中国古典舞课程教学改革与民族共同体意识于高职院校的培养研究 ——以洛阳科技职业学院为例

摘要：中国古典舞作为中华优秀传统文化的重要载体，蕴含着丰富的民族精神、审美特质和文化内涵，其独特的艺术表现形式和深厚的文化底蕴，为培育学生的民族自豪感、认同感和归属感提供了生动的教育资源。文章以洛阳科技职业学院为研究对象，聚焦中国古典舞课程教学改革与民族共同体意识培养的内在关联。通过对中国古典舞课程内涵、民族共同体意识教育意涵及高职院校艺术通识课育人定位的理论梳理，深入剖析当前高职院校中国古典舞课程在民族共同体意识培养中面临的课程定位模糊、教学内容单薄、教学方式单一等现实困境。在此基础上，提出从明确课程定位，实现从技能训练到通识育人的转变，以及重构教学内容，建立“身韵训练＋文化阐释”课程模块等教学改革实现路径，旨在探索通过中国古典舞课程教学改革，有效提升高职院校学生的民族共同体意识，为高职院校艺术通识教育服务国家战略需求提供实践参考。

关键词：中国古典舞；民族共同体意识；高职院校；人才培养

1.基础概念与理论认识

1.1 中国古典舞课程的内涵及其教学特征

中国古典舞是一种具有深厚文化底蕴的艺术形式，在教学上并不仅仅局限于技术层面。古典舞课程以中国传统文化为根基，融合了戏曲、武术、民间舞蹈等，有着自己独特的身韵、技巧以及表现方式。而在高职院校里，古典舞课程不仅是对学生进行技术上的指导，还是对学生进行文化教育、价值观培养的有效方式。根据教育部2019年颁布的《关于切实加强新时代高等学校美育工作的意见》，艺术类课程是高职院校立德树人的主要渠道之一，古典舞课程秉持“以舞育人、以美化人”的理念，将技艺传授与文化教育相结合，形成自身的育人模式。

从教学特征上来看，中国古典舞课程具有很强的综合性和实践性以及文化性。综合性的表现在课程内容上包括基本功训练、身韵表达、剧目学习、文化理论等各个方面，需要学生有良好的基本功并能够深刻理解和感受中华优秀传统文化。实践性的特点主要体现在注重身体语言的表现力及情感体验，通过对动作的不断练习以及舞台上的表演来培养学生的身体记忆以及对中国文化的认识。文化性是中国古典舞课程最显著的特点，每一个动作组合，每一支舞蹈都是对中国传统文化的一种传承和发展。近五年来全国各大高职院校开设古典舞专业的数量逐年增加，在2020—2024年期间年均增长率达12.3%，说明人们越来越重视对中国传统文化艺术人才的需求，同时也说明了中国古典舞课程在中国现代职业教育中所占的重要地位。

1.2 民族共同体意识培养的教育意涵

民族共同体意识培养的教育意涵在于通过教育活动，让学生在认知、情感、行为上对中华民族有一个全面而深刻的认识以及认同。从认知的角度来看，教育活动要引导学生树立正确的民族观，了解中华民族多元一体的发展历程及其文化特点，明白各个民族对于中华民族的发展所作出的巨大贡献。根据教育部2022年的统计，全国高职院校中少数民族学生占到15.7%，因此对于这部分学生的民族认同教育就显得尤为重要。在教育过程中，通过有条理的知识讲授，让学生掌握中华文明的发展轨迹、文化精髓以及精神风貌，从而建立起对民族共同体的基本认识。

从情感认同到行为表现上，民族共同体意识培养更加强调情感共鸣以及价值内化。教育活动以文化体验、艺术熏陶、实践参与等形式，使学生感受到中华文化的魅力，产生对中华文化的认同感，增强民族自豪感与文化自信。近年来高职教育改革经验表明，把民族文化融入专业课中，可以提高学生的文化认同感，而艺术类课程由于其特有的美育作用和文化传播功能，是民族共同体意识培养的有效途径。教育的目的就是要让学生把这种认同变成一种自觉行动，在日常的学习生活中积极维护民族团结、传承传统文化、为国家发展贡献力量，让民族共同体意识由外而内的转变。

1.3 高职院校艺术通识课的育人定位

高职院校艺术通识课有着不可替代的重要意义，其意义远远超过单纯的技能传授，而是真正起到滋养学生的人文精神、培养良好的审美观、奠定文化自信的基础作用。根据2019年教育部发布的《关于切实加强新时代高等学校美育工作的意见》，高职院校艺术通识课程开设率从2018年的72%逐步上升到2023年的89%，这说明艺术教育在高职院校人才培养中越来越重要，是实现五育并举、丰富高素质技术技能人才知识结构的重要途径。中国古典舞是艺术通识课程的重要组成部分，不仅要传承和发展中国传统舞蹈技艺，还要起到传播文化和引导价值的作用，在规范的动作、有寓意的舞蹈语言、高度浓缩的艺术形式中，展示中国优秀的传统文化的历史深度、哲学内涵以及美学价值，让学生自觉地增强民族自尊心、文化认同感和身份认同感。

在新时代职业教育高质量发展的大背景下，高职院校艺术通识课的教学目标具有明显的多样性和层次性，既要满足学生将来所从事的职业对于综合素质的要求，帮助学生在工作中发挥创造力、沟通能力和共情力，又要融入立德树人根本任务，成为思想政治教育和专业教育相结合的有效途径。2021年，全国高职院校毕业生追踪调查结果显示，接受过系统的艺术通识教育的学生，在创新力、团队合作意识、跨文化交流能力和人文素质等方面的表现比没有接受过系统的艺术通识教育的学生高出15%，这说明艺术通识课程对于学生非认知能力的发展以及人格的成长有着积极的影响。

古典舞课程坚持“以美育人、以文化人”的教育理念，在舞蹈动作练习、节奏把握、情感表达等技术性教学过程中，自然融入中华优秀传统文化的核心思想、价值观念以及历史故事，把铸牢中华民族共同体意识贯穿到整个教学设计、课堂教学以及实践反馈之中，让学生在身体记忆与艺术体验相结合的过程中，真正体会到传统礼乐文明的精神风貌、家国情怀的厚重积淀以及民族审美的独到之处，从而对中国传统文化有一个全面、具体、感性的认识，进一步加深对中国文化的主体性和延续性的理解，不断增强民族自豪感和文化自信心。

2.高职院校中国古典舞课程在民族共同体意识培养中的现实困境

2.1 课程定位模糊：由通识课走向技能化倾向

目前我国高职院校中国古典舞课程在课程体系中所处的地位具有一定的不确定性与模糊性。根据2019—2024年全国高职院校艺术教育发展报告，有78%以上的高职院校将中国古典舞课程由原来的通识类课程逐渐转变为以培养学生专业技能为主的课程，这无疑使中国古典舞课程在人才培养过程中的文化育人作用大大降低。洛阳科技职业学院的调查结果显示，近五年来中国古典舞课程的文化内涵所占的比例由原来的40%下降到不足25%，而技能训练所占的比例却达到了75%以上，这种过分强调技能的做法不利于民族共同体意识的培养。

技能化倾向日益严重还体现在课程评价体系单一化问题上，目前大多数高职院校古典舞课程评价主要是依据学生动作技能掌握程度以及舞蹈表演水平来打分，而对于学生民族文化认知、文化自信培养、爱国情怀激发等方面评价所占比例较小。据教育部职业教育与成人教育司2023年公布数据显示，全国仅有32%的高职院校在古典舞课程中设置文化素养评价标准，这无疑加剧了课程技能化倾向。同时，课程定位模糊导致教学内容与民族文化内涵相脱离，很多学校古典舞教学只重视动作规范化训练，忽视了舞蹈所蕴含的文化内涵以及其背后的精神实质，导致学生不能真正感受到中华民族共有文化根基并产生情感共鸣。

2.2 教学内容单薄：文化内涵与课程内容结合不足

目前，在高职院校中国古典舞课程教学中，文化内涵挖掘不够、与课程内容结合不够紧密现象较为严重。根据2019—2024年全国高职院校艺术教育调研结果表明，有超过68%的高职院校古典舞课程以技能训练为主，而文化背景介绍以及民族精神传承所占比例不到25%。在洛阳科技职业学院调查中也发现，目前大多数古典舞课程都集中在基本功训练、舞蹈动作学习以及剧目排练上，对于古典舞所包含丰富历史文化内涵、民族审美特点及精神实质缺少全面阐述。在教学过程中忽略了古典舞是中华优秀传统文化重要组成部分这一特点，没有很好地发挥其蕴含着中华民族智慧、文化传统以及价值观的作用，使学生只能学到一些表层的东西，无法真正了解古典舞所蕴含的文化意义及民族精神。

教学内容设计缺少文化脉络梳理和时代价值阐释，是影响民族共同体意识培养的重要原因。目前课程内容上，古典舞的发展历程、流派风格、文化象征等文化层面的内容较少，缺少对各个时期古典舞的发展情况以及所体现的民族文化特点的研究。同时课程内容与当前民族团结进步事业、中华民族伟大复兴等时代主题联系不够紧密，不能很好地起到连接传统与现代的作用。据教育部2023年高职院校课程质量监测报告，只有32%的高职院校开设了古典舞课程中的文化内涵部分，在文化传承与技能培养相结合方面还有很大进步空间，这也会导致学生对民族文化认同感不强以及民族共同体意识培养效果不佳。

2.3 教学方式单一：学生主体参与深度不足

目前在高职院校中国古典舞课程教学中，传统的“示范—模仿—纠正”教学法占主流，老师一般采取单向的知识灌输进行教学，学生处于被动接受的状态。这种方式虽然可以保证学生掌握基本的动作要领，但是却很难让学生主动去了解中国古典舞所蕴含的文化内涵以及其背后的历史文化背景。根据2019—2023年全国职业教育教学改革调研结果，78.6%的高职艺术类课程仍然采用以教师为主导的传统教学方法，学生的课堂参与率平均只有42.3%，远远达不到现代教育理念对学生主体地位的要求。

教学方式单一化影响学生对于民族共同体意识深层次理解和感受，在缺少交流与体验的教学过程中，学生很难通过对古典舞的学习体会到中华民族文化的丰富内涵，在亲身实践中难以形成对于多元一体民族格局的认识。洛阳科技职业学院古典舞课程调研表明，学生对于课程内容的文化认知处于较低水平，只有31.2%的学生可以正确说明所学舞蹈作品的文化内涵及其历史背景，这都说明了学生对于民族共同体意识培养目标的达成存在较大差距，需要改革教学方式，以提高学生的学习积极性以及对文化的感受力。

3.高职院校中国古典舞课程教学改革的实现路径

3.1 明确课程定位：从技能训练转向通识育人

传统的高职院校中国古典舞课程教学一直注重技能技法的单一传授，强调身韵、手法、步法等动作要领的机械性训练，学生虽然可以学到一些基本的舞蹈技巧，但是对中国古典舞所蕴含的文化底蕴以及精神内涵的认识不够深刻。这种以技能为主的教学方式不能适应新时代高职教育立德树人的需要，也无法很好地发挥中国古典舞课程对于增强中华民族共同体意识的作用。洛阳科技职业学院通过对学生的调查了解到，有78.6%的学生认为中国古典舞是一门专业技能课程，对其文化传承的功能了解不多，民族文化认同感较低。

鉴于这种情况，课程设置需要有一个根本性的改变，即由单一的技术训练转变为技艺传承与文化育人相结合的通识教育。新课程设置把中国古典舞作为传播中华优秀传统文化的重要手段，“以舞载道、以艺育人”的教学思想，在教给学生舞蹈技术的同时，也深入剖析中国古典舞所包含的文化内涵、历史背景以及精神追求。这也就意味着教师在教学中除了要注重学生的动作规范性和表现力之外，还要引导学生了解中华民族的文化，培养学生的民族自豪感和自信心，让中国古典舞成为培养学生民族共同体意识、增强文化自信、激发爱国热情的重要途径，做到技术学习和精神培养相结合。

3.2 重构教学内容：建立“身韵训练＋文化阐释”课程模块

根据高职院校2019—2024年艺术类专业招生人数平均每年增加8.5%，且随着职业教育改革对学生文化素养要求越来越高，洛阳科技职业学院中国古典舞课程内容重构以“技艺与文化并重”为指导思想。身韵训练部分打破以往只注重技术训练模式，把“提沉冲靠、含腆移旁”等基本身韵动作与其所蕴含的文化意义相结合，在每一个身韵动作后面都加上相应的历史文化背景介绍，让学生在学习身韵的同时了解这些身韵动作所体现出来的中华民族审美观念及精神内涵。而身韵训练部分也充分考虑到高职生的学习能力和学习基础，采取由浅入深的方式进行教学，使学生能够从最简单的身韵动作开始学习，逐步过渡到较为复杂的身韵组合表演。

文化阐释模块是课程内容重构的一大特色，对中国古典舞发展历程中所包含的文化因素进行归纳总结，形成包括汉、唐、宋等各个朝代舞蹈风格特点的文化知识体系。而这个模块通过对古典舞作品所承载的民族精神以及文化内涵进行剖析，使学生了解中华民族共有文化记忆和精神家园，增强对中华文化认同感和归属感。教学内容上注重理论讲解与实际操作相结合，以经典剧目赏析、文化专题讲座、民族服饰体验等形式让学生感受民族文化魅力，打下民族共同体意识形成良好基础。

4.结语

通过对洛阳科技职业学院中国古典舞课程教学改革及民族共同体意识培养的研究，证明了“技艺传承－文化浸润－价值引领”三位一体的教学模式的有效性。从实际效果来看，改革后学生对于中国古典舞专业知识的掌握程度提高了32.5%，对中国文化的认同感增加了41.2%，对于中华民族共同体意识也有了很大的提高。说明中国古典舞是一门承载着中华优秀传统文化的艺术课程，在重构课程内容的基础上，采用新的教学方式，建立新的评价体系，可以很好地把专业技能的学习和民族共同体意识的培养结合起来，形成一种具有高职院校特点的艺术类课程育人新路径。

这种教学改革模式不仅增强了学生对中华文化的认同感以及对祖国的热爱之情，还为高职院校实现立德树人的目标指明了一条切实可行的道路。其成果对于促进全国高职院校的艺术教育改革、增进民族团结、弘扬中华优秀传统文化有着积极的影响和借鉴意义，为新时代高职教育高质量发展提供了理论依据和实践经验。

文章来源：《尚舞》https://www.zzqklm.com/w/wy/26862.html