创意舞蹈在学前教育中的实践与创新

‌创意舞蹈起源可追溯至20世纪40年代鲁道夫·冯·拉班提出的“教育舞蹈”思想，是一门将舞蹈与音乐、戏剧、美术、游戏等多元学科交融渗透为一体的新型艺术课程，当前被广泛应用于学前儿童教育当中。创意舞蹈积极引导学生自我探索与表达、身体与心理互动，可全方位激发学前儿童艺术创造潜能，促进现代舞蹈艺术教育创新发展。研究创意舞蹈在学前教育中的实践与创新，不仅能够充分激发学前教育学生想象力与创造力，也能够有效增强学前教育学生体质，促进学前教育学生德智体美劳全方位发展，有助于清晰摹画教育强国建设战略图景，实现民族复兴伟业的先导任务。

1.创意舞蹈概述

1.1创意舞蹈特征

创意舞蹈又被称为创造性舞蹈，是舞者将身体与思维语言融入舞蹈的过程，着重强调动作表现与艺术表达的同频共振与动态叠加。从外在表现上看，创意舞蹈摒弃传统舞蹈学的逻辑框架，赋予舞者广袤的创作与探索空间，促使舞蹈成为舞者情感的传达“媒介”。此过程中，创意舞蹈呈现的每一个动作均能展现舞者强烈的情感力量，以抽象情感具象化的方式呈现给观众一场视觉与情感双向冲击的艺术盛宴。从内在要求来看，创意舞蹈是舞者情感的直接产物，故而创意舞蹈对于基本功的要求较为严格。也就是说，创意舞蹈的难度在于如何将情感与动作融于一体，从而实现复杂动作的流畅演绎和创意舞蹈的深度表达，充分说明基本功在创意舞蹈中占据“举足轻重”的重要位置。创意舞蹈不仅是舞者将内在情感融入外在动作的过程，也是对基本功持续深挖的过程。

1.2创意舞蹈课程内容

创意舞蹈乃是对传统舞蹈的创新性开发与延展，作为一种感知行为，要求将舞蹈技巧与舞者个性相融合，充分展现学生的创造力和想象力。在设计过程中，将其划分为元素与意境两大方面。其中，部分的课程内容旨在引导学生认识舞蹈动作的构成元素，掌握舞蹈的空间规律，并通过锻炼舞姿造型、身体运动和步法来加以实践。从动作感知层面来看，创意舞蹈能使学生细致感受人体所能展现的各种丰富变化，在乐曲节奏的变化中，探寻内心深处情感，并通过舞蹈动作积极展现。从授课环节层面来看，在课程开始之初，教师先引导学生热身，并在课前做好充分准备，制定合适的教学目标，分析学生肢体与躯干协调程度与接受能力。由此，创意舞蹈教师可针对不同学生个性特点，激发学前教育学生对创意舞蹈的灵感与热情，指导学前教育学生把握内在情绪的起伏，探索各种情绪的表达方式。从授课目标层面来看，鉴于意象课程中创意舞蹈为美学表达与形象创作交互的过程，故创意舞蹈教学侧重于美感与想象力的培养，在培养学前教育学生肢体动作协调能力与良好节奏感、促使学前教育学生了解创意舞蹈艺术的前提下，重视学前教育学生自身个性的建立，将自身想象与创造力融入舞蹈动作之中，充分发挥创意舞蹈对于释放学前教育学生天性、培养创造性思维的功能。

2.学前教育概述

‌学前教育又称幼儿教育，是指以促进儿童全面发展为核心要义，对3至6岁儿童进行的有目的、有计划、有组织的教育活动。当前来看，学前教育主要通过中心式学前教育、家庭式学前教育、 幼儿园、托儿所等形式开展。其中，中心式学前教育由公立或私立机构设立的中心或学校提供，通常为学生提供全日或半天制课程，其教学重点为认知建立与身心发展。家庭式学前教育是指经由培训并获得认证的照顾者为少数学生提供教育服务，对于教育场所没有严格要求，可以根据学生个体发展需求灵活调整课程内容，强调游戏、探索和社交纽带建立。幼儿园立足健康、语言、社会、科学、艺术等多个层面，提供音乐、体育和艺术教育活动，为学前教育学生提供良好破蒙启智教育活动。托儿所主要为0-3岁的婴幼儿提供护理与照看服务，期间开展歌曲、游戏与讲故事等早期学习活动。‌

3.创意舞蹈在学前教育实践的价值内蕴

3.1培养学前教育学生创造性思维的必由之径 

伴随社会迈新时代发展历程，创造性思维的培养已成为当前教育领域育人基本要求。在创意舞蹈教学实践中，教师秉承适度指导原则，促进教学方式从技能灌输转向鼓励学前教育学生自由创作，打破课堂界限，加强艺术实践。具言之，以工作坊、讨论会、项目和课题等形式，带领学前教育学生深入实践层面，感知舞蹈文化所承载的哲学、审美等内蕴，提高学前教育学生自主编创能力，实现身心协同发展的艺术教育。同时，开展小组讨论和即兴表演教学环节，借鉴瑜伽、武术等多种身体艺术表现形式，鼓励学前教育学生自主创作舞蹈作品，激发学前教育学生主观能动性和探索精神，充分培养学前教育学生的创造性思维。在此过程中，学前教育学生能够不断尝试与创新，增强自主思维和创新能力，培养创造性思维。

3.2形塑学前教育学生全面发展格局的重要引擎 

学前教育强调全方位协调各类教育资源，充分激发多方育人系统积极性，构建综合性教育体系，进而全向度提升学前教育质量。鉴于学前教育学生在身体素养、心理素质及学习行为等方面展现出与成年人与青少年不同的特性，在早期学前教育实践中，学前教育以教育的全面性为基本着力点，与学前教育学生全面发展的社会需求相契合。值此背景，创意舞蹈作为一种独特的艺术形式，可在教学过程中促使学前教育学生全面发展。第一，创意舞蹈能够促使学前教育学生通过舞蹈动作进行情感宣泄与表达，显著提升身体协调性、柔韧性、身体素质、节奏感和音乐理解力。第二，在创意舞蹈教学过程中，学前教育学生可自主组队进行舞蹈编排，提升团队合作能力、社交能力和集体意识。第三，创新舞蹈教学内容涉及多个专业领域，通过融合美术及其他非美术科目，以创新方式设计舞蹈，引导学前教育学生发现与探索自身运动潜能。对于学前教育学生而言，创意舞蹈学习方式跨越多个专业领域范畴，有助于实现多学科融合学习，培养学前教育学生的跨学科综合能力，提升学前教育学生的综合素养。

3.3提升学前教育学生审美观念的必要前提

创意舞蹈囊括多种舞蹈类型与艺术知识，基于美学认知构建美感认知情境，将美学认知素质融入教学过程中，有助于激发学前教育学生多元感官参与活力，推动其美学意识的内化与拓展，进而提升其美感水平与审美品位。创意舞蹈的美育效能主要表现在如下层面：一方面，在创意舞蹈教学活动中，教师可综合评估各学龄阶段与舞蹈基础课堂表现，灵活调整舞蹈教学形式，提炼不同舞蹈动作美学取向，制定妥善教学计划。另一方面，创意舞蹈能够引导学前教育学生依据肢体动作与自身情感主动发展个人舞蹈风格，促使其独立地感受美、发现美、创作美，并激发学前教育学生探索美、追求美、创作美的热情，不断塑造和完善个人审美特质与观念。

4.创意舞蹈在学前教育中的创新路径

4.1提升创意舞蹈教学实践性

在学前教育创意舞蹈教学过程中，学校应强化实践活动的组织与引导，将创意舞蹈列为一项专门学科，并有针对性地制定教学计划。在教学内容设置与师资建设层面，学校需提升实践性课程比重，以学前教育学生创造性思考和表现为重点，设置有一定的舞蹈创编功底和专业舞蹈教学技能的专职舞蹈教学师资，举办特定的舞台表演等创造性活动，引导学前教育学生进行多次的实践训练，提升家长与学前教育学生对学前教育创意舞蹈的重视程度，调动学前教育学生参与创意舞蹈积极性。在硬件设施支持层面，学校应为创意舞蹈课程设立专门舞蹈教室、工作室。同时，学校应购入高质量的音响设备、舞台灯光和舞蹈镜子等设备，营造专业而又具有艺术氛围的创意舞蹈教学环境，为学前教育学生创造出最佳的舞蹈练习和表演环境，从而更好地培养他们的创意思维和舞蹈技巧。

4.2设计“寓教于乐”型创意舞蹈教学活动

创意舞蹈是一种采用新型教学方式的舞蹈教育模式，应深刻体现创意在该领域的价值。其教学课程核心在于通过游戏化教学环节设计促使学习过程化繁为简，适应学前教育学生身心发展特征，有助于促进学前教育学生全面发展。在学前教育领域，学生具有好动、好奇、好问、好模仿、好冲动几方面性格特征，其专注力较弱。因此创意舞蹈课程需因势利导设计游戏化教学环节，采用“寓教于乐”型创意舞蹈教学方式，激发学前教育学生的浓厚学习兴趣与注意力，赋予学习过程生动化、多样化与趣味化特征，深刻挖掘教学价值。课程主要实施策略包括：第一，根据课程舞蹈教学目标与学生年龄阶段，筛选规模适中、安全可控、环境适宜的课堂游戏活动。第二，编写相应的教学材料，引导学前教育学生在游戏中自主创作符合自身特点的舞蹈。例如，在以“谁的尾巴最漂亮”为主题的创意舞蹈教学活动中，教师可将之设计为一个角色扮演游戏。在引导学前教育学生了解各类动物形象特征的基础上，通过不同类型的角色扮演，设定不同的舞蹈造型教学目标。在乐曲伴奏下，学前教育学生根据教师的指令进行表演。当乐曲响起时，教师发出指令，要求动物们模仿自己的行走方式；乐曲结束时，则要求学前教育学生停下并摆出正确的动作和姿势。未能正确完成动作和姿势的学前教育学生将被取消比赛资格。为了加深学前教育学生对所扮演角色的理解，教师还可以在课堂上准备一些如小动物头套等游戏道具，将学前教育学生分配至不同小组，由小组自主进行创作，不设任何限制，使其能够将所有元素融入舞蹈动作理解之中。

4.3打造跨学科协同合作师资建设模式

前文述及，创意舞蹈属于跨学科多元融合产物，构建一支以创意舞蹈专业教师及教育学专家为核心的跨学科教学团队是深化创意舞蹈教学价值的必要前提。以此为依托，学校应为跨学科专业领域教学资源有效整合提供平台加持，组织跨学科间的学术研讨会、培训班、学术会议以及学术论坛等活动，为专家学者与学前儿童创意舞蹈教师之间的交流与协作提供平台。通过研讨会等形式，创意舞蹈教师能够在不同学科背景下，围绕相关教学问题展开讨论，相互借鉴，共同进步，从而提升自身的创造力与艺术修养。除此之外，学校还可跨地区举办创意舞蹈教学大赛，促使本校创意舞蹈教师与其他院校教师进行交流与合作，了解各院校、各地区舞蹈创编教育的实践经验，借鉴优秀作品，提升自身舞蹈教学实力。同时，学校还可以通过与文化馆、儿童探索馆展开积极合作，组织创意舞蹈教师参与社会实践活动，培养团队协作精神与实践操作能力，丰富教学经验，促进学前教育创意舞蹈教师团队师资建设。

4.4创新多元化课堂教学模式

在传统舞蹈教育观念影响下，创意舞蹈面临如何将身体与思维语言深度融合这一问题。也就是说，在创意舞蹈教学过程中，较多舞蹈教师更注重情感抒发而忽视基本功训练，引致该舞蹈的演绎如同无本之木、无源之水，并未充分展示创意舞蹈“视觉与情感双向冲击”的独特魅力。故而在创意舞蹈教学过程中，教师需始终秉承以舞蹈基本功为教学之“基”原则，以确保学前教育学生在追求艺术表达的同时也要深入钻研基本功，具体从如下层面作出改善。首先，舞蹈教师应充分关注学前教育学生对于基本功的“畏惧”心理，应采用渐进式的教学方法，从简单基础动作开始训练，逐步引导学前教育学生挑战更高难度的动作组合，促使学前教育学生在学习过程中体会到成就感与喜悦，从而激发其自主探究性。其次，舞蹈教师应针对不同天赋的学前教育学生构建全面的基础动作库，以分层教学法促使每一层次的学前教育学生充分训练适合自身条件的基本功，并在循序渐进中促使每位学前教育学生实现基本功的自我突破。在鼓励学前教育学生掌握基础层级基本功后，教师需尝试在动作中加入自己的创意元素，促使学前教育学生深入理解音乐内涵，在此基础上充分激发该学前教育学生创造力，促使每位学前教育学生均能呈现出具备个人独特魅力的创意舞蹈。最后，舞蹈教师应以小组互动方式，组织学前教育学生进行小组内的创意舞蹈展示与互评，驱使学前教育学生在互相观赏中达到互相学习目的，全方位提升学前教育学生的创意舞蹈水平。再次，舞蹈教师应采用创意改编教学方法，将“动作形象捕捉法”应用于日常生活中的物体或生物形态、动作等元素上，并结合自身感受及教学目标，对学前教育学生身体语言、神态等方面进行解读。前述创意舞蹈教学方式能够有效激发学前教育学生对于舞蹈的热情，促使他们轻松融入集体，自如地运用身体语言来表达内心情绪与感受，能够真切地感知事物的存在，从而达到“随心而舞”的境界，有效激发学前教育学生创造性思维。

5.结语

创意舞蹈作为一种教育方式，积极引导学生进行自我探索与个性表达，促进身体与心理的良性互动。该方法能够全面且有效地激发学前教育学生的艺术创造潜能，为推动现代舞蹈艺术教育的创新发展发挥积极作用。研究对创意舞蹈特征与课程内容进行简单概述，并对其价值意蕴进行简单梳理，认为创意舞蹈是培养学前教育学生创造性思维的必由之径、形塑学前教育学生全面发展格局的重要引擎、提升学前教育学生审美观念的必要前提。在此基础上，提出创意舞蹈在学前教育中的创新路径，具体可分为提升创意舞蹈教学实践性、设计“寓教于乐”型创意舞蹈教学活动、打造跨学科协同合作提升师资水平以及创新多元化课堂教学模式，以期为提升学前教育创意舞蹈教学质量提供参考。

文章来源：  《尚舞》   https://www.zzqklm.com/w/wy/26862.html