安康非遗舞蹈融入高职幼教舞蹈课程美育研究

摘要：安康的非物质文化遗产舞蹈来源于秦巴山区的地域文化，具有浓厚的民俗风情和人文精神，是美育的好资源。文章从高职幼教专业人才的培养目标出发，探究安康非遗舞蹈融入课程美育的价值与路径。通过对安康非遗舞蹈的艺术特质与美育功能进行分析，提出了“深挖文化内涵、充实教学内容、加强实践体验、建立多元评价”的融入路径，以期实现非遗传承与幼教美育的融合，培养学生的文化认同感、审美素养和育人素养，为高职幼教舞蹈课程美育改革提供实践范本，让非遗文化实现活态传承，使幼儿美育得到启蒙。

关键词：安康非遗舞蹈；高职幼教；舞蹈课程；美育；文化传承

在非遗保护和美育普及的双重背景下，高职幼教专业是培养幼儿美育启蒙者的主要场所，亟须丰富课程美育资源。安康位于秦巴腹地，有彩莲船、龙舞、狮舞、紫阳民歌舞蹈等众多的非物质文化遗产，其质朴的艺术风格、深厚的文化底蕴同幼儿美育的趣味性、启蒙性需求相契合。目前高职幼儿教育舞蹈课程大多是传统的舞蹈技能训练，地域的非遗文化内容很少，使学生的文化视野狭窄，美育实践能力欠缺。因此，本文针对安康非遗舞蹈与高职幼教舞蹈课程美育融合展开研究，探究传承地域文化的有效途径和提高幼教人才美育素养的方式，这对非遗的活态传承、高职幼教美育的高质量发展具有重要意义。

1.安康非遗舞蹈简述

安康的非遗舞蹈是秦巴文化与汉水文化融合而成的艺术产物，经过数百年的传承，已形成具有地域特色的艺术系统。其种类繁多，分为民俗舞蹈、祭祀舞蹈、节庆舞蹈等，代表性项目有汉阴彩莲船、石泉火狮子、平利弦子腔舞蹈、紫阳民歌伴舞等。从艺术特色来说，安康非物质文化遗产舞蹈动作质朴生动，大多来源于民间生产、生活实际；彩莲船模仿出行船的姿态，火狮子表现出祈福的热情，动作简单明快、感染力强，符合幼儿审美认知的特点；音乐用当地民歌、唢呐、锣鼓伴奏，旋律悠扬、节奏鲜明，有生活气息；服饰和道具色彩鲜艳，寓意吉祥，彩莲船上用的彩绸、火狮子用的狮皮既有视觉美感，又有文化寓意。从文化内涵上来说，安康非遗舞蹈是当地人的祈福愿望、伦理观念、生活智慧的承载者，是地域历史、民俗风情的活化石，是艺术也是传承文化记忆、凝聚民族情感的纽带。

2.安康非遗舞蹈的美育功能

2.1文化认同的建构功能

安康非物质文化遗产舞蹈是地域文化的具体呈现，蕴含着秦巴人民的生活观念与精神寄托。高职幼教专业学生通过学习非物质文化遗产舞蹈，能够直观感受本土文化的魅力，了解彩莲船“祈丰收、庆太平”的民俗意义，知晓火狮子“驱邪纳福”的文化内涵，体悟紫阳民歌舞蹈“天人合一”的生活理念。这一学习过程可唤起学生对家乡文化的情感共鸣，增强其地域文化认同感与自豪感，进而培养其未来向幼儿传播本土文化、构建幼儿文化认同的能力。

2.2审美感知的提升功能

安康非物质文化遗产舞蹈的审美价值体现在动作、音乐、服饰等多个方面。在动作层面，其刚柔并济的姿态、简练流畅的韵律，有助于培养学生对肢体美的感知能力；在音乐方面，民歌的悠扬婉转、锣鼓的激昂振奋，能够提升学生对声音美的捕捉能力；而服饰道具的色彩搭配与工艺设计，则可增强学生对视觉美的鉴赏能力。学生若长期沉浸于这种质朴且鲜活的艺术氛围之中，其审美感知将愈发敏锐，进而形成健康的审美趣味，为开展幼儿审美启蒙教学奠定基础。

2.3人格涵养的教育功能

安康非物质文化遗产舞蹈的传承过程实则为人格教育。学生需反复练习动作细节，具备持之以恒之毅力；于集体排练时相互配合，包容他人，掌握团队合作要领；了解非物质文化遗产传承人坚守之故事，可激发学生的责任意识与敬业精神。此类品质不仅有助于学生完善自身人格，还能使未来从事幼教岗位的学生凭借积极的人格魅力影响幼儿，实现“以美育人、以文化人”的目标。

3.安康非遗舞蹈融入高职幼教舞蹈课程美育的方法

3.1深挖地域文化内涵，构建课程育人体系

要实现安康非遗舞蹈与高职幼教舞蹈课程美育的深度融合，需挖掘地域文化内涵，构建科学完善的课程育人体系。一方面要加强校地合作，组建以高职幼教专业教师、安康非物质文化遗产保护中心专家、当地文化馆工作人员、非物质文化遗产传承人组成的工作小组，开展调研工作。教研团队要走进安康各个区县，对汉阴彩莲船、石泉火狮子、平利弦子腔舞蹈等具有代表性的非遗舞蹈的历史起源、民俗环境、文化含义、艺术特点展开梳理搜集，整理出舞蹈动作图谱、音乐素材、服饰道具资料等，形成安康非遗舞蹈美育资源库，为课程开发提供丰富的素材。在此基础上，结合高职幼教专业人才培养方案和幼儿美育需求特点，编写有目标的《安康非遗舞蹈与幼儿美育》专用教材。教材内容有非遗舞蹈文化知识、技能训练、美育理念，每一个教学模块的美育目标、教学方法、实践要求都要标明。另一方面是打造“基础认知－技能学习－文化理解－美育实践”四级递进课程体系。基础认知阶段安排在第一学期，“安康非遗舞蹈赏析”等课程使学生了解非遗舞蹈的种类、文化内涵，激发学生的学习兴趣；技能学习阶段安排在第二、三学期，“非遗舞蹈基础动作训练”课程，非遗传承人现场教学，教学生基本的动作；文化理解阶段安排在第三学期，“非遗文化与幼儿美育”课程，使学生理解非遗舞蹈的美育价值，学会把文化内涵转化成幼儿美育内容的方法；美育实践阶段安排在第四、五学期，结合幼儿园见习、实习，让学生把所学的非遗舞蹈知识和技能运用到幼儿教学实践中。

3.2融合非遗舞蹈元素，创新教学内容设计

根据高职幼教学生认知特点以及幼儿美育教学需要，将安康非遗舞蹈元素进行适切性转化和创新，是提高课程美育效果的关键。在动作元素的改编上要遵循简单化、趣味化、幼儿化的原则，提取非遗舞蹈适合幼儿学习的主要动作，进行简化与创新。从汉阴彩莲船中提取出“摇船步”“搭彩绸”等动作，将“摇船步”简化为左右脚交替轻轻迈步、身体微微晃动的动作，将“搭彩绸”简化为双手持彩绸上下摆动、左右挥舞的动作；从石泉火狮子中提取出“甩头”“摆尾”等动作，将“甩头”简化为头部左右缓慢转动，将“摆尾”简化为腰部带动身体左右摇摆，改编后的动作要简单易学、充满趣味，既保留非遗舞蹈的韵味，又符合幼儿的身体发育规律和审美特点。在音乐元素融合上，把安康非遗舞蹈的本土音乐与幼儿熟悉的旋律结合起来，进行创新创作。用紫阳民歌《郎在对门唱山歌》的旋律为基础，加上锣鼓、唢呐等非遗乐器的伴奏，改编成节奏明快、朗朗上口的儿童歌曲；将龙舞的鼓点节奏和幼儿儿歌《两只老虎》结合起来，形成富有动感的舞蹈音乐，使幼儿在熟悉的旋律中感受非遗音乐的魅力。在教学内容形式设计上使用情景化、游戏化的教学方式，把非遗舞蹈元素融入幼儿的舞蹈游戏中。以“庆丰收”为主题开展情景教学活动，幼儿扮演“农民”“彩莲船舞者”，在模拟的田野上跳改编的彩莲船舞，感受丰收的快乐；开展“火狮子送福”游戏活动，幼儿分组合作扮演“火狮子”“村民”，跳火狮子舞，体验合作的快乐和民俗的趣味。

3.3强化实践体验教学，提升审美感知能力

实践体验是提高高职幼教学生审美感知能力、美育实践能力的重要途径，要构建“课堂实践、课外实践、岗位实践”三者相结合的实践教学模式。在课堂实践过程中，推行“非遗传承人进课堂”的教学模式，定期邀请安康非遗舞蹈传承人到高职院校进行现场教学。传承人用最原汁原味的非遗舞蹈表演形式，对动作背后的寓意、表演技巧等进行讲解，让学生近距离感受非遗舞蹈艺术的魅力，在教学过程中，传承人用口传心授的方式结合现代教学手段指导学生，纠正学生的细节问题，使学生在面对面的学习中更准确地把握非遗舞蹈的美感。同时开展课堂实践活动，例如组织学生分小组进行非遗舞蹈编排，每组选择一个非遗舞蹈项目，根据幼儿的美育需求改造成幼儿舞蹈节目，之后在课堂上进行表演与点评，使学生在实践中进一步了解非遗舞蹈的美学价值。在课外实践当中，创建多元化的实践平台，组织学生开展非遗进校园、非遗进社区、非遗进幼儿园系列活动。进校园活动中举办安康非遗舞蹈文化节，让学生展示学到的非遗舞蹈，营造校园美育氛围；进社区活动中组织学生参与民俗节庆活动，如春节期间参加社区龙舞、狮舞表演，端午期间参加紫阳民歌舞蹈展演，在真实的民俗场景中体验非遗舞蹈的文化氛围；进幼儿园活动中组织学生开展非遗舞蹈美育体验课，给幼儿表演非遗舞蹈、教幼儿跳简化的非遗舞蹈动作，在实践中积累幼儿美育教学经验。根据高职幼教专业见习、实习等岗位实践活动，制订出符合实践需要的方式。实习生在幼儿园中观察幼儿对非遗舞蹈的兴趣所在，并作出教学案例记录；自己设计、组织至少两次的非遗舞蹈美育活动，如彩莲船舞蹈游戏、火狮子手工舞蹈等；利用实践检验非遗舞蹈美育活动的教学方法的效果，总结经验教训。同时学校要安排专业教师和幼儿园指导老师进行双重指导，及时反馈学生在实践中出现的问题，帮助学生改进教学方法，提高审美实践能力。

3.4建立多元评价机制，促进师生共同成长

打破传统以技能考核为主的单一评价模式，建立科学多元化的评价机制，以确保安康非遗舞蹈进入课程美育的效果并推进师生共同发展。构建以教师评价、非遗传承人评价、幼儿园指导老师评价和学生自评互评四者组成的评价体系。教师评价以学生文化知识掌握情况、舞蹈技能水平和教学方案设计能力为评价重点；非遗传承人评价以学生舞蹈动作规范性、文化韵味把握程度为专业评价重点；幼儿园指导老师评价以学生在幼儿教学实践中的表现、美育教学效果为实践评价重点；学生自评与互评以学生自身学习过程优点、不足的反思为主，通过互相评价交流学习经验，共同进步。从评价内容方面看，要构建一个包括文化认知、技能掌握、美育教学设计、实践教学效果、团队合作、学习态度等各个方面的评价指标体系。文化认知维度考察学生对安康非遗舞蹈历史渊源、文化寓意的了解程度，技能掌握维度考察学生对非遗舞蹈核心动作的掌握情况和舞蹈表现力，美育教学设计维度考察学生是否能将非遗舞蹈元素与幼儿美育结合，设计出科学合理、趣味盎然的教学方案，实践教学效果维度考察学生在幼儿园教学中，能否有效引导幼儿感受非遗舞蹈的美，提升幼儿的审美能力，团队合作和学习态度维度考察学生在集体学习和实践中的表现。在评价方式上采用过程性评价和终结性评价相结合、定量评价和定性评价相结合的方式。过程性评价出现在整个学习过程中，包含课堂表现、作业完成情况、实践活动参与度、教学反思记录等多方面内容的综合打分，过程性评价占总成绩的60%，终结性评价在学期末以“理论考试+技能展示+教学实践考核”的形式展开，理论考试主要考察文化知识，技能展示需要学生表演一段非遗舞蹈，教学实践考核需要学生现场设计并展示一节幼儿非遗舞蹈美育课，终结性评价占总成绩的40%。同时建立评价反馈机制，每次评价结束之后，立即把评价结果反馈给学生，针对存在的问题提出改进建议；定期召开评价总结会，征求教师、非遗传承人、幼儿园指导老师、学生等各方面的意见，不断改进评价指标和评价方式。对教师而言，根据学生的评价结果可以及时发现教学中存在的不足，改进教学方法、内容；对于学生来说，通过多元评价能全面认识自己的优劣势，明晰努力的方向，提高自身的审美能力。

4.结语

安康非遗舞蹈是地域文化的活化石，为高职幼教舞蹈课程美育提供了丰富的资源以及独特的视角。将其融入课程美育，既可以丰富教学内容、创新教学模式，也可以培养学生的文化认同、审美能力、人格素养，为幼儿美育启蒙注入本土文化活力。未来还要继续加强校企合作、校地协同，不断探寻非遗舞蹈与幼教美育融合的途径，不断完善课程体系、创新教学方法，使安康非遗舞蹈在高职幼教领域扎根生长、结果丰硕，实现非遗活态传承与幼教美育的高质量发展。

文章来源：《尚舞》https://www.zzqklm.com/w/wy/26862.html