微言出新，多态发展——微时代下微舞评研究综述

摘要：微舞评是微时代的社会产物，以评促演，对舞蹈艺术的发展具有推动意义。文章以微舞评为研究核心，拓展相关微评论、舞蹈评论研究论点为辐射区,对现有论点进行分析，剖析微舞评的内涵，梳理微舞评的新样态，探索微舞评的发展方向，以期助力舞蹈评论的持续发展，维护艺术互动的良性生态。

关键词：微舞评；微时代；研究综述

随着网络科技的发展，互联网端涌现了大量公众互动交流平台，如微信、微博、抖音等，它们作为新时代文化艺术的传播媒介，传播信息短小精悍，传播速度即时快捷，受众范围普及广泛，以此产生的大数据汇集流通也验证了微时代的兴起。在各社交平台中，用户可以分享自己的生活，对各类内容进行互动评论。舞蹈评论作为其中的一部分，学者将其命名为微舞评。微舞评的兴起，使得舞蹈作品得到了更广泛的讨论，推动了舞蹈艺术在互联网时代的新发展。目前以微舞评为主题在中国知网进行检索，相关论文有4篇，著作1本。可见对于微舞评的学术关注度还较低，而微舞评作为时代的产物，涉及人数之多、内容之广、观点之杂，在舞蹈评论历史中具有独特的标志形态。本文通过对微舞评现有观点的研究，梳理微舞评的概念、主体、样态，对微舞评发展现状进行阶段性总结，助力舞蹈评论的持续发展。

1.微舞评的微内涵

艺术生产是由艺术创作、艺术作品、艺术鉴赏三个环节组成。微舞评作为“艺术鉴赏”的一种表现形式，其特点在微,从微的时代背景、空间载体、审美形态三个维度进行梳理，剖析微舞评的内涵，明确研究界限。

1.1微的时代背景

麦克卢汉和罗伯特·洛根，基于不同的传播媒介载体，将人类信息传播划分为五个时代，分别是前言语的模拟式传播时代、口语传播时代、书面传播时代、电子传播时代、数字传播时代。在当今数字传播时代，技术发展迅速，既有以电视、报纸为代表的传统媒介，也产生了以互联网为载体的新媒介。新媒介的强势发展，带动数字传播时代进入了深化阶段，即微信息时代，信息的传播方式和受众的接受模式随之发生转变。金浩的《微时代的微舞评》、夏志伟《对微信舞蹈评论及其传播的探讨》与孟梦、张顺《微时代下微舞评的发展与传播》都明确了微舞评是微时代的社会产出。可见微象征了微舞评产生的微时代背景。

1.2微的空间载体

胡庭玉在《接受美学视域下新闻微评论的应用价值》中提到微时代新媒介的便捷性，提升了受众对于社会信息的关注参与度，而媒介内置的互动空间，引发了评论方式的变革。在微舞评的相关研究中发现，评论载体的特殊性是其产生的必要条件。夏志伟与孟梦、张顺都将研究主体着眼于以微信为主要媒介的舞蹈评论，夏志伟在阐述微舞评概念时，直接把微舞评定义为“微信舞蹈评论”，即通过微信这一款社交软件来发表或转载舞蹈评论。该概念将微指代为特定媒介微信，放眼于现阶段承载舞蹈评论的互联网媒介，此概念一定程度上限定了舞评表述空间。而在微评论相关研究中，微的空间载体表述覆盖了互联网端的新媒体平台。宋刚在文献《论“微时代”自发批评与文艺批评生态》中提到“微博、微信、短视频等新媒体平台成为自发批评的重要载体”。可见微舞评并不只是“一家之言”，其空间载体随着信息技术的发展不断扩大，这些新媒介所打造的互动空间，成为微舞评产生的语境基础。所以，结合微评论的载体研究和舞蹈评论现状，也可将微舞评的载体空间进行拓展，即微博、微信、短视频等新媒体平台。

1.3微的审美形态

微从释义来看，常解释为细小细微，受媒介空间互动条件限制和现今人们阅读习惯的影响，微舞评的微首先体现在篇幅的短小，方便评论者畅所欲言，满足受众者碎片化阅读的需要。因此，宋刚在微化评论中将微解释为碎片化，不连贯性。但这样的解释，对于自行一派的微舞评来说，不免有些单薄。胡庭玉提出，微不在于小，而在于观点的浓缩与精华。可见微的释义，还包括精深奥妙。评论的小而美，小而精，简洁而不简单，是微舞评存在的价值体现。通过分析评论内容，我们可以迅速洞察评论者的情感态度和想法，从而获取信息，并整合不同的观点。所以，微舞评的微表现为一种碎片化、简洁化的审美形态。

2.微舞评的新样态

2.1去阶层化的微众主体

受移动互联技术的催动，新媒介产生并广泛应用，依托网络信息交互即时高频的特点，人、机、数据之间也产生了“人机共生”“数据共生”的多重依赖，这种共生使现实文艺生态发生了改变。传统舞蹈评论多见于期刊杂志，格式严谨，用词考究。对应的评论主体多为从事过舞蹈学习或相关领域的专业人士，属于专业间的圈层互动。伴随舞蹈传播方式更加灵活，曾限于剧院、专业媒体平台的欣赏壁垒逐渐被打破，受众范围逐步扩大，评论者身份自然也发生了变化，评论主体也显现出新的特点。

徐蔓在《“微时代”影视评论新形态——弹幕影视评论研究》中指出，如弹幕类的微评论，具备去阶层化的特征。在虚拟网络世界中，人人皆可评，评价主体的身份、职业、专业认知度无法去界定，评论者可能只是偶然看到舞蹈作品，便作出了主观评价。网络空间的高度包容，使主体之间的互动更加自由平等，评论者身份不再标签化，评论者甚至兼具欣赏者、批评者、创造者多样身份，主体构成混杂，显现出评论主体去阶层化的样态。为此，杨光在《“微众”的批评：微时代文艺批评的新主体与形态》中为微评论主体定义的名称即“微众”，“微众”打破了阶层体系，模糊了身份界限，为破圈发言。

2.2多元共存的舞评样态

微众的去阶层化特征，打造了多元化的评论语境，微众主体动机的不同，自然会触发不同样态的微舞评。蒋述卓指出微评论的活动动机有四类，分别是自娱互动动机、流量引导动机、商业营销动机和传统批评动机。对应在微舞评中，可以通过这些动机提炼微舞评的新样态。

自娱互动类，强调观者表达的自娱性，凸显个群间的互动性。这类评论主体则是普通的“微众”，他们的目的在于在网络群体间寻找共鸣，建立即时社交。评价形式常见于弹幕、视频号评论、朋友圈转载等，舞评中往往还夹杂着网络用语甚至表情图片，字数简短，态度鲜明，你一言我一句，将评论空间打造成“虚拟会客厅”，舞评样态表现为：简短且具有对话性。

流量引导类，善于追赶潮流动态，引导网络流量。这类评论主体多为舞蹈爱好者、从业者，他们的目的多在于获取关注度。孟梦等对这一类别中舞蹈公众号形态进行了样本分析，这些公众号以原创性微舞评居多，如公众号“舞评有艺思”还设定了“军规”，倡导说真话有意思，要求舞评真诚、包容、尊重，可见这类微舞评状态之鲜活。评论内容图文并茂、视角独特、理实有据。舞评样态表现为：鲜活凸显风格性。

2016年以抖音为代表的短视频开始兴起，内容涉及多个文化领域，并引发大众关注，逐渐成为现阶段受众最广的社交平台之一。流量引导类的目光也转向了这类新平台，微舞评迎来了2.0时代，舞评不再局限于文字表述，呈现出舞蹈视频+音频解说的视听结合的评论形式，评论更加直观，观众也更容易理解，2.0时代流量引导类舞评样态表现为：跨媒体的超文本性。

商业营销类，以期利用互联网群体广泛性的特点，推广舞蹈作品，打造品牌影响力。评论主体多为舞蹈院团、媒体等专业人士，舞评文章立足专业性的同时又兼顾舞蹈普及的责任意识，在评论中剖析作品内容、抒发舞蹈观点、展示创作花絮、发布演出资讯。引导受众通过评论，初步了解舞蹈作品，激发观赏兴趣，通过内置程序进行购票，真正作用于舞蹈市场的商业发展，舞评样态表现为：普及兼具商业性。

传统批评类，依托新媒介，转换批评空间，如蒋述卓所言，这类评论才是社交媒介中的常态。源于对舞蹈作品的直接感受，“微众”有感而发，直抒胸臆，不论字数，不计得失，纯粹的表达自己的观点、态度，这类舞评样态表现为：自我意识的直观性。

3.微舞评的发展建构

3.1构建微言语境的良生态

据《2024年新媒体生态盘点报告》，截至2024年10月微博月活跃用户达4.86亿，抖音的月活跃用户达7.86亿，新媒体平台流量高，且呈稳定增长态势。大量舞蹈作品在社交媒体曝光，微舞评也迎来了人人享有话语权的时代。夏志伟、孟梦等在将微舞评和传统舞评进行对比研究时发现，虽然微舞评具备传播速度快，互动性强的优势，但也不约而同的指出其质量的良莠不齐，如若舞评与现实相左，甚至会引发舞蹈评论公信力的问题。从现实来看，刻意制造不良的舆论足以摧毁一部舞蹈作品。

蒋述卓提出，微众发表言论时，要遵守底线，处理好个人意见与公共空间的关系，专业批评和非专业批评间的关系，结合北京大学王一川教授提出的“艺术公赏力”概念，若要构建微舞评的良性生态，首先要从源头入手，保证作品的高水准，舞蹈作品要有可供公众心赏的公共品质，编导要把控好作品的整体流向，推动微众审美融合，即尊重审美多样性基础上的和谐之美，在作品的自我调控下，力求达成在社交媒介中的微舞评共识。其次在作品传播过程中，专业评论者要具备自律的品质，由于普通微众会处于人云亦云的“跟风”状态，专业的态度会影响着大众对作品的审美认知，客观的评价有利于增进微众对艺术品质的信任，愿意参与到艺术欣赏中，进而提升“艺术公赏力”，优化微众艺术评论能力，构建微言语境的良生态。

3.2打造传统媒体的微空间

在微时代评论语境下，传统媒体的权威性地位正在遭受冲击。让职业评论走向微众，打造传统媒体的微空间势在必行。王丽明、陈栋在《主流媒体“微评论”的创新与嬗变》中提到，传统媒体正在积极探索新模式，通过开设公众号，设置微博评论专栏等方式求变，此举打破了以往传统媒体单一话语权，激发群众参与热情，并以传统媒体自有的公信力，及时回应，正向引导，坚守微评论的“道德良知”。洪丹的《用微评打通“两个舆论场”的技巧与方法——以《南方日报》微评论为例》；施会毅、韦冀宁的《微评论大效果——论“微评论”在对台广播宣传中的作用》等多篇文献从实证出发，探索传统媒体的微变革，建立传统媒体微品牌，在驻守职业媒体责任担当的同时，为传统媒体注入时代创新的强心针。

关于舞蹈媒体的微变革，国内舞蹈“风向标”的《舞蹈》杂志和《舞蹈世界》做出了率先垂范。《舞蹈》杂志1958年创刊，是引领舞蹈学术思潮的理论阵地。2016年3月《舞蹈》杂志主动求变，推出“纸质+数字化的复合型媒体模式”，扩充微信公共号为微平台。2023年3月，结合“荷花奖”等赛事，顺势推出了“网络点评活动”，打破评论者地域、身份、文本格式的限制，打造出一个开放、即时、包容的微舞评平台，其以专业的思想深度，助力舞蹈发展的“百花齐放、百家争鸣”。《舞蹈世界》是舞蹈电视媒体的先锋之一，2014年2月《舞蹈世界》创立公众号传播节目资讯、分享幕后花絮、赏析经典作品，力挽主流媒体效力，推动舞蹈成果传播。传统媒体的“跨媒介”革新，是微舞评生态体系建构中不容缺失的重要组成，以主流价值为导向，带动多元思潮碰撞融合，是促进微舞评的蓬勃发展的有效途径。

3.3创新商业发展的新格局

基于微舞评普及兼具商业性的新样态，微舞评的出现，打破了舞蹈商业市场曾经的被动局面，为舞蹈商业发展创造了新机遇。2022年，受特殊时期影响，剧场不对外开放，舞团演出计划被打乱，舞蹈市场遭遇寒冬。舞剧《醒狮》“无奈”破圈发言，以“一元观舞剧”的营销方案，最终创造了340万的票房，远超原计划四川大剧院营销收入的200万之多。大量的微舞评让《醒狮》在媒体平台爆火，起初被迫的商业选择，却给予了舞蹈市场变革思路。黄婧秋在《互联网背景下主旋律舞剧<醒·狮>的创作与营销》中，对《醒狮》的营销策略展开了分析，首先舞剧的高水准，使作品在前期线下巡演中就有口皆碑，有了第一批微舞评为品牌造势。之后在营销中，借助微舞评力量贴近微众，通过官方微博发文、朋友圈互动转载，高速传播了演出资讯，实现市场目标群体的“下沉”。公告发布仅24小时，舞剧《醒狮》就获得了广泛关注，这样产生的收益不仅是经济上的，更是口碑、受众的收益，为舞团后续的发展奠定了基础。该案例是微舞评与舞蹈市场的有效结合，为舞蹈作品商业化发展提供了精彩的样本。同时，如谢欣舞蹈剧场、陶身体剧场、上海金星舞蹈团等舞蹈团体，也在借助社交媒介平台，通过微舞评的热议，打开团体知名度，推广作品、贩卖周边、开展培训，改善民营舞蹈团体的生存现状，可见微舞评能成为助力舞蹈商业发展的创新力量。

4.结语

微舞评的出现，让微众与舞蹈创作之间产生了实质意义的互动交流，能够反作用舞蹈的品质发展。通过对微舞评、微评论等相关论点整合研究得出，微舞评是微时代的社会产物，以微博、微信、短视频等新媒体平台为载体，具备碎片化，简洁化的特点。由于“微众”主体的去阶层化、媒介载体的多样化、评论动机的复杂化，微舞评展现出简短具有对话性、鲜活凸显风格性、跨媒体的超文本性、普及兼具商业性和自我意识直观性的新样态，这些不同于传统媒体的新样态，使微舞评在主流舞蹈评论中脱颖而出，但现阶段微舞评的发展并没有足够数量和影响力的个性化评论来构成微舞评的整体格局，为推动微舞评的发展，还需引领微舞评构建微言语境的良生态、打造传统媒体的微空间、创新舞蹈商业的新发展格局。微舞评的发展任重而道远，虽然有专业舞评人士，如金浩等，已经投入到微舞评的实践中，但如何激发微舞评创造活力，借助“微言大义”维护艺术互动的良性生态，仍是我们继续研讨的课题。

文章来源：《尚舞》https://www.zzqklm.com/w/wy/26862.html