数字时代平面设计对民俗文化的创新表达路径

摘  要：在数字时代背景下，平面设计已成为民俗文化创新传播的重要载体。本文聚焦数字技术与民俗文化的融合路径，通过分析平面设计在符号重构、载体拓展及互动体验方面的创新实践，探讨其如何突破民俗文化传播的局限，为传统文化注入当代活力，同时为相关设计实践提供理论参考。

　　关键词：数字时代；平面设计；民俗文化；创新表达；文化传播

　　平面设计作为一种重要的视觉传播方式，在数字技术赋能下，兼具图像处理、动态交互与跨媒介适配的全新功能。因此，探讨民俗文化在平面设计中的创新性表现，既能使民俗文化以更生动的形式融入当代生活，又能在全球文化语境下实现有效传播，兼具理论意义与现实价值。

　　民俗视觉符号数字化重建

　　数字时代的平面设计能够通过数字化手段对民俗视觉符号进行重建。在传统的民俗中，年画、剪纸、传统纹样、民俗色彩等视觉符号，均蕴含着深厚的文化内涵。设计师借助数字技术，可以实现对这些符号的提取、变形与重组，通过矢量化处理、简约化设计以及现代化改编，完成民俗视觉元素的数字化转译。例如，将传统年画中人物造型的特点、热烈大胆的用色等元素提取并融入当下年轻人喜爱的手办形象中，可以让传统的民俗文化更具有现代感与时尚感，以适应当代审美[1]。

　　民俗文化载体跨媒介扩张

　　平面设计能够推动民俗文化载体向跨媒介方向拓展。过去，民俗文化主要通过纸质书籍、传统工艺品等载体进行传播。如今，借助动态图形技术、交互设计技术，可将静态图形转化为动态形式，使其适配于数字屏幕和移动终端等多种媒介。例如，开发一款以民俗文化为主题的手机应用程序，将民俗故事与传统节日习俗融入其中，辅以精美的平面设计，是一种有效的传播方式。

　　用户可通过新兴媒介领略民俗文化的独特魅力。例如，“中国民俗”APP提供端午包粽子的详细教程，《江南百景图》将民俗建筑元素融入游戏场景。

　　民俗体验情景互动设计

　　平面设计能够通过营造民俗体验场景的互动氛围，增强受众对民俗文化的感知。借助AR（增强现实）、VR（虚拟现实）等技术，观众可沉浸式体验民俗文化的独特魅力。例如，AR春联扫描显舞龙动画、VR元宵灯会可“亲手”挂灯。这种互动式设计显著提升了受众的参与感，使民俗文化焕发鲜活的生命力。

　　结语

　　数字时代为平面设计融入民俗文化提供了前所未有的发展机遇。平面设计以民俗文化为载体，进行符号重构、载体拓展及互动创新，不仅打破了古老民俗文化在时空上的局限，更使其在当代社会焕发出新的活力与传播力。这一过程推动民俗文化在数字浪潮下绽放出新的光彩，并助力其迈向更广阔的世界舞台。

文章来源：《大河美术报》https://www.zzqklm.com/w/qk/35647.html