体验式剧目的认知与思考 ——以长江首部多维体验剧《知音号》为例

摘  要：多维体验剧《知音号》运用独特的艺术表现形式和观演模式，实现了剧目的创新演绎。以体验式为主导的剧目更强调观众的真实认知，注重感性与理性兼具的审美鉴赏过程。笔者以多维体验剧《知音号》为例，提出“直观感受——理性审美——升华反思”的递进式认知，探寻此类文艺作品的时代寓意。

　　关键词：体验式；《知音号》；认知与思考

　　在新时代的艺术格局中，我们不难听到体验式教学、体验式商业、体验式学习等创新性名词。“体验式+”强调了主体对象的主观自我认知，承认感性与理性兼具的关联认知方式。在融音乐、舞蹈、戏剧表演为一体的艺术剧目中，体验式剧目也成了较为新颖的表现方式和创新手段。

　　多维体验剧《知音号》概况

　　《知音号》是长江首部漂移式多维体验剧，该剧的领衔创作人樊跃结合知音文化、两江四岸的历史背景与地理特点，创作出一部以20世纪20至30年代为历史背景，结合友情、亲情、爱情三位一体的音乐文化剧。知音文化源于古汉阳时期伯牙与子期的“高山流水识知音”，也是当今武汉的一大文化标志。此剧目不仅融合商业、科技、旅游、生态等元素，还贯穿了古今文化，延续了历史脉络，表达了时代精神。

　　体验式认知

　　多维体验剧《知音号》的观众是否能通过体验剧目感受到创作者的思想理念，体验剧目时又如何界定认知关系呢？人们在体验、鉴赏、感知文艺作品的过程中，都会经历由感性向理性的升华。在多维体验剧《知音号》中，观众从精神活动到行为活动都经历感知、审美、联想、理解等多方面的相互结合，从而完成完整的体验过程。[1]笔者通过观看多维体验剧《知音号》并结合身边亲朋师友的感受，将体验式认知大致归纳为以下三个阶段：

　　☆直观感受

　　音乐鉴赏者通常会凭直观感受判断乐曲是否好听，剧目欣赏也是如此。相对传统音乐厅的剧目，观众往往更喜欢从多维度体验剧目。这种现象真实反映出观众在体验剧目时对直观感受思维的运用。[2]如果观众将直观感受转化为个人审美体验，通过音乐形式、舞台设计、文化理念等客观理性因素分析剧目的内在结构，其不仅可以获得感官享受，还能在无意识中形成相对理性的审美意识。

　　☆理性审美

　　内在审美意识与情感体验的结合是艺术鉴赏的重要环节。剧目中的情感元素为观众提供了审美主体的主观条件，但观众仍需要结合作品中的各要素进行客观分析。在针对《知音号》文化特色方面的满意程度评测中，多数观众表示《知音号》所传播的时代、地域、文化内涵尚可，说明观众在体验剧目的过程中有所收获，但并没有获得编创者所期待的高效果。此时的观众不再从直观出发，而是结合理性审美获得审美认知，再结合感性体会解析作品的情感内涵。

　　☆升华反思

　　观众需要在体验感受的过程中分析艺术作品的本质，并通过艺术形象审视自我。在反思体验式剧目带给自己的感受时，部分受访者表示很难把控剧情，乃至无法领悟作品内涵。这种情况表明，观众只有经历“直观感受——理性审美——升华反思”的体验式认知，才可以推进体验式剧目欣赏的完整动态过程，实现传播艺术、鉴赏艺术、学习艺术的实际目标。

　　体验式思考

　　多维体验剧《知音号》是伴随区域旅游文化发展而创作的创新项目，但针对其体验式认知的真实反馈与体验意义的问题，仍需要我们思考。

　　多维度、多时空、多主体的新理念不免会让多维体验剧产生子剧目混杂、主次不分明的问题，观众在体验剧目时多停留在前两个阶段，导致观众与表演者身份转换的创新理念实践无法充分实现。在此，创作者需要通过理性的升华反思，收集观众的反馈意见，优化剧目编排，明确剧目主题，提升整体剧目水平，从而推动艺术事业的发展。

　　除此之外，多维体验剧《知音号》也带给观众许多收获。在新时代的文化建设和体验式艺术的创新模式下，体验式剧目提升了观众的审美感知能力。和传统音乐厅中仅触动听觉体验的艺术表现相比，多维度的《知音号》剧目体验能让参与者从整体上认识武汉戏剧艺术的音响特征、舞美特点、文化背景，实现从内心到行为的全方位感知，并将这种独立思考过程转化为观众的个人理解。

　　结语

　　在多维度的创作实践下，艺术剧目的表现形式更加生动有趣。体验式主导的艺术形式丰富了艺术的文化内涵，提升了国民的深层文艺修养。尽管《知音号》多维体验式剧目并非完美无缺，仍需要创作者通过理性反思进行改进，但其艺术创新也给予了人们诸多启示，使更多的文艺鉴赏者从个体出发，为体验式剧目的传播贡献宝贵意见，推动创作者打造更具创新的文化剧目，为新时代文艺事业发展作出贡献。

文章来源：《大河美术报》 https://www.zzqklm.com/w/qk/35647.html