全球化背景下舞蹈美育的文化认同构建

摘要：舞蹈美育不仅是传授舞蹈技能、提升审美素养的教育活动，更是构建文化认同的关键途径。随着不同国家和地区舞蹈文化的相互传播，为舞蹈美育提供了丰富的素材和多元的视角，使得文化认同的构建面临诸多新的情况与挑战。在此背景下，深入研究全球化背景下舞蹈美育的文化认同构建，明确其意义并探索实践路径，对于推动舞蹈美育事业发展和增强民族文化自信具有重要的理论和现实意义。文章从全球化大视角出发，分析舞蹈美育在构建文化认同中的独特作用，旨在为我国舞蹈美育事业的发展提供新的思路和策略。通过对全球化背景下舞蹈美育文化认同构建的意义、实践路径、挑战与应对以及社会价值延伸等方面的深入探讨，力图揭示舞蹈美育在促进文化多样性和增强民族文化自信方面的巨大潜力，为舞蹈美育工作者和政策制定者提供参考和借鉴。

关键字：全球化；舞蹈美育；文化认同；跨文化交流；教育创新

1.全球化背景下舞蹈美育文化认同构建的意义

1.1增强民族文化自信的重要途径

在全球化的浪潮中，各种文化相互碰撞与融合，舞蹈美育作为传承和发展民族文化的重要载体，对于增强民族文化自信具有不可替代的作用。舞蹈美育通过教授具有民族特色的舞蹈，使学生深入了解本民族的历史、文化、风土人情，从而增强对民族文化的认同感和自豪感。同时，舞蹈美育还能激发学生的创新思维和创造力，让他们在传统舞蹈的基础上进行创新，为民族文化注入新的活力。这种既传承又创新的过程，不仅有助于保护和弘扬民族文化，还能提升民族文化的国际影响力，从而进一步增强民族文化自信。

1.2促进跨文化交流与理解的基础

在全球化的大背景下，舞蹈美育不仅是增强民族文化自信的手段，更是促进跨文化交流与理解的重要基础。舞蹈作为一种无国界的语言，能够跨越文化和地域的界限，传达情感、分享故事、展现多元文化。通过舞蹈美育，学生不仅能够掌握本民族的舞蹈艺术，还能接触和学习其他民族的舞蹈风格，这种跨文化的舞蹈学习经历能够极大地拓宽他们的视野，增进对不同文化的理解和尊重。同时，舞蹈美育中的跨文化交流不仅限于舞蹈技巧的学习，更重要的是对舞蹈背后所蕴含的文化意义、历史背景和人文精神的探讨。这种深入的文化交流有助于打破文化隔阂，促进不同文化间的相互理解和包容。此外，舞蹈美育还能激发学生的文化创新意识，鼓励他们在尊重和传承各民族舞蹈文化的基础上，进行跨文化的舞蹈创作，这种创作不仅丰富了舞蹈艺术的内涵，也为跨文化交流提供了新的视角和表达方式。

2.全球化背景下舞蹈美育文化认同构建的实践路径

2.1优化舞蹈美育课程体系，融入多元文化元素

优化舞蹈美育课程体系是构建文化认同的重要实践路径。在全球化背景下，舞蹈美育课程应打破单一的文化界限，融入多元文化元素。一方面，要加强本民族传统舞蹈课程的设置，增加传统舞蹈文化理论知识的教学内容，让学生系统地学习本民族舞蹈的历史演变、风格特点、文化内涵等，深入了解本民族舞蹈文化的精髓。在中小学舞蹈美育课程中，可以开设中国民族民间舞课程，介绍不同民族的舞蹈特色，如藏族舞蹈的豪迈、傣族舞蹈的柔美等，并结合民族历史和文化背景进行讲解，让学生在学习舞蹈动作的同时，感受民族文化的魅力。另一方面，要适当引入国外优秀的舞蹈课程，如国际标准舞、现代舞等，通过对比教学，让学生了解不同文化背景下舞蹈的差异与共性，拓宽文化视野。同时，在课程设置上要注重课程之间的衔接与融合，避免文化元素的简单堆砌。只有这样才能形成一个既有本民族文化特色，又能包容多元文化的科学合理的课程体系。

2.2创新舞蹈美育教学方法，增强文化体验感

创新舞蹈美育教学方法，注重增强学生的文化体验感。传统的舞蹈美育教学方法多以教师示范、学生模仿为主，这种教学方法往往忽视了学生的主观能动性和文化体验感，不利于文化认同的构建。所以教师可以采用情境教学法，通过创设与舞蹈文化相关的情境，让学生身临其境地感受舞蹈文化的氛围。例如在教授中国古典舞时，可以通过播放中国古典音乐、展示中国古典服饰和道具、营造中国古典文化场景等方式，让学生仿佛置身于中国古代社会，更好地理解中国古典舞所蕴含的文化内涵。采用项目式学习法也是一种增进体验感的学习方式。让学生围绕某一舞蹈文化主题开展研究性学习，如研究某一民族舞蹈的起源与发展，并通过舞蹈创演等形式展示学习成果。在这个过程中，学生不仅能深入了解舞蹈文化知识，还能提高自主学习能力和团队协作能力，增强对舞蹈文化的认同感和归属感。同时，利用如虚拟现实（VR）、增强现实（AR）等技术，为学生打造沉浸式的舞蹈学习环境，让学生更加直观地感受舞蹈文化的魅力，提升文化体验效果。

2.3加强舞蹈文化实践活动，搭建文化展示平台

加强舞蹈文化实践活动，搭建文化展示平台，能够让学生将所学的舞蹈知识和技能运用到实践中，在实践中深化对舞蹈文化的认识和认同。学校和社会应积极组织各类舞蹈文化实践活动，如舞蹈比赛、舞蹈演出、舞蹈文化节等。在舞蹈比赛中，可以设置本民族传统舞蹈、国际标准舞等不同类别，让学生有更多的机会展示自己的舞蹈才华，同时在与他人的交流竞争中，进一步了解不同舞蹈文化的特点，增强文化自信。舞蹈演出可以走进社区、学校、乡村等不同场所，让更多人了解和欣赏舞蹈艺术，同时也让学生在演出过程中感受舞蹈文化的社会价值，增强对舞蹈文化的热爱和认同。搭建线上舞蹈文化展示平台也是不错的选择，如舞蹈视频网站、社交媒体账号等，人们将自己的舞蹈作品上传到平台上，与来自世界各地的舞蹈爱好者进行交流和分享，拓宽文化交流渠道，提升舞蹈文化影响力，进一步巩固文化认同。

3.全球化背景下舞蹈美育文化认同构建的挑战与应对

3.1文化同质化风险与在地性守护

全球化下，西方发达国家凭借经济、科技和文化优势传播其文化产品与价值观，冲击本土文化。在舞蹈领域，部分美育机构过度侧重西方舞蹈教学，忽视传统舞蹈传承，削弱学生文化认同，威胁舞蹈多样性。当然，鼓励与传播引入的外来舞蹈形式是必要的。然而，我们应在完成其技术层面的学习后，融入中国特色文化内涵，实现本土化转化，进而运用这一国际通用的舞蹈语汇，弘扬中华优秀传统文化。例如入选2025年“科学家故事舞台剧推广行动”资助项目的郑州大学河南音乐学院舞蹈作品《星途》，其融合国标舞、中国舞、流行舞等多种舞蹈艺术形式，讲述以“南仁东”为主题的中国科学家精神，在舞蹈美育教学与艺术价值、正能量弘扬等方面赢得了广泛好评。而有些作品就没有很好地处理不同地域舞蹈文化之间的关系，从而同质化严重。

为了解决这一问题，我们需加强传统舞蹈保护与传承，同时实施西方舞蹈形式中国化。例如建议政府部门强化资源投入，设立专项保护机构，系统化挖掘、整理与保存传统舞蹈遗产；同时甄选受众基础广泛的西方舞蹈形态，在严格遵循其技术规范与文化内核的前提下，有机融入本土文化元素，秉持文化共生理念，实现多元舞蹈艺术的协同发展。同时在美育教学中通过增加传统舞蹈课程比重，深挖文化内涵，结合现代教育理念创新教学方法，鼓励学生积极汲取民族文化灵感，融入文化元素与价值观，打造具有民族特色和时代精神的作品，从而增强文化认同。

3.2跨文化理解的表层化问题

文化差异、语言障碍及片面信息传播导致跨文化理解停留于表层。舞蹈美育中，师生对异质舞蹈文化的认知常限于动作技巧，忽视其文化背景、价值观与审美内涵。例如学习国际标准舞时，多关注动作规范性，却疏于了解其社交与礼仪文化。这主要是由于教师跨文化素养不足，难以引导学生进行深层思考，从而导致其无法通过国际标准舞来进行在地化创作，更无法促进文化认同。同时，教材内容片面，缺乏文化内涵挖掘；学生跨文化意识薄弱，满足于技能掌握也进一步扩大了这一局限。

要解决这一问题，首先要提升教师的跨文化素养。通过加强培训并组织参与研讨会及海外考察，深化对异域舞蹈文化的理解，以提高教学能力。同时也需要鼓励教师积极开展跨文化教学研究。其次要完善教材体系，邀请专家参与编写，深入整合舞蹈文化的历史背景与价值观念。最后要培养学生的跨文化意识，引导树立开放包容观念，鼓励主动探究文化内涵。通过跨文化讨论、比较研究等活动，深化学生的理解与沟通能力。

3.3评价体系的单一性局限

当前评价体系在标准、主体和方式上存在局限。例如标准过度侧重动作规范性、技巧熟练度及表演效果，忽视文化认知、创新能力等综合素质，致使学生偏重技能训练而忽略文化学习。评价主体以教师为主，缺乏学生自评、互评及社会评价，难以全面客观地反映学习效果。评价方式偏重期末考试等终结性评价，忽视形成性评价，无法及时反馈学习进程，不利调整教学策略。所以完善评价标准是我们亟待解决的问题。教师在建设评价标准中，需要兼顾技能、文化认知、审美与创新能力，将文化认同纳入指标，如考察舞蹈文化理解及创作中的文化融合能力。同时拓宽评价主体，建立教师、学生自评、互评及社会评价相结合的体系，从而提升客观性。最后要丰富评价方式，融合终结性与形成性评价，通过课堂观察、作业点评、阶段性测试等及时跟踪学习进展，优化教学指导。

4.舞蹈美育文化认同构建的社会价值延伸

4.1促进社会文化和谐发展，提升公民素质

舞蹈美育文化认同构建能够促进社会文化的和谐发展。当个体通过舞蹈美育建立起对本民族文化的强烈认同后，会自觉地维护和传承本民族文化，同时以开放、包容的心态对待其他文化，形成尊重文化多样性的社会氛围。比方在一些多民族聚居的地区，通过开展舞蹈美育活动，让不同民族的学生了解和欣赏彼此的舞蹈文化，增强民族之间的文化认同感，促进各民族之间的凝聚力，为社会文化的和谐发展奠定基础。此外，将本民族文化与其他文化的优秀元素相结合，创新文化产品，丰富社会文化生活，也能够促进社会文化的繁荣发展。

舞蹈美育文化认同构建对于提升公民综合素质、推动社会进步同样具有重要作用。通过学习舞蹈文化，公民能够了解不同文化的价值观念和道德规范，增强文化自觉和道德意识，养成良好的行为习惯。而舞蹈创演实践也能够激发公民的创新思维和创新能力，培养公民的团队协作精神和实践能力。这样所塑造出的具有较高综合素质的公民是社会进步的重要力量。好比在企业中，具有良好团队协作精神和创新能力的员工能够更好地适应市场需求，推动企业的技术创新和产品升级；在文化领域，具有深厚文化素养和艺术表现力的从业者能够创作出更多优秀的文化作品，提升国家的文化软实力。

4.3增强国家文化软实力，提升国际竞争力

在全球化背景下，文化软实力已成为国家综合国力的重要组成部分，对于提升国家的国际竞争力具有重要意义。而舞蹈美育文化认同构建则是文化软实力的重要推动力。一方面，通过舞蹈美育能够培养具有强烈文化认同的公民，使其成为本民族文化的传播者，从而在国际文化交流中积极传播本民族的舞蹈文化，展现国家的文化魅力和民族精神，提高国家文化的国际影响力。例如，《只此青绿》的火爆出圈使得它在美国的演出一票难求，这种在国际舞台上所呈现的中国中国舞蹈形式让世界更好地了解中国文化，增强了中国文化的国际吸引力。另一方面，舞蹈美育文化认同构建能够推动本国舞蹈文化产业的发展。具有民族特色和文化内涵的舞蹈作品具有较高的艺术价值和市场潜力，能够形成独特的文化品牌，并带动相关产业的发展，如舞蹈培训、舞蹈演出、舞蹈服饰道具制作等，为国家经济发展做出贡献。

5.结语

在全球化背景下，舞蹈美育文化认同构建不仅关乎个体对自我文化的深刻理解和认同，更影响着国家文化软实力的提升和国际竞争力的增强。通过优化舞蹈美育课程体系、创新教学方法以及加强舞蹈文化实践活动，我们能够有效应对全球化带来的挑战，守护和弘扬本土舞蹈文化，同时促进跨文化交流与理解。在此过程中，我们见证了舞蹈美育在提升公民素质、推动社会文化和谐发展以及增强国家文化软实力方面的巨大潜力。未来，随着全球化进程的深入发展，舞蹈美育文化认同构建将继续发挥其不可替代的作用，为构建人类命运共同体贡献独特的文化力量。让我们携手共进，以舞蹈为媒介，搭建起不同文化之间沟通与理解的桥梁，共同推动世界文化的多样性和繁荣发展。

文章来源：《尚舞》https://www.zzqklm.com/w/wy/26862.html