色彩设计对影片造型的塑造

    影片《一九四二》改编于刘震云的小说，而小说到电影的改编存在着叙事类型以及表达风格的差异。不过，影片导演通过色彩的光影手段与蒙太奇方法很好地处理了这种差异，使小说中透漏出的人文主义关怀与现实精神得到了充分地体现，暗淡、陈旧的色彩画面使影片看上去较为沉重，给观众造成了强烈的情感冲击。

（一）色彩光影手段的应用

    影片《一九四二》给观众最深刻的印象除了对当时受灾群众的深切同情外，当属整部影片的暗淡、陈旧的色彩以及光影效果的应用。影片导演不仅将这种色彩光影手段用于创造背景环境，还将其作为一种超出色彩自身审美感觉的哲学将影片的人物性格与主题思想淋漓尽致地表现了出来。比如，影片的开篇是一个在晦暗沉重的天空，天空下的村庄就像笼罩在一片灰白的雾里，模糊不清并且死一般地沉寂。影片的开篇通过这一场景的描绘形成了一个令人无比悲伤的情景氛围。另外，随着影片的不断发展，色彩的光影变化更加明显，不同的光影设计体现了情感的变化过程，例如说，夜色渐入深夜，远处却逐渐兴起了几点火光，鲜明的亮色与夜色交织，形成了忽明忽暗的场景变化，这一种色彩对情感的突破的是原本的灰色色调被打破，也迎来了新的故事情节。

    在整个电影色彩中，灰色基调是影片的基本色调，唯一的一个较多色彩出现的地方是在美国大使馆中。大使馆中金属质地的钢琴和深处在使馆中人们各色的衣饰是这个电影唯一一处充满生机的地方。但是这样的一种色彩的描绘却也形成了一种讽刺，在举国皆战的情况下，唯一的一片祥和之地竟然是美国大使馆。无数流离失所的人和无数个硝烟四起的战场是这场灾难的牺牲地，而在这里却是歌舞升平、祥和之气，这其中的悲哀和悲愤之情无以言表。色彩光影的变化和转折体现了导演在这个历史灾难中情感的变化，每一个场景的描述都体现着导演的悲伤之情。

（二）色彩中蒙太奇手法的应用

    蒙太奇手法的应用是导演赋予作品的一个新的魅力所在。单纯的灰色场景的描绘体现出悲伤的情感，而蒙太奇手法的应用则将声音与色彩融合起来，使其形成了极富创造思维的画面，每一个蒙太奇手法的应用都是导演对观众情感的引导，也是对电影情感的塑造。例如，电影一开始的场景就是一个未经过移动的全景式的镜头，在这个画面中夜色成为画面的主要部分，灰色的天空弥漫的不仅是烟火，更是万千民众的悲伤之情，不祥的气氛笼罩着整个村庄，黑暗的夜色也隐藏着无数不为人知的罪恶。在这个画面中对色彩的蒙太奇手法的应用，主要通过静态的镜头赋予整个画面以悲伤静谧的气氛，而有通过镜头的缓慢的切动逐渐让人们融入到这种氛围当中去，没有快速的色彩的切换也是要让这种灰色的、凄惨的气氛深入人心。整个电影中大部分都是这种缓慢的镜头切换的蒙太奇手法，通过不同角度的切换体现灾民未来的弥漫和希望的丧灭。再如，另外一个场景中，一边是牧师在安慰受伤的小女孩，而另一半则是炮声雷动、硝烟弥漫的战场，通过这种色彩的快速变化、反复变化体现两种不同情景下悲伤气氛的融合，战争的灾难和残酷在这两个场景中充分的体现了出来。

本文来源：http://www.zzqklm.com/w/zw/1534.html 《芒种》