游——韧·有·愉——基于中国古典诗画的本土化融合育人模型建构

摘  要：为探索“五育融合”的本土化路径并回应构建中国特色美育自主知识体系的时代命题，本研究回归中华文化本源，从“游于艺”传统智慧出发，提出并阐释“游——韧·有·愉”本土化融合育人模型。该模型以中国古典诗画的审美沉浸（“游”）为核心，涵养广博文化知识（“有”），激发深层情感愉悦（“愉”），最终淬炼圆融强韧的理想人格（“韧”），形成“审美—知识—情感—人格”有机闭环。模型根植于“美善相乐”“知行合一”传统，与西方博雅教育、通识教育范式存在本质分野，代表中国式审美与生活实践融合的育人路径。本文同时探索模型数字化活化方案，为破解知识碎片化、教育工具化困境提供本土“全人”教育范式。

　　关键词：游于艺；本土化融合育人模型；诗画一体；韧性；五育融通；自主知识体系

　　当前，“五育融合”成为我国教育改革深化的核心方向[1]，知识融通是关键突破口，美育的超越性价值被重点强调[2]。这一转向要求教育理论本土化重构与自主知识体系生成，亟须超越西方美育话语主导，重拾文化解释权与理论创造力[3]。在此背景下，开掘中国古典诗画中的育人智慧，构建本土化融合育人模型，既是传统资源的创造性激活，也是本土理论创新的关键契机。

　　古典诗画作为“游于艺”[4]精神的活态载体，为萃取本土育人智慧提供了文化根基。本文立足于此构建“游——韧·有·愉”模型，勾勒出清晰育人路径：以审美沉浸（“游”）为起点，以文化涵养（“有”）为基座，以情感体验（“愉”）为动力，以人格养成（“韧”）为归宿。这一路径以情感感发与意境融合为根基，不以分科知识广度或理性批判为核心，与西方博雅教育、通识教育表面相似，深层逻辑却截然不同，正契合了孔子回答子路何谓“全人”之问：“若臧武仲之知、公绰之不欲、卞庄子之勇、冉求之艺，文之以礼乐，亦可以为成人矣！”因此是根植于中华文化的自主融合育人方案。

　　游：以审美体验为枢纽

　　“游”，在于使审美主体全然沉潜于客体，于无拘无束之互动感应间，渐臻物我两忘、主客交融之境，是中国古典美学与传统教育的核心旨趣。它在西方静观美学的窠臼之外，另辟一条重践履、尚体悟的独特路径。宗白华先生所论艺术“可居可游”之特质[5]，恰是此理念之精妙注脚。

　　“游”于诗，是精神徜徉于音律与意象间。随着诗句的吟哦，在平仄韵律中步步“游”入诗人或波澜壮阔或恬淡超然之襟怀，与诗人同声相应、同气相求。“游”于画，是心绪通过视觉达到与空间的缠绵。中国古代文人通过观赏山水画、游记等艺术形式展卷“卧游”，于笔墨氤氲之景中自在徜徉。宋代山水画尤重“可居可游”之意境营造，这实为“卧游者”构筑一处安顿精神、寄寓情志的审美栖居之所。

　　“游”以美为引，以“化”为根本，在审美体验中潜移默化，使“五育”（德、智、体、美、劳）自然相融，摒弃生硬说教与机械灌输之弊，令审美个体于愉悦中主动体认、内化价值理念与生命智慧。美育为贯通诸育之核心枢纽，这种“未分先合”的体验式融合，让知识、情感与价值在审美共鸣中凝为有机整体，是有别于西方分科整合路径的东方智慧与独特价值。

　　韧：“成人之道”

　　诗画之“游”以审美体验构建了沉浸式美育路径。这种精神层面的“游”，可塑造圆融通透、坚韧不拔的人格特质，即本文所论之“韧”。这种“韧”，上承“文质彬彬”的君子人格理想，与美育“成人之道”的核心追求不谋而合。

　　☆德之韧

　　古典诗画是传递道德情感的直观载体。无论是杜甫“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”的喟叹，还是白居易“念此私自愧，尽日不能忘”的赤诚，都是对民生疾苦的深切同情。绘画领域，李唐《采薇图》以笔墨定格伯夷、叔齐首阳山采薇的场景，借人物坚毅神态与萧瑟山水背景，以视觉叙事传递出不事二主的清高风骨。这种中华本土特色的“诗教”传统，以审美感发替代道德灌输，实现“美善相乐”的教化效果，于润物无声中滋养“仁者不忧”的道德定力，具备持久的教化效力。

　　☆智之韧

　　古典诗画亦是锤炼心智韧性、培育思维能力的精妙载体。李商隐《锦瑟》以“庄生晓梦迷蝴蝶”的朦胧意象，构建起多重解读空间，引导观者在拆解典故、揣摩意蕴的过程中，锤炼深度探究的思维能力；宋代画院“踏花归去马蹄香”这一考题，倒逼创作者以写意手法传递意境，精准训练创造性思维与审美表达力。回文诗的循环往复、苏蕙《璇玑图》的纵横解读，将文字敏感度、逻辑梳理能力与想象力熔于一炉，形成对心智的综合考验。袁行霈曾指出，诗歌意象的灵活组合能有效激发读者联想空间[6]，这一观点正好印证诗画的心智培育价值，在“艺道合一”的审美追求中，练就对复杂问题的综合研判能力，沉淀为稳固的思维韧性，实现从单一认知到综合思维的跃升。

　　☆体之韧

　　包括诗画在内的中华古典艺术，始终秉持“形神兼备”的生命整体观，既歌颂强健体魄，更强调身心协同，将“体之韧”的涵养融入审美表达之中。“快走踏清秋”的奔放、“马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊”的激越，借文字力度传递出灌注于形体的昂扬生命气度与体魄力量；《打马球图》里骑手俯身争筹的瞬间、《蹴鞠图》中众人协作出击的动态，皆以富于张力的视觉形式，展现体育活动中的生命活力与刚健精神。这种以审美为纽带，唤醒身心一体的自觉，正是“体之韧”的核心内涵。

　　☆行之韧

　　“韧”的品格在具体劳动实践中才能得以确证与升华。中国古代诗画对各类劳动场景的细腻描摹，不仅记录了劳动形态，更赋予劳动以尊严与审美价值，为“行之韧”的培育提供了重要载体。《诗经·七月》以时序为脉络，细致记录春耕、夏耘、秋收、冬藏的农事全程；《货郎图》生动展现小商贩走街串巷的奔波。这些作品清晰昭示，劳动是文明存续发展的基石，这些审美与实践的双向互动，让“行之韧”成为连接人格修养与现实实践的重要纽带。

　　有：有机融合知识的本土资源库

　　“有”指古典诗画本身就包罗万象：“三星在天”“七月流火”反映了天文历法，“星垂平野阔，月涌大江流”描述了地理空间，《耕织图》为古代农业技术研究提供重要佐证。这些深植于中华文化土壤的“原生性资源”构成了高度凝练、跨学科的有机知识价值系统，从根源上规避了通识教育知识整合难题，为“游”与“韧”提供了丰富而扎实的素材根基。

　　愉：以情感为内生驱动力

　　中国古典美学作为“乐感”文化，凸显健康情志的教化与升华功能。诗画审美中的“愉”以多重递进的形式呈现：感官愉悦源于诗的音韵美与绘画的形式美，智力愉悦来自典故隐喻与故事的解读，情感愉悦生于与作者共情，创造愉悦得自诗画实践本身，最终导向朱良志所言“与万物共感的欣悦之境”。“知之者不如好之者，好之者不如乐之者”不仅是学习态度的层次划分，置于古典诗画的育人语境中重审便会发现，此处的“乐”（即本文所论“愉”）是驱动整个“游——韧·有”育人链条启动、深化、循环不息的内在情感引擎。这种情感愉悦的内生驱动力，让教化摆脱了外在强制性，转化为“乐在其中、主动体认、自觉践行”的良性循环。

　　数字化时代的自主教育生态

　　数字技术为激活“游——韧·有·愉”这一本土模型提供了历史性契机。运用数字语言可以有效拓展“游于艺”的古典精神内核，打破传统与现代之间的教育壁垒，让本土美育智慧在数字时代焕发新生。

　　☆“可游”

　　数字化实践中的“可游”，并非技术的炫技式应用，而是对“游于艺”古典体验的当代复现与维度拓展。VR/AR等技术打破了传统诗画展陈仅能视觉观赏的单一局限，在融合历史空间、文化事件、民俗生活与哲学意象的多维沉浸式场域中，让审美体验从“旁观式欣赏”升级为“嵌入式参与”。以《清明上河图》数字资源为例，学习者可借助技术“步入”北宋汴京的街巷，“看见”楼宇车马的具象形态，“听见”勾栏瓦舍的市井喧嚷。这种具身体验，让原本分散于文学、历史、地理、经济等学科的知识，在具体情境中自然联结、深度融通，真正还原了“游于艺”所追求的物我交融、知行共生的本真状态。

　　☆“增韧”

　　数字化赋能下的“增韧”，核心要义是将人格韧性的培育转化为可参与、可深化、可沉淀的探究性学习旅程，而非标准化的训练课程。以“苏东坡诗词中的豁达韧心”主题学习为例，可精读《念奴娇·赤壁怀古》等诗词，欣赏历代画家创作的《东坡赤壁图》，挖掘其于逆境中淬炼韧性的精神内核。这一探究过程，能综合调动学生的文学鉴赏、历史思辨、美学分析，让学生在深度思考中沉淀文化认同，实现人格韧性的培育。

　　☆“涵有”

　　建设数字化资源库，需要坚守本土知识的原生性和系统性，让资源库成为本土文化传承与创新的载体。我们可系统梳理文博机构开放的数字诗画资源，以“天人合一”“知行合一”等中华文化元逻辑为内在纲目，对每一件诗画作品进行“五育”属性的精细化标注，构建开源共享、动态更新的模块化数字平台，为本土文化资源的现代转化提供坚实支撑。

　　☆“共愉”

　　“共愉”是打破课堂边界，让“愉”的情感蔓延至广阔的社会生活空间，培育兼具文化温度与参与活力的社会化美育氛围。这需要构建参与式传播生态，让每一位参与者都成为传统文化当代转译的主体。具体而言，可开展多元数字化二次创作，创作适合大众传播的轻量化作品，如诗画解读短视频、趣味化数字文创、诗画配乐朗诵等，让传统文化在趣味创作、广泛传播、深度共鸣中完成当代转译。

　　结语

　　“游——韧·有·愉”模型，立足中国古典诗画审美特质与教化传统，对内在育人逻辑进行系统性理论建构，揭示了一条始于审美沉浸、成于文化浸润、终于人格淬炼的本土化融合教育路径。该模型与西方博雅教育、通识教育存在根源性差异：哲学根基上，是“天人合一”的整体观与“主客二分”的认知框架相对立；实践路径上，是“未分先合”的审美融合与“先分科后整合”的课程教学相分野；驱动核心上，是“情感愉悦”的内生牵引与“理性求知”的外在推动相区别，彰显了中华文化语境下“全人”养成的独特智慧。

　　作为植根于中华文化母体的自主性理论模型，它跳出西方教育话语的桎梏，以诗画互文的审美载体为纽带，为破解当下教育领域知识碎片化、目标工具化、价值同质化的困境，提供了“以审美为整合枢纽、以文化为滋养路径、以人格韧性为终极归宿”的替代性教育范式。

文章来源：《大河美术报》https://www.zzqklm.com/w/qk/35647.html