OBE理念下《学前儿童舞蹈》课程“拟人化”素材选择与教学策略研究

摘要：近年来，OBE教育理念逐渐在全球范围内得到广泛认可和应用。文章以OBE理念为指导，聚焦《学前儿童舞蹈》课程中“拟人化”素材的选择与教学策略优化，旨在为提升《学前儿童舞蹈》课程教学质量，促进学前儿童舞蹈素养的全面发展提供理论参考与实践指导。

关键词：OBE；学前儿童舞蹈；“拟人化”；教学策略

1.OBE理念下学前儿童舞蹈课程“拟人化”素材的理性选择

学前儿童舞蹈“拟人化”教学，系指引导学生借助动作模拟、情境想象、角色扮演等方式，全身心投入于舞蹈学习进程，以增强教学趣味性，提升学生学习兴趣。

1.1“拟人化”素材的类型筛选

首先，依据 OBE 理念的成果导向以及学前课程的认知性质，素材应具备较强的象征性与模仿性，表述需通俗易懂，以更好地培养幼儿的想象力与创造力。可优先选取日常熟知的动植物、自然现象、生活用品类、场景类以及卡通类的拟人形象。同时，素材中的动作应契合幼儿的肢体发育与思维认知特点。其次，鉴于学前儿童舞蹈课程的核心需求，素材的选择亦需体现其功能性。应围绕课程的基础体态、手位、脚位以及简单舞步的训练要求来选取素材，结合音乐旋律与节拍，从“拟人化”视角对动作进行分解，进而融入情境化教学，以沉浸式方式激发学生的想象力。同时，通过选取积极乐观的拟人化形象，实现美育的渗透。

1.2“拟人化”素材的筛选原则

素材需遵循适配性、多元化教育性、教育实用性原则。在适配性方面，应从学前儿童舞蹈课程目标导向出发进行选取，杜绝依据大学生年龄阶段选择成人化素材。就素材多元化而言，素材选择不应仅服务于技能，还需体现美育、德育以及正确三观培养等课程思政类型的教学成效。可通过模仿动植物、生活类场景等，传递友善、友爱、互助合作、坚持不懈等品质，乃至更为深层次的人生观与价值观，或者传递传统“红色”精神。在教育实用性方面，此处的实用性指从编导角度来看，所选取的素材必须满足可转化、可组合的教学要求。单个素材能够引导学生衍生出一系列连贯动作。多个素材可依据教学主题灵活运用，构建完整的舞蹈片段、组合或剧目，以满足成果为导向的实践需求。

1.3“拟人化”素材的科学整合

在课堂上运用拟人素材时，需依据幼儿的年龄段、教学目标以及教学场景的适配情况进行整合。其一，学生可依据3～4岁幼儿的发育与认知水平，开展简单基础元素的模仿；针对5～6岁的幼儿，可适当增加难度，如引入植物、自然现象、角色与情节等内容。其二，可根据教学目标的设定来整合素材。若本节课以情感表达为重点，则应主要选择能够传递情绪、展现情境与角色的拟人素材，以增强美育及课程思政的效果。若课堂以创编为主要任务，则可选用造型生动、画面感丰富且能配合队形与调度的拟人素材，用于肢体互动编创。

2.OBE理念下学前儿童舞蹈课程“拟人化”教学的优化策略

本研究选取了AB两班的80名学前教育专业学生做对照实验，抽取了A班40名学生从学习成果目标、教学实施策略进行“拟人化”教学策略实验。

2.1设定明确的拟人化学习成果目标

根据OBE理念，为达到最终学习成果，拟人化教学设定三个学习目标。

2.1.1知识与技能目标

学生通过拟人化动作的学习，实现技能与情感表达、作品表现力与创造力的融合提升。同时，熟练掌握适配幼儿不同年龄阶段的拟人化舞蹈基础动作体系，并具备拟人化创编设计的技能。

2.1.2过程与方法目标

学生应当领会“拟人化”舞蹈教学的底层逻辑。借助模仿练习、动作衍生、情境想象、角色代入、教师指导、分组练习以及创编等方式，从趣味化层面强化肢体所展现的情感表达，提升作品的表现力与创造力。

2.1.2情感态度与价值观目标

深入领会学前儿童舞蹈的教育价值，强化对学前教育的认同感，培育学生对舞蹈的喜爱之情。此外，借助课程思政的融入，能够从不同的拟人化素材中体悟舞蹈所传递的积极价值观。

2.2设计趣味性的拟人化教学策略

2.2.1情境式引入教学

首先，开展将舞蹈动作与角色相融合的教学方式。以往教师通常先进行示范，随后直接引入舞蹈组合。而拟人化教学则可将每一个动作融入模拟的动植物、生活场景或卡通类角色之中，引导学生沉浸式地学习基础动作及其衍生动作。在完成基础动作教学后，同样采用角色代入法，进一步引导学生进行动作衍生，可从单人动作拓展至双人乃至多人互动。同时，在教学过程中融入学前儿童生理学知识，确保动作幅度和节奏符合幼儿身心发展特点，避免出现过度拉伸等不适宜的动作。这种教学方式的优势在于为学生在实践中积累了一套幼儿动作素材库，为其未来发展奠定基础。

2.2.2环境创设与角色扮演教学

在模拟教学实践中，增添环境创设与角色扮演环节，是丰富学生沉浸式课堂体验、深化其对动作及作品理解的关键所在。例如，可设计不同的童话主题，并引导学生设想在该主题情境下所需的环境创设、角色设定以及服装道具。以设定下节课的主题为“森林舞会”为例，学生们会提前设计与森林相关的道具，并自主挑选自己喜爱的动物角色。这些道具包括用纸箱制作的大树、模拟小溪的装置，以及小动物的头饰等，同时还会搭配简单且契合动物特质的妆容。课堂教学将在这样的环境中开展，在教学过程里，通过环境创设与角色扮演，组织学生分组开展动作想象与指导活动。这种教学方式的优点在于，有助于学生掌握如何将环境角色设计与幼儿的年龄特点及身心发展规律相结合，避免理论与实践脱节。

2.3叙事赋能，故事牵引

2.3.1舞蹈与故事叙事融合教学

笔者采用案例解构与主题任务重构的教学模式，助力学生构建系统思维。首先，引导学生剖析作品的内在逻辑：先梳理故事的脉络，从故事的开端、发展、高潮至结尾解构故事层次，把握其递进规律。其次，逐步分析拟人化动作与故事脉络的适配程度，以及创编技巧与作品中心立意和情感的契合状况，旨在使学生切实领悟故事叙事的作用，而非进行单纯的模仿。最后，设计主题重构任务，要求学生依据主题并结合幼儿身心发展规律展开构思，进而完成完整的故事脉络设计，彰显主题立意，最终编创出完整的作品。

2.3.2情感引导与精准反馈教学

梳理不同年龄阶段幼儿情绪表达的方式及其局限性，通过三个步骤引导学生表达契合幼儿的情绪。第一步，借助适配的音乐，剖析并解构音乐所表达的情感。第二步，引入场景道具，实施情境式引导。第三步，进行反馈强化，依据学生所表达出的情绪给予引导性反馈，而非进行笼统的动作标准度评价。此外，设置模拟实训环节，真实模拟幼儿园教学场景，检验学生表达幼儿舞蹈情绪的能力，以及其情绪表现是否符合幼儿身心发展规律。

2.4互动合作的拟人化游戏教学

在课程教学过程中，向学生传授合作游戏的设计方法，指导学生设计如“击鼓传花”“火车钻山洞”“老鹰抓小鸡”等拟人化游戏。同时，教导学生如何将动作融入游戏，培养学生观察并捕捉幼儿社交互动、情感表达以及节奏感知差异等方面的能力，为后续教学积累实践依据。此外，开展拟人化舞蹈展演及创编活动，引导学生自主设定作品的故事立意、拟人化舞蹈的主题动作、情景展示、游戏互动内容，以及合理运用服化道。通过上述举措，避免学生出现缺乏自主思维的抄袭原创作品的现象。

3.学前儿童舞蹈课程应用“拟人化”教学策略的实践验证效果

3.1设计合理的评估直指标与方法

根据教学策略实践，构建以拟人化为核心的学习效果评估指标，将主题动作、节奏准确性、创编技巧与情感表现力等核心考核指标，与拟人化的应用能力、转化能力、实践能力融合，形成兼具专业性、针对性和可操作的评价标准，如下表所示：

一级指标 二级指标 评价要点 评分导向

主题动作（20分） 拟人化动作的转化能力 能够精准将舞蹈动作转化为符合幼儿认知发展规律的拟人化范式。 转化逻辑清晰，贴合主题特点，得分较高。转化生硬，酌情扣分

动作规范完成度  精准依托拟人化要要求完成动作，无动作遗漏和僵硬问题 动作标准规范，得分高。忘动作或动作失误较多，酌情扣分。

创编技巧（30分） 拟人化立意与逻辑性 主题立意鲜明契合拟人化角色、情境及故事发展脉络 立意新颖，创编结构、队形、调度符合拟人化逻辑，得分越高。反之，酌情扣分。

创编创新性与艺术表现力 在拟人化基础上实现动作创新与优化 编创设计与角色高度融合，具有创新性，得分越高。反之，酌情扣分。

幼儿适配性 创编内容符合幼儿身心发展规律，具备课堂落地性。 创编适配幼儿，得分越高，脱离幼儿实际，酌情扣分

节奏准确性（

20分） 拟人化节奏感知 能够通过拟人化载体，如情绪状态、行动频率理解并表现节奏的强弱快慢 拟人化节奏感知准确，得分越高。仅数拍，无理解，酌情扣分

节奏精准把控 动作与音乐节拍高度融合，无抢拍、拖拍、慢拍问题，贴合拟人化角色特质 节奏掌握细腻，得分越高。节奏失误、刻板，桌酌情扣分

情感表现力（30分） 拟人化角色共情 深度代入拟人化角色，与角色产生共鸣 角色理解深，共情能力强，得分越高，反之酌情扣分

情感表达匹配度 肢体表现、面部表情与匹配作品思想感情 情感真挚，感染力强得分越高。反之酌情扣分

童真情感传递 情感表达符合幼儿审美心理，传递积极正向能量 童真感突出，得分越高。反之，若表达成人化，酌情扣分

3.2评估拟人化教学策略对提升舞蹈能力的作用

基于拟人化教学策略的实施，A班40名学生在期末考试中的成绩，相较于未参与拟人化教学的B班40名学生，在主题动作、创编技巧、节奏准确性以及情感表现力等方面有了显著提升，具体如下表所示：

班级

    平均分 主题动作（20分） 创编技巧（30分) 节奏准确性(20分） 情感表现力（30分） 平均分

A班 18.7 25.4 18.2 25.6 87.7

B班 17.1 24.6 17.9 24.9 84.5

上图显示，A班主题动作、创编技巧、节奏准确性、情感表现力平均分分别为18.7分、25.4分、18.2分、25.6分，比B班分别高出1.6分、0.8分、0.3分、0.7分。整体平均分比B班高出3.2分。

A班借助拟人化教学法，各方面能力获得了显著提升。在针对主题动作方面，本研究在教学过程中凭借对舞蹈动作进行具象化解读，使主题动作更契合专业要求，大幅提高了该维度的得分。在针对创编技巧方面，本研究采用的拟人化教学突破了传统创编中枯燥的技法练习模式，通过围绕拟人化的角色、行为以及故事线开展创编设计并搭建情境，解决了无主题动作堆砌的问题，有效提高了创编技能的得分。在针对节奏准确性方面，通过开展拟人化教学，让学生将音乐节拍融入拟人化角色的情绪起伏和行动频率中进行练习，实现了肢体动律与节奏的深度融合，进而提高了得分。在针对情感表现力方面，拟人化教学助力学生代入角色，避免成人化的情绪展现，从而提高了得分。

3.3优化学前儿童舞蹈课程拟人化教学策略

虽然基于评估结果，学生有了很大进步。但为了拟人化教学的系统性和长

期发展，提出更聚焦的培养优化方向：首先，建立拟人化教学资源库，整理拟人化动作、情境设计资源库，可根据主题教学从资源库选取素材。其次，开设拟人化教学设计专题工作坊，工作坊以问题为导向，以实践为核心，教师将开展创新型的教学活动，从知识传授者转变为教学引导者与点评者，鼓励学生自主探究，协作共创。再次，引入儿童视角反馈机制，可以联合幼儿园建立常态化的反馈机制，对学生学习后所呈现的组合和作品以及学生的教学方式，引导儿童通过投票的形式选取最喜爱的老师和作品。最后，组织学生对这些反馈进行集体研讨，理解幼儿对拟人化的真实感受。

4.结语

本研究以OBE理念为指引，深入探讨了学前儿童舞蹈课程中“拟人化”素材的选择与教学策略优化。通过对拟人化素材的类型筛选、筛选原则及科学整合的研究，为课程教学提供了丰富且适宜的内容支撑；同时，从设定明确学习成果目标、设计趣味性教学策略、叙事赋能以及开展互动合作游戏教学等多个维度，构建了较为系统的拟人化教学实施路径，并通过实践验证了其对提升学生舞蹈教学能力的积极作用。后续研究可进一步扩大样本范围，深入探究不同年龄段学前儿童对拟人化教学的差异化需求，以及拟人化教学策略在更广泛艺术教育领域的应用与推广，以期为学前儿童艺术教育的创新发展贡献更多智慧。

文章来源：《尚舞》https://www.zzqklm.com/w/wy/26862.html