古代散文经典的审美阅读

    中国古代散文从实际存在来看是广义的，虽然第一部作品集《文选》就已经有意识区分艺术之“文”和实用之“笔”，（（《文心雕龙》以韵为尺度划分出“文”与“笔”两大类文体）不收先秦的经、史、子著作，但“历代对于文体的分类，一般都流于繁琐”，[5]因此本文所指古代散文经典侧重于狭义的文艺散文，试以宋初王禹偁《黄州新建小竹楼记》为例。此文久负盛名，王安石认为此文胜于欧阳修的《醉翁亭记》，黄庭坚则更详细点明此文优胜的地方是在“体制”方面。笔者以为，文章的高下之分，历来是各人自有主张，带有个人主观色彩，但由此触发金人及元人对“体制”和“审美”的大讨论，则充分证明此文的艺术价值及其经典性质。《黄州新建小竹楼记》之写景：“远吞山光，平挹江濑，幽阒寥敻，不可具状。夏宜急雨，有瀑布声；冬宜密雪，有碎玉声，”幽美雅致。紧承其后的隐蔽的“运笔转换”：“宜鼓琴，琴调虚畅；宜咏诗，诗韵清绝；宜围棋，子声丁丁然；宜投壶，矢声铮铮然”，正是作者写作技巧高超之处，即梅尧臣所言“状难写之景，如在目前，含不尽之意，见于言外”（欧阳修《六一诗话》），悄然之间，读者的审美愉悦已经被激发，眼前所见，不仅是幽美的景致，更浮现出文人雅兴之生活图景，读者与作者的心灵达到共鸣，“看到”以被贬谪者身份生活于小竹楼的作者，情、景、人、事自然地浑融一体。进而对贬谪生活的描绘“公退之暇，披鹤氅衣，戴华阳巾，手执《周易》一卷，焚香默坐，销遣世虑。江山之外，但见风帆沙鸟、烟云竹树而已。待其酒力醒，茶烟歇，送夕阳，迎素月”，阅读主体被引领感受更直接的作者形象，再次感受到“谪居胜概”，真乃魏晋风流！文末，以“四年之间，奔走不暇”概括自己仕途之不畅，而“未知明年又在何处，岂惧竹楼之易朽乎”，又重申己志：“非骚人之事，吾所不取”，阅读主体感受到作者的铮铮气骨，审美愉悦更提升一个层次，沉浸于作者构筑的情感世界，同喜共悲。

    古代散文的审美阅读，阅读主体的主观性较之诗词的审美阅读更为明显，忽视阅读主体的主观因素，选取了不合适的文本进行鉴赏，可能导致两种结果：一是学生对某些经典非常陌生，而用阅读主体非常陌生的文本进行审美阅读的培养，首先要花大量的时间阐释文本，过于琐碎的文本阐释使得阅读主体失去阅读的内在需求。其次文学鉴赏强调“披文入情”、“动情观照”，即使讲授之人满怀激情，接受者缺乏自己的审美体验，纵然讲授再生动，对学生而言，产生共鸣的可能性是极低的。第二种情形则刚好相反，即阅读主体对某些经典过于熟悉，已经产生了“审美疲劳”。如果讲授者仍不厌其烦地以这些文本作为例子，只会令学生厌倦，更别提激起阅读兴趣和审美愉悦了。

    综上，古代文学作品审美阅读的关键是作品和读者的心灵沟通，而是否能沟通则主要取决于读者的主观情志和作品的感发力度，正如王岳川所论：“理解即文本向人的心灵敞开”。[6]

本文来源：http://www.zzqklm.com/w/zw/1534.html《芒种》