高校开设舞蹈课程的必要性

    进入新世纪后，中国的教育正由应试教育向素质教育转变，其目的是要培养德、智、体、美全面发展的一代新人。为大力推进素质教育，加强普通高等学校公共艺术课程建设，促进普通高等学校艺术教育工作健康发展，全国高等学校从2006年秋季起普遍设置公共艺术课程，作为限定性选修课程。公共艺术课程与其他公共课程一样，是高等教育课程体系的重要组成部分，是高等学校实施美育的主要途径。它对于提高大学生的审美素养，培养创新精神和实践能力，塑造健全的人格具有不可替代的作用。
1、舞蹈鉴赏课程的重要性
    舞蹈艺术是蕴涵着创造和美学意义的表现体裁。欣赏舞蹈艺术作品，既可帮助高校学生了解过去的历史，把握现代舞蹈艺术的表现方式和探索舞蹈艺术的未来发展趋势，又可使他们感悟到舞蹈艺术的现代价值，激励他们的毅力和勇气，通过“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”的磨砺，达到传承文化，创造未来的目的。
2、舞蹈鉴赏概念
    舞蹈鉴赏是指人们观看舞蹈表演时对人体动态美所产生的一种审美活动。具体说，它是鉴赏者通过作品中所展现的富有审美价值的形象、动作、构图、技巧、韵味、表情、音乐所组成的有意味的形式去认识客观世界的一种思维活动。
3、舞蹈鉴赏的本质
    舞蹈鉴赏的本质是舞蹈艺术作品价值的体现。
    舞蹈鉴赏活动的条件构成：
    构成舞蹈鉴赏活动，需要具备以下三个条件：鉴赏主体、鉴赏客体、鉴赏中介鉴赏主体―相互作用―鉴赏客体(作为鉴営舞蹈艺术作品的人）（被鉴営的舞蹈艺术作品）通过鉴當中介(舞蹈宙美实践）鉴赏主体与鉴赏客体通过舞蹈审美实践后，两者相互作用，就构成舞蹈鉴赏活动。鉴赏舞蹈表演是一种视听觉的高级艺术享受。在鉴赏过程中，舞蹈作品积极影响着鉴赏主体，唤起鉴赏者的情感活动；鉴赏者又要根据自己的艺术修养和生活经验与之相结合，并尽可能发挥主观能动性。