创造力培养指引下幼儿园舞蹈教学策略探究

摘要：随着教育改革的不断深入，幼儿教育逐渐从传统的知识传授转向能力培养，尤其是创造力的培养成为当今幼儿教育的重要目标之一。舞蹈作为幼儿园教育的重要组成部分，不仅能够促进幼儿身体协调性和节奏感的发展，更是培养幼儿创造力的重要途径。文章旨在探究在创造力培养指引下，幼儿园舞蹈教学的有效策略，以期为相关教育工作者提供参考和借鉴。通过深入分析当前幼儿园舞蹈教学中存在的问题，结合幼儿身心发展的特点，提出了一系列针对性的教学策略，以期在舞蹈教学中更好地激发幼儿的创造力，促进其全面发展。

关键词：舞蹈教学；幼儿园；创造力；教学策略

在当今社会，幼儿教育的质量越来越受到人们的关注。作为幼儿教育的重要组成部分，舞蹈教学在培养幼儿的创造力方面发挥着不可替代的作用。本文将从实际出发，结合当前幼儿园舞蹈教学的现状，深入探讨如何在创造力培养的指引下，优化幼儿园舞蹈教学策略，以期为幼儿创造更加有利于其身心发展的教育环境。通过本文的研究，我们期望能够为幼儿园舞蹈教育工作者提供一些有益的启示，共同推动幼儿教育事业的发展。

1.创造力培养指引对幼儿园舞蹈教学的重要性

1.1有助于培养幼儿创新思维

创新思维是幼儿阶段需要重点培养的能力之一。创造力引领下的舞蹈教学中，教师通过引导幼儿主动观察、思考与想象，能够有效激发幼儿的创新思维。要认识到，舞蹈动作往往是经过头脑风暴后得来的产物，具有丰富的创造力与想象力，幼儿模仿和学习过程中，除了锻炼身体协调性外，还可以培养幼儿的审美感知和表达能力。当幼儿自主编舞时，其创新思维往往可以得到进一步锻炼，围绕不同主题整合不同的动作和舞蹈节奏，有助于幼儿思考如何创造出独特、新颖的舞蹈形式。如有的小组设计出围圈旋转动作，用于模拟动物围绕篝火跳舞的场景，从动作整体构思到编排，幼儿通过不断调整和尝试，使其创新思维得到充分的锻炼和提升。

1.2有助于提升幼儿合作能力

幼儿舞蹈教学中，遵循创造力培养指引，有助于幼儿创新思维发展的同时，提升幼儿的合作能力。舞蹈属于机体艺术活动，需要幼儿多方配合、协作完成，通过舞蹈教学，幼儿往往需要学会倾听、观察和模仿，这样才能让舞蹈整体节奏、动作和队形等方面高度协调一致，展现出舞蹈应有的艺术美感。舞蹈排练环节，幼儿往往面临诸多挑战，如动作不整齐，幼儿需要共同思考解决问题的方法，在思考问题和解决问题的过程中，使其了解到如何相互支持、鼓励和包容，这样才能更有效的解决问题。同时，创造力培养指引下幼儿园舞蹈教学，为幼儿提供了大量合作实践机会，对于幼儿合作能力发展是大有裨益的。

1.3有助于幼儿个性化发展

创造力培养指引下的幼儿园舞蹈教学，有助于促进幼儿个性化发展。实际上，舞蹈属于一种艺术表现形式，可有效激发幼儿内心深处情感、个性特质，实际舞蹈中通过开放式教学活动，为幼儿提供更多个性化表达的机会。通过舞蹈教学，幼儿逐渐学会运用不同的方式表达自身观点和看法，在情绪低落时通过收缩肢体表达内心惆怅，心情愉悦时用欢快的舞蹈动作表达快乐。正是这种个性化的表达方式，逐渐成为幼儿展现自我、提升自我的基石。此外，舞蹈教学还可以帮助幼儿挖掘自身潜能和特长，在自由创编舞蹈时展现不同的闪光点。教师通过观察幼儿表现，能够及时发现幼儿闪光点，并帮助幼儿明确个性化发展方向，使其诠释独一无二的自我。

2.创造力培养指引下幼儿园舞蹈教学面临的困境

2.1目标定位存在偏差，忽视创造力培养的重要性

现阶段幼儿园舞蹈教学中，目标定位偏差问题尤为典型，教学内容聚焦于舞蹈技能的机械、反复训练，对幼儿动作规范度、肢体柔韧性等提出了固定、严格的要求，但少有关注幼儿创造力培养。此种情况下，舞蹈动作是否规范、是否整齐划一等成为舞蹈的主要评判标准，反复要求幼儿模仿和复刻舞蹈动作。由于目标定位偏差，使得舞蹈教学陷入机械化技能传授困境，与“幼儿发展为本”的核心理念相背离。长期处于此种教学模式下，将幼儿的思维限制在动作框架内，缺少自主创造的空间，不仅影响幼儿潜能的挖掘和释放，反而在长期机械化训练中遏制幼儿创造力发展。

2.2舞蹈题材固化、脱离现实生活

幼儿园舞蹈教学中，关于题材的选择较为固化，多以模仿动物动作、传统童话形象等题材为主，即便题材内容经典，但长期使用下对幼儿的吸引力不可避免的弱化。更为关键的是，此类舞蹈题材内容与幼儿现实生活相脱节，未能引导幼儿联系生活经验去分析和理解舞蹈内涵，最终导致舞蹈教学流于形式化。另外，幼儿园舞蹈教学中，完全原创的幼儿舞蹈作品少之又少，教师多选择现有的舞蹈作品排演和教学，未能深度整合幼儿认知规律、兴趣特点和实际生活等情况进行原创舞蹈开发。由于原创舞蹈作品缺失、题材固化，导致幼儿园舞蹈教学无法与幼儿现实生活建立起情感纽带，制约幼儿创造力发展。

2.3教学方法单一，创造性空间缺失

教师在幼儿舞蹈教学中，习惯性选用教师示范、幼儿模仿的模式，幼儿主体地位被忽视，过度强调教师主导作用，耗费大量时间一对一纠正幼儿舞蹈动作，很少为幼儿开辟自主创造空间。以讲授“小鸟飞”的舞蹈动作为例，教师多强调性规定手臂摆动的高度、幅度，要求幼儿根据教师所制定的标准严格训练，禁止幼儿加入个性化动作创意表达，甚至将其视为扰乱课堂秩序的行为。基于此种标准化教学方法进行舞蹈教学，幼儿的思维逐渐固化，对教师的依赖度越来越高，完全丧失了自主探究和创意表达的热情。除此之外，教师所选择的引导策略不合理，面对幼儿提出的各种创意想法，教师往往以“动作奇怪”“不符合规范”“容易受伤”等理由否定，导致幼儿的创造力在持续的挫败中遭受重大抑制。

2.4教师专业素养不高，舞蹈指导能力不足

对于幼儿教师来说，其个人创造力的水平在很大程度上决定了课堂教学的效果，以及对幼儿创造力培养的重视程度。但目前许多幼儿园教师创造力明显不足，关于幼儿创造力培养的重要性缺乏系统认知，甚至不了解3～6岁幼儿处于前创造阶段，其动作多是根据直觉和想象创编而来，反而强制性按照成人的创新标准进行教学。加之部分幼儿教师舞蹈创编能力有限，实践经验不足，日常教学以教材为主，未能因地制宜，结合幼儿兴趣和动作发展能力创新教学内容，制约了幼儿创造力高水平发展。

3.创造力培养指引下幼儿园舞蹈教学的策略

3.1革新教学理念，树立创造力本位的教育观

如何在幼儿园舞蹈教学中培养幼儿创造力，教师需要从源头上革新教学理念，转变错误认知，树立创造力本位的教育观。教师应注重幼儿认知规律和兴趣偏好调查，理解3～6岁幼儿的创造力发展特点，即幼儿的创意多源于自身想象与直观体验，与成人的创造逻辑存在明显差异。因此，幼儿园舞蹈教学中，教师应当革新教学理念，将激发幼儿创新热情、鼓励幼儿创意表达等作为教学目的，摒弃以往过度追求动作规范、标准、整齐的目标。以“树叶飘落”主题舞蹈活动中，教师应突出幼儿主体地位，引导幼儿仔细观察树叶形状差异和飘落轨迹，根据自己的阅历和感悟诠释树叶的飘落动态，而非是统一的画圈动作。另外，教师可适当的减少机械排练和表演内容，避免舞蹈教学目标过于功利化，从而使幼儿在轻松、自由的氛围中感受舞蹈创作乐趣。

3.2贴近实际生活，多途径丰富教学内容

幼儿舞蹈教学应摒弃以往模式化教学困境，尝试联系幼儿实际生活经验，建构更具生活化、创意化的素材体系。教师可与幼儿多沟通交流，从幼儿实际生活中提取舞蹈主题和素材，如宠物玩耍、踩水坑等场景，将这些生活化场景抽象转化，提取出适合舞蹈创编的素材。或是将生活中的道具创意转化为舞蹈动作，如塑料袋，将其重启后捆绑在手脚上，模仿云朵飘浮；将报纸撕成条状物，用于模仿舞狮的鬃毛，诸如此类方式，拉近舞蹈和生活的距离，为舞蹈创编提供更加丰富多样的素材支持。但要注意的是，幼儿园舞蹈生活化教学，需要遵循相应的价值逻辑，避免超越幼儿认知规律，与本质目标相悖。如表1。

表1生活化教学价值逻辑

维度 传统教学 生活化教学

经验基础 超越幼儿认知水平 激活现有生活经验和动作资源

创造动机 任务驱动创作 自由观察和表达生活感悟

情感联结 情感共鸣不足，被动模仿 唤醒内心真实情感

文化认同 动作标准化，文化根基缺失 渗透民俗、传统节日等文化元素

同时，教师需要适当拓展舞蹈和伴奏多样性，除了常规儿歌外，加入现代轻音乐、民族音乐、自然声响等元素为舞蹈伴奏，幼儿根据不同风格的音乐创编舞蹈动作。例如，采用锣鼓强烈的节奏进行舞蹈伴奏，激发幼儿创编更多有力量感的舞蹈动作；摇篮曲作为舞蹈伴奏，引导幼儿选择更为轻柔、有感情的舞蹈动作；《小猪佩奇》动画片主题曲作为伴奏音乐，创编贴近动画情节的舞蹈动作。在多元音乐刺激下，幼儿的创造力和表现力将得到有效锻炼。另外，绘本是幼儿园日常教学的主要素材，幼儿阅读绘本后，鼓励幼儿从中提取元素，改编成舞蹈动作。如《好饿的毛毛虫》绘本阅读后，幼儿用身体动作模仿毛毛虫爬行，并通过多种创意动作组合，模仿毛毛虫化蝶的过程，实现跨领域的舞蹈创意表达。

3.3创新互动教学模式，鼓励幼儿创意表达

传统单向灌输式教学模式严重遏制了幼儿创造力的发展，教师应当积极创新教学方法，以幼儿为主题建立互动教学模式。教师可展示道具，讲述故事创设舞蹈学习情境，引发幼儿的学习兴趣。例如，教师采用蓝色布料模拟大海，创设小鱼游动的舞蹈情境，提出问题引发幼儿思考：“小鱼如何躲避大鱼的追捕？”给予幼儿充足的思考和探索时间，自行使用各类身体动作模仿小鱼躲避大鱼的方式。最后归纳总结，分享幼儿创意动作，彼此借鉴和优化，强化幼儿的动作语言表达能力。在动作教学过程中，教师先让幼儿围绕主题自行创编动作，并根据创意需求加入技能训练。以“火车爬坡”主题为例，幼儿思考如何用动作表达这一主题，但是由于自身腿部力量不足，导致有些动作无法完成。教师可适时介入，带领幼儿参加腿部支撑的游戏训练活动，帮助幼儿提升自身运动技能，为其创意表达提供支持。

教师可组织小组合作创编活动，布置明确的主题，幼儿自主讨论和分配角色。在小组创编过程中，每个幼儿都可以提出自己的观点和设想，成员通过投票选出最佳的创意方案，并尝试着将其他成员的建议和想法融入其中，最终形成融合了多种创意的舞蹈作品。基于此种方式，可减少幼儿抵触情绪，赋予幼儿创意表达主动性，尤其是创意被采纳后，可收获成就感和满足感，赋予幼儿源源不断的学习动力。

除了上述几种方法外，教师还可以从物质环境和心理环境两方面创设浸润式的创意舞蹈空间。物质环境方面，可设立专门的舞蹈角，配备各类材质的布料、生活刀具、地垫及镜子等，幼儿在这样的环境中自行探索，设计更具创意的舞蹈动作。如幼儿在空中抖动透明的纱巾，可模仿下雪场景，开辟创意拓展空间。心理环境创设方面，鼓励幼儿主动表达观点，当幼儿做出奇怪、独特的动作时，教师不应该盲目否定，而是用“我喜欢你这个新奇的想法”等语言，增强幼儿创意表达主动性，赋予其持续的创新动力。同时，定期组织创意舞蹈分享活动，鼓励幼儿展示自主创编的舞蹈动作，并邀请家长参观和欣赏，家园合作下保护幼儿创意表达热情。

3.4加强舞蹈师资队伍建设，提升教师创造力素养

教师是幼儿园舞蹈创意教学的执行者和组织者，提高教师的专业素养和创造力，有助于促进各项教学策略落地实施。幼儿园应当建立系统的教师培养机制，多途径提高教师创造力引导能力，组建一支高素质的舞蹈教师队伍。幼儿园定期组织教师参加理论学习，着重学习托兰斯创造性思维理论，了解3～6岁幼儿的认知规律和创造力表现特点等。经过理论学习，帮助幼儿舞蹈教师认识到前创造阶段的幼儿多依赖形象思维创编舞蹈动作，实际生活中会不自觉夸张模仿生活行为，并非是抽象化的艺术创作，因此在教学目标制定时避免引入成人标准。

条件允许下，邀请专业的儿童舞蹈编导前往幼儿园面对面培训，重点锻炼教师的主题联想、素材提取、动作生成和编排设计等能力。为了增强幼儿教师从生活取材的能力，舞蹈编导指导教师应尝试从生活中常见的洗碗、切菜等动作中提炼舞蹈词汇，并经过队形变化模拟重新厨房场景，将丰富的生活经验转化为抽象舞蹈的经验。幼儿园定期组织教师参加原创舞蹈比赛，以班级为单元，创作更符合幼儿认知规律、贴近幼儿生活的舞蹈作品。通过此类竞赛活动，激励幼儿教师创作更多原创作品，同时提升教师捕捉幼儿兴趣点和生活素材的能力，进而将这些素材转化为舞蹈作品，以促进教师创造力的提升。

4.结语

幼儿园舞蹈教学中，教师应注重革新自身教学理念，系统学习教育理论，紧紧围绕创造力培养指引革新教学方法。在教师引导下，鼓励幼儿创意表达，能够将生活中的观察和感悟转化为舞蹈动作，挖掘自身潜能。通过此种方式，能够有效调动幼儿舞蹈学习兴趣，在实践中逐步提升幼儿创造力。

文章来源：《尚舞》https://www.zzqklm.com/w/wy/26862.html