剑舞的现代价值与教学方法分析

【摘要】剑舞作为一种古典舞的艺术表演形式，与其它的舞种截然不同，它代表了一定时期不同文化的载体和象征，属于道具舞的一种。文章以剑舞作为研究对象，阐述其文化传承价值、教育价值以及艺术审美价值的实际体现，并提出高校在开展剑舞教学时存在的不足之处，以及一系列切实可行的解决措施，包括融合情景教学法、启发式教学法，培养学生创新思维，增强艺术表现力。运用数字化资源，拓展学生眼界，丰富教学内容。举办舞台表演活动，适当增加实践教学，帮助学生积累表演经验，培养良好的体态与气质。

【关键词】数字化资源；剑舞；文化传承；舞台表演

剑舞是指以剑为道具，融合音乐、武术等元素，极具文化内涵，且风格独特的舞蹈形式。其不仅能够充分体现武术的刚健有力、舞蹈的柔美韵律，也蕴含丰富的哲学思想以及传统美学。将其作为教学内容，既能提高学生的身体素质，还能提升其节奏感、审美能力，在促进传统文化传承与发展的基础上，增强学生文化自信。

1.剑舞的现代价值分析

1.1文化传承价值

剑舞承载着丰富的侠文化，强调正义、自由和对弱者的扶持。剑舞中的动作洒脱不羁，充分展现了侠客的豪迈气概。甚至许多剑舞作品都是以侠客的故事为蓝本，舞者凭借精湛的技艺，在舞台上重现侠客仗剑天涯的场景，使观众深刻感受到侠文化的魅力，激发内心深处对正义的追求。同时，剑舞也蕴含大量的文人情怀。古代文人常以剑抒情，借剑舞表达自己的志向和对生活的感悟。且剑舞的优雅，与文人的气质高度契合，能够全面反映文人追求自由的精神境界。

1.2艺术审美价值

剑舞具有独特的艺术审美特征，具体表现为：形之美，主要体现在静态的舞姿造型上，比如中国古典舞独特形态特征与剑舞姿态的独特构图相融合，形成错落有致的造型。此类造型具有雕塑般的宁静之美，也蕴含着形止而神不止的韵味。比如常见的大射雁崩剑等经典动作，舞者身体的曲线能够与剑的线条交相呼应，构成优美的画面，展现出人体与剑器和谐统一的美感；势之美，体现在剑舞的流动之中，简单来说，便是步法、身法和剑法的完美结合。行步撩剑、十字步倒拔剑等动作，均可产生一种飞动的气势美。在“走”与“留”的交替变幻中，使整个舞蹈气韵生动，充满活力；韵之美，剑作为一种文化载体，蕴含着民族情结和精神气质，这种内在的特质会在潜移默化地影响舞者的形象气质。同时，当舞者能够达到身剑合一的境界，便会营造出一种物我两忘的意境之美。在表演中，舞者借助细腻的情感表达，将剑的神韵展现得淋漓尽致，让观众感受到一种超凡脱俗的艺术魅力。

1.3身心教育价值

剑舞在身心教育方面的主要价值表现为，锻炼身体、强健筋骨、调节心理，促进人的全面发展。从身体锻炼层面分析，剑舞属于一项全身性的运动，融合了舞蹈的优美动作和武术的技巧。剑舞中的跳跃、刺击等动作，可有效地提高身体的柔韧性、灵活性和力量。舞者在反复练习的过程中，掌握正确的动作技巧和发力方法，有助于塑造优美的身材线条。在心理调节方面，舞者在练习时需要保持注意力高度集中，这有助于培养专注力和耐心。在舞蹈过程中，舞者通过身体的运动和情感的表达，能够释放内心的压力，缓解负面情绪，达到身心放松的目的。同时，剑舞所蕴含的精神气质，比如坚韧不拔等，也能够深深感染舞者，传递正确的价值观和人生观。根据实际调查发现，部分心理治疗机构甚至将舞蹈疗法纳入治疗方案中，通过剑舞等舞蹈形式，帮助患者改善心理状态，保持心理健康。

2.剑舞教学现状

我国大部分院校的剑舞教学内容主要包括：剑舞的基本动作、剑法技巧和舞蹈组合。要求教师能够准确指导学生对剑的持握方法、基本姿态，比如举剑、转剑等，使学生熟悉剑的特性。而在剑法技巧方面，则将教学内容更多地集中在剑法的运用上，包括崩剑、劈剑等，通过分解动作练习和组合练习，使其熟练掌握剑法的运用规律。在将基本动作和剑法技巧组合后，便可形成极具节奏感和表现力的舞蹈片段，培养学生的身体协调性与舞蹈表现力。

在课程设置方面，许多舞蹈院校和培训机构的课程设置缺少系统性和连贯性。教学内容编排缺乏循序渐进的逻辑，导致学生无法准确掌握剑舞的技巧和精髓。且课程的针对性不强，采用一刀切的教学方式，无法满足学生的个性化需求。对于基础较好的学生来说，课程内容可能过于简单，无法激发其学习兴趣。而对于基础薄弱的学生，则可能因为课程难度较大，产生畏难情绪。

在教学方法方面，大部分院校均采用讲授法、示范法、练习法，通常教师会优先讲解剑舞的历史文化背景和动作要领，之后利用现场示范，展示剑舞的动作、姿态和技巧，使学生能够直观地学习和模仿。并布置大量的练习任务，要求学生反复练习，巩固所学的动作和技巧，提高身体的协调性。但要注意，当遇到较为抽象的舞蹈意境，示范法难以完全传达相应的情感。且机械式地练习也容易让学生感到疲劳和厌烦。

3.剑舞教学方法优化路径

为切实解决上述问题，提高剑舞的教学效果，实现传统文化的传承与保护，提高学生的身体素质，形成文化自信以及良好的审美意识，剑舞的教学方法可从以下几方面进行优化。

3.1多元化教学方法融合

教师需要丰富教学手段，致力于激发学生的学习兴趣，融合多种教学方法，满足学生的多样化、个性化学习需求。

情境教学法，是指创设与教学内容相关的情境，让学生在特定环境下感受和理解剑舞的内涵与情感。例如教师可讲解以古代战争为背景的剑舞作品，依靠布置极具古代战场氛围的虚拟情景，展示战场背景图、悬挂古代兵器、播放战争音效，使学生仿佛置身于古代战场。并进一步引导学生想象自己是战场上的勇士，手持长剑，奋勇杀敌，以此准确理解对剑舞动作所表达的力量和气势，增强学生的情感体验。

启发式教学法侧重于激发学生的思维，真正意义上将学生作为教育主体，促进学生的自主思考，引导学生主动探索。在教学阶段，由教师循序渐进地抛出层次性问题，启发学生对剑舞技巧深入思考。比如，在教授剑法技巧时，教师可设置疑问，即：如何运用剑法表现出剑的灵动与刚猛。要求学生通过资料查询、上网查阅、视频观看或是小组讨论，进行思考和实践，尝试不同的剑法运用方式，达到培养学生创新思维的目的，也能在一定程度上提高其解决实际问题的能力。

3.2应用数字化教学资源

在信息化时代背景下，数字化设备、人工智能系统的应用愈发广泛，因此教师可将数字化教学资源运用在教育领域，合理利用多媒体、互联网平台、短视频软件，丰富教学内容，创新教学方式，保证教学效果的最优化。比如教师需要依托门户网站，大量整合多媒体资源，包括图片、音频、视频，为学生提供更加直观、生动的学习素材。并在课堂上依靠计算机播放剑舞表演视频、舞蹈教学视频，或是将其上传至云端服务器，使学生可以随时随地在线观看。搭配互动模块，内置在线讨论、作业提交、答疑解惑等功能，及时解决学生学习中遇到的问题。借助回看与慢放功能，加深对关键动作的记忆与理解。同时，教师还要利用图片资源，展示不同时期剑舞的服装与舞蹈姿态，让学生了解剑舞的演变历程，丰富学生的知识储备。

除此之外，教师也可自主完成数字化教学资源的开发。例如，制作剑舞动作分解动画，将复杂的剑舞动作进行分解展示，若条件允许，也可依托虚拟现实技术、增强现实技术，购置VR头盔、VR眼镜，打造沉浸式教学空间，让学生身临其境地感受剑舞的魅力，提高学生的课堂参与度。

3.3注重理论与实践结合

实践教学是剑舞教学的核心环节，因此教师要为学生提供将课堂所学的理论知识运用到实际表演中的机会与平台，致力于提高学生的舞台表现力。认识到剑舞舞台表演是检验学生学习成果的重要方式，学生在表演的过程中既能积累丰富的表演经验，也能潜移默化地提高自信心。在实践教学中，学生需反复练习剑舞动作和组合方式，增强身体的协调性和灵活性。同时，借助在表演中融入个人的情感和理解，提高舞台表现力，展现独特的艺术风格。例如，在排练剑舞剧目时，应不断地揣摩角色的性格和情感，依托舞蹈动作和表情，表达角色的内心世界，有助于提高学生的艺术感知能力。此外，学校应积极组织学生参加各类舞台表演活动，如与当地的艺术团体合作，争取演出机会，或是定期举办舞蹈比赛等活动。而教师要对学生进行赛前指导、帮助学生选择合适的服装和道具，时刻关注学生的表现，并给予认可、鼓励和指导，使其克服紧张情绪，发挥最佳水平。

3.4推动个性化教学落实

教师需要考虑到不同学生间的个体差异性，每个学生在身体素质、兴趣爱好上都存在较大出入。因此，剑舞教学中，教师应结合学生的实际表现、专业能力，因地制宜地制定教学方案。比如：在教学初期，教师可利用网络调查、面对面交谈、课堂观察等方式，掌握学生的身体素质及学习能力。之后，根据调查结果，制定差异化教学内容。其中舞蹈基础扎实、自学能力出众的学生，可适当提高教学目标，要求其在掌握基本剑舞技巧的条件下，尝试高难度动作的练习，并融入个人想法，进行创新表演，着重培养学生的创造力。在教学内容方面，可增加具有挑战性的舞蹈剧目，帮助学生探索剑舞的艺术内涵。而对于身体素质相对普通、基础能力略显薄弱的学生，可适当放低要求，以夯实基础知识，提高基本技能熟练度为主。至于在教学方法方面，对于学习能力较强的学生，更适合采用启发式教学法，引导其自主探索，培养独立思考的能力。对于学习能力较弱的学生，则更适合使用示范法，加强对他们的指导和监督，提高学习效果。

4.案例分析

以某高校舞蹈专业教学作为研究对象，为培养学生对传统文化的热爱，经各职能部门综合讨论后，决定开设具有特色的剑舞课程，用以提高学生的舞蹈技巧和艺术表现力，弘扬中国传统文化。

4.1教学目标

要求学生能够深入了解剑舞的历史发展及在中国舞蹈艺术中的独特地位，观看视频短片以及教学录像，熟知剑舞的基本动作要领，掌握剑舞与音乐、空间运用和舞台表现的配合原理。确保学生要能够流畅且富有韵味地完成动作组合，显著提升舞蹈表现力，并做到独立创编简短的剑舞小品，展现个人对剑舞艺术的理解。在情感态度价值观目标上，则要借助学习剑舞，增强对传统文化的尊重和热爱，培养民族自豪感，利用以小组为单位，进行动作训练，塑造团队协作精神，提高人际交往能力，树立正确的人生观、价值观以及审美观念，提升个人艺术修养。

4.2教学内容

在教学内容方面，应保证内容充实、具有实践性，能够根据学生特点，进行针对性调整。在剑舞历史与文化部分，可着重详细介绍剑舞从起源到现代的发展历程，包括各个时期剑舞的艺术特点，让学生深刻理解剑舞所承载的文化内涵。而在剑舞基本动作与组合教学中，则要循序渐进地讲解握剑、转剑等基础动作，引导学生掌握刺剑、劈剑等剑法技巧，并将这些动作组合成具有一定美感的舞蹈片段，进行反复练习，加深动作记忆。而在剑舞音乐与节奏教学阶段，需要教师预先解析剑舞音乐特点，比如节奏的快慢变化、旋律的起伏等，通过示范和练习，教授学生根据音乐的节奏调整舞蹈动作，实现舞蹈与音乐的完美融合。在剑舞空间运用与舞台表现教学中，应致力于讲解剑舞在舞台上的空间运用原则，包括：如何依靠走位、动作的伸展占据舞台空间，使学生在舞台上能够自信、自如地展示剑舞的魅力。最后，在剑舞创编与实践部分，应指导学生运用所学的剑舞知识和技巧，结合自己的创意，创编简短的剑舞小品，培养学生的实践操作能力。

4.3教学方法

首先，要利用讲授法，阐明剑舞历史文化背景、理论知识，帮助学生建立完整的知识体系。之后借助演示法，示范剑舞动作，慢动作演示、分解动作讲解，让学生直观地了解动作的细节和要领。其次，要利用讨论法，组织学生针对剑舞技巧、创编思路等进行集中讨论，促进学生间的思想碰撞，培养学生的批判性思维。再次，要利用案例分析法，解析经典剑舞案例，比如《霸王别姬》中的双剑舞，让学生了解优秀作品的创作特点，提高学生的审美鉴赏能力。最后，要采用实践教学法，组织学生进行大量的剑舞动作练习以及创编实践，使学生在实践中不断提高舞蹈技巧和创新能力。或是利用与社区合作的形式，为学生提供表演的机会。在此过程中，教师也要基于神经元网络、云计算、数据库、专家系统，设置网络教学平台，或是引用知名教学软件，提高教学覆盖范围，为学生提供自我提升的空间与平台，收集大量教学资源，培养学生良好的学习习惯。至于教师也要不断提升自身专业能力，丰富教学经验，满足学生的多样化需求。

5.结语

通过对剑舞现代价值与教学方法的实现路径开展分析讨论，提出依托情境教学法、小组合作学习法，增强学生的情感体验，培养其创新思维。借助数字化资源，丰富学生的知识储备，激发学习兴趣，感受剑舞魅力。并以某高校剑舞教学作为研究对象，验证相关教学方法的可行性与可靠性。最终发现，上述措施能够有效传承传统文化，增强学生对传统文化的热爱，在提高个人专业能力、审美观念的同时，也能提升个人艺术修养。

文章来源：《尚舞》 https://www.zzqklm.com/w/wy/26862.html