乡村振兴背景下地方高校美术教育创新实践研究

摘要：在乡村振兴战略的影响之下，高校美术专业实践教学应该积极适应社会发展新趋势，推进教学改革工作，把乡村作为学生美术实践的重要平台，与美丽乡村建设整合起来，拓展学生的实践资源，增强学生学以致用的能力，进一步完善高校美术专业实践教学体系。文章基于乡村振兴背景，阐述了地方高校美术教育助力乡村振兴的意义，并对地方高校美术教育创新实践路径展开探究。

关键词：乡村振兴；高校美术；教育实践

引言

乡村振兴事关国计民生，党和国家的各项政策都将乡村振兴作为当下的主题，并在二十大报告中提到要全面推进乡村振兴战略。其中，文化振兴作为乡村复兴不可或缺的重要组成部分，对乡村振兴有重要影响，对推动乡村长远发展有着不可估量的价值。习近平总书记反复强调要繁荣乡村文化、振兴乡村文明，大力发展乡村的精神文明建设。在这种时代背景下，地方高校等单位都有着丰富的知识、技术和人文知识，理应承担起应有的社会责任，通过各种方式积极参与推进乡村振兴。

一、乡村振兴背景

改革开放以来，我国城市化进程加速，大量资源向城市集中，城乡差距逐步拉大。乡村发展面临诸多困境：人口外流严重，青壮年劳动力大量涌入城市，乡村“空心化”现象突出；产业发展滞后，传统农业效益低下，新兴产业培育困难，乡村经济缺乏活力；基础设施薄弱，交通、水电、通信等条件与城市差距明显，影响居民生活质量；生态环境压力增大，部分乡村为追求短期经济利益，过度开发资源，导致生态破坏、环境污染问题频发；文化传承面临挑战，随着老一辈人的离世，许多乡村传统技艺、民俗文化面临失传风险[1]。与此同时，我国经济进入新常态，依靠传统要素驱动的发展模式难以为继，亟待挖掘新的增长动力。乡村拥有丰富的土地、生态、文化等资源，具有巨大的发展潜力。在此背景下，国家提出乡村振兴战略，旨在解决“三农”问题，促进城乡融合发展。通过推动乡村产业、人才、文化、生态、组织全面振兴，实现农业强、农村美、农民富的目标，让乡村成为产业兴旺、生态宜居、乡风文明、治理有效、生活富裕的美丽家园，为国家经济社会发展注入新动力，构建城乡互补、共同繁荣的新型城乡关系。

二、地方高校美术教育助力乡村振兴的重要意义

（一）推动乡村文化振兴

高校美术专业人才汇聚，能深入挖掘乡村特色文化，像古老民俗、传统手工艺等，让沉睡的文化资源“活”起来。通过美术创作，以壁画、雕塑等形式展现乡村历史故事与文化符号，增强村民文化认同感与归属感。还能将现代艺术理念融入乡村文化，为传统民俗活动设计新颖视觉形象，让古老习俗焕发新魅力。组织美术展览、文化节等活动，搭建乡村文化展示平台，吸引外界关注，提升乡村文化知名度与影响力。同时，开展美术教育下乡活动，为村民开设绘画、手工课程，培养乡村本土艺术人才，激发村民文化创造活力，形成全民参与文化建设的良好氛围。在高校美术教育助力下，乡村文化得以传承创新，文化生态更加丰富多元，为乡村发展筑牢文化根基，让乡村既有“颜值”又有“气质”，实现文化层面的全面振兴[2]。

（二）助力乡村生态振兴

高校美术师生深入乡村，挖掘乡村生态之美，将青山绿水、田园风光等自然元素融入创作，以绘画、雕塑等形式展现乡村生态魅力，提升村民对家乡生态的自豪感与保护意识。他们运用专业知识，参与乡村生态景观设计，结合乡村地形地貌、植被分布，打造独具特色的生态景观节点，如乡村公园、休闲步道等，让乡村既有自然野趣又具艺术美感，吸引游客前来观赏体验，推动乡村生态旅游发展。同时，通过美术教育传播生态理念，以墙绘、宣传画等直观方式，向村民普及生态保护知识，倡导绿色生活方式，引导村民合理利用资源，减少对生态环境的破坏。地方高校美术教育还能培养乡村生态建设人才，为乡村生态振兴提供持续动力，让乡村生态在艺术滋养下焕发生机，实现生态宜居的美好愿景，绘就乡村生态振兴的绚丽画卷。

（三）促进乡村产业振兴

高校美术人才资源丰富，能为乡村传统产业注入新活力。在农产品包装设计上，发挥艺术专长，设计出独具乡村特色、吸引消费者眼球的包装，提升农产品附加值，助力农产品打开市场。针对乡村手工艺产业，挖掘传统技艺内涵，结合现代审美与设计理念进行创新，开发出时尚又具文化底蕴的手工艺品，拓宽销售渠道，增加村民收入。还能依托乡村自然与人文景观，开展乡村旅游品牌形象策划与宣传物料设计，打造特色乡村旅游品牌，吸引更多游客前来，带动餐饮、住宿等服务业发展。通过举办创意设计大赛等活动，激发高校师生与乡村创业者的创新热情，孵化出更多乡村新兴产业项目，助力乡村产业实现多元化、特色化发展，产业竞争力不断提升，为乡村振兴提供坚实的产业支撑[3]。

三、乡村振兴背景下地方高校美术教育创新实践路径

（一）优化课程设置，融入乡村元素

乡村作为中国社会长久存在的基层单元，历经岁月沉淀，不同地域的乡村孕育出丰富多元、独具特色的民俗文化与艺术形态。乡村文化是一门综合性课题，漫长历史发展形成的乡村文化艺术十分发达，有如福建的土楼、山西古代村落原始自然的美丽，手工艺品剪纸、刺绣、木刻等技艺的纯熟，乡村戏剧表演的梆子、秧歌剧、花鼓舞等缤纷多彩的演出，还有丰富多彩的乡村美术、音乐、舞蹈活动。这样的农村艺术是农村文化的主轴，寄托着农村的记忆，记录了地方特色，给农村带来生气，且随时代变迁不断创新，融入现代元素，展现丰富姿态，映射当地风土人情与文化底蕴，具有极高审美价值，是中华民族文化的瑰宝。

地方高校美术教育助力乡村振兴，应依据当地地域特色，将乡土文化充分贯穿至美术课程建设。专业课上，写生课程可将乡村作为目的地，拓展探索乡村风景、民俗、人物等内容，让学生理论联系实际，增进对乡村文化的认知。设计类专业课程可围绕当地乡村建筑规划、环境景观营造、区域品牌塑造等为核心的教学项目，为乡村文化复兴提供专业支持。实践教学环节可融入具有地域特色的传统手工艺制作内容，有效培养学生的实践操作技能。在选修课程设置方面，建议开设涵盖乡村民俗文化、民间美术创作、岁时节庆等内容的专题课程，帮助学生深入了解乡村文化内涵，增强文化认同感，培养其乡村情怀与社会责任感 。

（二）创新教学模式，开展田野教学

乡村振兴战略下，地方高校美术教育迎来新契机。传统教学模式已难满足当下需求，创新教学模式迫在眉睫，开展田野教学是有效途径。田野教学突破教室与校园限制，引领学生深入乡村。在真实乡村场景中，学生能真切感受乡村独特魅力，挖掘丰富美术资源。这种教学模式，能激发学生对乡村的热爱，点燃创作热情，同时提升学生的观察、分析与实践能力。更重要的是，促进高校美术教育与乡村实际需求紧密相连，为乡村文化发展提供新助力，为人才培养注入新动力，让美术教育在乡村大地绽放光彩[4]。

以地方高校美术教学实践为例，教师带学生走进民俗风情浓郁的乡村。提前与村委会沟通，了解村庄历史、文化与特色产业。到达后，组织学生分组，从不同角度观察乡村。讲解乡村建筑时，教师带学生穿梭古巷，指着古老房屋，详细解说建筑结构、装饰纹样背后的文化寓意，让学生亲手触摸砖瓦，感受岁月沉淀。写生环节，教师不局限于示范，穿梭在学生间观察创作状态。发现学生构图单一，便引导从不同视角观察，如蹲下仰视、爬上高处俯视；看到色彩运用不协调，结合乡村自然色彩，如田野绿、天空蓝，现场调配示范。为让学生深入了解乡村文化，邀请非遗传承人现场展示剪纸、刺绣等技艺，让学生亲自尝试，教师耐心指导针法、刀法。课程结束，组织作品分享会，鼓励学生讲述创作思路与乡村收获，教师点评每幅作品，肯定优点、指出不足。通过这一系列田野教学环节，学生美术技能得以提升，对乡村文化也有了更深刻地理解，为未来艺术创作与乡村文化传承奠定坚实基础。

（三）举办主题展览，扩大乡村影响

高校人才济济、创意满满，举办主题展览是呈现乡村魅力的好办法。展览能集中展示乡村独特之处，吸引师生及社会目光聚焦乡村，提升乡村文化知名度与影响力。同时，它为学生搭建展示舞台，激发以乡村为题材的创作热情。学生在创作中深入了解乡村文化，进而产出更多佳作，形成以展促学、以学促展的良性循环，让乡村文化在高校与乡村间双向流动。

以某地方高校“乡村新韵”主题展览为例，学校提前向全体美术专业学生征集乡村题材作品，绘画、雕塑、设计等领域均有涵盖。学生们热情高涨，深入乡村采风，挖掘历史故事、民俗风情、自然风光等元素创作。筹备展览时，学校精心布置展厅，按作品类型和主题划分区域，营造出浓郁乡村氛围。开幕后，大量师生前来参观，学生们交流创作心得，分享采风趣事感悟。为让学生更好吸收展览精华，学校组织模仿创作活动，引导学生选取喜爱作品风格、手法或主题模仿。有的学生模仿乡村风景画色彩，描绘家乡田园；有的借鉴民俗雕塑造型，创作本土手工艺品。通过模仿，学生对乡村文化理解更深，艺术表现力和创造力得以提升。展览也让乡村文化在校园广泛传播传承，凝聚起更多青春力量助力乡村振兴，让乡村文化在新时代焕发出新的生机与活力，为乡村发展注入源源不断的精神动力。

（四）加强校地合作，建立实践基地

实践基地作为应用型人才培养的关键场所，对培养实用型人才有重要作用，同时也能够使大学生获得良好操作训练的优美环境，在过程中能够进一步扩充其知识储备，提升其素质素养，同时也能改变其整体思维方式。因此，地方高校需要很好地利用其地理位置优势，与所在地相关政府部门、其他高校以及企业等相关组织保持长期稳定关系，积极探寻实践基地建设新形式[5]。

地方高校可以依托当地资源和当地相关单位合作建立实践教育基地，对当地的资源进行整合，创建出符合大学教育要求的优质平台。比如某艺术院校与当地政府联合设立教学实践基地，做到艺术下乡，带动当地文化发展，助力培养创新与实践能力兼备的艺术人才，这种协作机制实现了多方共赢，实践基地不仅能够打造成为区域文化教育特色品牌，还能增强文化影响力，促进经济、社会与文化领域的协同发展。与当地学校共建实践基地，能为学生提供更多实践机会，助力学校美术教育发展。像某高校与当地乡村小学共建实践基地，开展传统文化进校园活动，传统工艺实践教学有助于培养学生实操技能，彰显美育的社会价值，促进多方协作共建，拓展服务形式与内涵，为乡村发展注入创新动力。通过与本土企业联合打造实训平台，实现商业项目与艺术教学的有机融合，以产业经验反哺课程建设，同时增强企业品牌影响力。例如，某传媒学院与非遗企业携手共建实践育人基地，学生能学习艺术创作、提升审美，企业也能获得技术支持与创意服务，推动乡村产业发展。

（五）强化社会服务，赋能乡村建设

实施乡村振兴战略的过程中，应当扩宽地方高校艺术教育的认知和应用领域，发挥地方高校艺术教育为社区服务及带动农村建设的能力。作为人才技术聚集点，地方高校院校应当有责任把自身的专业能力转化为服务农村发展的行动和作为，积极改善农村面貌，丰富农村文化内涵，以促进城乡经济均衡发展，最终达成农村振兴目标。

譬如，某高校美术教师团队了解到当地一个乡村计划发展乡村旅游，但缺乏特色标识与文化氛围营造。于是，教师团队带领学生深入乡村调研，挖掘其历史文化、民俗风情等元素。针对乡村入口，设计了具有地域特色的标识牌，将当地传统图案与现代设计手法结合，既醒目又富有文化韵味。在乡村街道墙面，团队创作了一系列以乡村生活、农耕文化为主题的壁画，用鲜艳色彩和生动画面展现乡村魅力，吸引游客目光。同时，为乡村旅游产品进行包装设计，把民间艺术元素融入农产品、手工艺品包装，提升产品附加值。此外，团队还开展公益美术培训，为村民传授简单绘画、手工制作技巧，激发村民参与乡村建设的积极性。村民利用所学，制作手工艺品在旅游景点售卖，增加收入。在美术团队的持续服务下，该乡村旅游人气渐旺，文化氛围愈发浓厚。地方高校美术教育通过强化社会服务，不仅为乡村建设注入新活力，也让学生在实践中提升能力，实现高校与乡村的互利共赢。

结语

乡村振兴的征程波澜壮阔，地方高校美术教育肩负使命、大有可为。在乡村文化振兴的号召下，地方高校凭借自身资源优势积极作为，通过创新教育模式、强化社会服务等多种途径，为乡村发展注入艺术活力。这一过程不仅推动了乡村文化的繁荣与传承，让乡村焕发出新的魅力，也促进了高校美术教育与社会的紧密结合，实现了高校与乡村的携手共进、互利共赢，书写出乡村振兴的精彩篇章。

文章来源：《新美域》https://www.zzqklm.com/w/qk/29468.html