摘要：非物质文化遗产（以下简称“非遗”）作为民族文化的活态载体，其保护与传承在全球化、城镇化的现代化进程中面临严峻挑战。尤其是表演艺术类非遗，如传统舞蹈，因其活态性、身体性等特征，在适应舞台展示、旅游开发等现代需求时，极易出现本体特征的流失与文化内涵的变异。文章基于对新疆维吾

摘要：“卡斯达温”作为我国国家级非物质文化遗产，是川西北嘉绒藏族文化的鲜活载体，被誉为民族文化交流的“活化石”。文章以“卡斯达温”与同属嘉绒藏族文化圈的“克西格拉”舞蹈为研究对象，运用文献梳理、田野调查与形态分析相结合的方法，聚焦二者在历史起源、表演形态结构、功能与象征意义层

摘要：中国古典舞身韵作为中国古典舞的核心与灵魂，其课堂教学与艺术呈现离不开钢琴伴奏的有机配合。文章以中国古典舞身韵的钢琴伴奏技巧为研究对象，首先阐述了钢琴伴奏在身韵课堂中营造氛围、深化审美体验、塑造节奏感等方面的重要性；进而分析了其在风格上的民族性、节奏上的“非对称性”与“弹

摘要：民族舞蹈作为民族艺术中以动态形象为主要呈现形式的存在，是民族传统文化的重要组成部分。《布衣者》以藏族男子热巴中“丁嘎热巴”为素材，通过祭鼓、走鼓、击鼓、神鼓四个部分，展现舞者精湛的技艺，传达了对民族技艺传递的信仰和追求。文章以舞蹈《布衣者》为研究对象，聚焦其中热巴鼓的运

摘要：新时代背景下，美育在高校教育体系中的地位日益凸显，民族舞蹈作为中华优秀传统文化的重要载体，其教学过程中的美育渗透具有独特价值与深远意义。文章以新时代为研究背景，聚焦高校民族舞蹈教学中的美育渗透问题。首先，阐释了新时代舞蹈美育的本质内涵，以及新时代舞蹈美育思想的核心理念；

摘要：在新时代文艺发展语境下，民族舞蹈创作正在由单一民族风格展示逐步走向更强调交往、交流、交融关系的整体性表达。文章围绕共同体视域下民族舞蹈创作的重要意义、现实问题与优化路径展开分析，提出应从强化共同关系建构、扎根文化与生活现场、提升多元语汇整合能力、增强时代转译与传播意识等

摘 要：新时代高校美育坚持“五育并举、以美育人、以文化人、以美培元”的育人导向，打破艺术学科壁垒，推进多门类艺术融通教学。本文以“离别”为中华传统美学核心母题，选取文学作品《与妻书》、影视作品《给阿嬷的情书》、音乐作品《诀别书》、舞蹈作品《和离书》四部经典作品作为教学载体，通

摘要：莫高窟第428窟《萨埵太子本生图》是北周时期佛教壁画的杰作，其独特的横卷三条重叠式构图打破了时空限制，蕴含丰富的视觉张力。本文旨在引入中国传统画论中动势这一概念，分析该壁画如何通过艺术语言营造内在的视觉引导力与韵律感。“势”的营造成功将佛教教义转化为可视化的情感冲击，实

摘要：小学唱游课堂作为音乐教育的重要阵地，旨在通过“唱”与“游”的结合，培养学生的音乐感知能力与审美情趣。文章聚焦舞蹈元素在小学唱游课堂中的实践应用，通过文献研究与教学实践相结合的方法，深入剖析舞蹈元素对学生个体发展、课堂教学质量及教育目标达成的促进价值。在此基础上，提出节奏

摘要：立足2022年《义务教育艺术新课标》要求，文章以秭归花鼓课桌舞《跳花鼓》为研究对象，探讨传统舞蹈文化融入小学美育课堂的路径与价值。通过分析秭归花鼓在启发学生审美意识、丰富课程体系、助力地方特色美育开发中的意蕴，构建三课时教学设计框架，聚焦核心素养培育，采用多元教学方法开

摘要：在“两创”背景下，舞蹈作为文化传播与表达的重要载体，其创作符号的运用与创新成为推动传统文化现代化传播的关键议题。文章以研究生“文化中国”两创大赛为具体案例，聚焦舞蹈创作符号在“两创”实践中的核心价值、实践路径、当前困境及优化方向。首先阐释舞蹈符号作为文化基因载体与转化媒

摘要：随着多元文化交融与科技艺术跨界发展，高校舞蹈编导教学面临传统技法传授与创新人才培养的结构性矛盾。文章以“多元视角”为理论框架，从审美取向、创新机制、教学模式及技术融合四个维度展开探索，旨在破解当前教学中存在的“技法本位”固化、原创动力不足、实践闭环断裂等现实困境，提出从

摘要：在文化强国战略与非遗活态传承背景下，国家级非物质文化遗产徐沟背铁棍，完成了从祭祀符号到表演符号的舞蹈仪式化叙事转型，是传统民俗表演艺术创造性转化的典型实践。文章以活态传承为理论视域，综合运用多种分析方法，梳理其从祭祀仪式到舞蹈化民俗表演的符号嬗变脉络，剖析其身体语汇、道

摘要：为深入推进高职教育“幼儿舞蹈与创编”课程改革，提升人才培养质量，文章以OBE理念为指导，探讨该课程改革的内在逻辑。通过明确学习成果、反向设计课程内容与教学活动，并依托舞台表演实践强化学生综合能力，构建了“目标-教学-实践-评价”一体化的课程体系。改革实践表明，学生的舞蹈

摘 要：大单元教学作为落实核心素养培育的重要教学范式，在初中美术教学中受到广泛关注。人教版七年级上册“我为校园艺术节做设计”单元以海报与请柬设计为核心内容，兼具实践性、综合性与生活化特征，是开展大单元教学的典型载体。然而，当前该单元教学在实践中面临目标定位不够清晰、内容整合程

摘要：在文化自信与“大思政课”建设背景下，非遗舞蹈研学成了衔接中华优秀传统文化传承与高校思政教育创新的实用载体，本文围绕山西左权小花戏、翼城花鼓等本土非遗资源展开研究，结合1185份有效问卷的调研数据，梳理出当前二者融合过程中遇到的多重现实问题。文章同时论证了非遗舞蹈研学与思

摘要：芭蕾舞剧《罗密欧与朱丽叶》是戏剧芭蕾的经典代表作，舞剧中的双人舞段落是情感表达与戏剧叙事的核心载体。文章以拉甫罗夫斯基1940年基洛夫芭蕾舞团首演版本中的三段核心双人舞为研究对象，从情感张力的层次递进、表现形式与技术的解构两个核心维度进行系统研究，剖析芭蕾双人舞中情感表

摘要：舞蹈角色的神韵是舞蹈艺术的灵魂所在，它超越了单纯的动作技巧，是舞者情感、思想与角色内在特质的深度融合与外在显现。文章以“沉浸式情感投入”为核心视角，深入探究其在舞蹈角色神韵塑造中的关键作用。首先，阐释沉浸式情感投入与舞蹈角色神韵之间的内在关联，揭示前者是后者生成的重要心

摘要：南狮作为岭南地区极具代表性的传统民间艺术，其丰富的形式要素蕴含着深厚的文化内涵与艺术价值。舞剧《醒·狮》在创作过程中，深度挖掘并创新性地运用了南狮的形式要素。文章以舞剧《醒·狮》为研究对象，首先剖析了剧中所融入的南狮“跃扑扎滚，动静惊疑”的动作要素、“酣睡起势，登高采青

摘要：龙门石窟历经千余年，洞窟中残存的彩绘色彩因风化、破坏和环境影响濒临消逝，传统的色彩记录方法难以同时获取形态、色泽、材质三类信息，造成彩绘遗存难以获得有效保护和研究。本文以多模态信息采集为切入点，通过三维激光扫描、高光谱成像、显微观察和色度测量等方法获取色彩遗存多维度信息