数字化背景下中职院校舞蹈专业“舞+3”智慧化教学模式实践教学探究

1.中职舞蹈专业智慧化教学现状分析

目前中职校舞蹈专业现有的所谓的智慧化舞蹈教育模式，其做法仅限于利用网络进行信息传播、剧目展示、线上课程等，教学效果和教育质量很难保证。究其根源，既有学生自身因素，如学生自主学习能力不足、习惯依赖教师、技能素质较低，也有“互联网+舞蹈”智慧课程资源匮乏、教学手段单一等现实问题，还存在智慧化教学与实践教学融合不足的问题。中职舞蹈专业注重实践操作和现场教学，而“舞+3”则是以线上线下多维度环境为主开展智慧化教学。如何实现“舞+3”智慧化教学与实践教学的有机融合，正是笔者重点探索的内容。

2.中职舞蹈专业“舞+3”智慧化教学模式构建的理论基础

根据我国当前教育与信息技术不断融合的发展特征，智慧课堂在教学中的地位逐步凸显，经过对福州市各类中职校舞蹈专业教学模式的调研后，笔者萌发了以《基础舞蹈》为课例主线，基于“互联网+”理念，结合拍摄、视频制作技术，建构互联网+，拍摄+，作品+，形成立体多元化《基础舞蹈》智慧化教学框架的想法及规划，寄希望于在传统舞蹈教学基础上，结合互联网+教学理念，以《摄影技术》课程作为跨学科辅助教学，打造一种多维融合型“舞+3”智慧化教学模式。同时，利用互联网的媒介作用，将其融入舞蹈教学实践中，重点凸显在课堂上将所掌握的舞蹈技能以拍摄技术辅助进行随堂录制，以达到强调知识点的记忆与处理的作用，记录学生课堂训练实况，课后利用课中的影像记录辅助学生练习。课程学习结束后，“舞+3”智慧化模式学习过程中已累积所学舞蹈视频素材，将辅助学生一改以往单一的展示形式，将制作的视频作品云上平台展播，提供更具观赏性、创新性的舞蹈作品展，丰富学生作品呈现途径，延展传播空间。互联网+，拍摄+，作品+三者合一，全程贯穿学生学习活动，为中职舞蹈专业提供不断与时俱进、智慧化、体验感强的教学模式。 

3.“舞+3”智慧化教学模式在中职舞蹈专业中的具体应用与实践

3.1依附“互联网+”，构建“舞蹈+互联网”练习室平台

利用拍摄技术将学生线下课堂的表现即时录入，形成碎片化作品，练习室既是学生视频碎片收集的聚集地，同时也为教师多空间督学、学生多方位促学提供数字化平台支持。

3.1.1构建交流合作式练习室平台，智能化辅助督学

练习室的建设是“舞+3”智慧化教学模式的前提，通过互联网+，依附中舞网建立一个相对完善的练习室，这是实现“舞蹈+互联网”信息化手段的重要渠道。练习室的建立有利于师生交流合作、启发学生思考、激发学生创造力，在这里可以进行学习反馈、小组讨论、作品同屏对比、作业互评等活动，帮助学生主动学习，改变以往被动的信息接收，实现实时沟通，促进舞蹈技巧的探索和提升。教师还可以通过该平台对所有的舞蹈教学资源进行有效地整合，并为学生构建一个积极参与的学习环境，使得学生能够通过网络平台，随时随地进行自主练习，最终实现智能化辅助督学，监督讨论并提供指导。

3.1.2舞蹈碎片作品聚居地，记录课堂学习瞬间，对学生行为数据进行采集

练习室的作用是收录学生线下《基础舞蹈》学习中，利用拍摄技术将学习瞬间碎片化作品记录。这样的做法不仅记录学生的学习成果，同时可通过回放观看自己的表演，检查舞蹈动作的规范性，分析动作准确性，了解自己的优势和不足。练习室平台的构建实现随时、随地练习检测，学生有目的地反复训练、自我推敲，最终实现个性化学习自测。

3.1.3智慧化多方位促学，跟踪分析学习

通过练习室平台，学生将舞蹈形象、拍摄效果、后期制作作品等进行有效的展示，不仅提升教学的信息量，也实现学生的个性化、主动性学习。通过与老师的拍摄效果进行比对，检验自己在课堂上吸收到的知识是否准确，及时纠正，不断提升训练效果，再拍摄再对比，形成有效的课后练习模式。通过练习室平台对比其他同学的作品，激发学习的斗志，在竞争中促进学习目标的制定。教师也可在练习室中对学生的练习情况进行详细跟踪，课中课后、线上线下实时监控学习进度和作业表现，及时发现问题并采取相应的措施，不断调整教学计划，以提高教学质量。

3.1.4视频同屏评价，练习检测对比推敲

视频同屏评价是通过练习室实现评价的最主要手段，无论课前课后，都可以将学生的学习碎片录制成作品与教师或优秀学员演示视频进行同屏对比。这样，教师可以在视频中标注学生在特定动作上的问题，并给予详细评价和指导，帮助学生准确理解、掌握和改进动作。也可将学生不同阶段的练习录像进行对比，并开展练习检测。通过分析学生改善的幅度和技巧进展情况，教师针对不同学生的个体需求，提供个性化指导和练习计划，帮助学生逐步提高自身舞蹈水平。通过同屏评价，学生能够更直接参与推敲的学习过程，思考并讨论彼此优点和不足之处。可以引导学生自我反思、挖掘问题所在，引导学生关注特定的动作细节、纠正动作错误、提供更有效的练习方法等，以帮助他们在个人的舞蹈训练中取得进步和突破，最终在舞蹈表演中提高表达力和技巧。 

3.2依托超星平台构建“舞蹈+拍摄技术”资源

通过舞蹈与拍摄技术的融合，首当其冲是要设计融合型练习、可选择、可套用拍摄框架的微课资源，以供学生在舞蹈学习过程中实现学习～观察～对比～模仿～再学习的展示过程，这是实现“舞+3”智慧化教学模式的关键资源。

3.2.1“舞蹈+拍摄”微课建设

依托超星建立一个完善的《基础舞蹈》网络课程资源库，完成相关“舞蹈+拍摄技术”微课的制作。舞蹈教师必须明确拍摄技术渗透的方式，做好教学设计，再结合《基础舞蹈》学科特点，学生的实际情况，教学的重难点，设计好拍摄技术的模块，有选择性、针对性地制作教学微课，例如，笔者将舞蹈的《蹲》与拍摄技术的《大、中景》融合，将《步伐》与《跟随运镜》融合，每课分别涵盖一个舞蹈技能点和拍摄技术点，两者具有引入互动性的联系。再如，将第七课的《小跳》课程与摄影技术“推拉运镜”相结合，通过小跳组合的学习和推拉运镜拍摄技术的掌握，最终在达到学习舞蹈技能的基础上，以推镜头强调主体细节，以拉镜头强调拍摄主体与环境的关系，在环境中呈现舞蹈风格。微课巧妙地寻求到两个学科技能点的互动内容，设计拍摄框架更方便引导学生主动参与“舞蹈+拍摄技术”模块的学习，有助于激发学生的学习兴趣，提高学习动力。同时，根据不同学生掌握知识的能力，本微课允许学生根据自己的学习进度和水平按照自己的需要和节奏，反复观看、练习课程内容，这样的个性化学习方式使学生能够全面掌握舞蹈技巧，提高学习效果。

3.2.2拍摄技术在《基础舞蹈》教学中的作用

首先，拍摄技术突破舞蹈动作的情感传输。在大多线上教学中，学生处于云空间，教师单依靠冰冷的电子屏示范舞蹈要表现的感情、并要传递给学生，学生的学习过程将会是云里雾里，也无法实现即时纠错，即时学生拍视频回课给老师只是“提线木偶”，甚至有些学生因为缺乏拍摄技术，拍出来的作品自己都不愿意面对，逃避展示作品。所以，在舞蹈教学中融合拍摄技术，并不仅通过视频传输舞蹈技能，而是在拍摄技术的辅助下，根据舞蹈作品的需要对光、运镜、角度、环境等多维度进行情感的传输，让学生在视觉上先预知舞蹈的意境，在进行动作的模仿学习。例如，在《综合性组合与曝光控制》课程中，通过调整拍摄中的曝光参数，可以控制图像的亮度和对比度，增加曝光度可以带来明亮和活力的感觉，强调舞蹈作品的光明和欢愉，而减少曝光度可以营造出暗沉和压抑的氛围，强调舞蹈作品的内敛和忧郁。教师可在舞蹈教学过程中，通过探索拍摄技术中的曝光调整以及切换等手法，指导学生在舞蹈表达中注重情感的传输，并在过程中注重曝光技术凸显舞蹈作品的情感氛围、强化表演效果，丰富所拍摄舞蹈视频的视觉体验和舞蹈展示的情感共鸣。

其次，拍摄技术突破舞蹈练习的空间限制。目前如“抖音”一类的视频社交平台，已经是舞蹈爱好者展示作品的云上空间，舞者在街上、公园等地展示自己的舞姿已经屡见不鲜。由此笔者认为，舞蹈教学成果为什么还要停留在教室展示呢？固然大多数情况下，舞蹈技能需要在教室通过线下教学来完成，但是对于中职学校的速成型舞蹈专业的学生来说，教室内一板一眼的学习已不能满足他们的技能储备。因此，舞蹈融合拍摄技术进行教学实现了空间的突破，让学生走出教室通过摄像机随时随地记录舞蹈动作，不仅提升舞蹈技能，也得到视频拍摄的学习经验，拍摄累积属于自己的舞蹈作品，多渠道展示不同环境跳舞的自己。“舞蹈+拍摄”为学生提供更广阔的舞蹈空间和创作体验，拍摄技术在舞蹈学习中的渗透，可以辅助学生在多样场地内创造无限的想象和表达空间，提供更多艺术体验。

最后，拍摄技术突破舞蹈创作的困境。在多年的教学中，笔者发现中职舞蹈生常常“谈创色变”，事实上，创作并不限于必须有一个完整的作品，通过鼓励学生在舞蹈学习过程中利用拍摄技术，从一个动作到两个动作的碎片化收集，一个小舞段到两个小舞段的连接，皆是创作。课程结束，整理形成具有自己舞蹈风格的影像作品，反复观看，进行自我评估和修正，必要时随时可从资料库里提取、整合，也为舞蹈创作提供素材。

3.2.3拍摄技术在《基础舞蹈》教学中的融合方式

拍摄技术是“舞+3”智慧化教学模式重要手段，贯穿于整个教学中，目的是通过跨学科的角度探索出融合型智慧化教学方法。根据学生舞蹈技能的掌握情况，通过摄影技术激发学生学习兴趣和创新欲望，建立一种线上线下协同多维的舞蹈智慧化课堂。跨学科融合的课堂讲授，优化舞蹈技能示范与指导，通过摄影技术的渗透，在镜头中审视教学成果，实现线上知识穿引，线下技能传授，拍摄成品评价，突破舞蹈教学效果评价的单一渠道，实现多角度评价课堂教与学活动，使舞蹈课堂更加灵活、多样。笔者认为，拍摄技术在课前课中课后三段式教学中的运用，可以为教师提供更灵活和丰富的教学手段，促进学生间的互动合作，增强学习效果。

以《擦地与构图》为例，本课教学目的是在学生“擦地组合”线下教学中，引入摄影技术“构图方法”，将课堂的教学结合“构图设计”知识点进行拍摄记录，形成碎片化作品。例如，在拍摄擦地组合时融合三分构图法，更好检测脚背线条准确性，呈现画面美感；蹲绷、伸直、勾脚训练结合网格辅助观察，更直观观察脚背和膝盖绷直状态；在学习吸腿射燕、大掖步组合时，借助黄金分割点观察并确认上下身比例。“构图”与擦地组合的融合教学与训练，能够创设灵活有趣的多维教学情境，强化学生镜头下的创新意识，激发学生与人合作、学习汇报交流的积极性，推动教学质量的提高。 

3.3收集“舞蹈+作品呈现”资源，呈现学生专业成长的进步，优化学习效果，提高对美的鉴赏力。

3.3.1舞蹈视频创意处理

依附“剪映”完成“舞蹈+作品呈现”，以可视的、实时的视频形式实现舞蹈的线性动作再现，学生可将自己学习过程中通过拍摄技术累积的舞蹈片段进行整合、制作和录入合并成一个整体的演出作品，并借助“剪映”中各种创意处理手法，如通过慢动作、逆行、特效等方式，突出舞蹈动作的细节和特点，提升观赏性和艺术性，提升作品整体效果，最终形成个人的具有个性化特点的数字作品资源。

3.3.2“云上”展演

探索线上平台演出的新路径，将制作的舞蹈视频利用云端呈现给更广大的观众。“云上”展演摆脱了时间和空间等众多实际限制，为舞蹈创作提供更大的自由度和更多的呈现机会。 

4.“舞+3”智慧教学模式实践设计与应用效果分析

为更好获取“舞+3”智慧化教学模式实践效果，笔者采取实验班和普通班同步实验对照法研究途径。通过《舞蹈基础》课程的授课班级分为全程采用“舞+3”智慧化教学模式的实验班，采用传统授课模式教学的普通班，以此验证此模式的教学效果。下面笔者将教学案例分析来阐述“舞+3”智慧化教学模式实践内涵以及教学流程，以课程《小踢腿与角度》为例开展说明。

4.1实践创设策略

《小踢腿与角度》是笔者在基于数字化背景下开发在中职校舞蹈专业“舞+3”智慧教学理念指导下设计的一课智慧化教学案例，目的是在《小踢腿》线下教学中，引入摄影技术“运镜方式”课程中知识点——“角度”，角度主要涉及三种机位，中轴线以上的高机位，中轴线平视，以及中轴线以下的低机位角度。本课例中学习的“角度”有平视和低角度。教师可以实现课前课中课后在镜头下全方位对学生的小踢腿学习情况进行详细的跟踪。课后可以与老师的拍摄效果进行比对，并在练习中随时随地通过拍摄、复练、检测，推敲。利用微课创设课前学习情境实现预习考察；引导学生利用拍摄技术审视学习成果实现课中考评；强化学生镜头下的创新意识达到课后拓展评价。

4.2教学设计方案

4.2.1综合学习目标

4.2.2学习认知目标

智慧化教学模式的目标是引导学生自主学习，培养掌握小踢腿基本动作技巧的同时结合拍摄的技术创作出有自己风格特点的视频作品，启迪学生创新智慧的生成。学生在融合角度教学的实践中，通过镜头全方位掌握小踢腿的技术要领，培养空间意识和动作感知能力，提高视觉、舞台表达的能力。从教学目标分析，选取拍摄技术中的“角度”配合小踢腿教学，其目的就是要学会寻找拍摄主体的角度，反复分析如何通过拍摄角度来对比验证小踢腿的准确性，并设计出属于自己审美的最佳角度，最后创作出独一无二的舞蹈视频，下面结合教学内容设计对应学生学习认知目标层次。如表所示：

教学内容对应的学生认知目标层次

4.3教学流程

课前线上导预学

课中线下导学习

课后线上固学习

摄影技术与基础舞蹈学科的融合，能够创设灵活有趣的多维教学情境，在镜头前后检验学习成果，从而激发学习积极性，提高教学效率，有利于实施推广“舞+3”智慧教学模式。

4.4智慧课堂教学效果数据的采集与分析

笔者根据学校舞蹈专业教学计划中《舞蹈基础》课程的安排，以及结合舞蹈专业以培养应用型人才为指导思想的要求，踏出学科界限，融合拍摄技术，构建“舞+3”智慧化教学模式，对舞蹈学科教学内容和方法进行创新设计，并运用到实验班的课堂教学实践中，最后采用对照实践方法在学期课程结束后对学生的技巧与准确性、视觉效果和创意表达三个方面进行综合性评分，对比结果如下：

两班成绩对比表

结果表明，实验班和普通班在初始情况基本一致的基础上，实验班采用“舞+3”智慧化教学模式，一学期课程结束后，在技巧与准确度上差异不明显，但是在视觉效果和创意表达上产生明显差距。实验班学生在掌握动作准确性的基础上，进一步提升舞蹈美感和情感表达，明显自信心增强，给观众的视觉效果非常优美，甚至在编排环节也充分体现反复性练习—拍摄—审视—反思的学习习惯，加强学生对舞蹈精益求精的工匠精神，从而实现练习中创作，创作中练习的学习成效。特别是在“视觉效果”考核环节，虽然两班同学都在练习室上传舞蹈视频，很明显实验班所提交的作品清晰地展示他们通过学习拍摄技术后，对舞蹈作品拍摄的曝光、控制、特写等技术应用了如指掌，画面呈现出质感和清晰度，观赏性强。“舞+3”实现拍摄技术与舞蹈的融合，积极探索数字化背景下舞蹈教学工作，通过“互联网+”环境进行交流共享，实现线上线下多措并举，强化教学对象跨学科融合性学习体验，在全方位培养学生舞蹈技能的同时，提升课堂教学的有效性，打造学习型、协作型学习团队，激发学生自我评价、自我审美能力，并形成可供相互观摩、分享的作品成果，从而展现美，分享美，培养学生在学习过程中欣赏美和创造美的能力，进一步推进德智体美劳五育并举的育人目标。 

5.“舞+3”智慧教学模式创新特色

首先，此模式提升教师教学技能、创新教学方法，真正实现课前、课中、课后学以致用，提高教学与人才培养质量。

第二，创新舞蹈教学设计，既能填补中职舞蹈教学研究领域的空白，在舞蹈教学改革理念上进行大胆创新，又能突出中职校美育教育特色，适应当前中职生能力发展的根本要求。

第三，拍摄技术的合理融入能够使学生逐课检验舞蹈技能掌握情况，对比前后技能状态，拍摄的渗透也使学生学习成果在增强观赏性的同时，兼具个人特色化的收藏价值，为毕业作品展演累积素材，促进学生舞蹈创造性思维和实践能力的不断提升。

第四，创新中职校舞蹈智慧化教学线上线下混合教学模式，通过随堂拍摄，后期“剪映”辅助制作，依托练习室平台进行上传、共享，整个课程充分利用信息化教学手段，紧随当前数字化背景下舞蹈传播的势头，提高学生的学习主动性和参与感。

第五，舞蹈+作品呈现，创新学生学习成果以视频制作呈现推广的教学理念，丰富学生舞蹈作品呈现的形式，增强学生自信心。

“舞+3”智慧化教学具有前瞻性、创新性、灵活性。希望它的开发与应用研究推动中职校舞蹈专业的教学改革，丰富舞蹈专业实训路径，实现强化与时俱进的舞蹈智慧化教学理念，提升中职校舞蹈专业学生在“互联网+”的大趋势下实践创造的能力，推动其全面发展，促进舞蹈美育的新格局。习近平总书记强调：“做好美育工作，要坚持立德树人，扎根时代生活，遵循美育特点，弘扬中华美育精神，让祖国青年一代身心都健康成长”，在此，笔者将遵循总书记要求不断深入研究，进一步深层次探究舞蹈智慧化教学手段技术性的系统化、标准化，实现理论与应用相辅相成，互为支撑。

本文来源：《尚舞》：https://www.zzqklm.com/w/wy/26862.html