数智融合视域下白鹿洞书院文化遗产的保护传承与创新利用研究

摘  要：当前，在数智技术快速发展的背景下，数字化浪潮推动文化遗产保护从“实体留存”向“数字活化”转型。本文以白鹿洞书院为案例，立足数智融合视角，从保护、传承与创新利用三个维度，系统考察白鹿洞书院文化遗产的活化路径。文章梳理了白鹿洞书院面临的非物质文化内涵被忽视、展陈展示手段受限双重保护困境，在此基础上，构建了“感知—认知—生成—交互”（S-C-G-I）四环节递进的AR+AI活化方法论。研究旨在回应“何以保存、何以传承、何以创新”的核心问题，以期为同类文化遗产的数字化转型与书院文化的创造性转化提供学理参照与实践路径参考。

　　关键词：数智融合；白鹿洞书院；数字化保护

　　引言

　　书院作为中国传统儒学文化的重要载体，承载着深厚的历史记忆与人文精神。白鹿洞书院坐落在江西庐山五老峰南麓，始建于唐代，至南宋朱熹主持重修并手定《白鹿洞书院揭示》，达到鼎盛，成为后世书院的范型，素有“海内书院第一”之誉，是庐山世界文化景观的重要组成部分[1]。本文以白鹿洞书院为案例，立足数智融合视角，从保护、传承与创新利用三个维度，系统考察其活化路径与实践策略，回应“何以保存、何以传承、何以创新”的核心问题。

　　白鹿洞书院的保护困境与数智化应对路径

　　☆白鹿洞书院保护困境

　　长期以来，我国文化遗产保护多偏重实体保护，侧重于建筑修缮与物理空间存续，而忽视文化意涵的活态诠释与公众参与，致使部分遗产地出现“空心化”现象，有址无神、有形无韵。白鹿洞书院虽然已经完成古建筑群的高精度三维数字化存档，在数据采集与建模层面取得了阶段性突破[2]，但保护实践中的深层矛盾仍未得到根本化解，集中体现为双重困境：其一，虽然数字化的数据精度得到提升，但对非物质文化内涵的挖掘仍然不足；数字化重建多停留在物质层面，礼仪制度、教学理念等文化内容未能实现同步活化。其二，珍贵文物与历史情境的展示手段仍受多重制约，部分碑刻、古籍和手稿出于文物保护需要无法常态化展出，即便展出，静态展示亦难以复原书院“教化运行”的历史情境。

　　☆古建筑与文物的三维数字化存档

　　随着数智技术的快速发展，2023年，白鹿洞书院着手对古建筑及相关文物进行三维激光扫描和近景摄影测量，对礼圣殿、明伦堂、御书阁等主体建筑，项目组按高精度标准采集点云数据并配以纹理信息，构建毫米级精度的数字模型，完成三维数字存档。江西省已将白鹿洞书院文化资源数字化纳入《江西省“数据要素×”三年行动实施方案（2024-2026年）》[3]，推进全省特色文化数字资源利用，鼓励发展个性化定制旅游服务。政策与技术条件的日趋成熟，使数智融合成为文化遗产活化利用的前沿范式。

　　需要强调的是，实体保护与数字活化并不是对立关系——数字化存档为实体修缮提供精确的数据支撑，实体保护则为数字化内容提供本真性依据。然而，存档并不等于活化。完成基础数据采集与建模之后，如何将静态的数字资产转化为动态的、可参与的文化体验，是下一步亟须破解的难题。

　　以人工智能驱动的知识图谱构建和增强现实（AR）技术所支撑的混合现实导览为代表，AI+AR的融合路径为文化遗产的智慧化保护与沉浸式传承提供了新的可能，为同类文化遗产的数字化转型与可持续发展提供了学理参照与经验借鉴。

　　数智融合视域下白鹿洞书院文化遗产的活化路径

　　在传统范式下，“数字化”的基本任务是“记录”，即把现实所涉及的物质转化为数字形态，以对抗时间损耗的“存档逻辑”。三维数字存档虽然解决了文化遗产“何以保存”的问题，但文化遗产的深层价值，如理学思想、书院精神、历史语境等，无法仅靠点云数据和纹理模型实现传递。而在数智融合视域下，核心任务转变为“激活”——使文化遗产在数字空间中重新获得与当代人对话的能力。这是一种“交往逻辑”，其理想形态是因人、因情境而异的“活态存在”。为此，本研究提出“感知—认知—生成—交互”（S-C-G-I）的AR+AI活化方法论，旨在系统性地回应“何以传承”“何以创新”两大核心命题。系统通过AR设备实现多维度感知（Sensing），利用AI进行数据挖掘与知识图谱构建实现深度认知（Cognition），在认知基础上，依托生成式AI将抽象图谱转化为动态数字复原模型与个性化叙事脚本，实现文化内容的动态生成（Generation），最终经由AR界面实现与用户的双向智能交互（Interaction），完成从数据采集到体验反馈的完整闭环，并驱动整个系统的持续进化。

　　☆感知活化：让历史“可触可感”

　　公众对文化遗产价值的认同，以对其价值的感知为前提。传统书院文化阐释多依赖文字说明与口头解说，这种方式虽然信息明确，却面临双重局限：其一，抽象的语言描述难以在访客的具身体验中形成深刻的认知印记。其二，单向的知识传递无法激活访客与历史情境之间的情感联结，致使价值传递停留在“告知”层面，而难以抵达“共鸣”。AR技术将价值信息锚定在物质载体之上，若访客走到明伦堂附近，系统即利用图像、空间定位等手段即时辨识其所在位置和观察角度，按需给出数字形式的文化说明——虚拟图景依照实际视野展开，清楚地指出此处曾作何用途、曾有何种讲学活动，把原属静态建筑的种种文化含义“拉回”到当前的感知情境中。由此，访客得以在“物理在场”与“数字叠加”的双重视角中，完成对白鹿洞书院历史氛围与文化意蕴的直觉把握。感知活化构成了文化遗产价值传递的第一层级，破解了传统阐释中“意义与空间分离”的困境，使文化价值从“被讲述”走向“被感知”。然而，直观体验尚停留于感性认知阶段，意义的深度传递与精神共鸣的生成，仍需要更高层级的认知加工与阐释介入。基于此，感知活化自然引向第二层次——认知深化。

　　☆认知深化：让阐释“情景交融”

　　传统的文化遗产体验是“观看式”的，信息呈现平面、单向、标准化，体验扁平而表层。AR+AI的介入，使阐释方式发生根本性变化，AR将文化信息锚定于具体的物理空间与实物之上，访客“身处其中”而非“隔岸观火”，使访客的视觉、听觉乃至身体移动都成为感知白鹿洞书院文化的有机组成部分，抽象的历史意涵由此获得可触摸的具身依托。AI根据用户的知识背景与兴趣偏好实时生成差异化的叙事内容，使阐释从“千人一面”走向“因人而异”。可以通过AR场景再现其制定学规的历史情境，文化阐释由此从平面化的信息告知，升级为场景化的深度认知与情感共鸣。认知深化完成了文化内涵的系统挖掘与结构化组织，而如何让这些内容适配不同访客的需求，则需要生成定制。

　　☆生成定制：让叙事“因人而异”

　　系统基于AIGC等技术实现文化内容的动态生成（Generation），涵盖个性化叙事与虚拟角色行为等维度。传统文化遗产传播遵循“一对多”的大众传播模式，同样的信息以同样的方式传递给所有受众，传播效果取决于受众的接收意愿与理解能力。AI用户画像技术使“精准传播”成为可能，系统能够根据受众的年龄、知识水平与兴趣偏好等信息预判其认知需求与体验预期，从而通过AR界面智能推送定制化的文化解说内容。如对儒学感兴趣的游客可获得朱熹理学思想的深度解读，对建筑艺术感兴趣的游客则可获知书院檐角、碑刻等细节的历史由来与文化内涵。这种个性化、情境化的文化叙事，使白鹿洞书院文化遗产不再是静态的“展品”，而是可对话、可探索的“活态文化场域”。

　　AR互动体验为社交化传播提供了新的载体，用户可在虚实融合场景中生成个性化内容并经由社交平台分享与扩散。与此相应，传播不再以普遍告知为主，而是按需、定向地触及受众，不是单纯发布而是有交流、有共创。定制内容完成信息个体化，交互手段把内容、使用、社会影响连结成整体。

　　☆交互赋能：让传播“多维共生”

　　AR+AI的深度融合推动文化遗产体验从单向接收转向双向交互。AR系统可在白鹿洞书院关键点位嵌入虚拟数字人——朱熹的数字人可向游客讲解《白鹿洞书院揭示》的深意，陆九渊的数字人可再现当年“义利之辨”的会讲现场。与传统的固定解说不同，这些虚拟角色能够实时识别用户的提问意图与兴趣焦点，驱动数字人做出差异化的应答,当游客追问某一理学命题时，数字人会结合历史语境展开阐释。用户可通过手势与虚拟元素互动，触发场景情节与人物对话，实现从“知识接收”到“情感共鸣”的认知跃升。同时，用户可在虚实融合场景中生成个性化内容并经由社交平台分享扩散，形成“线下体验—线上传播—社群共创”的扩散链条，使文化遗产传播从单向告知走向多维共生。

　　结语

　　从实体保护到数字活化，从静态展示到智能交互，白鹿洞书院的文化遗产保护正经历范式的深层转换。本研究以AR+AI为核心驱动力，通过“感知—认知—生成—交互”四环节的递进设计，尝试在技术路径层面回应“何以保存、何以传承、何以创新”的命题。该框架的理论价值在于将文化遗产从“被观看的客体”转化为“可对话的主体”，其实践意义则指向书院文化从学术资源向公共文化产品的创造性转化。当然，本研究仍属理论建构阶段，后续将在实地部署、用户体验测试与轻量化设备适配等方面持续深入，以期为中国书院文化遗产的数字化转型提供可推广的经验参照。

文章来源：《大河美术报》https://www.zzqklm.com/w/qk/35647.html