关于影视服装设计的几点思考

 影视服装设计是影视美术的一个重要组成部分，也是镜头语言表达不可或缺的部分。优秀的服装设计可以反映影视作品中人物的身份, 突出人物性格, 渲染人物的心情、烘托剧情主题。虽然影视服装不同于日常生活装, 但其设计也应从生活出发, 既要尊重不同时代、不同地域服装的真实性, 又要表达出一种理想状态中的美感。只有细腻入微地把握人物性格特征、影片的情节背景以及时代的潮流，才可能设计出符合剧情需要并深入人心的服装样式。这就要求我们的设计师掌握影视服装设计的特性以及设计方法并加以灵活运用。
一、影视服装设计的特性
1．特殊的影视服装设计观念
在设计观念上，影视服装设计师更注重的是特定环境下人物的形象刻画，他们在设计之前要仔细阅读剧本，斟酌每一个人物形象，在设计时要考虑剧本的时代服装特征，采用一些强调的手法，体现一种理念。
影视服装设计最主要的阶段是掌握剧本，如果剧本写的是一个特殊的历史年代，那么就必须研究这个时期的服装时尚。体现历史剧本的服装一定要符合历史，并在此基础上给予强调凸现，才能增强影视的真实性和可看性。
2．独特的设计表达
在设计表达方面，影视服装在制作时经常使用一些特定的材质来代替完成，根据个人的想象和创造力来设计服装。为达到理想的视觉效果，在材质上可以使用特殊的，如一次性的，或者使用替代品等。为了使服装具有立体感，设计师在褶皱处可以用胶纸来处理。如在电影《第五元素》中，主角盖瑞欧德曼身上有点希特勒式的服装就运用了胶质的材料，外带反五彩光的效果，各种富有未来感的服装跃然而现。
3．特殊的设计对象
如果说设计师是时尚的创造者，那么明星就是时尚的引领者，明星是设计师的特殊对象。作为受群众追捧的明星随着影视片的热播能带动整个服装潮流。明星需要有名的设计师为之造型，以保个人魅力，而影视片可由服装设计师的知名度与专业度来增加看头，设计师亦可随影视片的播放而声名大涨。如影星赫本和著名服装设计大师贝尔•德•的合作就是一个很好的例子，在电影《龙凤配》中，赫本那十八世纪风格长裙就出纪梵希之手。白色的丝绸质地黑色花卉刺绣，上面还有白色的珠子，这条被人称为撒布丽娜裙，与赫本一同永载史册。
二、影视服装设计方法
1．把握剧中人物, 塑造角色形象
正如美国一个研究服装史的学者说的那样: 一个人在穿衣服和装扮自己时, 就像在填一张调查表, 写上了自己的性别、年龄、民族、职业、经济条件、社会地位、宗教信仰等。影视服装是塑造影视人物形象的重要手段, 服装设计师通过为不同角色设计服装来刻画剧中人物, 从而创造影视艺术形象。因此, 影视服装设计师在创造影视艺术形象时, 应该根据剧本的特定内容、特定历史背景下的人物特征, 结合影片的类型和题材，全方面地塑造人物特征。
2．突出剧情主题
通过设计师对若干角色的对比，反复修正服装设计效果, 从而突出剧情主题, 强化主题。如在科幻电影《第五元素》中，著名服装设计师Jean-Paul-Gaultier担任其服装设计造型师，米粒乔沃维奇扮演的女主角有着满头橙色的头发，穿着白色的绷带服装，白色的上衣配上男主角一样的金黄色吊带银色裤子，充满了感性和性感的冲击，服装所呈现的感觉与科幻片的题材紧紧吻合。
3．恰当运用服装的三要素
一部影视作品放映时首先映入观众眼帘的是强烈的视觉画面感，其中服装是重要的构成要素, 观众往往通过服饰来判定该人物的角色。服装设计里的三要素包括款式、色彩和面料。其中色彩最为突出，它可以表达人物的内心情感、性格特征以及潜在的意识, 同时还可以显示出整部影片的色彩基调与风格；服装款式可以为剧中人物造型，能反应影视作品的地域特征和时代性；而服装的面料, 是结合了色彩、款式后最能直接地反映人物的身份、职业、经济水准以及社会地位的要素。1987 版的连续剧《红楼梦》中的服装是按明清两朝的服制来设计的，剧中的服装设计堪称经典之作，每个角色都拿捏得恰到好处。以林黛玉为例，她的整体造型清雅，服装主色调为白色、蓝色和粉红，意思温养以梅花、兰花为主，用梅之冷艳、兰之磬雅，加上贵重而轻薄的面料，将黛玉清雅飘逸的个性体现得淋漓尽致。而剧中另外一个性格特征鲜明的人物王熙凤，她的服饰整体色彩浓艳华丽，装饰复杂精美，最有特点的是她头上的凤钗，更显出她的威仪和精明。由此可见，通过合理地运用服装三大要素可以把剧中人物刻画得更鲜活。
4． 服饰效果烘托场景氛围
服饰不仅可以辅助演员表达所要演绎的形象风格，而且是概括影片所在的时代背景最有利的工具, 只有这样才能展现出独特的服装文化形态和内涵，才有可能为影片烘托气氛，给人以视觉冲击力。曾经感动全球的爱情大片《泰坦尼克号》中，贵族们每天四次礼服的更换将他们生活的虚荣与糜烂刻画得入木三分。
5．结合流行信息及趋势进行设计
获得第85届奥斯卡最佳服装设计奖的影片《安娜•卡列尼娜》的服装设计师杰奎琳•杜兰为影片男女主角量身定做了一整套19世纪风格的服装和配饰，大量的服饰华美雍容，风情万种。其设计保存了传统服饰风格，同时又融入了当前服饰设计中流行的元素，整个服饰创作为电影增加了精彩看点。设计师可以结合服装流行的元素以及流行趋势, 通过合理运用服装三要素, 设计出更多富有特色、符合观众审美需求的服装。
6．检验设计是否合理或实用
影视服饰的造型魅力，是在人物的运动过程中得以展现的，因而设计者在设计过程中不得不考虑到穿着者在着此装的时候是否能自如完成所需的各种动作，这就需要检验设计是否合理或实用。曾8次获奥斯卡最佳服装设计奖并34次获此项奖提名的好莱坞著名影视服装设计师伊迪思•海德设计了大量高贵精美的服装，她说《彗星》女主角贝蒂•戴维斯在试装时突然摔倒在地，大家都以为她被大头针扎到或是突然病发了，其实是影片中有一场戏需要她摔倒，她想试试看那条裙子行不行。所以设计师给有可能要做大动作的演员试装时都应请他们在试装室里表演一下，以检验设计是否满足表演需求。
三、由影视服装设计带来的启发
1．转变设计观念
日常服装设计师在设计观念上要像影视服装设计师对待影视剧中角色那样对待整个消费群，将“量身定做”的精神发扬光大，注重人的生活情境，考虑消费者的经济状况，社会地位，生活习惯等，细致地塑造消费群独有的气质和品位。这样设计出来的服装才能真正称得上以人为本的设计。设计师也可采用影视服装中的一些稍微夸张的手法，来强调人们的视觉感受，满足顾客的感性需求。因为随着社会的进步，在基本需求逐步得到满足的情况下，人们又有了更高层次的追求——自我实现的渴望。
2．提取灵感
由影视的走红带来的时尚潮流，将服饰和影视紧密相连，就如理想高于现实般，影视服装也是我们日常服装的升华，而它同时也能反过来影响着日常服装，甚至影响更广泛。影视剧可以给服装设计人员提供良好的学习资源和灵感，如在观看影视片时，设计师可以拿着速写本快速画下各种亮丽的款式，捕捉那一瞬间的灵感。同时，可以利用影视服装的魅力，消费者的追星热潮及赶时髦的心理，很好地指导日常服装的设计，从而设计出更多优秀的作品。
四、结语
    影视服装设计有着其自身的特性，影视剧的不同风格决定了服装设计上的风格的不同。以上所举的具体实例和分析让读者对影视服装有了一定的了解，也让我们从事服装设计的人有一定深度的思考。服装的设计关乎到人物的形象，而人物形象的塑造决定了画面的观赏性和感染力。我们应该把影视和服装设计的特性和具体因素结合起来，深入研究，不断积累经验，在这条设计之路上走得更好更远。