初中音乐合唱教学的现实思考

摘  要：作为初中音乐教育教学的重要内容，合唱教学承载着以美育人的独特价值。本文立足教学实践，从定位、路径、资源、评价四维度切入，探讨如何让合唱课既传技能又育心灵，从而为提升教学实效提供参考。

　　关键词：初中音乐；合唱教学；实践路径

　　初中音乐合唱教学是推进美育落地的重要载体，当前普遍面临学生参与兴趣不足、分层施教难度较大等实际问题，探寻契合时代发展要求的初中音乐合唱教学路径，具备重要的理论价值与实践意义。

　　确立以美育为导向的教学定位

　　开展初中音乐合唱教学要跳出单纯技能训练的局限，把美育作为核心目标融入教学的全部环节[1]。基于美育导向的教学定位，教师需要把审美体验作为核心抓手，借助合唱作品的艺术感染力滋养学生心灵，教学过程中要引导学生感受和声的色彩变化、旋律的情感流动与节奏的律动特点。例如，在演绎《城南送别》时，通过分析歌词意境与复调织体特征，让学生体会离情别绪里的诗意与温暖。要弱化功利化考核，强化学生集体创造美的成就感，把教学重点从追求音色统一转向实现情感共鸣，结合校园文化建设，开展主题合唱活动，如红色经典传唱、青春励志歌曲展演等，把美育覆盖范围从课堂延伸至生活场景，同时，教师还要主动提升自身审美素养，通过示范演唱、音乐故事讲解等方式，帮助学生建立正确的审美判断，让合唱成为培育学生审美情趣、塑造健全人格的有效载体。

　　探索因材施教的培养路径

　　针对初中生嗓音发育差异与音乐基础不均的现状，分层教学是实现合唱质量提升的关键策略[2]。首先要科学评估学生基础，按音准能力、节奏感知、协作意识划分为基础巩固层、能力提升层、特长发展层。基础层以趣味练声游戏为主，通过柯尔文手势语训练音高概念，用模唱短句建立歌唱信心；提升层侧重声部平衡训练，采用轮唱、卡农等简单复调形式培养多声部协作能力；特长层则可尝试即兴编创、小型合唱改编，发挥其创造性潜能。分层需动态调整，避免固化标签，例如允许基础层学生参与领唱片段,体验成就感。实施伙伴互助制，由能力较强学生担任声部长，带领组员攻克难点，教师巡回指导共性技术问题。同时，必须将个体差异置于教学的核心考量位置，理解每位学生在生理、心理及音乐禀赋上的独特性。例如，针对步入变声期的男生，因声带处于敏感易损的过渡阶段，需专门设计包含气息支撑、头腔共鸣等引导的假声训练方案，选取适合的曲目段落进行练习，在保护嗓音健康的前提下维持其歌唱兴趣与信心。对于性格内向、羞于当众表达的学生，则需创造安全、低压力的展示契机，如安排其在小组内承担简单的领诵任务、负责某个乐句的示范，或在非公开场合进行个人声部的录音回放点评，逐步积累成功体验。

　　开发丰富实用的合唱资源

　　传统教材曲目单一化制约合唱教学活力，急需构建多元资源体系。一方面，精选改编流行金曲，如将《少年》《星辰大海》等作品简化声部，在保留时代气息的同时降低演唱难度；另一方面，挖掘本土文化资源，选用方言童谣、非遗民歌等改编合唱，如将江南小调《茉莉花》编配多声部版本，增强文化认同感。利用数字技术拓展资源边界，通过音频软件拆分声部、制作可视化音波图谱等方式辅助和声训练，借助在线平台共享国内外优秀童声合唱案例。鼓励学生参与资源共创，如为班级活动创作班歌并自主排练、收集家庭老歌等改编成合唱曲目。资源开发需遵循适龄性原则，小学高年级衔接阶段可选用叙事性强的组曲，如《四季的问候》，通过季节意象变化培养音乐想象力。建立校本合唱资源库，按题材、难度分类归档，实现优质资源共享与动态更新。

　　构建促进发展的评价体系

　　科学的评价体系应以促进发展为核心，兼顾过程性与终结性评价。过程评价涵盖课堂参与度、声部协作表现、创意贡献等维度，采用成长档案袋记录学生从音准偏差到准确演唱的进步轨迹。终结性评价可结合学期汇报演出、班级对抗赛等形式，但需弱化排名竞争，增设进步之星、最佳协作奖等特色奖项。推行多元主体评价，教师侧重技术指导，学生通过互评表反馈声部配合体验，家长参与亲子合唱展示活动。评价反馈需具体化，如指出某生在弱起小节节奏稳定性上的提升，而非笼统评价唱得好不好。利用数字化工具生成个性化分析报告，直观呈现个体优势与待改进领域。定期举办成果展演，邀请师生共同参与作品赏析会，通过观众投票评选最受欢迎合唱团，让学生在展示中收获认可，形成主动参与、持续改进的学习闭环。

　　结语

　　初中合唱教学需要以美育为魂，通过分层施策、资源整合、多元评价等方式激活课堂活力。教师要放下技术执念，关注学生情感体验，让合唱成为传递温暖与力量的纽带。未来还需进一步探索跨学科融合、家校协同等路径来不断优化教学内容与形式。

文章来源：《大河美术报》https://www.zzqklm.com/w/qk/35647.html