摘要：新时期学校美育是以提升学生核心素养为目标，培养学生认识美、感受美、鉴赏美、创造美的能力的教育，必须秉承 “以美育人、以美化人、以美培元”的 理念，致力于弘扬中华美育精神，与德育、智育、体育、劳动教育深度融合，最终促进学生全面发展，健全人格，厚植家国情怀。本文立足新时期倡

摘要：本研究聚焦视觉传达专业美育教学现存问题，如教学资源匮乏、跨学科融合不足、校企联动薄弱等，提出“观-悟-构-践”联动式美育教学模式。该模式以“观”为基础、“悟”为核心、“构”为关键、“践”为落点，通过设计多元启发策略、搭建创意平台、优化实践环境，实现各环节联动。研究表明该

摘要：吕凤子在论“美”的概念中，首先提出了作为视觉感知行为过程的意识状态所呈现“美”的行为机制，其次在讲清“美”生成过程后对“美”概念所形成的基本机理提出了自己理性思考，将“美”与真、善作关联比较中，挖掘“美”概念中的丰富内涵。同时，他还从人类发展变化的视角提出“美”包含着人

摘要：爱德华·蒙克（Edvard Munch）作为挪威表现主义艺术运动的代表人物，其自画像作为贯穿其创作生涯的主题，不仅是外在形象的再现，更是内心世界的深刻表达，并且，蒙克在自画像创作中对摄影技术的实验性运用具有独特的跨媒介研究价值。本文通过分析蒙克不同阶段的自画像创作，揭示

摘 要：“身体”成为符号是后现代的观念。身体符号既是艺术家个人意识的载体，也承载着社会文化的集体记忆，成为时代特征的视觉档案。身体在美术作品中通常具有对观画者心理的引导作用，绘画者通过对人物细节的强化、符号的象征化和姿势的情感化等，与观者建立深度的情感共鸣。在当时的英国社会，

摘要：少数民族舞蹈承载着民族文化，其数字化保护是应对时代变迁与延续文化生命力的重要路径。当前存在复合型人才短缺、数字化记录中文化语境信息易缺失、资源传播利用效率不高等问题。对此，文章需构建校企合作机制培育专业人才，建立文化语境数据库以拓展数字化记录维度，搭建多平台展示系统以拓

摘要：随着社会的快速发展，时政热点与传统文化在舞蹈编创中的交融已成为一种趋势。文章旨在探讨时政热点与传统文化如何影响当代舞蹈的编创，并分析这种交融在舞蹈作品中的具体应用及其所带来的意义与价值。通过结合政策导向、社会需求和文化传承等多个维度，揭示了时政热点与传统文化在舞蹈艺术中

摘要：2016年，《中国学生发展核心素养》正式发布，将核心素养基本内涵分为人文底蕴、科学精神、学会学习、健康生活、责任担当、实践创新六大维度。核心素养导向下学前教育专业舞蹈课程教学改革不仅契合新时代学前教育人才的培养目标，还有助于促进幼儿教师综合能力的全面构建，推动舞蹈课程与

摘要近年来，随着AI技术的飞速发展，为舞蹈文物的保护与再生提供了新的契机。文章聚焦AI技术在舞蹈文物动态复原领域的应用机理与实践，系统论证了AI复原成果如何深度融入高校舞蹈专业教学体系中，为舞蹈史论教学提供沉浸式历史场景，为舞蹈编创教学注入传统基因灵感，为舞蹈表演教学提供风格

摘要：在新时代背景下，“大思政”理念为高职院校舞蹈专业教育改革提供了新的理论支撑与实践导向。文章以南京视觉艺术职业学院NIVA舞蹈团为例，从“大思政”理念出发，提出舞蹈思政的多维育人场域构建，涵盖第一课堂的专业教学思政渗透、第二课堂的舞台实践与社会服务育人拓展，以及第三课堂的

摘要：随着油画这一艺术形式自19世纪起传入中国，西方的美学理念与思想也随之进入中国文化语境。这一过程不仅推动了中国传统绘画向现代形态转变，也开启了西方现代艺术在近代中国绘画美学体系中的重构之路，中西方艺术美学精神的交融互动进一步推动了西方现代艺术美学语言在我国的本土化转化。研

摘要：中华民族共同体意识是国家统一之基、民族团结之本、精神力量之魂。铸牢中华民族共同体意识是促进各民族像石榴籽一样紧紧抱在一起、共同创造美好生活的关键所在，也是全面推进高校课程思政建设、加强新时代高等学校美育工作的重要环节。《中国美术史》课程的开设旨在增强学生对中华民族视觉文

摘要：本文以 “科技赋能艺术发展” 为核心视角，系统探讨了虚拟现实（VR）艺术崛起的历史必然性。首先梳理了艺术发展中媒介革新的脉络，揭示了科技突破对艺术表达边界的持续拓展。其次，结合当代艺术的核心特质，分析了去媒介化、全球化与多元化、社会参与性等特质与 VR 艺术发展的内在呼

摘要：随着人工智能技术的飞速进步，编排设计课程面临跨学科整合能力不足、课程内容更新滞后、实践教学场景脱离真实、课程评价体系不完善等多重挑战，本文基于人工智能赋能视角，系统分析当前课程存在的问题，提出以跨学科融合理念引领课程重构、以技艺耦合驱动内容更新、以数智设计推动实践创新、

摘要：第十四届全国美展油画作品展，展示了中国在经济、文化、科技、生态等领域中取得的成就，彰显出中国油画的鲜明特征。文章通过对参展作品进行数据分析以及案例分析，认为展览在保障人民审美需要的基础上，主要采用贴近真实和贴近大众的写实手法，着重表现“中国梦”的现实景观，既完成了“中国

摘要：随着教育改革的不断深入，高校体育舞蹈课程的教学模式也在不断探索与创新。文章旨在探讨基于舞动治疗理念的高校体育舞蹈课程“身心融合”教学模式，通过分析舞动治疗理念与高校体育舞蹈课程的契合性，提出融合式课程设计的核心目标与基本原则，进而阐述课程内容重构、课程环境营造等实施策略

摘要：普洱云仙乡彝族跳笙舞作为当地独特的民族文化瑰宝，蕴含着深厚的历史底蕴与民族情感。文章以云南普洱市云仙乡彝族跳笙舞蹈为研究对象，从舞蹈本体出发，对跳笙舞蹈的形态特征、文化内涵、传承现状及发展路径进行深入探讨。通过梳理跳笙舞蹈的历史渊源和生存环境，分析其动作特征、音乐节奏、

摘要：现代舞作为一种充满创新与自由表达的艺术形式，对舞者的身体控制及情感传达提出了极高的要求。其中，气息收放控制作为连接舞者内在情感与外在动作的关键桥梁，在现代舞表演中占据着举足轻重的地位。文章将深入探讨现代舞中气息收放控制的重要性、生理机制、与动作的关系以及有效的控制策略和

摘要：在全球化与文化多样性的背景下，非遗活态传承成为保护和发展民族文化的重要途径。汉族民间舞蹈作为中国传统文化的重要组成部分，承载着丰富的历史信息和民族记忆。文章旨在探讨非遗活态传承视域下汉族民间舞蹈的路径探索，通过分析当前汉族民间舞蹈面临的传承困境，提出有效的传承策略，以期

摘 要：在“形态基础2”课程中让学生通过材料体验进行灯具再创造的过程，不仅能够提高学生自身的审美能力和创新创造能力，还能够让学生以独特视角使用日常材料，探索可持续发展的可行方案。关键词：教学；材料；体验；灯具研究背景技术、信息和社会生活的变革，使得材料设计的方法更为多元。设计