东北秧歌黑龙江风格成因研究 ——从东北秧歌黑龙江风格教材谈起

摘要：东北秧歌作为我国民间舞蹈的重要组成部分，具有悠久的历史和深厚的文化底蕴。黑龙江地区作为东北秧歌的重要流传区域，其独特的风格在东北秧歌中独树一帜。这种风格的形成并非偶然，而是受到地理、人文等多方面因素的共同影响。文章聚焦于东北秧歌黑龙江风格成因展开研究，切入点为东北秧歌黑龙江风格教材。通过对相关教材的分析，深入探究该风格形成的地理、人文等多方面因素，旨在揭示东北秧歌黑龙江风格独特的成因，为东北秧歌的传承与发展提供理论依据。

关键词：东北秧歌教材；黑龙江风格；成因研究

东北秧歌黑龙江风格正式形成于2023年，以黑龙江艺术职业学院乔梁为学科带头人，在长达六十余年的教学经验探索中，通过“老中青传帮带”模式将东北秧歌黑龙江风格教学向纵深推广，逐步形成东北地区独具特色且自成体系的风格教材，并于2023年第十三届“桃李杯”全国青少年舞蹈教育教学成果展中荣获优秀精品课程。

1.东北秧歌黑龙江风格教材

东北秧歌黑龙江风格教材的内容主要分为两部分：一是臻于成熟、居于核心地位的训练教材，包括东北秧歌女班教材和男班教材，凸显了教材独有的风格特性和训练主旨；二是在继承民间传统秧歌大场表演范式基础上进行了相应创新的传统教材。其中，训练教材的出版始于2011年，目前已出版教材类型有视频教材、文字教材、数字教材、在线精品课四大类。具体内容如表1所示。

东北秧歌黑龙江风格教材的内容设计主要包括单一动作训练和组合训练两部分，其中女班单一动作训练包括屈伸训练、压脚跟训练、踢步训练、动律训练、手绢花训练、手绢花位置训练、稳相手位置训练、叫鼓训练以及手绢花基础技巧训练；男班的单一动作训练包括脚的位置——压脚跟训练、屈伸训练、动律训练、手绢花训练、步伐训练以及叫鼓训练。除此之外，组合训练部分主要涉及训练组合、风格组合、表演性组合三种类型，意在通过训练组合锻炼学生对单一动作化零为整、活学活用的能力，通过风格组合强化学生对黑龙江地域典型风格韵律的掌握，通过表演性组合开发学生对塑造地域典型人物形象的潜质，最终以培养东北秧歌舞蹈表演艺术人才为教学目标，实现课堂向舞台的递进式转化。具体内容如表2所示。。

有别于训练教材围绕单一素材进行风格性提取和表演性训练，东北秧歌黑龙江风格教材的另一核心内容是以东北秧歌传统大场为基础，深扎传统文化根脉，在继承原有表演结构、形式、角色、内容的基础上，将训练教材中的核心内容纳入传统大场中，进一步强化了东北秧歌黑龙江风格的地域性、典型性和训练性。与此同时，乔梁对其进行了新时代审美视角下的当代性创新，如教材传统大场的第三部分“情窦初开”，在还原传统大场一男一女表现形式的同时，增加了女子伴舞，将女孩恋爱时羞答答的情感进行了意象化传达，强化了该部分的情绪张力，意在搭建具备表演能力、文化意识、地域情感三位一体的人才模式，此亦构成东北秧歌黑龙江风格教材的另一个主要特色，具体如表3所示。

2.东北秧歌黑龙江风格特点与教材特点

2.1风格特点

2.1.1艮在脚下

艮在脚下是东北秧歌黑龙江风格的特征，由于黑龙江地秧歌不受踩跷的限制，因此脚下的动作更加灵活，由膝盖局部有控制的屈伸带动脚下踢步快出、快回、慢落，从而形成出脚急、落脚稳，艮韧结合、刚柔并济的风格特点。在教学中，主要训练学生对下肢的控制力，为“扭在腰上”提供稳定的重心支点，形成视觉上快慢相宜的对比反差，从而传递出东北人“稳中浪”的直爽、开朗性格。

2.1.2扭在腰上

东北秧歌黑龙江风格在传统三大动律基础上，由于脱离了高跷的限制，身体重心得到解放，形成腰部极富表现力的动态特征，强调以腰为轴、中段发力带动身体的扭转，在教材中突出体现在切身动律和闪身动律上。可以说，闪切动律的提炼进一步深挖并强化了舞蹈的风格性和地域性，凸显出东北人的典型性格特点。

2.1.3活在腕上

手绢是东北秧歌黑龙江风格中塑造人物形象的利器，也是其风格亮点。它始于西北“二人抬”，传承于东北“二人转”。乔梁先后对其进行了八次改良与创新，发展出手绢花和手绢花技巧共30多种舞法，使其成为东北秧歌特有的职业性技巧，极大地丰富了东北秧歌黑龙江风格技术教学的训练性、风格性、审美性，使“浑身游走，上下翻飞”的手绢花成为东北秧歌表现人物性格、抒发情感特征的有力载体。

2.2教材特点

2.2.1科学性

东北秧歌黑龙江风格教材强调身体训练的科学性，在内容上围绕风格性、训练性、系统性展开设计与规划。其中，“风格性”体现在以东北地秧歌“艮在脚下，扭在腰上，活在腕上”的表演风格为主；“训练性”体现在把握风格性的基础上，将脚下的艮劲、身上的扭动、腕上的灵活作为训练脉络进行教学活动，并注重综合性表演训练；“系统性”则体现在教学中始终遵循由简到繁、循序渐进的原则，由单一动作训练、组合训练、表演组合训练三部分组成，形成素材—教材—剧目的无缝连接。

2.2.2实用性

东北秧歌黑龙江风格教材以培养具有综合素质的舞蹈艺术人才为目的，出于对课堂教学、舞台实践、教材建设、剧目创新的多重考虑，在注重教学阶段性训练的同时，追求课堂教学与舞台实践的结合，形成了“教材—剧目—人才”三位一体，“课堂—舞台—社会”三点一线的教学方法和育人方案，为社会培养了一批善于塑造鲜明地域风格的东北秧歌表演人才，并凭借与时俱进的教学剧目为舞台剧目创作直接输送内容，由此进一步丰富和强化了东北秧歌的人文色彩与地域特色。可以说，在中国民族民间舞教学与研究领域，黑龙江东北秧歌具有不可忽视的教学价值和实用意义。

2.2.3继承性

东北秧歌黑龙江风格教材具有鲜明的继承性，这一方面源自乔梁在学艺过程中受到传统地秧歌艺人夏春阁的艺术风格影响，同时也与乔梁对黑龙江地域环境、人文风貌进行了细致地观察与深刻地提炼，将二者转化为秧歌教学中对典型动作特征、人物性格、角色形象的艺术继承，如体现在传统教材中乔梁对东北秧歌传统大场结构的继承（跑场、清场、浪场等）、角色的继承（老㧟、傻柱子、二哥、二嫂）、道具的继承（扇子、手绢）、调度的继承（龙摆尾、二龙戏珠、四挂斗、卷心菜等）、情节的继承（“情窦初开”“抢扇”等）、节奏的继承（快板、中板、慢板）、语汇的继承等

2.2.4创新性

东北秧歌黑龙江风格教材的创新性不仅体现在教材以风格性、训练性、系统性为标准，对地秧歌典型风格特征进行提炼、加工和整理，以反映人物时代面貌和塑造典型地域人物性格为内核，更从审美性、技术性角度对教材的传统内容进行了全新的价值延展。如乔梁先后八次对东北秧歌道具手绢进行形制、颜色、材质的改良，以训练性视角对其进行技术性深挖，并以意象化手法将技术运用在表演性组合中，从而建构起独特的地域人物风貌；又如乔梁在传统教材中对民间秧歌大场进行内容传承时，加入了意象化审美的舞段，以当代编舞技法丰富了传统表演的层次性与审美性，树立了东北秧歌黑龙江风格有别于他者的独立价值。

3.东北秧歌黑龙江风格成因溯源

东北秧歌黑龙江风格教材的形成源于乔梁在学艺路上师从艺人的特定风格影响，同时黑龙江独特的人文、地貌也造就了有别于辽宁、吉林东北秧歌的特殊风格，当然，也与乔梁几十年如一日在教学实践中不断深入思考、持续寻求自我突破和艺术创新密切关联。

3.1地理环境

由于经纬度的差异，东北三省的秧歌各具特色。黑龙江在中国最北部，被称为“冰城”，乔梁自小生活在这里，冬天平均温度在-30℃左右，相对于吉林、辽宁而言气温更低，结冰期长达半年。由于冻土层厚、冰冻期长，下雪的时候地面上常常是一层冰一层薄雪，走在上面容易摔倒，不易踩高跷进行表演。因此，民间花会多以地秧歌为主。地秧歌的表演风格区别于辽宁、吉林的高跷秧歌，由于脚下不绑跷，因此表演格外自由，步伐丰富且多样，同时稳固的下身使得上身的运动不受踩跷的影响，动作撒得开、幅度大，腕上的手绢花更是在自由身体的支配下浑身游走、上下翻飞，打破了踩跷时手绢花运动空间的局限性，形成了丰富多变、夸张诙谐、花样迭出的艺术风格。

3.2师从艺人

乔梁16岁在黑龙江省歌舞团跟随省著名民间艺人夏春阁、范景田学习东北秧歌和单鼓腰铃。其中，夏春阁擅长东北秧歌地秧歌——上装、下装、老㧟，范景田擅长腰铃、单鼓、双鼓、小鼓架子，由于两位启蒙老师都是男性，而男性的动作特点是幅度大、两臂甩得开，特别适合塑造东北女人的性格特征，因此这样的表演风格深刻地镌刻在乔梁的艺术基因里。“我们那个年代，跟随民间艺人学习是最主要的学舞途径，我的学习从20世纪50年代一直持续到80年代，这为我后来几十年里从事东北秧歌黑龙江风格的传承与创新提供了主要依据……我跟东北艺人学的最多的是夏春阁老师，他的外号叫‘夏大辫儿’，那个时候艺人都是男扮女装，我老师是上装、下装全都会跳，动作特点就是幅度比较大，能够扭起来，艺人老师说就是能够浪起来。”独特的黑龙江地秧歌风格，加上特定年代里男扮女装的跨性别塑造，以及民间艺人身兼多重角色的丰富素材库积累，使得乔梁在学艺路上天然扎根于本土文化，携带着特定的时代文化背景和夸张的人物性格特征，这为后来乔梁提炼东北秧歌黑龙江风格以及对“稳中浪”的东北女性形象塑造打下了深厚的基础。

3.3地域性格

乔梁是土生土长的黑龙江人，因此关注、提炼、反映黑龙江典型人文特征和典型地域性格是其教材建构的核心，并始终将这一主旨贯彻于教材建构的始终。例如，教材中闪身动律源自乔梁对地秧歌中“老㧟”这一典型人物角色夸张行为、花哨装束、泼辣动作的提炼，同时黑龙江冬季长期冰雪覆盖、脚下易打滑的环境特点也是其提炼闪身动律的独特核心要素；又如，教材中的切身动律源自乔梁对黑龙江人日常生活中说话语言节奏的丰富变化而引发的敏锐洞察，其一惊一乍的节奏特点体现在东北秧歌身体动律中，即上下韵、圆韵、切身、闪身的独特形式节奏感。可以说，黑龙江东北秧歌教材风格是对地域文化基因的高度概括与细腻总结，旨在凸显黑龙江人夸张大气、热情坚韧、泼辣豪爽的典型地域性格特征。

3.4突破自我

东北秧歌黑龙江风格教材以传承东北地区秧歌典型特征及地域人文风貌为核心，多年来在逐步形成东北秧歌男班、女班训练教材之外，还先后出版了《东北腰铃鼓》《东北小鼓架子》《东北单鼓舞》等多部传承教材，意在通过多元并举的方式拓宽黑龙江风格教材的内涵，进一步强化对教材典型性、系统性、训练性的理性扎根。乔梁怀着对东北秧歌的深厚热爱，深入民间田野，遍访夏春阁、范景田等民间老艺人，在学习、继承和实践基础上，系统挖掘散落的历史素材，梳理黑龙江秧歌的文化脉络与动律特色。她不满足于既有技艺的传习，而是反复钻研每一个动作的文化基因与表现张力，从理论探究到实践打磨，不断挑战自我认知与艺术边界，这种勇于突破自我的精神，不仅是对艺术追求的极致诠释，更彰显了文化传承者的使命担当，为东北秧歌在当代的传承与创新注入了蓬勃动力。

4.结语

东北秧歌黑龙江风格教材在传承与发展中，不仅展现了其独特的艺术魅力，更凸显了文化传承与创新的重要性。通过深入挖掘历史素材、梳理文化脉络，乔梁等传承者们为东北秧歌注入了新的活力，使其在当代社会中焕发出勃勃生机。这种勇于突破自我、追求极致的精神，不仅是对东北秧歌艺术的传承与弘扬，更是对中华民族优秀传统文化的坚守与担当。未来，我们期待东北秧歌黑龙江风格教材能够在更广阔的舞台上绽放光彩，为传承和弘扬中华民族优秀传统文化贡献更多力量。

文章来源：《尚舞》https://www.zzqklm.com/w/wy/26862.html