戏曲演员的表演技巧与文化修养-文化论文

戏曲演员在创造角色，表现人物性格，展示矛盾冲突，表现复杂环境等都离不开技巧与修养。
假如一个出色的戏曲演员只重技巧，就不能成为一个有艺术造诣的演员。还必须要不断地提高自己的艺术修养，没有很深修养的戏曲演员不但在创作角色上，缺少对人物的深刻理解，缺少对全剧的整体艺术风格的把握，而且表演起来更显得苍白无力,有“形”而无“神”。同样创作岳飞这个角色,有修养的演员和修养较差的演员,对人物的体会、理解、把握就各自显现出优长与不足；同样的饰演李逵,有修养的演员不但注重李逵外在形象的创造，而且更注重人物内心、细赋情感的刻画。而修养不足的演员,尽管在表演上很美,但透过外在看其内,仍显得苍白无力。艺术修养是一个戏曲演员创作角色、刻画人物性格的“魂”，也是化技巧为人物服务的“根”。少“魂”的艺术没有艺术魅力，少“根”的艺术，人物怎么也不会感染观众，更谈不上感染自己。
为了在艺术上增加演员的修养功力，梅兰芳养了一群鸽子练眼神,盖叫天每天都在观察着燃烧着的香烛曲线的不同形态,六龄童经常去公园看猴子的各种动作。因此六龄童创作的孙悟空神一半人一半的人物形象才更具有角色的艺术
魅力。
在中国的戏曲舞台上，演员又何尝不是以舞台的行动“线”来进行外在的形象刻画。而演员的伸手投足，“翻、闪、腾、挪”，又何尝能够离开一个“圆”字？拉山膀要圆,起云手要圆，耍枪花要舞圆，耍刀花要圆,串翻身要圆,偏腿也要偏圆。不论是表演今人、古人、好人、坏人、中国人、外国人;还是英雄豪杰、帝王将相、神仙妖怪,每个演员在戏曲舞台的创造中都需要在唱、念、做、打舞中把一个“圆”字放在表演艺术的中心。有了“圆”字，才有了“形神兼备”，有了“圆”字，才会有艺术上的合理分寸’抑扬顿挫的表演，而这些又都是在一个演员所必修的课程之中。当然,琴棋书画,更应该为一个戏曲演员的修养课,中国的戏曲演员讲究艺术上的修养，外国的戏曲演员也同样讲究艺术上的修养，如斯坦尼斯拉夫斯基的论《演员的修养》一书，不仅影响了整个欧洲戏剧演员，对中国的话剧演员也起到了奠基的作用，可见演员的艺术修养该是何等的重要。
以上我们对技巧与修养分别进行了论述。然而,究竟是艺术技巧重要，还是艺术修养重要？我们认为,二者缺一不可。仅有技巧,只能是演傻戏；仅有修养,而无技巧，也达不到演员在艺术上的炉火纯青。我们既不能把技巧强调到不适当的地位，又不能一味只讲修养，不去进行技巧上的训练。演员除阅读文学剧本外，还加强注意在生活中寻找角色的种子。在语言上、声音上、动作上，尽量让扮演的角色与全局保持一种浑然一体的创造风格。我们都知道演员在戏曲舞台上的一招一式、一轚一笑，都不只是一种单纯的技巧卖弄，它是融合了艺术修养之后，才一显角色的活力和魅力，“即使你背对着观众，你的眼睛在凝视，观众就能从背后看见你的眼神。”而欧阳予倩先生的这段对艺术表演学的深刻论述,不正好说明了表演技巧与演员修养关系的重要性吗？可以这样说,修养与技巧不能完美结合的演员，在舞台上所创作的人物,如,“张飞、牛皋、李逵，就会是一模一样的性格”。而你饰演所创作的“西施、王昭君、杨玉环同样也会是一模一样的角色”。
技巧与素质是演员表演中的永恒,只有把修养和技巧二者巧妙地探进表演中和艺术创作中，才会创造出活生生的人物形象！