浅谈好莱坞超级英雄电影模式的创新

    多年以来，好莱坞成为以超人、蜘蛛侠为代表的超级英雄电影制造工厂。   这些超级英雄电影遵循着类似的故事结构，英雄往往出身寒微，成长后获得超人能力，经过矛盾与自我挣扎，开始利用能力惩恶扬善。

    这一模式无疑是成功的，帮助超级英雄电影从美国走向全球，赢得众多观众。但随着类似作品的大量涌现，这种简单、以个人为主线的故事模式逐渐失去了它的魔力，后续推出的《闪电侠》、《绿灯侠》等超级英雄作品再也无法复制其前辈的成功。历史悠久的漫威公司，基于旗下漫画作品拍摄了由这些英雄组队而成的复仇者联盟系列电影，并延伸到电视剧等其它传播平台，获得巨大成功。

“要搞清楚《复仇者联盟》的成功之道，也就能探索出一些商业电影的成功秘笈，纵使成功的条件千变万化，而消费者的行为却纵使有迹可循的。”分析漫威公司的成功要素，可以看到以下几个方面： 

一、形象生动的超级英雄塑造必不可少。

    漫威公司首先通过单独的《美国队长》、《钢铁侠》以及《雷神》等系列，成功塑造出一系列典型的超级英雄形象。如：

1. 美国精神的象征：美国队长

    美国队长是漫威宇宙中正义一方的领袖人物，本名斯蒂夫·罗杰斯，原本身体瘦弱、个头矮小，经常被人欺负，但他个性坚韧，对社会正义抱有高度热忱，并将其视为毕生追求。为了获得能够影响他人的力量，罗杰斯参与超级英雄实验，被改造成超级士兵，获得了远远超出常人的力量、速度和耐力，并以美国队长的身份，为美国在二战中立下显赫战功。在二战尾声的一次行动中，美国队长在与宿敌九头蛇的战斗中掉入大海，被冰封近70年，直到神盾局发现并将其解冻。美国队长随后加入复仇者联盟，并成为其核心领导成员。

2. 玩世不恭的雅痞：钢铁侠

    钢铁侠托尼·斯塔克是斯塔克工业的董事长和主要武器设计师，人们对作为世界头号军火商的他褒贬不一。托尼骄傲不羁但才华横溢，既享受奢靡的生活，又依仗着自己的天资设计出各种威力巨大的武器，风头出尽，引人称羡。但托尼原本顺风顺水的生活在一次意外事件中，他因心脏受到炮弹碎片伤害而生命垂危，只好服从神秘的恐怖分子首领之命，为其制作自己发明的新型导弹。不过，在另一个同样被挟持的科学家的帮助下，他暗中为自己打造出一套钢铁战衣和能源供应装置“方舟”，帮助他维持生命并进而逃出恐怖分子的魔掌。回到美国之后，依靠在被绑架期间应用在自己身上的钢铁战衣和能源技术，托尼准备带领斯塔克工业迈向新的方向，不再提供杀人武器，而是为全世界提供能源。

3. 出身高贵的王子：雷神索尔

    雷神索尔是挥舞着大铁锤、掌控着风暴和闪电的阿斯卡纳世界的王储。暴脾气的他因为自大鲁莽的行为点燃了一场阿斯卡纳与冰巨人之间的战火，之后被贬到人间，被迫与人类一起生活。在地球上的短暂岁月中，“雷神”逐渐学会了如何控制自己能力并担负起责任，从而成为一个真正的英雄，获得了阿斯卡纳世界的认可、尊重，重新赢得了王储之位。

    其他还有一旦情绪激动就会变身为绿巨人的班纳博士、出身俄罗斯特工组织的黑寡妇和神秘的鹰眼侠等，漫威通过这些角色量身定做漫画甚至影视作品，成功地塑造出了一个个性格迥异但都深受欢迎的超级英雄形象。

二、将已经成名的超级英雄组合到一起，形成新的化学反应。

    漫威将不同的超级英雄组合在一起，使之共同出现在一个舞台，这就是《复仇者联盟》系列作品，使其真正做到了“时间和空间变得很灵活，可以任意收缩和扩展”。将孤立的超级英雄们联合起来，走向群体作战的大世界。这里没有主角/配角之分，大家都是一个英雄辈出的世界里的一份子，既有自己独挡一面的演出，又有群体作战、互相扶持的配合。如图：《复仇者联盟》影片中的主要英雄角色。

    钢铁侠托尼·斯塔克是人类尖端科技和现代花花公子式生活方式的代表；美国队长斯蒂夫·罗杰斯更多是一种美国精神的象征，形象高大，而且是来自七十年前的“古代人”，手持的盾牌力量更倾向于“守护”而非“进攻”；绿巨人浩克是基因突变的产物，外形透露着野蛮的味道，但本人性格却温和良善；黑寡妇和鹰眼都是政府特工，效忠于美国神盾局；雷神，则干脆是来自于传说中神界，是外星王子。

    将这些背景各不相同、能力千差万别、性格迥异的英雄人物放在同一舞台演出，无疑是新颖且大胆的挑战，而且这里有太多的超级英雄和太多的超能力，要在有限的时长内平衡每个超级英雄的戏份，同时让他们各自突出自己的立场与个性，困难可想而知。幸好，《复仇者联盟》这部影片交出了一份合格的答卷。一开始，影片在引出每一位超级英雄时，都有意识地突出其最鲜明的特点。例如：雷神的锤子和美国队长的盾牌，钢铁侠一开口就带着一股雅痞的气息，而黑寡妇一露面就传递出妖媚与强悍并存的气场，就算观众对这些英雄们之前一无所知也能从短短几十秒的出场镜头中对他们的特殊能力猜出个大概。总之，每一位英雄都延续自己的原作系列中的鲜明特点，观众们很快在心中为他们定位归类，漫画迷们也能欣喜地看到老朋友的回归。

    同时，影片情节的推进也会照顾到各位超级英雄的自身特点。美国队长是军人出身，在复仇者联盟的作战体系中他是灵魂人物，负责指挥；雷神舞动大锤守住据点；鹰眼侠是狙击手；钢铁侠流动作业，哪需要去哪；绿巨人负责扫荡；黑寡妇留在地面伺机而动。面对外星大军来袭，复仇者联盟的几位超级英雄正是靠着这密切的互动与配合形成的默契，取得了最终胜利。 

    最后，影片并未颠覆了超级英雄的高大全形象，为他们设置了诸多生活与性格上的问题，并以此为契机为他们之间安排了大量互动，如：正义凛然的美国队长总是与痞气十足的钢铁侠打打嘴架，讨论一下“盔甲”和“盾牌”的优劣；鹰眼侠总是被别人调侃为“丘比特”；雷神与自己的弟弟那爱恨难分的情感纠葛；妖艳中带着杀气的黑寡妇竟然与身材巨大的绿巨人擦出火花……

    漫威正是用这些精心设计的小段落将各位差异巨大的超级英雄巧妙地融合在一部作品中，不论是不是漫画原著的拥趸，观众们都对这些超级英雄之间的互动情节反应极为热烈，在这样一部以动作和视觉特效为主的影片中，少见地出现了角色情感互动的情节（文戏）的受关注程度超越了动作场景（武戏）的情况，“逼真的动画效果将纸面上无法体现的壮观景象 展现在观众面前,数字、特技的使用使观众目睹漫画中无法连贯的打斗，完美而流畅。”可见漫威在超级英雄互动方面的设计之成功。

三、让普通人也站上舞台，与超级英雄共同战斗。

    如果电影只是单纯讲述英雄们的故事，显然已经不足以满足观众了。超级英雄们可以上天入地，几乎无所不能，观众虽然看的过瘾，但还是离自己太远，如果把眼光扩展到普通人身上，进一步展开普通人与超级英雄之间的互动故事，就可以丰富、完善漫威所精心搭建的世界的内容：这里不单是有数的几个超级英雄的战场，也是普通人保卫家园、信仰的舞台。例如：神盾局特工尼尔森与复仇者联盟的包括钢铁侠、美国队长、雷神在内的诸多英雄成为挚友，甚至正是尼尔森的英勇就义才最终引导这些桀骜不驯、彼此看不顺眼的超级英雄团结一致，化悲愤为力量，终于形成了一支彼此配合的战斗团队。

    特工尼尔森的成功塑造启发了漫威，将这个角色复活在美剧《神盾局》的舞台上，在超级英雄们中场休息的时候，继续与各类邪恶势力斗争，继续保持观众对《复仇者联盟》的关注度。

    漫威《复仇者联盟》系列可谓开创了超级英雄电影的新篇章。它并不是《阿凡达》那样让人耳目一新的的技术突破，而是从故事层面创新，塑造一个完整的世界，各类英雄、凡人为了各自的原则、欲望，不断冲突，变化多端。

    这里有多个超级英雄，他们都有自己完整的故事，由来、发展、矛盾、冲突以及升华。但这些超级英雄并非彼此隔绝，而是积极互动。这是典型的群戏，而不是个别超级英雄的独角戏。超级英雄之间的互动，可以衍生出更多的故事。这里不再是单一的英雄斗反派；在强敌面前，英雄们需要彼此配合，才能扭转乾坤，而英雄彼此之间的小摩擦，在大敌面前可以转化为更强的斗志和动力。

    作为普通人，不再只是旁观英雄们与邪恶势力斗争，神盾局特工们也在与邪恶势力战斗，并与超级英雄们互相支援，密切配合。

结论

    漫威的《复仇者联盟》系列可谓是好莱坞超级英雄电影模式的一个新突破，对于中国电影人而言，我们至今尚未能完成一个属于自己的超级英雄的塑造，但是否可以借鉴漫威这种进阶的创新模式，从一开始就搭建一个符合国人价值观和文化习惯的英雄世界，并以此为基础开始塑造一个个鲜明的英雄形象，并创造一个整体的舞台让这些英雄组合在一起，形成合力？现在流行的以各类网络小说基础的电影、电视剧的创作，是否可以尝试参考这种模式，不再是一次性的电影或电视剧创作，而是通过一组作品的组合，用精雕细刻的方法搭一个共同世界，同时用分支剧情聚焦不同个体主题的讲述？希望在中国电影市场蓬勃发展的今天，可以看到有类似的创新出现，我们期待着。

本文来源：http://www.zzqklm.com/w/wy/1534.html《芒种》