中职舞蹈教学中角色转换教学法的应用研究

在教育深入发展的现阶段，艺术类学科在培养学生综合素质中的作用越来越重要，特别是中职教育中的舞蹈教学，不仅能塑造学生的身体形态，更能陶冶学生的情操、培养创新能力。本文旨在探讨在中职舞蹈教学中如何有效运用角色转换教学法，丰富学生舞蹈鉴赏经验、强化舞蹈观察能力、师生共同改编舞蹈作品以及丰富课外舞蹈创新活动，帮助学生的全面发展，也为社会培养出更多具有创新精神和实践能力的人才。

1.目前中职舞蹈教学存在的主要问题

1.1学生整体舞蹈基础较薄弱

中职舞蹈教学比较特殊，源自于学生群体的特殊性，学生们在文化知识基础、学习习惯和自律能力方面都存在不足。许多学生在进入中职学校之前，几乎没有任何舞蹈基础，对于舞蹈这门艺术既陌生又充满好奇；基础薄弱的状况让他们在开始学习舞蹈时，常常感到无所适从，甚至对自己的身体协调性和动作规范性感到沮丧。笔者在舞蹈课堂上经常可以看到学生们尝试完成复杂的舞蹈动作，但由于缺乏基础、动作显得生硬而不协调。而且教学中的舞蹈训练强度较大，需要学生们投入大量的体力和精力，对于体力较弱、缺乏锻炼习惯的学生来说，无疑是雪上加霜，严重打击了他们参与舞蹈学习的积极性，抑制了舞蹈潜能的发挥。

但是即使在这样的环境中，也有一部分学生凭借自己的天赋和努力，在舞蹈学习中脱颖而出，由于具备良好的舞蹈功底、学习能力和身体条件，能够迅速掌握舞蹈动作和技巧，可是却更加加剧中职舞蹈教学中的“两极分化”：一方面，舞蹈基础薄弱的学生因为无法跟上教学进度而失去信心；另一方面，表现优秀的学生则因为过于自信而放松对自己的要求。“两极分化”现象不仅不利于整体教学效果的提升，还对学生的心理健康造成负面影响，基础较差的学生会因为持续的挫败感而产生紧张、厌倦和烦躁等情绪，影响他们的学习动力和投入程度；而表现优秀的学生则因为缺乏挑战和刺激而变得自满和怠慢，也会影响他们的舞蹈技能和表现力的进一步提升。

1.2部分教师教学方法落后

经过反复的实践验证，笔者发现教学方法对于中职舞蹈课堂的效率和成果具有很大影响。但是现在仍有一部分中职舞蹈教师坚守着传统的“教师讲、学生听”的教学模式，坚持使用讲解示范的教学方法，以模仿为主的教学方式，往往只要求学生进行简单的复制，而忽视学生在舞蹈学习中的主观能动性和创造性。

实际的教学过程中我们不难发现，部分教师过于侧重舞蹈理论知识的传授，而对于舞蹈实践的训练却不够重视；失衡的教学方式无法有效激发学生的学习兴趣和热情，反而让他们觉得舞蹈课堂乏味和沉闷；毕竟舞蹈是一门需要身体力行、充满动感和表现力的艺术，单纯的理论讲解很难让学生真正感受到舞蹈的魅力。更重要的是，侧重于模仿和理论的教学方式，导致学生无法准确掌握舞蹈动作和舞蹈基本要领，一旦缺乏足够的实践机会和有效的指导，学生在舞蹈动作上出现偏差，或者在表达舞蹈情感时就会显得生硬和不够自然。

1.3对舞蹈课程重要性认识不足

笔者发现，很多中职教师深受传统教育教学观念的影响，倾向于认为学生只要学好专业课程，掌握专业技能，便能在未来的职业生涯中胜任相关岗位；学校的课程安排上也只是注重学生的专业课程，而对音乐、舞蹈、美术等素质教育课程的重视度明显不足；这种倾向不仅表现在教学资源的分配上，也体现在课程设置的优先级和教师的教学态度上。受这种观念的影响，不少学生和家长也普遍认为中职音乐、舞蹈、美术等素质教育课程是可有可无的，甚至被认为是浪费时间的，觉得这些课程与学生的专业学习无关，不仅不能帮助学生提高专业技能，还可能分散学生的注意力，影响到学生的专业学习，其实误解和偏见也在一定程度上导致中职舞蹈教学难以得到有效的开展和推广。

2.角色转换教学法在中职舞蹈教学中的应用价值

2.1符合学生成长规律与心理需求

中职院校的学生，生理发育与心理成长均处于高峰期。他们精力充沛，热情如火，怀揣着对未知世界的好奇与向往；在青春期阶段中渴望探索，追求新鲜事物，其实他们对于舞蹈这种充满艺术魅力的课程，是有着极高热情的。但是由于年龄和经验的限制，认知能力尚未成熟，对于复杂的社会现象和多元的观点，难以全面理解和正确辨别，认知的局限性会影响他们对世界的认知，进而影响他们的世界观、人生观和价值观的形成。

青少年时期的学生们会不断地怀疑自己、认识自己，心中交织着各种复杂的情绪，既有对美好事物的憧憬和向往，又有对现实中的自己的不满和困惑，矛盾和挣扎会导致学生心理上出现孤独感和失落感。其实化解学生内心的矛盾并不难，满足他们对创新和探索的心理需求即可，舞蹈教师在课堂教学中可以运用合适的教学方法，通过舞蹈教学让学生在感受艺术魅力的同时，积极参与舞蹈的学习和讨论，让学生在舞动中找到自我，还能帮助他们更好地理解社会现象和多元观点。

笔者发现在众多的教学方法中，角色转换教学法是一种非常有效的方法，学生会在学习中感受到教师的持续关注，感受到自己的价值和重要性；被关注的感觉，符合学生在青春期阶段强烈的渴望被认可和被关注的心理需求，通过角色转换教学法可以让学生在舞蹈课堂上扮演不同的角色，体验不同的情感和文化，角色转换的过程，不仅能让学生更全面地认识自己和世界，还能帮助他们化解内心的矛盾和困惑。

2.2促进师生共同成长与和谐相处

在应用角色转换教学法的实施过程中，学生从传统的知识接受者转变为知识的传递者，不仅提升学生地位，还对他们的思维方式和能力培养提供了新的思路，在扮演教师角色的过程中学生需要独立思考，主动探索，充分发挥主观能动性，会对他们的成长和发展产生深远影响。角色转换教学法为学生提供展示自我、锻炼能力的平台：通过准备教学材料、设计教学活动等过程，学生可以锻炼自己的学习能力和知识水平，并且锻炼胆量和自信心；在角色转换的过程中有机会从教师的角度审视自己的学习过程，更深入地理解学习内容，提高学习效率和效果。

而且，据观察角色转换教学法还能促进学生之间的互相学习和共同进步，扮演教师角色的过程中学生可以学习他人的优点和长处，发现自己的不足，并寻求改进的方法，互相学习、共同进步的氛围有利于培养学生的团队协作精神和集体荣誉感。对于教师而言，想要适应角色转换教学法，需要不断提升自身的教学能力和专业水平，以满足学生在角色转换过程中的需求，并且转变传统的教学观念和模式，与学生建立更加紧密、和谐的关系。

2.3提高学生升学力与就业竞争力

针对中职院校的学生群体，角色转换教学方法用于舞蹈教学再恰当不过，例如：毕业在即的学生们面临着升学或就业的关键抉择、对于升学深造的学生来说角色转换教学可以帮助他们更快地适应新的学习环境，从被动的学习者转变为主动的研究者，而对于选择就业的学生来说，则能够帮助他们更好地融入职场，实现从学生到职场人的顺利过渡。笔者发现通过角色转换教学法，学生们能够深刻体验到作为教师和学生之间的差异，能够学会如何站在教师的角度去理解舞蹈作品，也学会如何站在学生的角度去学习和掌握舞蹈技巧，换位思考的能力对于学生未来的职业生涯意义非凡，因为无论是从事教育工作还是其他职业，都需要具备良好的沟通和协作能力，而角色转换教学法正是培养学生开拓能力的有效途径。

3.中职舞蹈教学中的角色转换法使用原则

3.1结合学情，贴合大纲

角色转换教学法强调在教学过程中，师生角色的互换，让学生成为学习的主体，教师则转变为引导者和辅助者的角色，此类教学法非常适用于中职教育，因为它能够充分激发学生的学习动力，充分培养他们的实践能力和创新思维。首先，教师在实施角色转换教学法时，必须对学生的学情有深入的了解，包括学生的知识水平、技能基础，还包括他们的兴趣爱好、学习习惯等，充分了解了学生后教师才能设计出符合他们需求的教学方案，使教学更具针对性和实效性。其次，在教学实施的准备阶段做好充分的“考查”工作，并不是简单地对学生进行测试，而是要通过观察、交流等方式，全面了解学生的综合素质和能力水平，挑选出综合能力较强的同学作为角色转换的候选人，让他们在课堂上扮演教师的角色，进行知识讲解、示范演示等，增强学生的自信心和活力，还能提高其他学生的学习兴趣和参与度。

3.2转变观念，调整状态

学生在舞蹈角色交换教学中药从学习者转变为参与者，甚至是临时的“教师”。学生要具备一定的舞蹈基础和专业能力，更需要调整学习观念，主动探索知识，并适应新的学习方式。角色转换教学需要学生适应小组合作的学习方式，与同伴共同学习，互相讨论，互相帮助，学会倾听他人的观点，理解他人的想法，同时也需要学会表达自己的观点，分享自己的知识。学习目标也要根据实际情况进行调整，教师需要挑选掌握舞蹈基础知识，更要学习怎样教会他人的学生进行交换角色，只有这样才能从根本上完成学习任务，实现角色的成功转换。

3.3关注整体,合理安排

实施角色转换教学法时笔者发现会遇到学生参与度不高的问题，所以需要密切关注存在困难的学生，并提供及时的帮助和支持，让学有余力的同学发挥积极作用，帮助其他同学解决问题，共同提高学习效果。并且教学时长是一个需要关注的问题，学生的个体差异和课堂互动的不确定性，教师可能会发现难以准确把控教学时长，需要提前合理安排各个环节的时长，并在课堂上明确告知学生，因为课堂教学的“预设”与“生成”是相互关联的，紧密贴合学生的实际学情，提前做好教案设计，并对课程实施过程中可能会出现的情况进行预设才是最科学的教学方式。

4.中职舞蹈教学中角色转换教学法的应用策略

4.1实施前准备

在实施角色转换教学法之前，我们首先要确保学生对“交换”一词的内涵有深入理解，并预先掌握相关的理论知识；以蒙古舞的学习为例，笔者精心挑选几名舞蹈基础和语言表达能力都出色的学生，让他们提前深入研究蒙古舞的文化背景、风俗习惯及其发展历程，随后在课堂上向全班同学分享他们所获得的知识，引发其他人积极的聆听和热烈的讨论。后续笔者还全面评估学生的应变能力、语言表达能力、逻辑思维和实操技能：1）要求学生进行简短的自我介绍，了解学生的个性和特点，锻炼他们的表达能力；2）通过舞蹈基础知识竞赛，评估学生对舞蹈理论的掌握程度；3）根据测试的得分，选出最适合参与角色转换教学的学生。

4.2实施中流程

角色转换教学法的核心在于循序渐进地引导学生从被动的学习者转变为主动的教授者，激发他们的学习热情与创造力。笔者将整个教学过程分为3个阶段，每个阶段都精心设计，才能让学生更好地理解和掌握舞蹈精髓。

初始阶段笔者谨慎地选择蒙古族舞蹈作为入门舞蹈：蒙古族舞蹈以其独特的民族特色和豪放不羁的气质吸引了学生们的目光，通过学习和练习简单的蒙古族舞蹈动作，如跨前按手、后背端手等，感受到舞蹈的韵律与美感；蒙古族舞蹈的标志性特征“立背拔腰”更是让学生们体会到舞蹈对身体姿态的独特要求，并且后续还设置了互动环节，鼓励学生们积极提问，然后笔者进行总结与解释。

角色转换阶段中学生们都热情高涨，积极参与，笔者将他们分成6~8个小组，每个小组都有一名综合能力较强的同学担任小组长，负责组织与协调小组内的学习与讨论；学生们开始尝试角色转换，轮流担任小老师的角色，亲自组织并讲解课程内容，通过微课展示蒙古族的风俗习惯，用小故事将学生带入蒙古族的生活情境，让他们更加真实地感受到蒙古族舞蹈背后的文化内涵。以“安代舞”为例，向学生们详细讲解舞蹈动作的要点和技巧，然后开始生动的演示。

最后的完善与展示阶段，学生们在这个阶段迎来了最激动人心的时刻。每组学生代表都进行了精彩的角色转换汇报，时长控制在6~8分钟，通过舞蹈表演、文化解读等多种形式展示对蒙古族舞蹈的理解和热爱；汇报结束后，学生们进行互相评价，互相学习，共同进步，笔者也进行了总结性点评，肯定了学生们的努力和成果，同时也指出了他们需要改进的地方。笔者突发奇想设计了一场舞蹈对抗赛，的确是将教学氛围推向高潮，学生们以小组为单位，展现舞蹈技巧和团队合作精神，在比赛中互相竞争、互相学习。

4.3实施后评价

舞蹈教学中评价过程是不能缺少的，这是帮助教师深入了解学生的学习状况，以便提供针对性的指导，还能为后续的教学改进提供有力的依据。通过对学生学习成果的评估，教师可以发现教学中存在的问题，调整教学策略，优化教学方法。

笔者在评价过程中采用调查问卷的方式，通过对问卷的整理和分析，了解学生对于特定教学方法（如角色转换教学法）的理解程度、掌握情况和学习效果，调查问卷的评价方式具有操作简便、结果客观等优点，笔者在其中收获了大量的数据支持。其中最重要的一点就是角色转换教学法在舞蹈教学中存在哪些挑战或困难，包括学生难以快速适应角色转换：55%；需要教师具备更高的教学技巧：45%；教学资源和场地有限：35%。其实除了量化评价外，口头调查也能够实现与学生面对面的交流，教师可以更直接地了解学生对于完整的教学过程的认可程度，以及他们在学习过程中的体验和感受。

5.结语

  综上所述，结束对“中职舞蹈教学中角色转换教学法的应用研究”探讨之前，笔者深思：尽管角色转换教学法在中职舞蹈教学中展现出无尽的潜力，但笔者的教学研究仍然存在不足；由于学生之间的个体差异和学习能力的不同，角色转换教学法的实施效果也会有所不同，有部分学生在角色转换的过程中感到迷茫和困惑，所以笔者在以后应用角色转换教学法时，会更加充分考虑学生的实际情况和需求，采取更加灵活多样的教学策略，以确保每个学生都能够从中受益。

文章来源：  《尚舞》