中国电影美术美学研究发展透析-电影论文

　　一、当下我国电影美术美学的集成解析

　　(一)电影美术的集成概述

　　电影美术是电影艺术当中的一个重要组成部分，是一门对电影播放画面的造型进行创作和设计的艺术。它的内定工作极其广泛，包括拍摄场景的选取和制造、道具的设计采用、人物造型、灯光效果、音效效果、画面风格等，是一门实用性与观赏性相统一的艺术。其实用性的要求下，需要电影美术严格遵照影片的需求，在现实的基础上加以适当改进，从而发展出富含科技成分的摄制影片过程，所采用的手段必须同时代相接轨，继而使电影制作的实际效果同影片所要求达到的视觉形象造型相吻合；其观赏性决定了电影艺术的运用和发展，应当以影片能够符合广大社会群体的口味为目的，符合时代发展中艺术观的基调、电影观念的基调。因此，当下我国电影艺术中使用的手法，与社会科学技术的现状、人文艺术观念的现状等有着极大关系，较多的采用借鉴其他艺术精华来进行表达。比如，电影的主题曲、片尾曲、插曲，就是音乐艺术在电影中的借鉴表现形式；又如电影中的动作特效、光幕效果等，也是科技时代信息技术发展的产物；再如电影的拍摄剧目、场次等环节的设计以及演员的化妆等，又是对传统戏剧演出艺术的传承和发展。

　　(二)电影美学的综合解析

　　电影美学是建立在电影学、艺术学之上的一门集电影学和美学为一体的新式学术，是专门针对电影进行审美研究的系统学科，是一门涉及广泛的社会研究性学术科目。电影美学基本上是和电影同时开始发展的，现实中的电影美学主要分为两大流派，即技术主义和纪实主义，这两大流派的歧义主要是由于各自关于电影同现实之间的理解不同而产生的。电影美学其实际上是建立在电影基础上的审美意识和抽象思维的升华产物，研究的是电影创作应当遵循何种美学规律才能获得理想目的的达成。其内容之广，涵盖了电影艺术的创作、风格、现实性、图文实际、演技、摄影等各个方面，同时还包含了对电影的评价、电影社会效应等客观的社会现象的研究。

　　(三)电影美术与电影美学之间紧密关系的探讨

　　表面上，电影美术与电影美学之间关联并不是很紧密，前者主要是对电影艺术活动过程中的细节问题进行规划和指导，更偏重于一门实践技能；而后者则是对电影的艺术性和电影现象的社会性进行分析，两者各司其职，互不干扰。但实际上，电影美术与电影美学之间却是有着极其密切的联系，可以说两者是相辅相成的。首先，电影美术是为了电影的艺术性而发展起来的，其兴起过程和发展过程无不透露出应电影美学要求的意愿，既电影美术是以电影美学的评判结果和期望意向为发展目的的，受电影美学的限制和引导比较重；其次，电影美学是基于电影的艺术性而发展起来的，其目的和工作都是为了对电影的艺术性加以鉴赏，如果没有电影、没有电影美术的存在，那么电影美学的存在也就没有了意义。因此，电影美学与电影美术之间彼此依附，相互促进，缺一不可。

　　二、我国电影美术美学的发展趋势

　　(一)电影美术美学的国际化发展

　　随着时代的进步，科学信息技术的提高和普及应用，我国社会各界与国际社会之间的接触也日渐紧密起来。在外国事物进入我国，同时我国的事物被推向国际舞台，接受全世界的点评时，电影艺术的发展之路也悄然走上了国际化的道路。首先是电影美术的国际化，现代电影在制作和表现过程中，为了适应国际艺术环境，添加了诸多国外元素，比如增加了外国音乐元素在电影中的分量，在电影字幕上使用双语甚至是多语同步等，这些国际化的改进，最早应当见诸于港产影片中；其次是电影美学的国际化，在对电影艺术性进行分析和评价时，可能会参考国际上一些先进技术或是优雅艺术风格来进行，有时甚至于直接采用国际标准对国产影片进行赏析和点评，比如越来越多的观点认为，一部能与国际接轨的优秀国产影片，就应当在国际电影节上获得奖项，最起码是要获得提名。

　　(二)多元化发展方向

　　科技时代的创新，也为人的个性化发展创造了最佳机会，在宣扬个性发展的当今时代，电影美术美学的发展也出现了“个性化”发展。首先电影美术借鉴和灵感的来源以及表现形式出现了多元化形式，打破了向传统戏曲、地方戏曲、国际影视的限制，开始致力于从社会各界，各学术中获取灵感、采用借鉴等，在整个过程中加入了诸多社会元素和学术元素，使电影美术开始变得丰富起来，如我国诸多影片中出现的人体艺术、竞技艺术、体育艺术、人文艺术等，又如贺岁片等专职娱乐的电影都是电影美术多元化的表现；再有，电影美学的多元化发展主要表现在人们对传统的影片题材不予满足，开始追求一些所谓的“非主流”影片，并对这类影片报以热烈的期盼。

　　(三)电影美术美学的形式和内容趋向大众化

　　电影的创作本身就是来自于现实世界，取材于大众生活，由于科技信息的普及、社会文化的发展、价值观和人生观的改变，电影的艺术性也开始向大众生活看齐，不再拘泥于高端、高深、高档的发展路线。在电影美术方面，将电影的艺术发展成为不断接近于群众生活的现实写意，电影的创作、设计、规划、包装和发行等，其确立基础和最终选项都开始指向于人民群体，为的是得到大众的认可，如影片《疯狂的石头》就是这样一部极佳的电影例子；观之电影美学方面，也在不断注重电影艺术同社会实际生活环境的联系，开始以大众化的眼光对影片给予评鉴，在评鉴的过程中还会极为宽容地对影片不足之处给予谅解。电影是取之于大众生活的艺术表现形式，就应当在一定程度上还诸于大众生活。

　　三、电影美术美学发展中出现的偏移

　　(一)电影美术与电影美学之间不能同步

　　首先，在电影艺术中出现了电影美术跟不上电影美学发展步伐的情况，电影美术相对滞后，便会出现影片不符合观众进步的口味，依旧以原有的电影美学要求为标准，没能突出电影美术的时代气息，使电影产品收效不佳，甚至于收获的只是众人的一片叫骂声，这样的电影艺术展现在社会中，多半会使观众产生不良情绪；其次，电影美学跟不上电影美术的发展进度，当电影美术创造出来一件富含新意的电影产物出来时，现行的电影美学对其艺术性却不能进行判别，甚至于毫无头绪，继而使电影美术在该影片中的功效和成果得不到肯定，在《无极》一片的上映时，观众的表现和社会评价普遍较差，这并不是意味着《无极》未能取得成功，而是当时的电影美学尚未发展到能够识别该影片艺术成果的地步，如今许多人再回首这部影片时，都会幡然觉悟，原来《无极》具有如此强烈的艺术感官效果，这便是当下的电影美学得到极大发展所致。

　　(二)过分追求功利化，忽略了电影美术美学的本意

　　电影美术和电影美学，其共同之处都是基于电影的艺术性而产生的，当前的我国电影发展现状中，却体现出了为追求“成本节约、利益最大化”的效果而采取对影片进行粗制滥造的情况，在这些影片中或者是对影片环节掌握不到位，或者是对演员的要求不苛刻，抑或是对影片进行所谓的“高科技”的轰炸式投入，造成了这些影片徒有其形，却缺乏内在美感和艺术感，这种做法是典型的歪曲电影作用、扭转电影美术本意的行为。而也有诸多观众不明就里，在评价一部影片艺术性高下时，往往以该片的经济效益为标准，这样的做法太过于主观，其实际上是对电影美学进行抹杀。

　　(三)将大众化等同于平凡，剥夺了电影美术美学的专业地位

　　在电影美术美学的大众化发展中，出现了诸多片面追求“大众化”，将电影艺术直接变为了平凡生活，继而使电影作品极度缺乏艺术效果的例子。这些电影人在电影创作时，错误地对“大众化”进行理解，没有认真思索和考量过电影美术美学的重要性、专业性和高雅性，使得创作出来的作品犹如白开水一般无趣，实在是电影界的一大败笔，同时更是电影美术美学发展史上的一大遗憾。

　　四、对电影美术美学发展的建议

　　(一)对电影界人员的专业素质进行提高

　　电影艺术性的含量，极大程度上由电影美术的使用和改进决定，要进行使用和改进，就必须依靠电影人主观能动性的发挥，电影人的专业素质越高，就越能够把握电影美学的要求，能够科学地掌握和完善电影美术。而电影美学是以电影美术为根本存在方式的，因此电影美学的发展也极大程度上受电影人专业素养的影响，只有电影人专业素养得到广泛的提高，电影美术美学才能从根本上得到进步。

　　(二)加强电影美术美学的宣传教育工作

　　加强电影美术美学的宣传，使人们全方位，多渠道的获得电影艺术赏析能力的提高，是促进电影美术美学发展的不二法则。其一，电影美术美学的最初产生环境是社会，具有一定的社会基础性，使他们适当地回归社会生活中去，是电影美术美学能够更好地得到总结、检验和升华的重要途径；其二，宣传电影美术美学，是实现电影艺术大众化的最佳途径，只有使广大观众接触和了解相关知识，才能使之真正意义上看懂电影、会看电影、会评价电影；其三，加强宣传，是提高电影美术美学社会地位的必须手段，必须使人们了解其中的奥秘、知道了其中的复杂程度和包罗万象的内容，才能使人们对电影艺术采取重视的态度，从而提升电影美术美学在人们心中的地位。

　　除此之外，还应当加强民族文化在电影美术美学中的地位，建立具有中华民族特色的电影美术美学体系，创造出中国特色的优异影片。

文章来源于《电影文学》杂志2012年第17期