中职舞蹈教学与传统文化相融合的有效路径研究

在中职舞蹈教学工作的开展中，创新的舞蹈教学形式直接关系到学生艺术天赋、审美能力、肢体协调能力的有效提升，学生也能够从多种创新先进的舞蹈教学模式中更直观感知到舞蹈的艺术魅力。在当前阶段的社会发展中，传统文化在中职舞蹈教学活动中的渗透，已经成为相关部门、院校及教师广泛关注的问题，中职舞蹈教学与传统文化的结合有助于促进学生文化自信心、民族自信心的提高，对于学生未来成长、发展至关重要。

1.中职舞蹈教学现状

中职舞蹈教学工作的开展，直接关系到学生艺术修养的提升、舞蹈技能的锻炼，但在中职舞蹈课堂中，传统意义上的中职舞蹈教学，基本以教师讲授、展示动作为主，并未对学生的主观能动性做出重点强调，教师一直是课堂的主导者、指挥者，整体教学流程中，学生的舞蹈知识、技能习得，主要以模仿教师为主，主要的舞蹈学习内容会被规划为多种类型舞蹈的学习，学生处于一种重复性跳舞的模式之中，学生的主体地位并未得到突显，教学效果及质量难以得到保障。与此同时，在中职舞蹈教学工作的开展中，教师并没有对学生在舞蹈学习中的困难进行重点关注，这就造成学生虽然在具体学习过程中，展现出较强的学习动机与欲望，但是由于其自身学习主动性不足、认知学习能力不足等多方面因素的影响，中职院校的舞蹈教学成果也就难以得到保证，这也就从侧面反映了中职舞蹈教学中，人本关怀理念渗透的不足。除此之外，教师在实际进行舞蹈课程教授的过程中，一般采用统一组织、管理的形式，学生的舞蹈课程学习内容以单一的舞蹈技术学习为主，中职舞蹈教学工作虽然展现出井然有序的状态，但创新性不足。再加上中职院校学生的舞蹈课程学习方法以行为学习为主。学生通过观察学习、模仿学习反复练习和自主学练等学习方式对舞蹈技巧进行学习，在学习过程中，学生的学习目的明确，学习态度端正，学习策略能结合教学目标，并能对学习的步骤和学习方法做一定的优化组合与安排，但学习准备不够充分，学习效果难以展现。

2.中职舞蹈教学与传统文化融合的意义

中国传统文化涵盖传统乐器、棋艺、戏曲、茶道、传统手工艺等多个方面，具体内涵中包括我国的民族音乐、民族服饰、酒令、古诗、灯谜、国画、民族戏曲、歇后语、射覆、对联以及曲艺等。为契合新课程改革深入发展的各项需求，中职舞蹈教学除基本理论知识、动作技巧的教授之外，还需重点关注学生文化素养的形成、审美教育的落实。因此，在中职舞蹈教学之中融合中华传统文化，符合学生鉴赏能力、舞蹈表现力有效提高、精神意志有效丰富的切实需求，学生能够在舞蹈动作鉴赏与文化学习中，塑造人文精神、弘扬传统文化。具体而言，中职舞蹈教学与传统文化融合的必要性，有如下几方面的展现。

2.1深化学生对舞蹈精神的理解

在传统文化与中职舞蹈教学的结合中，学生能够对舞蹈精神产生更为深入地理解。这种理解主要展现在“舞蹈”本身的重要价值之上。中华文明绵延千年而未中断，中国舞蹈就是一个突出的表征，带有鲜明传统文化基因的舞蹈至今仍然在人们舞动的身体中流传不绝，这种绵延千年的“舞蹈精神”，就需在学生感知舞蹈动作、体味传统文化的过程中，做到深入感知。学生在深入理解舞蹈精神的过程中，主要以其舞蹈动作的展现，突显其所理解的舞蹈精神。具体而言，在舞蹈技巧学习中，除了基本动作的习得之外，“舞感”的培养，更有助于彰显舞蹈表现力，并呈现出更为美妙、优质的舞蹈作品，使其更为传神。同时，学生在舞蹈表演中，会通过自身肢体语言展现“舞感”，并以这种形式，将舞蹈作品的内涵、精神等，传递给观众。而将这种专业素养与传统文化结合，其意蕴内涵就会变得更为丰富，学生对于舞蹈、舞感的理解，也就会更为深入，且传统文化本身具备种类多样、形式各异的特点，因此通过传统文化的渗透，学生能够了解到多元内容，并且能够将其展现在自身舞蹈作品的设计中，进而为自己的舞蹈作品赋予灵魂、展现精神内涵。

2.2有助于弘扬舞蹈艺术的魅力

作为传统文化中的重要组成部分，中国传统舞蹈的舞姿和动作通常具有寓意和象征的意义。比如，《百花争艳》中的花样翻飞，寓意着美好、繁荣和和谐；《踏歌行》中的蹁跹舞姿，则表达着快乐和祥和。这些舞蹈通过富有艺术感的形态，展示了中国的文化传统和审美情趣。将传统文化融入舞蹈教学，学生可以感受到中华民族的独特魅力和精神风貌。将传统文化的价值意蕴反作用于舞蹈教学，还有助于弘扬为中职舞蹈的艺术魅力，深化学生对舞蹈艺术的认知。舞蹈中的音乐、服装、道具等元素，都是对中国文化的传承和展示。例如，古代宫廷舞蹈《挂珠儿》中，舞者身着华丽的汉服，手持珍贵的玉簪，舞动时犹如飞天仙子，展示了中国古代的风韵和尊贵。上述种种均是一种展现舞蹈艺术魅力的重要表现形式，无论是舞蹈作品中的传统文化显现，还是传统文化与舞蹈艺术的动静结合，均是一种弘扬、体现舞蹈艺术魅力的重要表现形式。

2.3提高中职舞蹈教学的质量

将传统文化融入中职舞蹈教学之中，可以促进舞蹈教学内容及模式的丰富、创新。对提升中职舞蹈教学质量至关重要。同时由于传统文化本身的种类繁多、内容丰富、表现形式各异，如果教师能够在中职舞蹈教学内容的规划中，做到这些传统文化的针对性引入，学生学习兴趣就能够被充分激发，中职舞蹈教学的基础也能够变得更为丰富繁荣。比如，在传统文化中包含的“茶文化”，这种文化本身涵盖价值理念及人文思维，不仅能够促使中职舞蹈教学的改革，还能够保证教师与学生在具体教学工作开展中的和谐相处、共同成长及进步，同时，茶文化能够助力中职舞蹈教学思维的优化，利用其展开舞蹈教学，能够为中职舞蹈教学赋予更多的价值意蕴，促进教学精神及理念的完善。将传统文化理念思想与中职舞蹈教学相结合，可在舞蹈教学工作开展的不同阶段，融入不同的境界之美内容，让学生的舞蹈技巧学习，有一个循序渐进的过程，并在逐步探寻中，找到舞蹈学习的恰当方法，这对中职舞蹈教学质量的提升大有裨益。

3.中职舞蹈教学与传统文化融合的路径

3.1转换传统思维，融合传统文化

在对学生进行培养的过程中，中职院校首先要提高对中职舞蹈教学的重视程度，转变传统教学思维模式、树立正确的思想意识形态，并在实际践行的过程中采取科学合理的方法手段，这样才能在实际授课的过程中收到预期效果。中职院校在加强对学生舞蹈能力、审美素养培养的过程中，要在原有授课内容基础之上，将中华优秀传统文化的精神内核注入其中，从而使中职舞蹈的学习内容更加丰富饱满，这样不仅使学生充分地感受到“舞蹈”的魅力所在，还能够更加深入地走进中国传统文化世界，从中攫取对自身发展有益的文化知识，增强自身对中国文化的高度认同感以及忠诚度，并提高学生的思想道德素养。

比如，在古筝文化与中职舞蹈教学的融合中，教师需首先明确“古筝文化”能够对学生舞蹈知识、技巧习得产生哪些积极作用。而后探寻与古筝文化相关的资料，以便转换自身教学思维、发现古筝文化与舞蹈教学之间的融合点。古筝是中国传统乐器之一，具有悠久的历史和丰富的文化底蕴，在中国音乐发展历史中占据着重要位置。同时，古筝曲目具有明快、流畅秀丽、题材内容比较广，手法比较丰富，风格表现多样，音韵铿锵古朴，很多曲子借景抒情，而这些特点的具备，恰好能够推进其与中职舞蹈教学的融合。使学生的舞蹈展示变得轻巧、明快、节奏特点明显。

3.2优化教育内容，创设教学情境

在中职舞蹈教学与传统文化的融合中，教学内容的优化、教学情境的创设也十分关键。在这一环节中，教师可引入“京剧文化”，以完善舞蹈教学内容、创设适宜教学场景京剧本身就是优秀传统文化的载体与媒介，具备唱腔精美、历史悠久、审美价值显著等典型特点。学生对于京剧文化的了解、掌握与应用，对其精神文明养成、审美素养提高等，均有至关重要的促进意义。中职舞蹈教师在具体教学中，需结合不同舞蹈的类型、风格，确定不同京剧曲目，引导学生深入京剧鉴赏、倾听的世界中，而后结合舞种的不同，保证京剧内容的针对性确定，让学生在京剧曲目的应用中，感知传统文化带来的深刻意蕴，并将其体现在自身舞蹈技巧的学习及舞蹈表演的编排之中，沉浸式体验舞蹈+京剧带来的美感与魅力。

与此同时，我国京剧曲目纷繁多样，与近代历史发展相关的《梦回疆场》《迎来春色换人间》等能够在与中职舞蹈的融合中，激发学生的爱国情怀与民族认同感。基于此类京剧曲目创设的中职舞蹈教学情境，可促使学生深入我国近代史的曲折历程之中，探寻革命先烈的无私奉献与可歌可泣，以便让学生与京剧曲目产生共鸣，进而保证自身舞蹈表演的激情澎湃、引人入胜。此外，在中职舞蹈课程内容的规划之中，融入“京剧文化”，一方面，教师以舞蹈+京剧的形式，向学生传授知识、内容与技巧，要比单一传授舞蹈知识或京剧唱腔知识，更具规范性与系统性，这也需要教师丰富自身的京剧文化知识储备。

3.3提升中职舞蹈教师自身文化素养

关于师资文化修养的强化，需要中职院校注重从舞蹈文化魅力彰显角度，展现出舞蹈教师文化素养提升的重要意义。具体而言，首先，教师本身需要提高文化修养，追求精益求精，感知舞蹈教学带给其自身的乐趣；还需不断扎实自身基本功，通过不断的练习，体会到整个动作应该注意的地方或整个作品所要表达的情感，并形成自己的心得体会，这样，在教学过程中才会有感而发，并教授给学生他们真正需要的动作要领、发力点等。其次，院校方面需注重舞蹈教师美学修养、音乐素养、舞蹈专业技能等多方面的考核，可以让教师设计舞蹈作品，观察其在作品创作中，展现出的美学知识、文化底蕴，并与教师的绩效考核挂钩，以保证中职舞蹈教学的教学质量与教学水平。

3.4中职舞蹈教学中融入古典文化

中国古典舞讲究完整性、艺术性，这是中国古典舞的根。舞蹈及古典文化的融合中，“中国古典舞”是一种具象化的表现形式。在当前阶段的中职舞蹈教学工作开展中，教师需注重古典文化融合对提升舞蹈教学质量、学生人格塑造的重要意义，以便让学生更深入地感知自身动作与古典文化的融合。同时，中职院校的舞蹈教师也可将“书法”这一古典文化，融入具体教学工作中，这种融合并非要在以“身韵”为基础的舞蹈理论之外另起炉灶，而是期望找到两者的契合点，让“身韵”从书法中汲取美学的滋养。此外，古典舞教学从书法中汲取范式还需要一种运动心理学作为媒介，即“舞蹈心像”，主要指将脑海中的画面、内心的感受和情绪具象为学生的动作或舞蹈表演。书法是笔毫、锋毫依照一定流程运动的成果，将书法引入古典舞教学，可以通过对笔迹进行揣摩，以“舞蹈心像”的方法指引学生在脑海中进行从墨迹的线条向身体训练的类比，再以身体舞动复现书法锋毫的动态，这便是在书法和古典舞教学之间架设桥梁的方法。

再比如，教师可以以古典舞《扇舞丹青》为教学案例，先在多媒体上为学生展示这一古典舞的视频，让学生感受其中所体现的意象、意境。而后，教师可为学生分析这一舞蹈创造中所展现出的中国传统文化魅力，该作品将舞者的肢体表现力，进行了充分调动，并以扇子的舞动，将舞蹈艺术的构想呈现在观众的眼前，其中承载着我国传统文化中书法、古典舞等所具有的独特魅力，“扇起襟飞吟古今，虚实共济舞丹青”这一诗句，将《扇舞丹青》这一舞蹈作品的独特魅力，进行了淋漓尽致地阐释。教师在讲授的过程中，可以为学生讲授这种舞蹈所蕴藏的传统文化魅力，使学生的文化自信得到进一步提升，产生民族自豪感，进而使学生更愿意积极主动地投入到舞蹈学习之中，激发其舞蹈学习兴趣。

3.5中职舞蹈教学中融入民俗文化

除上述推进中职舞蹈教学与传统文化融合的举措外，在中职舞蹈教学中，融入民俗文化，也能够让学生的舞蹈学习积极性得到充分调动。比如，在湖湘地区存在众多脍炙人口的民歌，如《浏阳河》《洞庭牧歌》《刘海砍樵》《小小幺姑》等等，这民歌是根据湖湘两地人们真实生活创作的，承载了一代人的记忆，不仅在当地有着深刻的影响，同时也受到了全国人民群众的喜爱，是当地民俗文化的重要组成部分。将其融入到中职舞蹈教学中，学生就能够对舞蹈学习动作、节奏、技巧的学习产生更为直观且熟悉的感受，这种与实际生活密切联系的方式，十分有助于学生舞蹈技能的习得、民俗文化的感知。

4.结语

  综上所述，在中职舞蹈教学中融入传统文化，是保证中职舞蹈教学内容不断丰富、教学手段不断更新的重要举措。文章针对中职舞蹈教育与传统文化的融入，提出了“转换传统思维，融合传统文化”“优化教育内容，创设教学情境”“提升中职舞蹈教师自身文化素养”“中职舞蹈教学中融入古典文化”“中职舞蹈教学中融入民俗文化”等创新举措，希望能够为中职舞蹈教学水平的提升提供借鉴与支持。

文章来源：  《尚舞》   https://www.zzqklm.com/w/wy/26862.html