新时代群众舞蹈文化需求特征分析及辅导对策研究

摘要：新时代背景下，群众舞蹈文化需求呈现主体多元化与分层化、内容复合化与品质化、方式数字化与自主化的特征。这些特征反映了社会结构转型与文化消费升级的趋势，彰显了群众对精神文化生活更高层次的追求。文章深入剖析需求特征，对于把握群众文化发展规律、推动公共文化服务精准供给具有重要价值。基于需求特征优化群众舞蹈文化辅导工作，能够有效提升群众文化参与度，增强文化自信，促进优秀传统文化传承与创新，助力构建全民共享的现代公共文化服务体系，为实现文化强国战略目标提供基层文化实践支撑。

关键词：新时代；群众舞蹈；文化需求；特征分析；辅导对策

1.新时代群众舞蹈文化需求特征

1.1需求主体多元化与分层化并存

新时代群众舞蹈文化需求主体呈现出显著的多元化与分层化特征。随着社会结构的深刻变革与人口流动性增强，参与群众舞蹈活动的群体不再局限于传统的中老年人群，青少年、上班族、少数民族群体、残障人士等均成为重要参与者。不同年龄、职业、地域、文化背景的群体基于自身生活经验与精神诉求，对舞蹈文化产生差异化需求。青少年群体追求具有潮流元素与个性表达的舞蹈形式，如街舞、爵士舞，以契合其追求时尚与自我展示的心理；上班族倾向于通过舞蹈释放工作压力，更关注舞蹈活动的健身功能与时间灵活性；少数民族群体则在传承民族舞蹈文化过程中，强化对本民族文化身份的认同与归属感。分层化体现在不同社会阶层对舞蹈文化的消费能力、审美偏好及参与方式存在差异。高收入群体可能更注重参与专业性舞蹈培训、观看高端舞蹈演出；而基层群众更依赖社区组织的免费舞蹈活动，需求聚焦于普及性与娱乐性。这种多元化与分层化趋势，促使群众舞蹈文化供给必须更加精细化、个性化，以满足不同群体的精神文化需求。

1.2需求内容复合化与品质化共进

群众对舞蹈文化的需求内容不再局限于单纯的娱乐消遣，而是向复合化与品质化方向发展。复合化体现在群众对舞蹈文化的需求融合了健身塑形、社交互动、文化传承、艺术审美等多重功能。舞蹈成为人们追求健康生活方式的重要途径，通过肢体运动实现强身健体的目标；同时，舞蹈活动为参与者搭建了社交平台，满足人际交往与情感交流需求，形成具有共同兴趣的社交圈层；在文化传承方面，群众渴望通过舞蹈学习了解传统文化、地域文化与民族文化，增强文化自信与认同感。品质化则表现为群众对舞蹈文化产品与服务质量的要求不断提升。他们不再满足于简单粗糙的舞蹈编排与教学，而是期待更专业的舞蹈指导、高质量的舞蹈作品、精美的舞台呈现与完善的配套服务。从舞蹈动作设计的科学性、艺术表现力，到舞蹈活动场地设施的配备、组织管理的规范性，都成为衡量舞蹈文化品质的重要指标。这种复合化与品质化的需求趋势，推动群众舞蹈文化产业向专业化、规范化、精品化方向发展。

1.3需求方式数字化与自主化交织

互联网与数字技术的飞速发展深刻改变了群众获取舞蹈文化的方式，数字化与自主化成为新时代群众舞蹈文化需求的重要特征。数字化体现在群众通过网络平台获取海量舞蹈资源，如在线舞蹈教学视频、舞蹈演出直播、舞蹈创作分享等。短视频平台、在线教育平台打破了时间与空间限制，使群众能够随时随地学习舞蹈知识、观看舞蹈作品，极大丰富了舞蹈文化的消费场景。同时，数字技术还赋能群众参与舞蹈创作与传播，借助视频编辑软件，群众可将自编自演的舞蹈作品上传至网络，实现舞蹈文化的自主传播与共享。自主化则反映在群众对舞蹈文化消费的主动性增强，他们不再被动接受既定的舞蹈文化内容，而是根据自身兴趣与需求，自主选择舞蹈类型、学习进度、参与形式。例如，群众可自主组建舞蹈社团，策划编排舞蹈节目，组织舞蹈展演活动，充分发挥主观能动性，深度参与舞蹈文化的生产与传播过程。数字化与自主化相互交织，重构了群众舞蹈文化的传播模式与参与生态，推动了群众舞蹈文化更广泛、更深入地融入大众生活。

2.新时代群众舞蹈文化辅导现状

2.1辅导资源分布不均与整合不足并存

在新时代，群众舞蹈文化辅导资源在数量和形式上均有所拓展，但资源分布不均与整合不足的问题依然突出。从地域维度看，经济发达地区和城市往往拥有丰富的舞蹈辅导资源，不仅配备专业的舞蹈场馆、设施，还汇聚了大量专业舞蹈教师与编导人才，能够定期开展高水平的舞蹈培训、讲座和展演活动。而广大农村地区和经济欠发达地区，舞蹈辅导资源极度匮乏，缺乏专业舞蹈教学场地，师资力量薄弱，多以兼职或非专业人员承担辅导工作，难以提供系统、专业的舞蹈教学。从资源类型角度，硬件资源与软件资源发展失衡，部分地区虽然投入资金建设舞蹈活动场地，但在教材开发、课程体系建设、师资培训等软件资源方面重视不足。同时，不同辅导资源主体之间缺乏有效整合，文化馆、社区、学校、商业培训机构等各自为政，资源共享机制缺失，导致资源利用效率低下，无法形成辅导合力，难以满足群众日益增长且多元化的舞蹈文化辅导需求。

2.2辅导模式传统与创新路径探索交织

当前群众舞蹈文化辅导模式处于传统模式延续与创新探索并行的阶段。传统辅导模式以线下集中授课为主，在社区文化活动中心、文化馆等场所，由教师面对面指导群众学习舞蹈。这种模式虽具有直接互动性强、教学监督便利的优势，但存在时间与空间限制，难以满足群众个性化学习需求，且教学内容更新缓慢，多以经典舞蹈作品或基础舞蹈动作教学为主，创新性不足。随着互联网技术的发展，线上辅导模式逐渐兴起，通过网络平台开展舞蹈教学直播、录播课程等，打破了时空界限，为群众提供了灵活自主的学习方式，同时也能整合优质师资资源，实现跨地域教学。然而，线上辅导存在缺乏现场指导、师生互动不充分、学习效果难以实时反馈等问题。此外，部分地区开始探索“线上+线下”融合的辅导模式，利用线上资源进行知识预习与课后巩固，线下进行实践指导与纠正，但在具体实施过程中，面临着技术平台适配、教学流程衔接等挑战，尚未形成成熟完善的融合辅导体系，整体辅导模式仍处于探索优化阶段。

2.3辅导对象需求差异与教学适配矛盾凸显

新时代群众舞蹈文化辅导对象涵盖不同年龄、职业、文化背景与舞蹈基础的群体，其需求差异显著，与现有教学适配性之间的矛盾日益突出。从年龄层次看，青少年群体对舞蹈辅导的需求侧重于兴趣培养与技能提升，追求时尚潮流的舞蹈风格，期望通过舞蹈展现个性与创造力；中老年群体则更关注舞蹈的健身性与娱乐性，以丰富业余生活、促进身心健康为主要目的。从职业角度，上班族因工作繁忙，对舞蹈辅导的时间灵活性与便捷性要求较高；退休人员则有充裕时间参与系统的舞蹈学习。不同舞蹈基础的群众对教学内容与进度需求也不同，零基础学员需要从基础舞蹈理论、动作规范学起，而有一定基础的学员则渴望接触更高难度的舞蹈技巧与创编知识。但目前多数群众舞蹈文化辅导在课程设置、教学方法上缺乏针对性，采用“一刀切”的教学模式，难以精准匹配不同辅导对象的需求，导致部分学员的学习积极性受挫，教学效果大打折扣，亟待建立分层分类、个性化的教学体系，以提升辅导工作的适配性与有效性。

3.新时代群众舞蹈文化辅导对策

3.1优化资源配置，构建均衡共享体系

资源配置的优化是解决群众舞蹈文化辅导资源分布不均与整合不足的关键。首先，需强化政府主导作用，通过政策倾斜与财政扶持，加大对农村地区和经济欠发达地区舞蹈辅导资源的投入。在硬件设施方面，建设标准化社区舞蹈教室、乡村文化广场等基础场地，配备专业音响、灯光等设备，改善基层舞蹈辅导环境。在师资资源上，实施“舞蹈教师下乡”“文化志愿者服务”等计划，鼓励专业舞蹈人才到基层开展辅导工作，同时通过远程培训、线上课程等方式提升基层辅导人员的专业素养。其次，要建立跨区域、跨部门的资源共享机制。打破文化馆、学校、商业培训机构等主体之间的壁垒，推动师资、课程、场地等资源的互通互联。例如，利用互联网搭建资源共享平台，将优质舞蹈教学视频、教案等资源上传至云端，供各地辅导机构下载使用；组织城市与乡村、发达地区与欠发达地区的舞蹈辅导机构开展结对帮扶，通过教师互派、经验交流等方式实现资源互补。此外，鼓励社会力量参与资源供给，通过政府购买服务、公益赞助、校企合作等形式，吸引企业、社会组织为群众舞蹈文化辅导提供资金、场地和设备支持，形成多元化的资源供给格局，促进资源均衡分布与高效利用。

3.2创新辅导模式，推进数字化融合发展

辅导模式的创新是适应新时代群众舞蹈文化需求变化的必然要求。在数字化浪潮与群众个性化学习需求的双重驱动下，传统线下集中授课模式已难以满足多样化的学习诉求，亟需通过技术赋能与模式整合实现突破。线上辅导模式的深化应用与优化，核心在于利用前沿技术构建沉浸式学习场景，同时整合优质师资资源。通过开发专业化的舞蹈教学APP和在线学习平台，将虚拟现实（VR）、增强现实（AR）等技术融入教学过程，能够有效提升线上学习的趣味性与互动性。以VR技术在舞蹈教学中的应用为例，在古典舞身韵课程中，学员佩戴VR设备后，可置身于古色古香的园林场景，系统通过动作捕捉技术实时追踪学员姿态，模拟出与虚拟舞伴共同演绎经典舞段的情境，使学员在感受传统文化氛围的同时，更直观地理解身韵动作的空间轨迹与审美意蕴。AR技术则可应用于现代舞基础训练，系统通过摄像头识别学员肢体动作，在屏幕上实时叠加标准动作的三维模型与动态轨迹，以半透明影像的形式直观呈现动作偏差，帮助学员及时调整发力点与肢体角度，解决线上教学缺乏现场纠错的难题。同时，借助线上平台邀请舞蹈院校教授、专业院团编导开设大师课与直播讲座，打破地域限制，使不同地区的学员都能获取前沿舞蹈知识与创编理念。“线上+线下”融合的辅导模式则通过科学划分教学环节，实现优势互补。在线上阶段，系统推送录制好的舞蹈理论课程与分解动作视频，学员可自主安排学习进度，完成基础理论学习与动作预习，并通过平台提交练习视频获取AI初步反馈；线下辅导时，教师根据线上学习数据，针对共性问题进行集中讲解，对学员个性化动作问题进行一对一指导，同时组织小组协作排练，培养学员的舞台表现力与团队配合能力。

3.3完善教学体系，满足多元个性需求

完善教学体系是解决辅导对象需求差异与教学适配矛盾的核心举措。首先，要建立分层分类的课程体系。根据学员的年龄、职业、舞蹈基础等因素，将课程划分为不同的层次与类别。例如，针对青少年群体，开设街舞、爵士舞等流行舞蹈课程，注重培养兴趣与创造力；为中老年群体设计健身操舞、民族舞等课程，强调健身性与娱乐性；对于上班族，推出碎片化、短时长的舞蹈课程，满足其时间有限的学习需求。同时，针对零基础学员、有一定基础学员和高水平学员，分别设置初级、中级、高级课程，循序渐进地提升学员舞蹈技能。其次，创新教学方法，采用个性化教学策略。引入项目式学习、小组合作学习等教学方法，鼓励学员参与舞蹈创编、表演策划等实践项目，培养自主学习能力与团队协作精神。根据学员个体特点与学习进度，制定个性化学习计划，提供一对一辅导与指导。建立多元化的教学评价体系，改变单一的技能考核方式，综合考量学员的学习态度、进步幅度、创新能力等，通过自评、互评、师评相结合的方式，全面客观地评价学员学习成果。此外，定期开展教学需求调研，及时了解学员需求变化，动态调整教学内容与方法，确保教学体系与学员需求相契合。

3.4健全保障机制，强化可持续发展能力

健全保障机制是确保群众舞蹈文化辅导工作长期稳定开展的重要基础。首先，完善政策法规体系。政府应制定专门的群众舞蹈文化辅导政策，明确辅导工作的目标、任务、责任主体与保障措施，为辅导工作提供政策支持与法律依据。建立健全辅导机构准入、师资认证、教学质量评估等制度，规范辅导市场秩序，保障群众合法权益。其次，加强人才队伍建设。建立完善的舞蹈辅导教师培养体系，在高校舞蹈专业设置群众舞蹈教育方向，培养专业的群众舞蹈辅导人才。加强在职教师培训，定期组织教学研讨、学术交流、技能提升等培训活动，更新教师知识结构，提高教学水平。建立合理的薪酬待遇与激励机制，提高舞蹈辅导教师的社会地位与职业吸引力，吸引更多优秀人才投身群众舞蹈文化辅导工作。最后，建立长效资金投入机制。政府要将群众舞蹈文化辅导经费纳入财政预算，确保资金稳定投入。同时，拓宽资金来源渠道，鼓励社会资本通过捐赠、投资等方式参与群众舞蹈文化辅导项目。建立资金使用监督机制，加强对资金使用情况的审计与评估，确保资金使用规范、高效。此外，建立辅导工作评估与反馈机制，定期对辅导机构、教学质量、服务效果等进行评估，及时发现问题并加以改进，推动群众舞蹈文化辅导工作持续健康发展。

4.结语

新时代群众舞蹈文化需求特征的演变，是社会进步与文化发展的必然结果。正视这些特征并以此为导向优化群众舞蹈文化辅导工作，不仅能够切实满足群众日益增长的精神文化需求，还能在传承与创新中激活舞蹈文化的生命力。通过强化资源整合、创新辅导模式、完善教学体系、健全保障机制，推动群众舞蹈文化辅导工作与需求特征深度契合，有助于构建更具活力与包容性的群众文化生态，为丰富人民精神世界，增强民族凝聚力，推动社会主义文化繁荣兴盛注入持久动力。

文章来源：《尚舞》https://www.zzqklm.com/w/wy/26862.html