数字化时代岭南文化融入高职学前教育专业舞蹈教学的路径探索

摘要：随着数字化时代的到来，教育领域正经历着深刻的变革。在高职学前教育专业中，舞蹈教学作为培养学生艺术素养和综合能力的重要环节，也迎来了新的发展机遇。文章旨在探讨数字化时代岭南文化如何有效融入高职学前教育专业舞蹈教学之中，以期为提升教学质量、传承地域文化提供有益参考。通过深入分析岭南文化的独特魅力及其在舞蹈教学中的潜在价值，文章将进一步阐述具体的融入路径，旨在促进高职学前教育专业舞蹈教学的创新与发展。

关键词：高职；学前教育专业；数字化时代；岭南文化；舞蹈教学

    学前教育专业舞蹈教学是培养幼师育人技能、艺术素养的关键课程，应以《3～6岁儿童学习与发展指南》为指导，要求学生学会在舞蹈活动中激发幼儿爱家乡的情感，增强幼儿对乡土文化的认同感。而数字化时代的到来，增强了教育资源的适配性，高职院校通过互联网挖掘岭南地区特色文化资源，探索将文化融入学前教育专业舞蹈教学的路径，确保为学生提供精准化、个性化的教育资源，打造高效、高质量的舞蹈课堂，从而提升舞蹈教学水平。

1.岭南文化融入高职学前教育专业舞蹈教学的价值

1.1丰富课程资源

    岭南文化作为民族优秀传统文化的重要组成部分，拥有多种艺术形式，如民族建筑、自然景观等物质形态和地域音乐、舞蹈等非物质形态，能够突显岭南地区的文化底蕴和精神特色，可以为学前教育专业提供丰富课程资源，充实舞蹈教学内容，为特色课程开发提供有力支持。将岭南文化融入舞蹈教学，在课程中加入舞蹈、音乐等多元艺术元素突显地区精神文化，反映地域环境对人文艺术形态的影响，可以满足学生个性化学习需求，依托鲜明民族情怀和文化唤醒学生记忆，激发学生情感共鸣，促使学生主动探寻舞蹈创作灵感来源和文化内涵，充分感受岭南舞蹈和文化的独特魅力，积极传承和发扬民族传统文化。

1.2完善舞蹈教学

在学前教育专业舞蹈教学中融入岭南文化，教师可以开设多样化的舞蹈课程，如带领学生将岭南剪纸等文化元素转化为舞蹈动作，实现舞蹈艺术解构重组，深入挖掘和利用岭南文化资源。教师组织学生探寻岭南文化，可以将课内与课外、课堂和舞台等有机结合，促使学生在理论学习和实践探索过程中深化对地域文化的理解，增强学生自主创新、独立思考等能力的同时，继承地域文化基因。教师从全方位了解、体验岭南文化角度开展舞蹈教学，能够推动舞蹈课程与多学科深度融合，采取跨学科项目式学习等方式开展教学，促进课程教学模式创新发展。

1.3满足专业需要

在高职学前教育专业人才培养方面，将岭南文化和舞蹈教学融合，引导学生了解地方历史发展脉络、文化风俗等，可以培育出地域文化传承者和创新者，促使学生在未来幼儿教育中渗透传统文化元素和民族情感，最大限度开启幼儿对地域舞蹈文化的兴趣脉门，从而实现文化一脉相承。对于学生来讲，学习岭南舞蹈文化可以经受身心洗礼，使学生重视乡土文化和树立家国情怀，能够自觉在岗位上将地域文化渗透至幼儿学习和生活中，在潜移默化中培养幼儿人文素养和审美意识，体现良好专业素养。学生凭借地域特色舞蹈适应多元化市场需求，成长为优秀学前教育人才，能够为学生毕业、就业打下扎实基础。

1.4强化认同感和归属感

将岭南文化融入高职学前教育专业舞蹈教学中，不仅丰富了教学内容，提升了教学质量，更重要的是能够强化学生对岭南文化的认同感和归属感。通过学习岭南舞蹈，学生能够深入了解岭南文化的独特魅力和深厚底蕴，从而更加珍视和传承这一地域文化。这种认同感和归属感的培养，有助于学生在未来的教育工作中，更加积极地推广和传播岭南文化，使其成为联接过去与未来、传统与现代的桥梁。同时，强化学生对岭南文化的认同感和归属感，还能够激发学生的爱国热情和民族自豪感，为培养具有高素质、高技能的学前教育人才奠定坚实的基础。

2.高职学前教育专业舞蹈教学现状

在高职学前教育专业教学活动中，舞蹈是学生必须掌握的专业技能课程，但目前仍然存在一些教学问题。

一方面，多数学生并非舞蹈专业出身，仍处于舞蹈学习入门阶段，而舞蹈课程教学内容大同小异，以基础舞蹈理论知识和技能为主，在课堂上安排学生进行舞蹈动作练习，学生难以从中领略舞蹈艺术深刻内涵，只能凭借身体本能机械性学习，久而久之容易丧失学习热情。实际学前教育作为综合性学科，培养的学生未来可能成为幼师，不单要向幼儿传授舞蹈动作和技能，更重要的是帮助幼儿领略舞蹈思想情感和文化内涵，培养幼儿对家乡的归属感。现有舞蹈教学未能给学生提供思考作品来源、内涵的机会，在不经意间淡化了作品传递的思想、情感和文化，不仅难以激发学生学习兴趣，也导致学生仅能按照固有动作编创舞蹈，在舞蹈演绎中缺乏创新思考和表现力，无法做到学以致用，导致今后陷入无法胜任幼儿舞蹈教学工作的困境。

另一方面，舞蹈教学延续传统教学模式，由教师讲解舞蹈相关理论知识，带领学生模仿舞蹈动作，不仅难以满足学生的个性化学习需求，也导致学生形成固定思维模式，给学生舞蹈理解和领悟等能力培养带来不利影响。学前教育专业就业方向带有特殊性，要求学生将各种舞蹈知识融合，转化成舞蹈，熏陶儿童的身心，促进幼儿认知、审美、想象力等各方面发展。教师教学带有模板化特点，难以调动学生的想象力和创造力，导致学生在舞蹈学习、编创等活动中缺乏创新精神，无法体验完整的舞蹈观察、创作、分析、表演等经验积累过程，不利于学生加强舞蹈知识转移运用和加强实践锻炼，给学生综合素质能力提升带来阻碍。

3.数字化时代岭南文化融入高职学前教育专业舞蹈教学的路径

3.1挖掘文化元素，构建特色课程

在高职学前教育专业舞蹈教学中融入岭南文化，应结合学科特点深挖岭南文化元素，为打造带有地域文化特色的舞蹈课程提供有力支持。为此，高职院校应加强与岭南地区师范舞蹈学院、歌舞剧院、文化馆等各方合作，共同开发岭南舞蹈数字化课程，将钱鼓舞、杯花舞、席狮舞等非遗舞蹈纳入其中，孵化岭南舞蹈精品课程。与此同时，院校应通过互联网等平台搜集有关岭南的艺术文化资源，如英歌舞、人龙舞、麒麟舞等舞蹈影像教学资料，使课程内容涵盖传统和新编舞蹈，为学生提供丰富的课程资源，满足学生多样化的学习需求。在高职院校联合地方高校、文化艺术场馆等共享教学资源基础上，可以组建由舞蹈艺术专家、学前教育专家、一线教师等专家学者构成的舞蹈教学团队，通过网络找寻岭南民俗舞蹈文化线索，并深入民间收集资料，做到精心编写教材，详细记录舞蹈动作、技巧，同时融入最新研究成果和教学理念，充分体现教学内容的文化性和前沿性。一方面，为确保课程内容充分体现岭南文化精髓，院校不能单纯引入表面舞蹈形式，同时应深挖舞蹈背后历史故事，引导学生探究岭南地区文化的历史沿革，确保学生感受舞蹈中的忠孝节义等文化内涵，在实践中体会传统文化和现代艺术碰撞产生的火花，加深文化理解和认同。另一方面，院校为帮助学生全方位、立体化了解岭南问题，应推动学前教育舞蹈课程与多学科深度融合，如将舞蹈和音乐课程融合，设立跨学科实践项目，组织学生创作以岭南文化为主题的舞蹈剧目，在实践中分析舞蹈动作和配乐特点，搜集相关素材后尝试将岭南文化元素转化为舞蹈、音乐等艺术形式，提升学生的艺术理解能力和舞蹈编创能力等。

3.2创设文化情境，营造浓郁氛围

    教师在舞蹈教学实践中，为帮助学生深入感知岭南文化的艺术魅力，应借助多媒体、AR等数字技术创设情境，将学生带入到岭南地区节日庆典、文艺汇演等活动场景中，给学生带来直观视觉刺激，帮助学生对学习的舞蹈产生初步认识，并在自我意识中比较舞蹈具体形态，获得丰富审美感受。例如，在学习潮汕英歌舞时，舞蹈属于粤东地区极具民族特色的传统民间舞蹈，融汇了傩文化、武术、戏剧等元素，具有较强的表演性，是当地春节、元宵等节日的常见节目，带有驱邪祈福寓意。教师直接通过多媒体播放当地英歌舞表演场景，可以给学生带来强烈的感官刺激，使学生从刚劲的舞姿中体会其中暗含的忠义精神和英雄气概，把握舞蹈“刚”“猛”风格。学生在感知舞蹈风格、文化精神后，能够建立舞蹈学习的自信心，随着音乐主动尝试模仿舞蹈动作，进一步体会英歌舞的阵型变化，把握墩踢、跃跳等动作交替节奏，协调展示身体的力量和动作的优美，融入到激昂的氛围中，产生情感共鸣和形成文化认同。教师创设情境展现岭南舞蹈，帮助学生把握舞蹈情绪，学生可以自然而然产生“舞蹈意念”，将舞蹈留存在脑海中，将身体当做载体表现舞蹈精神，沉浸在舞蹈独特的文化内涵中，感受岭南文化给身心带来的强烈冲击。随着学生不断进行舞蹈练习，能够积累大量的表演经验，学习将学前教育专业理论与舞蹈文化结合，与民间舞蹈开展深层次互动，产生强烈的文化表达欲望，运用现代舞蹈理论和英歌舞核心精神编创舞蹈，探寻幼儿最容易接受和最适合的舞蹈动作组合，并在特定文化情境中展现民族文化审美，更好地传承和发扬岭南文化。

3.3线上线下融合，理论实践结合

在高职学前教育专业舞蹈教学中，不仅需传授学生舞蹈知识和技能，更重要的是培养学生理解舞蹈、编创舞蹈等能力，确保学生能够结合各年龄段幼儿身心、动作等特点设计舞蹈活动。为此，教师应加强舞蹈实践教学，为学生创造更大的自主学习和活动空间，引导学生将理论与实践有机结合，加强专业能力锻炼。在数字化时代，教师可以引入混合式教学模式突破时空局限，围绕岭南文化主题设立舞蹈编创项目，组织学生通过线上途径加强相关文化素材的搜集，并通过线下合作等方式完成舞蹈编创，最大限度赋予学生学习自主权，并使岭南文化贯穿教学始终，激发学生的想象力、创造力，引导学生加强实践锻炼。例如，围绕岭南醒狮舞开展儿童舞蹈编创活动。教师实施混合式教学可以将项目活动划分为课前、课中和课后三个阶段，通过线上途径分享教学资源、学习资料，为学生提供独立思考和探索空间，线下组织学生开展深层次学习活动，促使学生将理论运用到实践活动中，促进学生综合素质能力的提升。

在课前阶段，教师通过网络平台向学生发送有关视频、图片、文档等资料，辅助学生尽快把握项目文化主题，引发学生好奇心，鼓励学生通过平台互动交流，开展自主学习活动。教师发布线下调查预习任务，为学生提供时间和地点，促使学生自动分组，走进社区、乡镇向当地居民交流学习，了解醒狮舞的历史由来，感受舞蹈背后的文化气息。学生将所见所闻分享在网络平台上，相互交换素材，能够帮助学生获得舞蹈编创灵感，促使学生将舞蹈作品与生活经验紧密结合，加深对岭南文化的理解。教师通过在线平台了解学生学习状况和项目进度，能够明确课堂教学重点，为打造高效课堂提供有力支持。

在课中阶段，教师可以创设幼儿园组织幼儿学习醒狮舞的场景，提出“传统醒狮舞中哪些元素可以融入幼儿教学活动中？”等问题，促使学生从动物编创、音乐选择、道具材料准备、环境布置等多个角度思考，从学习资料中提炼相关素材，合作开展舞蹈编创活动。在教师指导下，学生能够遵循幼儿为本原则，筛选简单易学的“睁眼”“舔身”等模拟狮子习性的舞蹈动作，充分体现舞蹈趣味性的同时，运用动态语言体现舞蹈地域特色，透过狮子昂扬姿态传递勇气、吉祥等文化。醒狮舞表演需要使用狮头等道具，学生将结合幼儿身高和动作发挥等需求设计和制作道具，相互讨论后合理选择狮子造型、色彩等，确保突出舞蹈主题。通过课上合作编创舞蹈，学生能够从专业角度深度探索醒狮舞的文化内涵和表现形式，快速掌握舞蹈技法和体会舞蹈编创乐趣。

在课后阶段，教师可以布置跨学科学习任务，如学习“狮鼓乐”，指引学生探究岭南音乐文化，尝试从中提炼音乐元素融入自主编创舞蹈。学生通过线上平台分享各自学习成果，能够激发创新意识和自主探究精神。

3.4搭建展示舞台，促进全面发展

    在舞蹈教学中，教师应通过网络平台、校园实践活动等途径为学生提供展示舞蹈艺术风采和传承发扬岭南文化的舞台，促进学生间文化交流的同时，指导学生开展多元评价活动，促使学生相互学习和共同进步。日常教师应鼓励学生将自己的舞蹈视频上传平台，分享心得和相互点评，促使学生围绕舞蹈动作、文化表现等问题展开讨论。此外，教师可以岭南文化为主题组织学生开展舞蹈汇演、比赛等活动，选拔出优良作品，为学生提供到社区、艺术场馆等机构表演的机会，有效培养学生的创新精神和实践能力。通过组织学生开展多元评价活动，指引学生将舞蹈技能与学前教育知识、岭南文化等元素结合，拓宽学生视野，促进学生全面发展。

4.结语

高职院校通过加快数字技术和学前教育专业舞蹈教学融合，帮助师生挖掘岭南文化资源，促进课程内容特色化发展，有效激发学生学习兴趣。教师依托多媒体等技术将学生带入文化情境中，丰富学生文化体验，并采取混合式教学模式，使乡土资源全方位融入舞蹈教学过程，引导学生灵活运用舞蹈知识和技能编创岭南舞蹈作品，为学生搭建展示作品和传承文化的舞台，满足学生多样化的学习需求，使岭南文化真正赋能舞蹈教学活动，促进高职育人水平提升。

文章来源：《尚舞》https://www.zzqklm.com/w/wy/26862.html