电影《放牛班的春天》中的钢琴音乐艺术

引言

一部电影中含有几个不可或缺的元素，即人物、音乐、故事情节等，音乐不仅可以对电影的主题刻画进行刻画，还能对电影中的人物的性格特征进行展现也能，烘托氛围，为整部电影创造出一种良好的气氛，使得视觉效果可以得到深化，画面的感染力有所增强。《放牛班的春天》 这部电影定位是一部小清新影片，其中简单的对白、轻快的音乐以及温馨的画面，构成了这部电影的整体感观，这部影片中的音乐成功地烘托了主题，而且超越了时空的意境，展现了充满人性化的钢琴音乐以及孩子们真挚动情的合唱。

一、《放牛班的春天》简介

《放牛班的春天》一出现在观众视野的时候就获得了很大的成功，这部电影本身并没有复杂的情节，也没有太多华丽的场景，从一开始就采用了倒叙的手法，以一本日记和两个老人的回忆作为引子，将观众带到了回忆中的世界。这部电影讲述的是世界著名指挥家皮埃尔·莫昂克在自己母亲的葬礼上见到音乐启蒙教师克莱蒙·马修的日记时，他开始开始对童年的生活以及童年所遇见的人进行回忆，通过他的回忆，又引出了其他的人和事，对后面的故事情节的叙述做了一个很好的铺垫。马修本来是一名在音乐上有极高造诣的音乐家，但是由于条件所迫，他只能在池塘畔底辅育院当一名助理教师，对于学校中的问题学生，校方一直采用强制暴力的手段来处理，但是马修在任教的过程中，他试图采用另外一种方式，即通过自己创作的合唱歌曲，来缓解学生的情绪，使得学生在歌声中忘却烦恼，实现转变。但是他所任教的学校并没有开设音乐课，因此他的教学计划没有得以顺利的实施，尤其是主人公皮埃尔·莫昂克，还经常给课堂制造麻烦，马修用自己作为教师应有的耐心和爱心来对待皮埃尔·莫昂克，并且挖掘出他身上隐藏的音乐天赋。在一次火灾之后，马修被解雇，皮埃尔·莫昂克在日后的学习中，得益于马修的启蒙教育，最终成为著名作曲家。

这部作品中的主人公以及他的启蒙教师，都是与音乐相关的人，而马修和学生之间的互动，也与音乐有关，因此，音乐成为这部作品的一个关键部分。皮埃尔·莫昂克是一个著名的作曲家，只有音乐的声音能让他感到生存的价值，能够让他意识到自己的存在。因此钢琴音乐成为这部电影的艺术表达的载体，在这部作品中具有举足轻重的地位。影片中的音乐框架由五首合唱曲为主，这是马修为学生创作的音乐，寄托了他的美好愿景，他希望可以通过音乐将学生们带回到一个正常的生活轨道上，使得学生可以改变那种放任不羁的状态，所以，音乐寄托了人的情感，成为电影的核心。音乐的艺术表现力很强，钢琴音乐的应用，也可以促进情节发展，在这部电影中，五首合唱曲轮流出现，对于故事情节的发展有推动作用。比如马修在对学生们进行教导时，他将自己创作的曲子交给学生，让学生通过学习音乐带代替自己的语言，以免不良情绪爆发。他之所以选择这么做，是因为音乐在很多时候可以代表人的语言，音乐本身就是一种很有表现力和感染力的因素，巧妙地应用音乐语言，可以使得一些不必要的对话得到避免，从而利用音乐语言的张力以及韵味，将故事情节推向一个更高的高度。这部电影的导演克里斯托夫·巴拉蒂也是音乐作曲家，有着丰富的作曲经验，因此在音乐的选择上经过深思熟虑，与电影的主题契合得恰到好处，而且还能引人深思，对教育行业也有一定的促进作用。

二、《放牛班的春天》钢琴音乐艺术解读

对人物的内心以及个性化的追求是法国电影的一个重要特征，有的时候往往会为了展示电影本身的品性而忽略了大众的审美，因此使得观众和影片的主题之间产生了隔阂，不利于影片的叙述。作为法国电影的分水岭，《放牛班的春天》却打破了这种现象，这部电影对大众的审美进行了很充分的考虑，而且也展现了影片本身的特性，在这个过程中，音乐起着十分重要的作用。

（一）钢琴音乐融入电影的总体构想中

音乐本来是一种听觉艺术，但是结合一些影视画面，能够刻画出人物的性格特征，往往可以给人带来完全不一样的体验。电影的画面中对人物的外部形象进行捕捉，但是音乐却可以将人物的内心展现出来，可以人物的性格展现出来。通过音乐，可以对人的感情中的细微的变换展示出来，用音乐来抒发人内心中的情感，从而给人带来全新的观感体验。这部电影的导演深知这一要素，因此在创作时将音乐运用得十分到位，将人物的理解、对主题的理解融于人们对钢琴音乐的体验中。电影中的音乐并不是凭空出现的，而是根据不同的故事情节以及人物的心理状态进行专门配置的，各种不同的音乐的出现，可以为影片营造—种背景氛围。比如这部影片中的几首合唱曲，是马修根据孩子们的性格创作的，目的在于平复孩子们急躁的心理，使得他们能够意识到生活的真谛，能够体会到生活的美好，因此，他创作的合唱曲是轻快、优美、清新的，这样的音乐中也透露出一种温情与人性的关爱。比如，影片中和煦动人的钢琴、和暖的交响乐配合着孩子们那天籁般的歌声，使得孩子们纯真的感情表现出来，给观影者留下了美好的音乐记忆。

（二）对剧情进行了概况

电影中的音乐本身就是一种艺术，将音乐融入到电影情节中，使得音乐也被赋予了很多新的含义，音乐在这个时候已经不只是音乐，更是道具，是艺术形式，是为了更好地表现电影的内容而使用的一种艺术手段。《放牛班的春天》这部电影中，美妙的钢琴音乐一直都存在，在适当的时候配合画面给人们带来视觉和听觉的双重享受。钢琴曲的出现，对剧情是一个总结和概况，而且对整部电影的风格也进行了确定，这部电影中的钢琴曲营造的是一种温情、优雅的感觉，与主人公的怀旧情绪相符合，从而使得电影的节奏以及格调被展现出来。在简单、纯净、温婉的音乐声中，马修与孩子们一起歌唱，使得孩子们抛开了现实中的烦恼，能够对生活产生一种全新的认识，从而更好地回到他们应有的生活中，这也体现了音乐对人的教育意义，是电影主旨的升华。

（三）钢琴音乐的美育价值

    电影音乐的目的是为电影情节服务，促进电影的叙事不断展开，如果不能对情节进行推动，则失去了电影的美育价值。钢琴音乐最关键的一个作用就是对主题进行深化，将音乐用于电影作品中，能够对电影的核心内容进行表达和概况，也能对故事想要表达的主题进行揭示，对于影片想要传递和表达的意思进行有效地传递。回归到电影的场景中，钢琴音乐是一个教育的工具，是马修用来教育那些顽劣的孩子的一种方法，这群孩子被社会遗弃，有了一些不同寻常的举动，让学校感到头疼，不知该如何处理他们的问题，因此只好采用暴力镇压的手段。马修深知学生的秉性并不会，这些问题学生其实并不是一开始就愿意走上与平常学生不同的道路，他们并不像表面上表现出来的那样，其实他们每天都只是希望可以平安健康地生活，马修明白如果一味地镇压，只会使得学生本能的反抗越来越强烈，因此他决定将学生放在主体地位上，使得学生感受到了很多的关怀，从而才能将自己的内心展示给自己，自己也能找对方法带他们走出困境。马修只是利用了自己擅长的方式来面对这群所谓的问题学生，通过美妙的音乐来引导孩子们将心中隐藏已久的真善美表现出来，找回内心的安宁。比如电影中的一首合唱曲《夜晚》，当音乐的第二段旋律开始后，皮埃尔成为领唱，其他孩子伴唱，这时候皮埃尔的音乐潜力真正爆发出来，他的歌声就像是春风拂过人的心灵，给人带来一种沉醉的感觉。因为马修发现了皮埃尔的音乐才华，因此给了他足够的信任，让他担任领唱，这种信任给了皮埃尔很大的信心，所以在演唱的时候表现得十分完美，皮埃尔也把音乐当做一种治疗自己的手段，因为他心中燃起了对音乐的热爱，这种热爱将会伴随他一生，使他可以脱离之前的生活。在《夜晚》演唱结束的时候，孩子们的哼唱渐渐变弱，就好像是天边的云彩渐渐消失了一样，配合悠远的钢琴声，使得人感觉到一种宁静而致远的感觉，似乎眼前就浮现出一个唯美的画面。当马修被学校辞退的时候，也出现了感人的一幕，这一幕中的音乐起到了画龙点睛的作用，孩子们一起合唱《风筝》为老师送行，马修以为自己的离开将会是孤独落寞的，但是孩子们出现了，带来了他们的祝福，尤其是曾经最顽皮的皮埃尔，他最先出现在马修的视野中，这让马修离开的时候少了一丝苦闷和悲哀，孩子们正是因为接受了马修传递给他们的真善美的思想，才回归到自己的本性，变成了一个个真善美的个体。《风筝》是马修写给他们的歌曲，所以他们也会用这首歌来送走老师。

结语

通过本文的分析可以得出，《放牛班的春天》这部电影中使用的钢琴音乐成功地融入了故事发展的过程中，使得电影的艺术的感染力逐渐增强，使得电影的表现力有所提升，从而也能表现出电影的魅力，对电影的主题进行刻画。

参考文献：

[1] 高山.别小看心灵的力量——电影《放牛班的春天》启示录[J]. 当代电影. 2005(05)

[2] 杨国珍.回归朴素的感动——简谈对电影《放牛班的春天》的感受[J]. 时代文学(上半月). 2012(06)

[3] 亦非.总会有人因我们而不同——《放牛班的春天》影后感[J]. 百姓. 2008(05)

本文来源：http://www.zzqklm.com/w/zw/1534.html  《芒种》