协同创新视域下初中舞蹈校本课程的建设与实践研究

摘要：在教育改革的大背景下，初中舞蹈教育作为美育的重要组成部分，正面临着前所未有的发展机遇与挑战。协同创新视域下初中舞蹈校本课程的建设与实践研究，旨在通过跨学科、跨领域的合作模式，探索一条既符合国家教育政策导向，又能满足学生个性化发展需求的新路径。文章以华南师范大学音乐学院为依托，深入剖析了协同创新在初中舞蹈校本课程开发中的现实依据与实践策略，力求为推动我国初中舞蹈教育的创新发展提供理论支撑与实践参考。

关键词：初中舞蹈；校本课程；协同创新

1.协同创新的现实依据

1.1响应国家教育政策导向

协同育人是实现教育强国的必然要求，《中共中央 国务院关于全面深化新时代教师队伍建设改革的意见》等文件中指出：加大对师范院校支持力度。实施教师教育振兴行动计划，建立以师范院校为主体、高水平非师范院校参与的中国特色师范教育体系，推进地方政府、高等学校、中小学“三位一体”协同育人。通过深化教育改革，进行优势整合与实践，发挥不同学段学校培养创新人才的整体效能。其目的是实现教育的连续性与整体性，各阶段的共创与共生，实现合作双方协同创新理论与实践的双向互动和共同趋优。

1.2应对美育实践现实需求

初中舞蹈基础课程作为学校美育的重要组成部分，其教学改革是全面加强和改进新时代学校美育工作的重要一环。根据教育部教体艺〔2023〕5号文《教育部关于全面实施学校美育浸润行动的通知》的相关通知和指导思想，以浸润作为美育工作的目标和路径，将美育融入教育教学活动各环节。美育不等同于艺术教育，是全面发展教育的重要组成部分，它与德育、智育、体育和劳动教育相辅相成，是“五育并举”中的一种教育理念，共同促进人的全面发展。因此，初中学段的学校美育对于学生的全面发展具有重要意义，对他们的个人成长和终身素养产生深远的影响。美育能够提升学生的审美素养、温润心灵、激发创造力。美是时代的召唤，以美培元，向美而行。

1.3把握课程改革的关键契机

2022年版义务教育课程方案和课程标准（以下简称“新课标”）公布，由音乐、美术、舞蹈、戏剧（含戏曲）、影视（含数字媒体艺术）构成中小学艺术课程科目，把对学生核心素养的培养教育教学的全过程。以生为本、以学定教，探索以核心素养为本的教学方法与教学模式。新三科的设立，是顺应社会与时代的发展，对人才培养提出了新的要求与新的高度，这对于美育的落地也是至关重要的。面对新教材、新理念、新方法，教师的专业素养、教学能力需要不断精进，课程建设也需要不断变革与创新。

华南师范大学与广州市玉岩中学协同发展，通过初中舞蹈选修课推进校本课程的建设与实践。以创新为核心理念构建课程目标，选取中华优秀传统文化中极具代表性的中国古典舞身韵作为教学内容，发挥传统艺术的育人功能，在中国古典舞的身体语汇中进行美的浸润。以促进学生核心素养发展为中心，激发初中生的艺术学习兴趣和创新精神，建设兼具文化性、时代性与创新性的校本课程。为高校与中学协同育人机制下的教学模式创新与教学路径探索提供新案例与新思路，推进新时代学校美育迈上新台阶。

2.校本课程实践案例分析

广州市玉岩中学位于广州市黄埔区，是一所涵盖初中与高中学段的完全中学。作为广东省国家级示范性普通高中、广东省德育示范学校以及广东省优质教育集团培养对象（核心校），该校始终秉持全面发展的教育理念，长期重视艺术教育的开展与创新。学校先后获批成为广州市中小学舞蹈示范基地、广东省岭南非遗舞蹈进校园实验基地和广东省中小学中华优秀传统文化传承学校。玉岩中学高度重视美育在学生身心成长中的重要作用，在校园内配备数字化、网络化、智能化的现代化教育设施与专业场馆，教学环境优良。主要建筑包括明德楼、弘毅楼、致远楼三栋教学楼，以及格致楼（综合楼）、励耘楼（行政楼）、文津阁（图书馆）、艺馨馆（艺术楼）和运动馆，为多样化教学提供了坚实的基础。

在舞蹈教育方面，学校面向初中阶段开设了“舞蹈欣赏与实践”“岭南非遗与创意舞蹈”等课程。当前，舞蹈校本课程建设依托大学与中小学协同类的教育教学研究与改革项目，由华南师范大学与玉岩中学联合申报，协同多方团队共同推进实践研究。中国古典舞身韵扎根于中华优秀传统文化，具有传承古典精神、培育民族情感、增强文化自信的重要育人功能，强调“内在修心、外在修身”的统一。基于这一理念，华南师范大学与玉岩中学团队协同合作，紧紧围绕教学目标、对象、模块与课堂形式等进行系统化的教学设计，重构凸显区校人文特色的教学内容，创新教学方法，不仅启发学生的审美体验，更引导其思考人与自我、社会、自然之间的和谐关系，从而实现美育与文化育人的深度融合。

2.1溯源寻根——突显地域文化

广州市玉岩中学的校名与校训，承自具有千年历史的玉岩书院。该书院肇建于南宋隆兴元年，是岭南地区保存最为完好的宋代书院之一，不仅承载着深厚的文化记忆，还成为学校精神的重要源头。书院坐落于香雪公园内，园中植有4000余株青梅与花梅，每至花期，漫山如雪，蔚为壮观，素有“萝岗香雪”之盛名。诗人郭沫若曾在此留下“岭南梅花浑似雪，萝岗香雪映朝阳”的千古佳句，以诗意的笔触勾勒出这一人文与自然交融的绝美景致。梅花在中国传统文化中被赋予深厚的象征意涵，其意象不仅代表坚韧不拔、高洁清雅与勇往直前的精神品质，还寓含传春报喜、吉祥平安的美好愿景。尤为值得注意的是，古代文人通过对梅花生命周期的观察与体悟，提炼出“梅花四德”之说，以喻指其不同生长阶段所对应的精神价值：元——象征万物发端与希望，对应梅花花蕊初生之时，体现生命起源与天地之初的生机；亨——意指通达与顺利，描绘梅花盛放之态，喻指事物发展至鼎盛阶段的繁荣景象；利——代表收获与效益，对应梅花结实之时，象征事业有成、成果丰硕；贞——喻指坚定与忠贞，体现梅实成熟之际，彰显坚守本真、持节不移的品格。梅之“四德”不仅概括了其自初生至成熟的全过程，更折射出中国传统文化中对高尚人格的推崇与理想道德秩序的追求，深刻体现了梅花所承载的文化精神与哲学内涵。

由此，玉岩中学的舞蹈校本课程紧扣玉岩书院的人文情怀与“香雪梅花”的审美意象。深挖区校特色优势，将本土文化融入校本课程之中，让学生参与文化的传承与交流，拓宽学生的审美视野，增强学生的文化自觉与文化自信。引导学生了解中国古典舞背后蕴含的传统美学与传统哲思，提升学生的审美体验和综合素养。在设计教学内容时，对中国古典舞身韵教材进行系统梳理，打破原有知识体系中由单一元素—支干教材—主干教材的章节内容。对教学模块进行重构，以“梅花”作为主线，编创身韵组合，着重强调身心的和谐统一以及区校文化的有机融入。追溯校园文化的源头，传承玉岩书院的精神。

2.1.1教学模块一：《疏影》

“疏影”一词常用来形容梅花在风中摇曳的枝条，以及它们在水中的倒影，给人一种清幽雅致的感觉。宋代诗人林逋在其诗作《山园小梅》中，用“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”来描绘梅花的这一特点，形象地勾勒出梅花枝影稀疏、香气清逸的风姿。身韵组合《疏影》编创紧扣梅花的形之美，以中国古典舞身韵的典型手型、典型舞姿拟态塑形。由静至动，以不同样态的手型手势来表现“初蕊—盛开—绽放—结果—落花”的过程，在感知体悟身体韵律之时传达诗意与情怀。组合的基调给人一种沉静内敛之感，动作设计由简至繁、层层推进。在明晰动作要领与类别的过程中，感知中国古典舞的艺术审美，进而加深对传统文化的理解与认同。

2.1.2教学模块二：《暗香》

“暗香”一词在传统文化中常常用来形容梅花的香气，它传达了一种清新、宜人之感。宋代诗人王安石在其诗作《梅花》中写道：“墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。” 以梅拟人，凌寒独开，喻典品格高贵，暗香沁人，象征其才华横溢。亦是以梅花的坚强和高洁品格传达了一种超脱世俗、高洁坚贞的意境。身韵组合《暗香》编创突显梅花的气质美，择取中国古典舞身韵中的横拧、小五花、盘腕、云肩转腰为主要动作，围绕主要动作的发展变化形成“横向动势”。设计编排上快而不断,顺中求稳，以此体现中国古典舞“循环往复、气象万千”的动态美，表达出梅花坚毅挺拔、淡然超脱的精神与气质。

2.1.3教学模块三：《香雪》

“香雪”一词在中国传统文化中常常与梅花联系在一起，形成了独特的文化意象。“香雪”通常用来形容梅花盛开时的景色，因为梅花的花瓣洁白如雪，花香四溢，故而得名。在不同的文学作品和艺术创作中，“香雪”往往象征着高洁、坚强、孤傲等美好品质。身韵组合《香雪》重点在脚下步法与周身的配合，以“情”为主线，营造幽静、清丽之感，突出身韵的流动美。组合整体基调柔美流畅，通过旁提“慢步”与全身的动作配合，强调身体在运动过程中的造型美与流动美。运用“圆场”进行方位的变化，以表现柔情慢板以及流畅的调度和队形变换。

2.2以舞润心——深挖思政元素

在初中舞蹈课程中融入思政元素，通过艺术教育与思政教育的深度融合，可以更好地培养学生的审美情感、文化自信和社会责任感。这是当前基础教育阶段立德树人根本任务、培养全面发展人才的重要路径。应明确初中舞蹈课程所具备的思政教育功能和价值，课程思政以渗透式教育和隐性教育为主。深挖中国古典舞身韵中的思政元素，使课程思政内容鲜明且具有特色，将价值塑造真正融入学科知识之中。强化课程设计，设计符合学生认知规律和思维习惯的课程内容和教学活动，激发学生的学习兴趣，使思政元素鲜活生动起来。

通过中国古典舞身韵艺术性、情感性、沉浸式的教学方式，在课堂讲授中坚持价值引领与知识传授相统一。对课程内容中所含的思政元素进行深度挖掘与系统梳理，根据不同的教学阶段、教学主题、教学案例，对课程思政的教学内容及方式进行设计，引导学生探究中国古典舞身体语汇蕴含的文化源流。例如，教学组合《疏影》中的手型训练，学生在静态造型到动态过程的体验中，提升对手部形态细节的把握与美感的表达。通过手部动作的贯通与传导感受传统文化中的古典意蕴，体悟中国古典美学中的自然之美、意象之美。

教学过程中，合理采用文化导入、案例分析、表演训练、师生探讨等教学环节，引导学生全身心参与学习，使课程思政与专业教育同向同行。例如：对以梅花为题材的舞蹈作品进行赏析，对舞蹈作品的风格进行明晰分类。对舞蹈作品中的动作进行观察并解析，让学生在作品中感受中国古典舞的文化审美，从而在表演时能够身心合一，增强艺术表现力。在教学各环节中运用数字教学资源，以信息技术丰富教学手段，打造线上、线下一体化教学模式，实现知识与技能的有机融合，推动学生实现从肢体能力提升到思维层次跃迁，继承和弘扬传统文化的风范与意趣，增强学生对中华优秀传统文化的文化认同和文化自信。

2.3和谐创生——拓展教学场域

玉岩中学的校名与校训，均源自于有着千年历史的玉岩书院，每一届新生入学都会探访书院，沉浸式的寻根溯源。由此，舞蹈校本课程的高阶部分，教学场域由常规的课堂教室拓展至梅花满园的香雪公园与环境清幽、充满历史感的玉岩书院。在古朴的建筑中感悟励志的精神；在苍天古木中感受厚重的文化。这既是传统与现代的交融，也是古风与新韵的表达。

教师作为引导者，以“情感”为纽带创设情境，使学生更好地理解与阐释中国古典舞的艺术特点与审美规律，激发学生的思考与探索。舞蹈形式会因场景的更迭以及空间的差异而产生碰撞与融合，学生能够在真实的环境情境中借助舞蹈来表达自身的所思所想。鼓励学生运用现代信息技术，例如现场拍摄、后期剪辑、文本编辑等进行传统与现代的融合，创造出更具创意与综合表现性的舞蹈小作品，以此培养学生的创造力和思辨能力，激发学生对于课程的学习兴趣。身体是舞蹈介入环境的首要载体，运动着的身体与所处的环境相互渗透并在其中共同构筑起特殊的动作语言，这种艺术语言是舞者身心与此时此地交融后的产物，最终达成了一种新的艺术形态——环境舞蹈。教学场域的拓展与形式始终紧扣教学目标与内容，学生理解和掌握相关知识和技能的同时也能够获得更多的人文体验与协作意识，进而体会到人与自然的和谐共生，以及个人在社会中的角色和责任，并创造出与自然和谐共存的舞蹈小作品。

3.结语

本阶段初中舞蹈校本课程建设，深入融入中华优秀传统文化的核心内涵，并将其贯穿舞蹈美育教学的全过程。课程秉持思想性与艺术性并重的理念，旨在拓宽学生的文化视野与审美素养，对提升学生核心素养、增强自主学习能力以及促进传统文化传承具有积极作用。在教学实施中，依托现代信息技术丰富课堂形态，强化过程性与导向性评价，持续推动大学与初中阶段舞蹈课程思政建设的有机衔接与可持续发展，着力培养学生的创新思维与实践能力。华南师范大学与广州市玉岩中学充分发挥师范高校与中学的师资互补优势，逐步构建起协同育人、团队共建的长效机制。该机制有效优化了教师资源配置，提升了教学整体质量，实现了教育资源的共享与优势集成。未来，教师团队还将从渠道拓展、队伍强化、资源整合与标准建设等方面协同推进，促进各参与主体同心同向、密切配合，最大限度提升育人实效。

文章来源：《尚舞》https://www.zzqklm.com/w/wy/26862.html