舞蹈把人类的思想理念以及精神世界进行了整合，使它转变成了形态语言且形成了特有的风格形式，代代相承，最终被保留至今。舞蹈文化在人类悠长的生命历程中不断发展，推动着人类历史的车轮一直往前，这一文化传承轨迹不仅能够追本溯源还能察其全貌。中国的舞蹈世界绚烂多彩且变化多端，其中，民间舞蹈自成一派且拥有自身特色，除此之外，还具备自娱性、群众性、民族性以及传承性等诸多特质。

1.1自娱性和群众性的特征

1.1.1自娱性

民间舞蹈的自娱性特征在其众多特征中较为突出。自娱性的特征一般是指人民群众自发的、本能的内心潜意识，民间舞蹈主要以精神自由为核心内容来对舞蹈进行演绎，表演时舞者从自身内心出发，使得自己内心愉悦且让观众的内心也倍感舒适，促进双方之间的艺术交流，进而增强我国的民族团结。在我国的四川省大凉山境内有一个彝族村寨，那里的人民群众喜欢载歌载舞。每到夜晚，一堆堆的篝火温暖了整个山寨，纵使没有任何的音乐伴奏，他们依旧自发的围成一圈在篝火旁舞动，他们的舞蹈节奏轻快，他们的歌声美妙动听，他们的乐器独具特色，他们的欢乐也在村寨的每个角落传递。这里没有年龄限制，即便你已年过八旬，头上长满白发，身板无法直立，你依旧能够随心而舞，每根树枝每片落叶都能够成为你舞蹈的道具。彝族群众的民族精神在那一声声的叫喊里得以体现，那精神里的自娱自乐与热情豪放也让围观者感同身受。

1.1.2群众性

民族民间舞蹈属于广大人民群众，其产自于民间也流传于民间，是广大人民群众真实的生活与劳作状态的体现，也反映了民众的精神面貌。朴素无华、真情流露、韵律优美雅致等是民族舞蹈的特质，其风格鲜明，是民族文化传承过程中的重要环节。其起源于民间，扎根在人民群众当中，伴随着绵长历史长河的孕育发展，通过人民群众以及一些民间艺术家的更新迭代，以一种非常独特的艺术形式保留且传承至今。民族民间舞蹈结合了广大人民群众的真实生活状态，并且将其经典形象展示于众，反映了地域性民众的思想感情、审美理念、风俗习惯以及行为礼仪，是整个民族精神风貌的体现，它最终以多样化的形式及风貌在民间得以流传。

1.2民族性和传承性的特征

1.2.1民族性

民间舞蹈独有的民族性特征使其在众多特征中显得意义方非凡。以基本的文化审美为前提，民族性特征要以体现民族风俗及文化精神为首要原则。然后还需要在舞蹈中融入民族的特有的思维方式、审美理念、艺术气质及性格特点等，不论是妆容服饰或是节奏动作，都需要体现其独有的民族性特征。各民族的舞蹈特色因其形态、环境的不同而导致各民族的舞蹈风格大不相同，但都别具韵味，令人回味无穷。

1.2.2传承性

民间舞蹈的传承性这一特质使其能够在人类历史里源远流长且经久不衰。人类文明及人类文化在进行传承的过程中得以生存与发展并且留存至今，不论是历史发生变革亦或是各个民族之间的相互融合都不会发生改变，民族民间舞蹈因其为民间文化的精良载体，在历史的各个阶段中其传承性皆得以发挥作用。漫长的岁月以及丰厚的文化积淀形成了现如今的民族舞蹈精髓并且以其特有的形式方法留存至今。多元化的人类文明必然随着人类发展的脚步逐渐向前发展，不论在当今社会亦或是遥远的古时候，这一传承不仅是历史轨迹的体现，更是人类文明发展史的记录者，使得民族民间舞蹈能够沉淀且保留至今。

2.民族民间舞蹈的文化价值

民族民间舞蹈是历经数以千年的发展后在中国古代各少数民族中所形成的一种民族民间舞蹈形式，各个民族有着专属于自己的舞蹈风格，尽管这些民族民间舞蹈之间风格不一但其文化价值与实用性确很高。在二十一世纪的今天，看似日渐消退的民族民间舞蹈的文化价值值得我们深入发掘其内部蕴藏的深厚历史文明。

2.1彰显文化特色

众所周知，中国有五十五个少数民族，在数以千年的民族文化发展过程中，五十六个民族间频繁的文化交流与碰撞奠定了中国文化与社会经济发展的基础鉴于各民间文化、风俗习惯以及民族信仰的不同，使得每个民族都形成了自身独有的民族文化，这个各不相同的文化特色都很好的融入到了各民族的舞蹈当中。所以，深入研究与探讨民族民间舞蹈就显得意思非凡。

2.2传承历史文化

目前，民族民间舞蹈的表现形式不仅限于单一呈现的民族舞蹈表现形式，还能通过生动形象的人物设定将民族文化的内涵体现出来，在对民族民间舞蹈进行深入了解后才深刻体会到各少数民族的日常生活风俗、具有民族特色的服装制作手法、独特的抒发审美情感的形式、与其他民族进行文化交流的路径等。上述内容如今都已很好的通过民族民间舞蹈独有的舞蹈形式出现在观众的视野当中，由此可让传承少数民族历史文化的民族民间舞蹈独特的社会价值等到更好的发挥。

2.3彰显时代特征

时代的变迁无法让民族民间舞蹈这一舞种消亡，反而各种表现形式的民族民间舞蹈都能很好的与时代的发展相融合，促使其时代性含量增加。人们不停地对民族民间舞蹈开展深入研究与探讨工作，以此来对传统文化与现代文化二者之间的对话方式以及交流轨迹进行探索，实现民族民间舞蹈成为更富于时代感的舞蹈形式的目标。

3.民族民间舞蹈的文化传承与发展路径

在当前形势严峻的文化传承背景下，民族民间舞蹈的相关传承也遇到许多问题，鉴于此，坚持创新原则的民族民间舞蹈相关发展路径的研究是目前国内各舞蹈研究、创编者的首要问题。

3.1发挥媒体作用，提升传播速度

有效运用媒体功效，加强民族民间舞蹈的传播效果。目前，民族民间舞蹈的知名度正日渐下降，这有碍于民族民间舞蹈的文化传承，因此，舞蹈工作者应将如何提高民族民间舞蹈的传播速度当做首要问题，还需探讨出具体的媒体传播路径。媒体在信息传播的过程中意义重大，尤其是在当下，新媒体日渐盛行，人们可以通过多样化的媒体渠道随时随地掌握时下最新新闻动态。新时代下，人们获取信息的媒体渠道主要分为传统媒体以及新媒体，民族民间舞蹈艺术形式通过不同的媒体渠道进行传播，将民族民间舞蹈出现在更多人的视野中，让他们可以更好的认识、了解这一舞蹈形式。具体而言，可以从以下几个方面实现。

其一，可以充分利用传统媒体在中老年人群体中极度受欢迎的优势，把民族民间舞蹈这一舞种通过传统媒体在广大中老年人群体中进行传播，让他们在闲暇时间可以更好的学习、鉴赏民族民间舞蹈，增加自身对民族民间舞蹈的了解，进而提升自己的舞蹈文化素养。

其二，利用新媒体可垂直式且多方位的进行传播的特点开展民族民间舞蹈传播工作。举例而言，舞蹈编创者把自己所创作的民族民间舞蹈相关视频上传各大媒体平台进行投放，通过信息传播速度较快且便捷的新媒体，让自己的作品得以广泛传播，进而让人民群众可以随时随地的了解民族民间舞蹈的文化价值所在与其特有的审美理念。

其三，广大民众可以通过多媒体设备（如手机），将自己所见所闻、认为精彩的民族民间舞蹈相关视频拍摄下来后上载到各大互联网平台上，让观看者通过互联网平台欣赏、了解民族民间舞蹈，进而提高自身对民族民间舞蹈的认知度。

3.2优化融合方式，增强文化气息

在设计民族舞蹈文化融合的途径时，创编工作者应该高度重视民族民间舞蹈在开展创新工作过程中相关构思方向以及改编力度，还应充分考虑到民族民间舞蹈在现代观众群体中的接受程度，在民族民间舞蹈中融合具备时代美感及气息的相关现代元素以及舞蹈动作，最后更应考虑到其自身的艺术特点，保留其原有的艺术特点，确保民族民间舞蹈的文化气息得以强化。具体而言，可以从以下几个方面展开。

第一，在题材选择时可侧重于大众较易接受与理解类的题材，针对那些教育目的不够明显的舞蹈作品进行适当的删减，从而提高广大舞蹈爱好者对民族民间舞蹈接受度。

第二，在设计民族民间舞蹈的服装时，需最大程度的还原民族民间舞蹈的本来面貌，随后进行科学合理的精简，让它能够符合现代文化特色，更好的融入到现代文化艺术氛围当中。

第三，在进行民族民间舞蹈相关动作设计的过程中，动作编导需要融入大众日常生活状态、行为习惯等，进而使得民族民间舞蹈相关动作的审美价值得以提升。

第四，关于舞美的设计，鉴于当前社会背景的巨大改变，如今的舞台布局与古代舞台布局大相径庭，因此缘故，舞台设计师在进行舞台设计工作时充分利用各项现代化、高科技技术，将我国古代少数民族日常生产活动、娱乐过程等真实场景最大程度的还原，进而保证民族民间舞蹈与原貌更加契合。

3.3重视文化创新，提升创编质量

当下民族舞蹈编创者的创编工作已陷入困境，举步维艰。一方面是因为现代舞蹈较于民族民间舞蹈在现代观众中更受欢迎，进而导致导致相关舞蹈创编者为了迎合大众的审美而更侧重于研究现代舞。另外一方面，绝大多数的民族民间舞蹈很难推陈出新，需要编创者有着深厚的民族民间舞蹈文化底蕴，创新难度是阻碍舞蹈编创者进行舞蹈创新的重要因素。最后，受众群体有限也是有碍于民族民间舞蹈质量进步的另一重要因素。

综上所述，相关工作者在今后开展民族民间舞蹈的文化传承工作过程中，应该高度重视关于民族民间舞蹈相关文化创新工作，以其基础的舞蹈艺术形式为前提进而对其外在表现形式进行不断推陈出新，让更多的舞蹈工作者投身于民族民间舞蹈的创编工作中。

4.民族民间舞蹈文化发展方向的浅述

随着当今社会经济水平的不断提高，代代相承的民间舞蹈文化也在不停地发展，中国的舞蹈艺术亦不断完善与进步，各少数民族的相关文化创造也随着民族的繁荣富强增加了无限可能，在物质充足及经济水平较高的背景下，我国的舞蹈艺术发展前景一片大好。

4.1关于通俗文化方向

针对娱乐性或是演绎性，民族民间舞蹈的通俗性特质中并未进行具体的区分，实际上，怡然自乐的舞蹈表现形式更能使舞者的内心世界得以体现，只要有舞蹈基础，就可以对相关舞蹈加工再创作。结合自身对于舞蹈的理解及表达来创作的舞蹈具有通俗性特征，其不会与民族文化相悖。

4.2于精英文化方向

坚持高雅基调原则的演绎性舞蹈观赏价值更高，其要求舞蹈表演者舞技要高，还要不断吸收民间舞蹈相关精华且对其进行升级，发掘舞蹈中所要表述的民族精神。一个时代气息浓厚的舞蹈作品必然融入民歌或是史诗的思想理念，因此，民族民间舞蹈精英化势在必行。

4.3关于民族舞蹈的现代价值

鉴于当下社会经济的飞速进步和发展，民众的生活水平亦得以提升，因而更是提高了人们对美的追求及对艺术的欣赏水平，中华民族舞蹈文化与世界舞蹈文化二者之间的的交流互动尤为频繁。现阶段国内的民间民族舞蹈文化也应该与新时代接轨，做到与时俱进且面向世界，顺应发展的潮流与脚步，紧跟时代，与人民群众的思想紧密相连，为创造出具有时代意义和创新意义的舞蹈作品而努力，勇于表达个人对未来的相关追求以及对美好生活的无限向往，这正是民族民间舞蹈现代价值的体现。

5.结语

在漫长的岁月中，随着时间的推移，民族民间舞蹈因为各位先辈们的不断实践与传承而留存至今，成为我们的民族文化瑰宝，相较于其他形式的民族舞蹈而言，民族民间舞蹈基层文化特征鲜明，民族审美所呈现的视觉效果更加明显，具有浓厚的民族审美趣味，在古代少数民族群体中大受欢迎且广为流传。在新时代背景下，民众对于物质水平、精神文化水平以及生活水平的追求不断提高，却降低了对民族民间舞蹈的认识程度以及接受程度，除此之外，关于民族民间舞蹈的创新模式正趋于“过激化”，严重影响了关于民族民间舞蹈文化的传承工作，同时也暴露了民族民间舞蹈的接受群体有所局限、研究者参与度不够以及民族文化内涵含糊不清等缺点。因此缘故，只有将有效地发挥媒体功效、高度重视文化创新以及优化融合相关发展路径这三者相结合，方能进一步地推动民族民间舞蹈的文化传承与发展。

本文来源：《尚舞》https://www.zzqklm.com/w/wy/26862.html