校企协同育人视域下舞蹈专业实践教学模式的创新研究

在数字经济重塑艺术生态与职业教育现代化进程交汇的当代语境下，舞蹈教育正经历着从技术规训到创意赋能的关键转型。传统实践教学囿于课堂本位与行业脱节的固化范式，难以适配文化消费市场对跨界型舞蹈人才的动态需求，其症结不仅在于教学场域封闭导致的产业感知滞后，更源于校企协同系统中价值共创机制的缺失。本文立足产教融合理念的迭代升级，突破“校热企冷”的协同困境，着力构建双层驱动的实践教学模型，即通过校企资源的情景化嵌入与教学要素的生态化重组，形成职业素养培育与产业创新需求的双向传导机制。研究着眼于舞蹈学科特性，探索将企业真实项目转化为教学模块的动态路径，以期为艺术类人才培育建立“教育端-产业端”协同演进的可持续发展范式，推动实践教学从单向输送向价值共生的高阶跃迁。

1.校企协同育人视域下舞蹈专业实践教学模式创新的意义

校企协同育人视域下舞蹈专业实践教学的创新既有助于推动舞蹈专业人才培养与行业需求深度对接，又可促进理论教学与实践教学有机融合。因此校企协同育人视域下舞蹈专业实践教学模式的创新很有价值和意义。具体而言，主要体现在以下两点：

1.1推动舞蹈专业人才培养与行业需求深度对接

校企协同育人模式需打破传统舞蹈教育的封闭学科框架，将行业主体引入教学设计与实践环节，使人才培养直接瞄准动态变化的行业需求。舞蹈行业兼具高度实践性与市场导向性，职业标准、技术手段及审美趋势随社会发展持续快速迭代，而传统教学模式因信息传递存在滞后性，容易造成人才培养与行业实际需求的脱节。校企合作通过行业导师参与课程开发、企业提供实习岗位及开展项目合作等多种途径，将市场对舞蹈人才所需的编创能力、舞台适应力、跨界融合素养等核心能力要求，全面融入教学的各个流程，促使学生在学习过程中可提前接触并适应真实的职业环境，以掌握行业前沿技能。这种深度对接机制，不仅有效缩短了学生从课堂学习到职场实践的适应周期，还通过行业需求对教育的反哺作用，不断优化舞蹈专业的定位，让教育输出与社会需求形成动态平衡，从根本上提高了舞蹈专业人才在就业市场中的竞争力。

1.2促进理论教学与实践教学有机融合，提升教学实效

舞蹈教育集艺术性与技术性于一体，涵盖了舞蹈史、解剖学、美学原理等理论体系，需借助实践才能转化为肢体表达与创作能力。校企协同育人模式跳出传统“先理论后实践”的单一教学逻辑，构建起“理论—实践—反思—再实践”的循环教学机制。企业所提供的真实演出项目、商业舞台经验及数字编舞软件、舞台灯光设计等技术资源，为学生打造了将抽象理论具象化的实践平台。学生在剧目排练中需运用舞蹈动力学理论处理动作衔接问题，在舞台管理实践中领悟艺术生产的协作规律，这种实践不单是简单的理论应用，而是通过具体场景让学生在操作中深化对专业知识的理解。同时，实践过程中产生的反馈促使理论教学更聚焦精准性和应用性，形成理论与实践双向互哺的教学闭环，有效解决传统教学中“重技轻理”或“纸上谈兵”的问题，让理论与实践在相互促进中提升教学实效。

2.当前舞蹈专业实践教学面临的困境

当前舞蹈专业实践教学还面临着校企合作表层化导致实践教学资源供给不足、传统教学模式与行业动态需求存在结构性脱节、“双师型”教师短缺制约产教协同育人效果、实践教学评价体系缺乏行业参与的科学标准等困境。院校对此必须予以高度重视，并采取针对性措施加以解决。

2.1校企合作表层化导致实践教学资源供给不足

当前舞蹈专业校企合作大多停留在协议签署或短期项目对接层面，深层次的资源互通机制尚未形成。企业受成本收益因素制约，往往以较为被动的方式提供有限支持，如临时性演出机会、零散的设备借用等，未能将先进舞台技术、市场导向的创作项目、资深编导团队等行业核心资源系统融入教学链条。院校方面，由于缺乏主动对接企业需求的意识和专业能力，难以精准识别并有效整合行业资源，进而引发硬件设施更新慢、实践项目与课程脱节、行业导师参与零散等问题。这种资源供给的浅层化，使得学生无法在真实的职业场景中进行连续且高强度的技能锻炼，实践教学容易沦为形式化的流程。学生所接触到的所谓“行业资源”实际上是脱离市场逻辑的简化版本，既不能满足舞蹈行业对复合型人才的技术要求，也降低了实践教学对学生就业竞争力的提升作用。

2.2传统教学模式与行业动态需求存在结构性脱节

当前舞蹈专业实践教学在传统框架下运行，核心内容围绕单一化技术训练展开，教学范畴固化于经典剧目模仿、程式化技巧考核等传统领域，未能紧跟行业技术迭代与业态升级步伐。随着数字媒体技术深度融入舞台艺术、文旅融合催生新型表演场景、跨界创作逐渐成为市场主流方向，行业对舞蹈人才的能力要求已发生显著转变，数字化编创能力、项目策划素养及跨领域协作经验成为新的核心竞争力指标。然而，多数院校实践教学仍停留在“练功房—舞台”的二元空间，对虚拟现实排练、多媒体舞台设计、艺术项目管理等前沿模块的开发严重不足，课程体系更新速度远落后于市场变化节奏。这种教学内容与行业需求的结构性脱节，导致学生的知识结构难以适应行业发展，所掌握的技能多局限于“完成标准化动作”的单一维度，在创意生成、技术整合、资源协调等综合能力方面存在明显欠缺，进一步加剧了人才培养与行业需求之间的“无效供给”矛盾。

2.3“双师型”教师短缺制约产教协同育人效果

舞蹈专业实践教学面临“双师型”教师短缺的突出困境。当前教师队伍中同时具备深厚理论素养与丰富行业实践经验的“双师型”人才严重匮乏。院校教师群体大多侧重于学术研究和传统课堂教学，虽然十分精通舞蹈史论知识及专业训练方法，但在行业前沿技术的实际应用、市场运作的具体规则和企业真实项目的完整流程等方面，缺乏深入且切实的认知，这使得他们在实践教学过程中，难以将教学内容与产业的实际需求进行有效衔接；而来自企业的专家，虽然掌握了一线实践经验，但由于教学能力相对薄弱，再加上时间和精力都较为有限，难以将自身积累的碎片化实践经验转化为系统且科学的教学内容。“理论派”院校教师与“实践派”企业专家之间的这种割裂状态，直接导致产教协同育人仅仅停留在机械化的“教师讲授+企业参观”拼贴模式上，学生既无法通过课堂教学深入理解行业的底层逻辑，也难以在企业实践环节获得有针对性的指导。“双师型”教师的断层还造成了教学内容与行业真实问题之间出现“真空地带”，严重阻碍了学生在实践过程中建立理论联系实际的能力，极大地弱化了产教协同的育人效能。

2.4实践教学评价体系缺乏行业参与的科学标准

现有舞蹈实践教学评价体系主要由院校自主设计，行业主体在标准制定与实施环节的参与度极低。评价指标大多将重点放在动作规范性、技巧完成度等能够直接观察到的显性能力上，对于市场所关注的创意表达、观众互动、项目执行力等需要深入考察的隐性素养却有所忽视，这就造成评价结果和行业人才选拔标准出现了错位。如部分学生在课堂考核中可能因为技术精准而拿到高分，但在企业实习时却难以实现从“动作执行者”到“艺术创作者”的角色转变；又或者虽然掌握了传统剧目表演能力，却缺乏依据观众反馈即兴调整表演策略的应变能力。而且，评价方式多以教师主观打分或者结课汇报为主，缺少企业导师在过程中的反馈和观众满意度调查等多元评价维度，这样的评价结果既不能真实体现学生实践能力与市场的适配程度，也难以通过相关信息回溯来指导教学优化。这种脱离行业实际情况的评价体系，使实践教学陷入了自我封闭的状态，无法借助外部反馈调整育人方向。

3.校企协同育人视域下舞蹈专业实践教学模式的创新策略

针对上述困境，必须建立校企共建共管的常态化协同育人机制，开发基于行业岗位需求的模块化实践课程体系，实施校企双向流动的舞蹈师资联合培养计划，同时构建多方参与的动态化实践教学评价模型。具体而言，可从以下几个层面协同推进：

3.1建立校企共建共管的常态化协同育人机制

建立校企共建共管的常态化协同育人机制，需从组织架构与运行规则层面推动校企深度融合以破除合作表层化问题。成立由院校舞蹈专业负责人、企业艺术总监及人力资源主管等共同组成的校企联合教学管理委员会，通过定期召开联席会议，明确双方在人才培养目标设定、资源投入比例、责任分工等环节的权责边界；制定校企协同育人章程，以契约形式固定企业提供实习岗位、设备支持、项目导师等参与实践教学的义务，以及院校定制化人才输送、科研成果转化等服务企业的责任，并设立专项基金保障资源持续供给；共建“校中企”与“企中校”实体化实训基地。校内引入企业标准化舞台技术工坊，校外依托企业剧场或艺术中心设立教学点，通过联合开发舞蹈创排项目、商业演出季等载体，实现教学与生产流程的嵌入式对接；建立校企人才共育档案，跟踪记录学生从课堂到岗位的能力成长轨迹，由双方导师联合制定个性化实践方案，形成“招生—培养—就业”全链条协同。

3.2开发基于行业岗位需求的模块化实践课程体系

针对行业动态需求与课程脱节的问题，应开发基于行业岗位需求的模块化实践课程体系，并以岗位能力图谱为导向重构实践课程内容。一要联合行业协会与企业技术骨干开展职业能力分析，梳理舞蹈表演、编导、艺术管理等领域核心岗位的技能要求、技术规范及创新趋势，形成“基础技能—专项能力—综合素养”三级能力体系；二要基于该能力矩阵拆解实践教学模块，如“数字舞台技术应用”“文旅项目策划与执行”“跨界艺术创作工作坊”等，每个模块设置技能训练、案例研讨、项目实战三个层级，并配套企业真实项目库与行业技术标准手册；三要实施“动态课程更新机制”，由校企联合课程组定期采集行业技术迭代信息，如虚拟现实编舞软件升级、新型舞台机械操作规范等，通过替换陈旧实训项目、增设前沿技术单元、调整课时配比等方式，确保课程内容与市场同步更新；四要推行“项目制”教学模式，以企业委托的演出制作、社区艺术服务等项目为驱动，让学生在跨学期、跨模块的课程串联中完成从创意提案到舞台呈现的全流程实践，强化知识整合与迁移能力。

3.3实施校企双向流动的舞蹈师资联合培养计划

解决“双师型”教师短缺难题需打破校企人才流动壁垒，构建“引进来”与“走出去”相结合的师资培育路径。设立“企业导师驻校制度”，遴选企业资深编导、技术总监等担任产业教授并签订长期聘任协议，明确其承担实践课程授课、毕业设计指导、教研课题合作等任务，同时为其提供教学法培训，促使一线经验转化为系统化教学内容；建立“教师企业研修制度”，要求专业教师每三年赴合作企业进行为期半年的全职挂职，深度参与剧目制作、市场运营等核心业务，返校后提交实践报告并开设反映行业前沿的公开课。组建校企联合教研室，围绕舞蹈与科技融合、非遗舞蹈商业化开发等行业热点问题开展协同攻关，通过联合申报课题、共建案例库、开发新型实训设备等产出反哺教学。设立“‘双师型’教师认证标准”，将企业项目参与度、技术认证证书、行业奖项等纳入职称评聘指标，激活教师参与产教融合的内生动力。

3.4构建多方参与的动态化实践教学评价模型

为解决评价体系与行业标准脱节的问题，必须建立覆盖全主体、全要素、全过程的动态评价机制。先组建由院校教师、企业导师、行业专家、观众代表构成的评价共同体，针对课堂训练、企业实习、商业演出等不同实践场景设计差异化指标：课堂训练着重动作规范与创意表达，企业实习聚焦项目执行力与团队协作，商业演出引入票房数据与观众满意度考量。再开发“过程性评价工具包”，运用企业项目管理软件记录学生实习任务完成进度，通过舞台动作捕捉系统生成技术动作分析报告，结合行业导师周度反馈形成能力成长曲线；搭建“评价—反馈—优化”数据平台，实时采集企业用人部门对学生能力的评价数据、毕业生职业发展追踪信息、行业技术标准变更动态，借助机器学习算法识别能力培养短板，自动生成课程调整建议并推送至教学管理部门。最后实施“评价结果双挂钩”制度，将企业评价权重纳入学生实践学分考核体系，同时将院校人才培养质量数据如行业对口率、企业留用率反馈至企业绩效考核，形成以评价促改进的闭环生态。

4.结语

校企协同育人视域下的舞蹈专业实践教学具有重要意义。未来，必须建立校企共建共管的常态化协同育人机制，开发基于行业岗位需求的模块化实践课程体系，实施校企双向流动的舞蹈师资联合培养计划，同时构建多方参与的动态化实践教学评价模型，切实推进校企协同育人视域下舞蹈专业实践教学的创新发展。这是推动舞蹈专业人才培养与行业需求深度对接的必然路径，也是实现学校与企业资源共享优势互补的应有之义。

文章来源：《尚舞》 https://www.zzqklm.com/w/wy/26862.html