融媒体背景下文化类综艺主持人的发展路径探索

融媒体背景下文化类综艺主持人的发展进路与角色功能

文化综艺主持人的发展进路。主持艺术具有一定的依附性，其整体定位与基本框架都由节目形态决定。因文化类综艺节目发展的不同阶段，其节目形态存在显著的差异，由此致使文化类综艺节目主持人的表现形式也伴随节目形态的转变而展现出多样性的风貌。

2000年，中央电视台经济频道《艺术品投资》特别节目《鉴宝》迅速爆红，同时期收视效率第二的亮眼成绩使得收藏鉴宝类节目被快速粘贴到各个省市级电视台。虽则增强了电视节目的文化内涵，扩大了文化节目的题材；却有部分节目为追求收视率，过度渲染宝物的价值和交易价格，从而使节目过于商业化。同时部分节目利用专家噱头、毁坏艺术品制造“卖点”，使过度娱乐风盛行。此特点下鉴宝节目主持人主要表现形式是引导流程，把控整体节奏，确保各个环节按照预定的计划顺利进行；虽有知识普及，向观众介绍宝物的相关背景知识、鉴定方法和文化内涵，但主要是用幽默风趣的语言依靠猜真、砸赝品的环节制造娱乐效果，表现形式比较单一，也易陷入到“娱乐至死”“哗众取宠”的困境中，偏离文化传承和知识普及。

2013年，《汉字英雄》《中国汉字听写大会》《中华好诗词》等以汉字读写、谜语成语竞猜、诗词歌赋为主的知识竞技类文化节目脱颖而出，博得了不少网友的眼球。这类节目风格庄重而严肃，多以“竞赛答题+嘉宾点评”的形式出现，这就要求主持人博览群书、通晓古今，充当“半个”专家，对自己节目所涉及的文化知识有所了解和掌握。因此在这类节目中主持人的形式也多是严肃而知性，既要介绍比赛规则、公布成绩，又要对节目竞技中出现的通假字、生僻字等进行读音示范，又需以优美浪漫的音声化叙事对古典诗词的经典段落进行朗读言说，还要对节目流程和选手表现中恰当运用相关诗词的场景进行及时的讲述与升华。

到了2017年，文化类节目创造性的飞跃和发展离不开政策引导与数字媒体技术助力。《宗师列传·唐宋八大家》《中国考古大会》《典籍里的中国》等“现象级”文化类综艺节目，设立千年前的“历史空间”和千年后的“现实空间”，在历史空间中既大量运用VR（虚拟现实）、XR（扩展现实）、裸眼3D、全息扫描等技术，又采用影视化拍摄手法，还融入了戏剧、访谈、电影等形式，对典籍里的故事进行可视化呈现，让观众在享受视听精品节目的同时，深入了解、感受中华优秀传统文化所蕴含的时代价值和精神力量。主持人是节目对文化“再激活、再开掘、再领悟、再补充”的桥梁，主持人在有序串流程、做介绍的基础上，通过沉浸式的体验古代生活和与古人对话，将观众拉入了虚拟世界，引导观众于含英咀华中浸润文化的力量，为习近平总书记提出的“着力赓续中华文脉、推动中华优秀传统文化创造性转化和创新性发展”写下生动注解。

角色定位与功能特点。主持人的角色定位简单来说就是主持人依据节目主旨、节目形式、节目传播目的和自身特点在节目中扮演的特定角色，表现具有针对性的功能特点，目前主持人的角色定位主要分为以下两种：1.文化价值精准转译者。主持人作为节目传播的重要载体和中介，通过自身形象、语言表达和主持风格，将节目内容生动呈现给观众。主持人能够运用恰当、生动且富有感染力的语言，将抽象的文化价值具体地、清晰地阐释和传达给观众，让观众更好地理解和领会。他们可以与嘉宾、专家以及观众进行有效的互动交流，在这个过程中巧妙地将文化价值传递出去，引发观众的思考和共鸣。主持人以自身的文化底蕴和魅力，让观众更愿意相信和接受他们对文化价值的解读和传播，增加了文化价值传播的可信度和吸引力。

2.文化内容细腻演绎者。如《宗师列传·唐宋八大家》等文化综艺节目，采用沉浸式演绎+戏剧化、影视化拍摄模式，利用技术让节目形式开辟出更多可能性。因此主持人作为引导者、串联者、沟通者等的角色，在不断创新的节目形式下催生出了新的样态--嵌套式演员。就是在整个节目大的剧情框架内，存在一个小“剧”的情境，在此境中表演的演员就被称为嵌套演员。此类节目中主持人作为核心演员穿梭在不同时空和多重情境中，一是演播厅主持人，二是文脉探访团成员，节目还安排撒贝宁上演“戏中戏”，角色层层叠套，如扮演小兵混进军营一睹韩愈平定藩乱的重要历史时刻。这些有趣的设计和客观的第三方视角，让观众观看时具有“重回历史现场”的沉浸式代入感。让“可望而不可即”的诗词歌赋变得“垂手可得”，让“高冷”的先人先贤和历史故事在节目里变得“活”了起来，观众也得以看到一个全面、立体的宗师形象，加深了受众对宗师精神核心理解，使观众深入领悟中华优秀传统文化的精髓。 

融媒体环境下文化类综艺主持人存在的问题

同质化泛滥趋同之困。在文化类节目市场竞争中，为了迎合某些既定的成功模式和观众预期，节目组往往倾向于选择具有相似特质和风格的主持人，导致某一类型节目主持人盲目跟风式模仿，以致于自我的独有特色被消解，从而造成了同质化现象。例如，对某种特定主持风格或形象的过度追捧，使得主持人在自我发展中不自觉地向其靠拢。许多主持人都采用类似的幽默方式或情感渲染手法，缺乏个性突破。当主持人在风格、主持方式等方面过于相似时，节目往往缺乏独特的魅力，难以给观众留下深刻的印象。对比一些成功的文化类节目，那些具有独特主持风格的主持人往往能让节目脱颖而出，《中国诗词大会》就是在泛娱乐化时代横空出世，承载中华上下五千年的厚重文化让观众眼前一亮。新颖的传播方式基础上，主持人的个性化风格也牵引节目的文化传播向上一路发展。董卿在《中国诗词大会》上塑造风格时使独特的内在气质、深厚的文化底蕴和时代精神成为有机统一体，从时刻秉持人文关怀、语言表达饱含深情，到台前台下积极查阅学习相关资料，再到时刻谨记政治、大局意识，以此形成她独有的大气知性风格，在主持人独特风格加持下使《中国诗词大会》与其他节目形成鲜明对比。

2.创新能力不足之限。以《朗读者》《中国诗词大会》等为代表的“文式”表达文化节目和以《典籍里的中国》《宗师列传·唐宋八大家》为代表的“剧式”表达文化节目的爆火，一方面丰富了节目题材，满足了区域受众对诗词歌赋等国学学习的需求；另一方面由于一档文化节目的推出少不了巨大的人才、资金投入，因此部分节目为了规避高成本和收视风险，宁愿思维定式作为网红节目的替代品驻留在舒适区，也不敢大刀阔斧加以改之为自己寻求新出路，从而导致节目拓展延伸不足，缺乏创新。而节目和主持人之间本身是一种相互依赖而生存、相互促进而发展的关系，这意味着节目本身的质量、内容、形式等会对主持人的表现和形象产生影响。节目的创新能力不足、形式老套就制约着主持人的能动性，导致主持人视角和发挥空间局限，无法更多地将思维想象力拓展延伸，这是主持人创新能力不足的重要原因。

然而除了节目限制带来的客观原因外，主持人自身的主观原因也导致了创新不足。一些文化类节目中，主持人语言文化功底和文化修养有限，使文化内涵的深度挖掘和语言形式的创新程度受限，对文化知识的讲解只浮于表面，没有自己独特的见解和深入的探讨，缺乏独特视角和创新思维的主持人，可能只是按部就班地完成流程，而无法真正引领观众深入领略文化的奥秘，导致观众的收获有限。而那些文化底蕴高的主持人，因其知识面的广度，使其在了解文化知识的基础上能最大限度以创新的视野解读文化，给观众带来更丰富的节目体验。因此节目和主持人要想维持自身热度，在激烈的市场竞争中取得一席之地、打造独树一帜的品牌，就要抓住创新这个命门。

3.融媒体融合度欠佳之碍。从“互联网+”到“智能+”，新媒体的发展对各类播音主持人在掌握媒体与互联网融合技术方面提出了更高的要求，“技术赋能增强”是目前传媒业的显著特征。 互联网技术与播音主持的充分融合，集图文、视频、音频于一体，让播音主持形态产生了根本改变。但是在媒体融合和技术发展的当下，还有部分主持人缺少融媒体理念，没有产生根本性的改变，存在着主持人与各媒体融合度欠佳的情况。从技术层面看，可能是对新媒体了解较少，对其工具和操作不够熟练，导致无法清晰区分各媒体之间差异，缺少充分利用其优势来提升节目效果和传播范围。从内容上来看，主持人可能未能将传统媒体的内容优势和权威性与新媒体的特点进行有机结合，导致节目内容在新媒体环境中缺乏吸引力和竞争力。在观念上，对媒体融合的重要性和发展趋势认识不足，缺乏创新意识和主动适应变化的积极性。而在媒体行业日益竞争激烈的背景下，那些能够适应媒体融合趋势并具有“融意识”的主持人更具优势。反之，他们可能难以适应行业的快速变化和多元化需求，难以拥有多元信息和创意的碰撞，从而致使主持人在节目形式、内容和风格上的创新受制，无法利用跨平台展示自己的才能，削弱其在行业中的竞争力。

融媒体背景下文化综艺主持人的发展路径

同质化破局之策。在融媒体时代，政府部门、主流媒体、机构媒体、社交媒体、平台媒体等多元主体协同传播“大合唱”，各类新形文化节目层出不穷，这就要求主持人要有多重角色定位来契合节目新形式。多元化主持是一个发展趋势，主持人应着力适应，在角色转化与创作理念上有深层认知与改变，既要积极融入节目表达的新模式与新要求，也要在侧重多样化与市场化的同时提防世俗化与套路化。

铸魂培根，必先铸己。首先，从知识储备与素养提升层面来看，主持人应不断拓展自身的知识领域，深化对各类文化内涵的理解。不仅要精通传统文化，还需对当代多元文化思潮有敏锐的感知和把握。积累丰富的知识素材，构建独特而全面的知识体系，从而在节目中展现出深厚的文化底蕴和广阔的视野。其次，在主持风格塑造方面，要摒弃模仿和跟风，挖掘个人特质与魅力。注重情感的真实传递，以真诚、自然的态度与观众交流，避免过度表演和做作。同时，结合自身性格特点，形成个性化的语言表达和肢体动作风格，做到节目形式、角色风格、个人特色三元统一。再者，创新节目形式与内容是关键突破点。主持人应积极参与节目策划，引入新颖的互动环节，如线上线下的实时交流、观众参与的文化实践等。更要注重坚守文化创新的人民立场，人民是创新创造的源头活水，文化的创新来自人民。打破同质化需要主持人要走进实践深处，关照人民生活，倾听人民新生，回应人民期待，持续深挖中华优秀传统文化，用百姓喜闻乐见的新形式传播中华文化底蕴。

创新能力激发之方。美国学者亨利·詹金斯在其著述《文本盗猎者：电视粉丝与参与式文化》中指出，“参与式文化”是以全体网民为主体，通过某种身份认同，以积极主动创作媒介文本、传播媒介内容、加强网络交往为主要形式所创造出来的一种自由、平等、公开、包容、共享的新兴媒介文化样式。为适应媒介变化，主持人要用发展的眼光看待问题，激发创新动能赋能节目传播。其一，增强多元知识学习与整合能力。文化节目涵盖众多领域，主持人应做一个“杂家”，需广泛涉猎哲学、历史、艺术、科技等知识，并善于将不同领域的知识进行有机整合，从而为创新提供丰富的素材和灵感来源。其二，积极参与跨媒体合作与交流。与不同媒体平台的同行进行合作，如与网络平台、移动端应用的创作者共同策划节目。在合作中，学习借鉴其他媒体形式的创新思路和手法，将其融入到自己的主持工作中。其三，勇于尝试新技术应用。主动了解并掌握融媒体时代的新技术，如虚拟现实（VR）、增强现实（AR）、人工智能（AI）、智慧平台等，探索如何将这些技术运用到节目主持中来突破时间和空间上的限制，以创造出更具吸引力和互动性的节目效果。例如，利用 VR 技术带领观众沉浸式体验文化场景，实现如“剧式”文化节目的古今穿越感，或者借助 AI 进行智能互动问答等。

融媒体深度融合之径。在当今数字化的时代，融媒体的深度融合已经成为媒体发展的必然趋势。一方面要从节目制作入手，技术整合与创新是基础。文化节目要在行业竞争中融合多种先进的信息技术，如 5G 通信、大数据分析、云计算、人工智能等，构建高效、智能的媒体技术平台。通过5G+短视频技术、5G+4K 技术、5G+VR/AR 技术、5G+AI 技术等手段实现内容的快速采集、精准编辑、多渠道分发和实时反馈，提高媒体生产和传播的效率与质量，抢占信息传播制高点。内容生产的协同与优化是核心。节目制作团队要打破传统媒体部门之间的壁垒，建立一体化的内容生产团队。实现不同媒体形式（如文字、图片、音频、视频）之间的资源共享和协同创作，根据不同平台和受众的特点定制个性化的内容，以提升内容的吸引力和传播效果；另一方面要从主持人入手。文化节目主持人需摒弃传统的单一传播思维，树立融媒体传播的全新理念，要树立“融意识”。从单纯的节目主持者转变为内容策划者、传播推动者和互动引导者，积极参与节目从创意到传播的全过程。并且在这一过程中要将传统媒体和新媒体充分融合。主动与不同类型的媒体平台开展合作，整合各方资源。

结语

在融媒体的时代浪潮中，对文化综艺主持人的范式演进与特点进行深入探究具有重要的学术价值和实践意义。在剖析其发展进路、角色定位与功能特点的过程中，我们得以全面了解这一角色在文化传播中的关键作用。然而，不容忽视的是，当前文化综艺主持人在专业素养、创新能力以及融媒体融合度方面存在的诸多问题，这不仅是实践中的困境，更是学术研究需要重点攻克的方向。通过对优化路径的系统研究，我们提出了专业素养全面提升之策、创新能力激发之方以及融媒体深度融合之径。但这些路径的有效性仍需在不断变化的媒体环境中接受实践的检验和持续的修正。

未来的研究应进一步关注融媒体环境的动态演变，以及文化综艺主持人在其中的适应性调整。同时，跨学科的研究方法将有助于更深入地理解文化、媒体与主持人之间的复杂关系。期望本研究能为后续的学术探索提供一定的基础和启发，共同推动文化综艺主持人领域的理论与实践不断发展、完善，从而更好地服务于文化传播的伟大使命。

文章来源：  《声屏世界》   https://www.zzqklm.com/w/xf/24481.html